作者簡介：馬文驥，白城師范學(xué)院音樂學(xué)院鋼琴教師，碩士研究生，講師。

賈宏宇（1977.01—），男，白城師范學(xué)院，音樂學(xué)院，講師，研究方向：音樂教育。

摘 要：本文從演奏的角度，通過對王建中鋼琴曲《梅花三弄》的表現(xiàn)手法以及在演奏中應(yīng)當(dāng)注意和可能出現(xiàn)的一些問題等方面的探討，試圖找出表現(xiàn)這部鋼琴作品的一些規(guī)律，在演奏中能以最細致的處理更準(zhǔn)確地表現(xiàn)作品。

關(guān)鍵詞：王建中、《梅花三弄》、演奏技巧

中圖分類號：J624 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1006-026X（2012）11-0000-01

古琴曲《梅花三弄》是從古代流傳下來的眾多琴曲中的一首?！睹坊ㄈ窛夂竦拿褡屣L(fēng)韻、清雅幽遠的意境、古樸雅致的曲意，充分體現(xiàn)了琴曲“高、潔、清、虛、淡”的審美取向。王建中先生將《梅花三弄》改編為鋼琴獨奏曲后，不但保留了原曲的風(fēng)貌，而且發(fā)揮了鋼琴在音域、聲部及和聲上的優(yōu)勢，以豐富的織體變化、宏大浩瀚的氣勢，將曲子改編為一首“在現(xiàn)代鋼琴上展現(xiàn)中華古韻的優(yōu)秀典范之作”，特別是在用鋼琴模仿古琴音腔的技巧上，更是達到一個前所未有的高度。

全曲大致保持了古琴曲的十段結(jié)構(gòu)布局。第一段相當(dāng)于引子，鋼琴奏出的中低音區(qū)的和弦音響，令人感到有寒冬陰郁的氣息。第二、四、六段為反復(fù)出現(xiàn)的基本主題。在原曲第七、八、九段的基礎(chǔ)上貫穿發(fā)展形成全曲中的高潮段落，樂曲亦有較大的展開。第十段在一曲柔和甜美的音樂作為結(jié)束段以后，尾聲部分增添了一段音樂：在高音區(qū)如回聲般地再現(xiàn)了基本主題的片斷音調(diào)，以余音繚繞的清亮音響，生動地表現(xiàn)了“她在叢中笑”的意境。

引子部分（1小節(jié)—28小節(jié)）

樂曲的開始為原曲旋律發(fā)展的引子。使用了極低音區(qū)的八度前倚音和弦，在較寬的音域中體現(xiàn)出一種空曠深邃的意境。以pp的力度控制，演奏時應(yīng)完全保持住左手的手型，并且與右手和弦緊密相連。延音踏板應(yīng)每一個音換一次，保持和聲的干凈。第6小節(jié)是四個八度的五聲音階旋律，要彈奏的非常清晰、連貫，演奏時手腕要放松，指尖發(fā)力即可。

第二段（29小節(jié)—48小節(jié)）

第29小節(jié)開始是梅花主題的第一次出現(xiàn)，右手奏出樂曲的主題旋律。彈奏時與前一段要有明顯的對比，音色要柔美、明亮。由于是復(fù)調(diào)技法，所以彈奏時右手的每一個音都要奏的清晰。

第三段（49小節(jié)—61小節(jié)）

第49小節(jié)開始的力度為中強，接著變成弱奏。它主要是模仿古琴中泛音與低音共鳴的音響效果。在彈下低音并踩下延音踏板后，通過泛音的充填，省去中音區(qū)的音，直接跳到高音的和弦，形成立體的音響空間。彈奏時要注意音與音之間的銜接連貫。第54、55小節(jié)右手的十六分音符要彈出似連似跳的感覺。61小節(jié)雙手均由pp力度奏出并做漸慢處理。

第四段（62小節(jié)—94小節(jié)）

第62小節(jié)開始為跨越三個八度的經(jīng)過句，演奏時保持手型是十分重要的，同時手臂推動手腕快速并勻速地向上方移動，幫助手指準(zhǔn)確地擊鍵，音量控制為弱并伴隨著漸強、漸慢，自然帶出主題音?；氐皆瓨非乃俣?，梅花的主題由左手演奏，中強力度起，右手則運用了大量地平行四、五度音程，模糊了和聲色彩，有著近乎于印象派音樂的效果。第63、65、67、72、74等幾個小節(jié)的左手低音四度、五度音程彈奏時氣息要貫通，彈出一種幽遠的效果。86—87小節(jié)、92—93小節(jié)是雙手共同演奏的琶音，這正是對古琴刮奏的模仿，對于整首樂曲音色的體現(xiàn)至關(guān)重要。它充分表現(xiàn)了梅花與嚴(yán)寒抗?fàn)幍膭討B(tài)，逐步深化旋律，將樂曲一步步推向高潮。

第五段（95小節(jié)—113小節(jié)）

第95小節(jié)是新的音樂主題出現(xiàn)。右手彈奏出五聲調(diào)性旋律的音樂主題，左手是復(fù)調(diào)式的十六分音符伴奏音型。演奏時需注意右手主題音色的嫵媚，左右手交替出現(xiàn)的音樂素材要相互呼應(yīng)，此起彼伏。此段結(jié)尾的音調(diào)用四度五度音程使得音樂由嫵媚變?yōu)榭占拧?/p>

