摘 要:隨著社會(huì)文化背景的變更,暴力美學(xué)在電影中得到越來(lái)越廣泛的運(yùn)用。暴力美學(xué)在電影中不僅局限于純暴力,更多的是用暴力來(lái)推動(dòng)劇情發(fā)展,給電影觀眾提供一種假想的心理滿足。
關(guān)鍵詞:暴力美學(xué);電影;北野武;吳宇森
中圖分類(lèi)號(hào):J905 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1006-026X(2012)11-0000-01
一、暴力美學(xué)的含義
暴力,作為人的一種本能和欲望,自人類(lèi)產(chǎn)生就潛藏在人類(lèi)的內(nèi)心深處,心理上表現(xiàn)為對(duì)力量的崇拜與對(duì)死亡的恐懼,外化為打的形式感決定的。
“暴力美學(xué)”起源于美國(guó),在日本發(fā)展成熟,后又傳入香港的一種電影藝術(shù)趣味和形式探索。最通俗的說(shuō)法就是,將暴力的動(dòng)作場(chǎng)面儀式化。其特征表現(xiàn)為:創(chuàng)作者往往運(yùn)用后現(xiàn)代手法,要么把影片中的槍?xiě)?zhàn)、打斗場(chǎng)面消解為無(wú)特定意義的游戲、玩笑;要么把它符號(hào)化,作為與影片內(nèi)容緊密相關(guān)的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的審美要素。
二、日本、香港為例分析不同地區(qū)電影導(dǎo)演作品風(fēng)格特色。
1.日本暴力美學(xué)電影以導(dǎo)演北野武為例進(jìn)行分析。
日本是個(gè)有雙重性格的民族,既有較強(qiáng)的傲性又有極強(qiáng)的奴性還有一種非一般的殘忍,同時(shí)由于其所處的地理位置,使其一直受各種外來(lái)文化的影響,不同的文化氛圍造就了其民族愛(ài)分析反思的特點(diǎn),在電影拍攝中有所體現(xiàn)。
日本的暴力美學(xué)總體上體現(xiàn)為冷靜式的暴力,主要風(fēng)格以表現(xiàn)絢麗的畫(huà)面,冷酷的現(xiàn)實(shí)和冷靜的人物性格為特點(diǎn)。代表人物是日本導(dǎo)演北野武,由他執(zhí)導(dǎo)的影片《花火》,《玩偶》都是以清新優(yōu)美的畫(huà)面布置人物的周?chē)h(huán)境,然后以催人淚下的故事?tīng)I(yíng)造凄美的氛圍,暴力成為展現(xiàn)人性美的手段,于殘酷的外在形式下表現(xiàn)人物內(nèi)在的真善美.形成了一種“殘酷的美”。
北野武喜歡自編、自導(dǎo)、自演,作品比較感性,多是講述主人公如何為了生存而奔命,對(duì)話不多,對(duì)主人公的內(nèi)心與現(xiàn)實(shí)的碰撞有著細(xì)膩的描寫(xiě)。北野武的電影大都生活化,使觀眾融入到劇情中,產(chǎn)生既害怕發(fā)生暴力又能理解主人公的內(nèi)心世界、且希望主公最終用暴力解決一切的復(fù)雜心態(tài)?!暗搅司攀甏蟀肫?,以冷酷著稱的北野武在他的電影世界里增添了一絲傷感”,《花火》就是此類(lèi)型的代表作。北野武的作品能讓觀眾深刻地體會(huì)主人公的內(nèi)心世界,不由自主地理解并且支持主人公用暴力的方式去解決矛盾。充分體現(xiàn)了一種節(jié)制,或者稱簡(jiǎn)約,是北野武電影中最為突出的風(fēng)格。在他自編、自導(dǎo)、自演的《花火》里,時(shí)而沉郁時(shí)而濃烈的色彩,大段沉默中突然爆烈出來(lái)的聲響和那些絕望濃郁的民族關(guān)懷。觀眾可以在北野武的電影中獲得一種虛擬的快感。而深沉的情感表現(xiàn),這些都是北野武式的簡(jiǎn)約暴力。
在日本本土文化的熏陶下,北野武不太喜歡張揚(yáng),不過(guò)分強(qiáng)調(diào)色彩,經(jīng)常采用低飽和度的色調(diào),充滿陰冷、灰暗。因?yàn)閺?qiáng)烈的色彩會(huì)使觀眾的視覺(jué)受到更多的刺激,更加地興奮。恰恰北野武的作品不想突出暴力,只想在平淡的藍(lán)調(diào)下陳述故事。同時(shí)低飽和度的色彩能折射出主人公的復(fù)雜心理,也能讓觀眾沉浸在影片緩慢的節(jié)奏中。這樣也為突發(fā)性的暴力效果提供了反襯條件,形成強(qiáng)烈的心理反差。
