線——作為最古老最質(zhì)樸的繪畫表現(xiàn)形式和造型手法,從人類最早出現(xiàn)的石窟藝術(shù)開始至今,繪畫中的線條美經(jīng)歷了從原始質(zhì)樸到洗煉成熟的漫長探索過程。線是繪畫的靈魂。從西班牙石窟中奔跑的野豬、古代中國的甲骨文、民間的剪紙、刺繡、新石器時代的彩繪陶器舞蹈紋盆、埃及古墓壁畫和神廟石柱等等,看似平凡普通的線條,可以極其簡練的勾勒概括世間萬物的形態(tài),也可以藝術(shù)地創(chuàng)作出各種有著豐富魅力的藝術(shù)作品。世界上最初的動畫片,都是用繪畫線完成的。因此,創(chuàng)造了動畫的線,有著其在動畫中獨特的藝術(shù)魅力,線的運用隨著動畫的發(fā)展得到廣泛的提升。
線,又稱線條,是人類對自然形態(tài)最簡明概括再現(xiàn)物象的第一手段。
自然界中本沒有線,所謂的線是物體表面發(fā)生透視變化后,給人的一種視錯覺現(xiàn)象。我們把這種混亂人們視覺生理的錯誤現(xiàn)象稱為“錯視”。[1]從古至今,藝術(shù)家們巧妙地利用這種“錯視”進行藝術(shù)再創(chuàng)造,線在每個時代被賦予著不同的情感基調(diào),使它有著自己獨特的生命力與藝術(shù)價值。如今的線不僅僅可以界定物體的外形輪廓,各種不同形態(tài)的線還可以表達不同韻律感、形式美和感情暗示。
藝術(shù)家們利用線的長短粗細曲直等各種形態(tài)作為劃分線種類的依據(jù)。按照形態(tài)可以分為直線與曲線兩種:直線可分為斜線、平行線、垂直線、折線等;曲線可分為弧線、波浪線、圓線等。單獨的線有曲直、長短、粗細、剛?cè)?、松緊、抑揚、起伏等形狀之分;而線與線之間又有穿插、平行、虛實、疏密、放射、寬窄、重復(fù)、漸變、相切、相交、相接等排列組合。
較大的文化差異讓東西方之間的繪畫藝術(shù)形成了完全不同的藝術(shù)風(fēng)格,而這些不同的藝術(shù)風(fēng)格作用于動畫各自產(chǎn)生了獨特的藝術(shù)魅力。
在中國五千年的繪畫歷史中,中國藝術(shù)家對線始終進行著孜孜不倦的追求,由于勾勒用筆以中國特有的毛筆為主,中國繪畫就以線為代表形式從古代一直傳承至今,從幼稚走向成熟,從成熟走向精妙。線性是中國傳統(tǒng)繪畫造型中最本質(zhì)的特征。中國繪畫線的造型以自然形象為本,藝術(shù)形象為變;自然形象為具體,藝術(shù)形象為典型;源于生活,高于生活。[2]在勾線的同時強調(diào)韻律感與裝飾美,一根根優(yōu)美的線條通透著生命的律動,追求主觀情感的抒發(fā)表達。中國藝術(shù)家們對于線條的把握不在于摳住物體的外形輪廓,而在于以最簡練的線條抓住事物最深刻本質(zhì)內(nèi)涵的東西,通過有限的外在手繪語言,以無勝有,以少勝多。
20世紀(jì)90年代以前,中國動畫憑借運用傳統(tǒng)線描造型藝術(shù)在世界范圍內(nèi)取得了極高的藝術(shù)成就。1988年,中國水墨動畫《山水情》站在了中國動畫的巔峰。毛筆勾線的人物造型顯得含蓄蒼勁,用筆在舉手投足之間充滿了詩意,畫家運用線條的粗細,濃淡,干濕,虛實既對人物進行造型,一點一拂,一勾一勒都柔中帶剛,氣韻生動。杰出的水墨技法和流暢的線條均出自大家之手,畫功純熟,無論是靜物還是活物仿佛都被賦予了心性,一草一木都有著超脫世俗的空靈,讓影片充滿深邃悠遠的中國美韻味。