第六段（114小節(jié)—142小節(jié)）

第l14小節(jié)梅花主題再次出現(xiàn)。由三個八度的經(jīng)過句帶出主題音，調(diào)式由原來的F宮轉(zhuǎn)為E宮，主題表達更為靈動。PP的力度，兩手交替彈奏五聲調(diào)式的分解琶音，似乎天地間一切都被冰凝住了，只有梅花的微顫令冰雪下的世界還有一絲靈氣。琶音的彈奏要保持整體性、均勻性，雙手的演奏要層次分明。133小節(jié)的雙手琶音幾乎橫掃整個鋼琴鍵盤，所以彈奏時要非常的輝煌、華麗。l36～142小節(jié)是左右手十六分音符的彈奏，左手的音、音程要彈奏的重些，彈的生氣蓬勃，140小節(jié)起可彈奏稍微枯燥一點，為下一主題的轉(zhuǎn)調(diào)作鋪墊。

第七段（143小節(jié)—157小節(jié)）

第143小節(jié)調(diào)式又再次轉(zhuǎn)變，由E宮轉(zhuǎn)到升F宮上。同時，樂曲的情緒也慢慢升騰起來。與前面平穩(wěn)舒緩的音調(diào)產(chǎn)生了鮮明的對比，旋律線條大起大落，節(jié)奏也變得急促剛健。表現(xiàn)出動蕩不安的氣氛，突出刻畫了梅花迎風(fēng)斗雪的堅毅形象，將樂曲推向高潮。在彈奏這一段時，要用細膩的音色變化表達梅花不同的形象。147、148小節(jié)演奏時要注意力度sub，p到f的突然轉(zhuǎn)換。149一l55小節(jié)右手圍繞著左手，在高低音區(qū)進行的兩次對答，應(yīng)把握好樂句語氣的對比。

第八段（158小節(jié)—180小節(jié)）

第l58小節(jié)新的主題出現(xiàn)。主題樂句經(jīng)過發(fā)展后，在l63小節(jié)開始將音樂拉寬后繼續(xù)展開。166小節(jié)起音樂變得極為生動。左手的八度音程取代四五度音程，演奏時氣韻要更充足。第l75、176小節(jié)，以兩串十二連音做鋪墊，正是對古琴刮奏的模仿，主題在翻滾的琶音和雙手的交替演奏中閃爍出現(xiàn)，充分表現(xiàn)了梅花與嚴(yán)寒抗?fàn)幍膭討B(tài)，之后音樂漸漸沉寂。

第九段（181小節(jié)—229小節(jié)）

18l小節(jié)樂曲轉(zhuǎn)回F宮調(diào)，音樂的表達更加熱烈。sff的力度奏起后馬上變?yōu)闈u弱，經(jīng)過四個小節(jié)的雙手橫跨三個八度的六連音后，音樂的主題又加以發(fā)展引用。將l2O小節(jié)起出現(xiàn)的音樂主題雙手旋律的線條此起彼伏，大開大闔，音樂表現(xiàn)呈現(xiàn)“風(fēng)云之勢”。203小節(jié)用反向八度的手法，氣勢磅礴的再現(xiàn)了樂曲的主題。彈奏時要運用全身的力量集中發(fā)力。2l7小節(jié)，樂曲漸漸趨于平緩。右手是一連串的琶音，彈奏的時候要輕巧、連貫，演奏出漸強漸弱的力度起伏。左手的主題彈奏旋律要豐滿、幽遠。228小節(jié)的斷連音可漸慢彈奏，增大各個音之間的空間感和距離感，為聽眾留下想象的余地。229小節(jié)的四分音符，延長的時值不受原來音符時值所限，順其自然消散，直到最后聲音完全停止。

尾聲（230小節(jié)—結(jié)束）

最后一段的節(jié)奏標(biāo)記為TernDo Rubato，節(jié)奏自由地，因此在彈奏上更需要下一番功夫。這一段以裝飾音音型為主，所以彈奏時要注意樂曲的韻味。232、234小節(jié)的切分節(jié)奏，要吟唱整句旋律從容淡定的感覺。237小節(jié)的三連音的漸強彈奏要略微有些急切，緊接著的附點四分音符安撫了這種急切的情緒，回歸從容淡定的表達。樂曲最后一句，梅花的主題再次閃現(xiàn)，意境幽遠、回味無窮。

鋼琴曲《梅花三弄》是一首具有一定演奏技術(shù)難度，但又極有欣賞價值的優(yōu)秀鋼琴作品，對于節(jié)奏感不強的演奏者來說比較難把握。整首曲子的主題也是這樣突顯完成的。

參考文獻：

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[2] 魏廷格《中國鋼琴藝術(shù)究竟始于何時》[C]《鋼琴藝術(shù)》2004年8期

[3] 卞萌《中國鋼琴文化之形成與發(fā)展》[M]華樂出版社1996年8月

[4] 魏廷格《中國鋼琴名曲30首》人民音樂出版社1996年4月