摘要:音樂專業(yè)教育教學改革背景下的聲樂教學改革，理論界和聲樂教育工作者結合實際情況都進行了研究和探討。具體來看，一般來說，行文觀點都本著理論結合實際精神，對于聲樂教育的師范性原則以及教學過程中出現(xiàn)的問題進行了深入的探討，也取得了一定的成績。但綜合來看，在高師音樂教育中對于聲樂教育改革的研究中，主要體現(xiàn)出的師范性原則還有待于進一步研究。
　　關鍵詞:高師；音樂教育；師范性
　　伴隨著經(jīng)濟發(fā)展和社會的需求，我國高等學校實行了大規(guī)模的擴招，高等師范音樂教育的學生迅速增加，對我國現(xiàn)有的聲樂教學方式提出了新的要求。另一方面，我國市場經(jīng)濟的發(fā)展，使得社會對于人才的需求也有所變化，這就是加大師范性模式的構建，誠然目的就是更好的加注重人才的實用性。這些情況使得傳統(tǒng)的音樂教學模式已經(jīng)不能適應今天的教學環(huán)境，音樂教育改革勢在必行。而作為音樂教育重要的一部分，聲樂教育師范性改革也成為人們關注的焦點。聲樂教學改革的主要研究者是聲樂教育工作者和音樂理論研究者，他們從不同的角度，結合時代特征和音樂發(fā)展的規(guī)律，對聲樂教學改革進行了研究和探討，取得了不少富有見地的階段性成果。在此基礎上，筆者針對于高師聲樂教育教學中的師范性原則加以探討和分析。
　　作為基礎音樂教育人才的重要孵化基地，高等師范類音樂院校所擔負的是培養(yǎng)以中小學音樂教師為主的音樂教育人才。隨著我國中小學素質教育改革的不斷推進和深化，如何培養(yǎng)出熱愛教育事業(yè)、音樂技能扎實、道德情操高尚、教學能力突出的，能很好適應現(xiàn)代素質教育要求的中小學音樂教師，順理成章的成為現(xiàn)在高師音樂教育改革的重要目標和必須解決的首要問題。因此，再次強調對高師音樂教育師范性原則的重視，正當其時。
　　一、高師音樂教育師范性的表徵
　　此類研究的主要內容是聲樂教學師范性的定位問題，教育工作者認為，在新世紀，我們必須明確高師音樂專業(yè)的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)和造就一大批合格的、優(yōu)秀的音樂師資人才，而不是專業(yè)的音樂表演人員。多年來，高師都是沿用專業(yè)音樂院校的人才培養(yǎng)模式，是以藝術表演為主要目標的教學模式，隨著教學模式的改革，我們也應朝著高師音樂教育師范性的標準前行。
　　一直以來，我國的高師音樂教育都是沿用音樂院校的傳統(tǒng)模式，從課程體系的設置到教學形式等各方面都不同程度的存在著類同的情況，這種對音樂教育共性的過分追求，使得高師音樂教育專業(yè)同一般性音樂院校在培養(yǎng)目標上出現(xiàn)了趨同化的傾向。因此便相應稀釋了高師音樂教育的師范性。另一方面，隨著社會開放程度的不斷提高，高師音樂系畢業(yè)生的就業(yè)方向日趨多元化，已不再是以進入中小學校從事音樂教育為主，而更多的是參與社會音樂教育或從事其它與音樂相關的工作。與其它高校一樣，提高畢業(yè)生就業(yè)率實然已成為高等師范類學校所追求的一個“硬性指標”。因此，許多高師院校，在組織教學時，有意的突出對學生音樂技能和音樂知識的培養(yǎng)，而淡化了學生教學技能、審美情操、文化素養(yǎng)等方面的教育。在教學過程中普遍存在“重技能技巧、輕音樂文化，重單項專項、輕綜合素質，重某些專業(yè)音樂創(chuàng)作流派的音樂作品、輕多元文化”的現(xiàn)象。這也成為高師音樂教育師范性的淡漠的一個重要原因。
　　二、高師師范性原則重塑中的培養(yǎng)目標及教育模式
　　高等師范類音樂專業(yè)所承擔的培養(yǎng)任務，主要是為我國青少年音樂教育事業(yè)輸送德、智、體、美全面發(fā)展的高素質的音樂教育人才，這是它與普通音樂院校的根本區(qū)別。也是高師在音樂專業(yè)學生的培養(yǎng)過程必須充分重視的原則問題。教育模式是培養(yǎng)目標服務的，而目前我國高師音樂教育卻廣泛存在著培養(yǎng)目標與教育模式脫節(jié)的現(xiàn)象，因此，筆者認為，變革教育模式，使之與培養(yǎng)目標相匹配是高師音樂教育回歸師范性的當務之急。