在傳統(tǒng)的西方繪畫中,線條充當(dāng)著藝術(shù)家們對自然事物寫生、摹仿和再現(xiàn)的一個重要媒介。它最重要的一個作用就是界定輪廓,以適合物體輪廓和半隱含的方式存在,西方繪畫的畫面一直由線、色、形不斷的交錯而形成,主要表現(xiàn)立體效果,即使去掉線條,在只有顏色與形態(tài)的作用下,畫面依舊不會有太大影響。與中國虛擬出的線不同,西方繪畫中的線是客觀演變來的,當(dāng)物體的某個面與人的視覺成九十度時,這個面就壓縮成了一條線。因此,西方傳統(tǒng)繪畫中線在很多情況下表示的不是線,而常常是物體的某個面。但作為最基礎(chǔ)的造型手段,線依舊在西方繪畫中起著重要作用:物體的輪廓由線勾勒,黑白灰的繪畫范圍由線決定,色彩填涂范圍由線界定。西方繪畫中的線是科學(xué)分析研究的結(jié)果,由于這種分析的獨立性,使得西方的藝術(shù)家們大多形成了再現(xiàn)自然的寫實風(fēng)格。
如今,動畫風(fēng)格的發(fā)展越來越多元化,一些實驗性動畫直接將線從明暗和色彩中分離出來,只用線進行簡練的韻味表達,藝術(shù)感極強。《The fan and the flow er》講述一臺風(fēng)扇和一株植物的愛情的簡單樸實小動畫。除了花瓣里綻放出的淡淡色彩之外,幾乎都是抖動的線和黑白畫面。每根線都古拙,本身蘊含古厚之美,讓人感覺溫馨踏實。原本是靜物的電扇與花,創(chuàng)作者用反復(fù)閃動的曲線通透著生命力的堅韌頑強,感受抑揚頓挫的韻律感和節(jié)奏美。簡單的形反復(fù)就能多次派生豐富,多變,秩序的虛像,使畫面更生動。畫面上的線不僅僅是輪廓與空間,而是作者心靈的傾訴,對愛輕柔的表達。
裝飾畫中的線,具有很強的概括性,它可以充當(dāng)骨架,穩(wěn)定畫面。線條有它自己的獨特美感,不同的線表現(xiàn)的情感情緒是不盡相同:直線給人以單純、平穩(wěn)的感覺;曲線示人以優(yōu)美、活潑、輕快;粗線會有一種安定、沉穩(wěn)、靜止的感覺;而細線讓人覺得靈敏、不可靠、多了會有種浮躁感;斜線讓人覺得不安定;短線讓人覺得干練、扎實,但不夠有毅力。畫家呂鳳子有一段經(jīng)驗之談:“凡屬表示愉快感情的線條,無論其形狀是方、圓、粗、細,其跡是燥、濕、濃淡,總是一往流利,不作頓挫,轉(zhuǎn)折也是不露圭角的。凡屬表示不愉快的感情的線條,就一往停頓,呈現(xiàn)一種艱澀狀態(tài),停頓過甚的就顯示焦灼和憂愁感……”[3]當(dāng)這些美麗的線條運用到動畫中作背景,又是別然一番風(fēng)味。
線本身具有較強的韻律美與節(jié)奏感。
畫家作畫時,運筆“落、起、走、疊、住、圈、回、藏”八法或是“干、濕、焦、渴、濃、淡、提、拉、抑揚、頓挫”和用筆的不同,再加上作者往往會在畫中注入自己的情感,而線條依據(jù)情感的波動會產(chǎn)生抑揚頓挫、此起彼伏的韻律美與節(jié)奏感。線條的靈魂在于其張力,表現(xiàn)在所描物體內(nèi)在蘊含的本質(zhì)。不論勾勒的物體為何種姿態(tài),終不能拋棄它的本質(zhì)。因此,畫家會多體會畫應(yīng)表達的意境,闡述情懷,隨性而作,方能筆下生輝。
石魯所說:“線之強弱、方圓長短,既可體現(xiàn)客觀形象之骨筋肉血,又可因其律動而生節(jié)奏旋律,表現(xiàn)剛?cè)釈趁?、雄健、飄逸之美感,故觀鐘鼎、毛公鼎、散氏盤、石鼓等書法之演變,書尚通情,何況可象之畫乎?故線為客觀形象與主觀情感交織之要術(shù)也?!盵4] 作為點線面中最具實用與生命力的線,最能貼近作者的內(nèi)心,把作者的心里情感毫不掩飾地流露于筆端,赤裸地躍然紙上。
注釋
[1]摘自《論線在藝術(shù)設(shè)計中的審美特質(zhì)—構(gòu)成教學(xué)對線的審美探討》,萬修德,濰坊高等??茖W(xué)校學(xué)報2001年第3期,[中圖分類號]J04[文獻標(biāo)識碼]A[文章編號]1008 -8237 C2001) 03 -0029 -02
[2]摘自《“線”—繪畫造型的基本因素與獨立審美價值》, 張紹敦,新疆教育學(xué)院學(xué)報第19卷第1期2003年3月
[3]摘自《線與中國畫》,郝亦均,陜西教育學(xué)院學(xué)報2001年8月第17卷第3期