如果說村上隆、奈良美智是日本教父級(jí)設(shè)計(jì)師的話,那么田名網(wǎng)敬一(Keiichi Tanaami)就是“神”一級(jí)的人物,其作品涉及平面、立體、服裝、動(dòng)畫、影視等多個(gè)領(lǐng)域。識(shí)別田名網(wǎng)敬一的作品十分簡(jiǎn)單,鮮艷色彩、信息豐富的視覺圖像,插畫拼貼的創(chuàng)作方式以及詭異、怪誕、迷幻的獨(dú)特視覺符號(hào)。其既波普大眾又鮮艷夢(mèng)幻的藝術(shù)風(fēng)格完全可以挖掘出多種與商業(yè)結(jié)合的可能,如酒吧空間裝飾、瓷器燒制等。
而色彩鮮明的吉祥物刺繡,飛龍、極樂鳥、沙漠駱駝圖,童年的印記和個(gè)人經(jīng)歷,最終形成了田名網(wǎng)敬一的作品特色:左右對(duì)稱的構(gòu)圖,放射狀的線條,明月、波濤、金魚、旋轉(zhuǎn)的松樹造型、奇異的建筑造型,神秘的少女胴體,來自于記憶和夢(mèng)幻世界的元素……近期他的作品在上海熏依社畫廊展出。
金魚和閃光
對(duì)田名網(wǎng)敬一作品最直接、最本能的聯(lián)想是金魚,近50年以來,他反復(fù)描畫著被變異了的金魚形象,這種有著特殊的身形姿態(tài)、作為富貴象征的人工養(yǎng)殖魚,在他筆下變得奇形怪狀并且“背負(fù)上了人間的業(yè)障”,承載著田名網(wǎng)敬一從事創(chuàng)作的最初記憶,“對(duì)我來說,金魚不是什么可愛的東西”。
在日本,金魚幾乎都是側(cè)面入畫,中國(guó)畫中大部分也是側(cè)面或者俯視,而田名網(wǎng)敬一的金魚基本上都是正面。金魚在他的作品中作為主人公反復(fù)出現(xiàn),紅綠相間的魚鱗連同圓鼓鼓的身體,轉(zhuǎn)化成一個(gè)橢圓形的腦袋,一對(duì)柔軟的金魚尾巴飄蕩在腦后?!敖痿~人”與不同的身體造型組合在一起。如《爆炸時(shí)刻》中,金魚與一位著粉紅色裙子、乳房豐滿的少女形象疊加,少女長(zhǎng)著一對(duì)藍(lán)色的金魚眼,有著凄苦的滑稽表情;有時(shí)候,金魚人又變成肌肉強(qiáng)健的男子。他們都會(huì)有一雙青筋突起的雙手,長(zhǎng)長(zhǎng)的指甲上涂著鮮紅欲滴的紅色甲油,這雙手偶爾會(huì)捂住鼓起的雙眼,好像不忍凝視。而從形象嘴里和眼睛里噴出的光柱和光線,也成為田名網(wǎng)敬一作品的主要元素之一。
情、色、性、愛
除了和金魚有關(guān)的戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷性記憶外,田名網(wǎng)敬一的作品中幾乎都分布有裸露的女性身體,而且經(jīng)常被安上怪物的腦袋。在《田名網(wǎng)心理體驗(yàn)》中,右下角坐著一個(gè)捂著雙眼的小男孩,有3只眼睛從手指的縫隙滑落出來,男孩眼前,漂亮胴體的女孩疊加在一起。有時(shí),他的作品被評(píng)價(jià)為“迷幻式圖像”,這多少與20世紀(jì)60年代依靠迷幻劑改變意識(shí)而產(chǎn)生的視像幻覺運(yùn)動(dòng)有關(guān)。
那時(shí)候,受安迪?沃霍爾波普藝術(shù)的影響,田名網(wǎng)敬一引發(fā)了一場(chǎng)“藝術(shù)與設(shè)計(jì)”的學(xué)術(shù)革命,創(chuàng)作了以好萊塢女演員為原形的表現(xiàn)情、色、性、愛的系列作品,從60年代后期《反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)》(No More War)的反戰(zhàn)海報(bào)到70年代為身穿瑪麗?匡特(Mary Quant)迷你裙的英國(guó)超模崔姬(Twiggy)來到日本所做的招貼,他的作品把美國(guó)波普藝術(shù)引渡到日本。
直到現(xiàn)在,他的千手觀音菩薩像仍帶有濃厚的肉欲感,她們體態(tài)豐滿性感,帶著色彩絢爛的金魚帽子端坐在蓮花座上,或身穿天藍(lán)色的校服,表情無辜地把她們的大腿高高抬起。她們睜著金魚一般的大眼睛,卻有白濁的眼淚靜靜流下來。
別有洞天
田名網(wǎng)敬一的很多創(chuàng)作就是自己不同夢(mèng)境的復(fù)合體?!拔颐刻於紩?huì)給自己一小時(shí)的時(shí)間進(jìn)行冥想。把自己封閉在一個(gè)不受外界干擾的空間中,慢慢回憶腦海中存在的夢(mèng)境?!?在八九十年代,他創(chuàng)作了許多以“生與死”為主題的作品,經(jīng)常出現(xiàn)松樹造型。中國(guó)古典文化中葫蘆、中國(guó)年畫中的童子形象,也開始出現(xiàn)在他的作品中。
除了作品中怪異的形象,田名網(wǎng)敬一作品中的色彩異常濃烈密集,紅、藍(lán)、金、橙、黑甚至熒光黃、熒光粉紅,往往是最猛烈、最絢爛的原色,構(gòu)圖幾乎沒有一點(diǎn)空隙,像另外一種視覺轟炸。但用感度來解釋,他的作品在華麗的背后有造型的純度。75歲的田名網(wǎng)敬一被譽(yù)為在色彩上永遠(yuǎn)不會(huì)老去的藝術(shù)家,他將自己對(duì)色彩的迷戀,歸結(jié)于少年生活時(shí)期散布在家中的布料,“這些關(guān)于色彩的記憶,始終無法抹去”。
他的作品盡最大限度地勾勒出現(xiàn)實(shí)之外,一個(gè)缺乏理智和秩序的混沌界。這個(gè)世界和現(xiàn)實(shí)之間有一座奈何橋,一個(gè)陰間、世俗和神圣之間的邊界,正如日本評(píng)論者深澤慶太所評(píng)價(jià)的那樣,“交錯(cuò)著混亂的凄慘呻吟,映射出人間墮落的極限景象,死亡與毀滅的臭味與精神的凈化一起漂浮著。”