　　（1）牢固樹立為培養(yǎng)基礎音樂教育人才服務的教育理念，從整體上把握和推進教育模式改革。積極構建立體的知識結構，頭頂藝術，腳踩文學，。聲樂藝術同其他學科一樣，不可能脫離相關門類而孤立存在。在多元對話的新世紀，高師聲樂教育更是一個哲學、社會學、民俗學、音樂學、歷史學、美學等多學科之間互相滲透的世紀。
　?。?）合理分配音樂技能課程、教育技能課程及人文修養(yǎng)課程間的比例。在課程設置上，改變過去過于強調音樂學科本位的做法，注重課程之間的聯(lián)系、滲透和整合。運用現(xiàn)代教育技術推動高師聲樂教學?，F(xiàn)代教育技術是運用現(xiàn)代教育理論和現(xiàn)代信息技術，通過對教學過程的設計和教學資源的整合、開發(fā)、應用、評價和管理，以實現(xiàn)教學過程和教學資源的優(yōu)化。通過綜合運用現(xiàn)代的多媒體、電腦、LD、聲像視頻等媒介或資料，不僅增強了學生的學習興趣，而且提高了教學質量。
　　（3）突破常規(guī)教育教學模式，增強授課的靈活主動性。為了提高學生整體的音樂素養(yǎng)和音樂表現(xiàn)能力，打破學科界限，拓展教學領域，大膽改革教學模式，改變小班上課、一對一教學模式，采用小組課，集體課的授課方式，為學生營造音樂教學的環(huán)境從而鍛煉學生教學能力。在聲樂教學中引進自彈自唱、重唱、合唱、表演唱等教學內容，著眼于將來學生的實際工作需要來進行教學。同時，藝術實踐為展示與提高學生綜合音樂素質與技巧提供了契機。要積極增強藝術實踐。高師音樂專業(yè)學生大多要從事教學和部分表演動作，藝術實踐就顯得尤為重要，鼓勵學生參加學院或省市大大小小的專業(yè)比賽，讓學生在活動中感受音樂的魅力。
　?。?）規(guī)范教材的使用，積極編寫適用于高師音樂教育教學的特色教材，改變過去照搬專業(yè)音樂學院教材的錯誤做法。
　　三、高師師范性原則重塑中的實踐性教學之比重
　　實踐教學是音樂教育重要的手段和方式，音樂教育應重視實踐性，對于高師音樂教育來說，既要培養(yǎng)學生的音樂藝術實踐能力，更重要是使學生掌握良好的音樂教學能力。在適當增加教育理論和教學實踐課比重的同時，應將目光轉向社會，通過社會參與的方式，為學生積極打造教學實踐平臺。一是創(chuàng)辦實習基地，讓學校參與到社會音樂教育中去，使學生既獲得有更多參與音樂教學活動的機會，使教學能力得到鍛煉，同時又能為學校以及學生帶來一定的經(jīng)濟收益。二是加強與中小學之間的合作，選取個別中小學作為學校的外部實習基地，通過定期選派優(yōu)秀學生到中小學校參與日常教學活動的辦法，來使學生更加全面的熟悉基礎音樂教學。第三，積極響應國家號召，通過制定一些獎勵政策，比如學分獎勵政策或設立專項獎助學金等來鼓勵學生在校期間就參與到貧困地區(qū)的支教工作，這同時又是增強學生社會公益感，社會責任感的重要舉措。
　　四、高師師范性原則重塑中的人文素養(yǎng)
　　正如趙沨所說，“審美能力是人類創(chuàng)造精神文明重要的組成部分……它包括知、情、意三方面的內涵……如果說教育是創(chuàng)造一代新人的重要手段，而善美感教育則應貫徹于一切教育科目之中，藝術教育則應是進行美感教育的重要環(huán)節(jié)”，對作為高師音樂專業(yè)的學生來說，他們將不僅是音樂技藝的傳承者，更重要的是音樂文化的傳播者，是審美教育的光榮使者。因此，具備較高的審美能力和文化素養(yǎng)，是成為一名合格、優(yōu)秀的青少年音樂教育工作者的必然要求。在教學過程中，應加強學生對的美學、文化知識及道德修養(yǎng)課程的學習。同時，鼓勵學生積極參與社會志愿者工作，增強學生的人文關懷。
　　綜上所述，“音樂是需要表演的藝術，只有通過表演才能使樂譜上的音符活起來，充滿生氣，供聽眾欣賞。”聲樂教學是一門集藝術性、知識性、技術性、實踐性于一體的學科。學生掌握的知識、技能和演唱方法都要通過師范性得到驗證和提高。將堅持師范性作為高師音樂教育改革的首要原則，是為適應新時代發(fā)展青少年素質教育的必然要求，重視對師范性原則的重塑，就是要通過建立起具有高等師范特色的音樂教育模式，引導學生在牢固掌握專業(yè)音樂技能和教育教學技能的基礎上，豐富人文知識，提升審美情趣，增強道德修養(yǎng)，將學生培養(yǎng)成為二十一世紀德才兼?zhèn)涞男滦突A音樂教育人才。
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