2.香港暴力美學(xué)電影以導(dǎo)演吳宇森為例進(jìn)行分析。
講到吳宇森必須要談的就是1990年其拍攝的電影《英雄本色》,這是一部香港從未有過(guò)的電影,影片中的男人原本是我們通常意義上所憎惡的黑社會(huì)人物,他們印制假鈔,擾亂社會(huì)秩序,歷經(jīng)磨難,卻從不放棄對(duì)“情誼、尊嚴(yán)、義氣”的執(zhí)著追求,使主要人物亦正亦邪;借著豪情俠義的小說(shuō),這些作品中的英雄豪情為他以后在他導(dǎo)演的影片中的情感世界奠定了基調(diào)。吳宇森喜歡塑造絕望的悲劇英雄。中國(guó)自古正邪不兩立,而吳氏影片中的這些英雄卻亦正亦,善惡兼?zhèn)?。正如吳宇森所說(shuō):“我總覺(jué)得世界上沒(méi)有真正的好人或壞人,每個(gè)人有其兩面性格,并沒(méi)有一個(gè)真正完美的人?!彼挠捌娜宋锖苡辛Ⅲw感。
儒以文亂法,俠以武犯禁。暴力在吳宇森的美學(xué)的詩(shī)意化的渲染下,似乎成了一把萬(wàn)能鑰匙,任何事都可以用暴力來(lái)解決。也似乎只有通過(guò)暴力才能解決,才能極具英雄感。才顯得更加悲壯。俠的精神氣質(zhì)是重然諾,輕生死,救人厄難。雖然他的影片中的主人公經(jīng)常是盜、是賊,在社會(huì)政治的領(lǐng)域中這些人物是被否定的角色,他們是登不了大雅之堂的小人物,是進(jìn)入不了主流社會(huì)的邊緣人。但是在吳宇森的電影世界中,他們卻成了不折不扣的主角!并且受到觀眾的普遍認(rèn)可。吳宇森是在以?shī)蕵?lè)的方式、以講故事的方式是把社會(huì)正義倫理是化。他在影片中塑造的英雄都是重情義、守信義、道講義的倫理英雄。從這種意義上看,支撐吳宇森暴力美學(xué)的文化根基是中國(guó)傳統(tǒng)的倫理美學(xué)。
三、總結(jié)
電影作為一種藝術(shù)形式,同樣會(huì)遵循自身的規(guī)律往前走,當(dāng)社會(huì)容忍的空間越大的時(shí)候,暴力美學(xué)的展示可能會(huì)更多。由于人在社會(huì)化、成年化過(guò)程中需要盡可能得到社會(huì)的認(rèn)可和接納,需要達(dá)成與社會(huì)的協(xié)調(diào)相處,人內(nèi)在的攻擊性傾向會(huì)被壓抑、郁結(jié),但又永遠(yuǎn)不會(huì)消失,所以每個(gè)人都需要宣泄的閘門(mén),否則會(huì)對(duì)人格的堤壩產(chǎn)生破壞性影響,危及自身和社會(huì)。電影娛樂(lè)文化中的一個(gè)核心概念就是宣泄,而暴力文化的展示可能起到這一作用,使人們通過(guò)視聽(tīng)行為進(jìn)行宣泄,這使暴力電影文化的展示有了存在的必要性,這也是它一直存在的根本原因。
在暴力美學(xué)影片中,暴力與美和諧共存。暴力美學(xué)的本義是以形式的美鈍化暴力,它的發(fā)展軌跡是由表現(xiàn)暴力出發(fā),向美駛?cè)?。它的極至是美,完全純粹的美,以至讓人忽視暴力的存在。暴力被徹底消解,在美的羽翼下,暴力只是一個(gè)象征性的符號(hào)點(diǎn)綴其中,這是暴力美的發(fā)展方向,也是暴力美學(xué)的作用所在。
參考文獻(xiàn)
[1] 《大眾電影》。中國(guó)電影家協(xié)會(huì)《大眾電影》編輯部.2000年第12期總第570期.
[2] [美]大衛(wèi)·波德威爾著,何慧玲譯:《香港電影的秘密:娛樂(lè)的藝術(shù)》海南出版社,2003年。
[3] 王?。骸断愀邸⑿燮腥藟?mèng)靈魂深處的夢(mèng)》,電影藝術(shù),1992年
[4] 王海洲:《鏡像與文化——香港電影研究》,中國(guó)電影出版社,2002。
[5] 張朝麗、徐美恒主編.《中外電影文化》天津大學(xué)出版社.2003年10月.
[6] 賈磊磊:《中國(guó)武俠電影史》,文化藝術(shù)出版社,2005年,
[7] 王文華:《美麗的尸體一戛納影展贏家的風(fēng)格——暴力影響》1995年。
[8] 《第十放映室》。中央電視臺(tái)十套