/ 北京_楊 好
一個(gè)月來(lái)第一次用中文寫作,新鮮,沖動(dòng),摸索不確定之中久違的熟悉感。我像住在熱帶的人初次邂逅冬日,掌心還留有烈日的灼熱,又急切去捧起冰涼的雪花,無(wú)畏無(wú)知。
到達(dá)倫敦正是下午五時(shí)左右,英國(guó)冬日的夜晚來(lái)得很早,從四點(diǎn)以后天就漸漸黑下來(lái)了。漫漫長(zhǎng)夜,人會(huì)有一種主宰時(shí)間的錯(cuò)覺(jué)。各種各樣的鐘和表——宜家(IKEA)那樣廉價(jià)塑料的,寶璣(Breguet)那樣名貴精細(xì)的,還有眼前的大本鐘,它們仿佛從不曾停止,它們仿佛總在和白天黑夜進(jìn)行著神秘的交談。我面前是川流擁擠的人群,各種各樣的膚色,來(lái)自不同的時(shí)間區(qū)。他們興奮地在威斯敏斯特宮前留影,當(dāng)他們返回自己家鄉(xiāng)的時(shí)候,這樣的照片就會(huì)成為別人眼中羨慕的異域景觀。威斯敏斯特宮和它身邊的泰晤河可以是靜止的,抑或是流動(dòng)的。倫敦,幾個(gè)世紀(jì)的帝國(guó)建筑籠罩在昏黃的霧氣中,夾帶著各種各樣口音英語(yǔ)的人匆匆而過(guò),手里或許舉著咬過(guò)一口的三明治,然而,那金棕色的威斯敏斯特教堂不斷提醒著來(lái)往倫敦的人們:這兒是一座已逝的帝都。
有人形容倫敦的地鐵是密集的蜘蛛網(wǎng)。在我看來(lái),倫敦的地鐵是那位英格蘭女士的眼睛。她就在我的對(duì)面,展覽海報(bào)上寫著她是一位中世紀(jì)英格蘭的貴族夫人。她蒼白,消瘦,頭上頂著沉重繁瑣的寶石,毫無(wú)懼怕地盯著每一個(gè)在她面前等待地鐵的人。中世紀(jì)的英格蘭在歷史中匍匐前進(jìn),創(chuàng)造文明和財(cái)富的同時(shí),又在不斷的戰(zhàn)火中焦躁不安,正因?yàn)槿绱?,那位女士的眼睛?yōu)美卻透出深深的惶恐。這站地叫South Kensington(南肯辛頓站),再過(guò)一個(gè)月,人們就會(huì)換下這張海報(bào),換上另一張展覽的廣告,也許是一位立下赫赫戰(zhàn)功的騎士,也許是一名偉大的畫匠,也許,是另一位優(yōu)雅惶恐的小姐。他們的眼睛里記錄的,總是抓不住的時(shí)代。如同倫敦街頭的老房子,你能一眼辨認(rèn)出白色庭院是喬治亞王朝的痕跡,紅磚房子是維多利亞時(shí)期的留念,卻分辨不出住在里面的人們的故事。
維多利亞時(shí)期,這是一個(gè)最好的時(shí)代,也是一個(gè)最壞的時(shí)代。這個(gè)時(shí)代大張旗鼓地向世界炫耀自己的財(cái)富和安定,那時(shí)的英國(guó)好像是完美生活的范本,維多利亞道德和維多利亞品味滲透進(jìn)市民生活的各個(gè)角落。當(dāng)生活有了規(guī)范的時(shí)候,生活往往是危險(xiǎn)的。正是從這時(shí)開始,日不落帝國(guó)一去不返。維多利亞女王,終究沒(méi)有挽留住伊麗莎白一世締造的輝煌。然而她所留下的,是全世界絕無(wú)僅有的一座博物館——維多利亞和阿爾伯特博物館:永遠(yuǎn)沒(méi)有盡頭的流線,繁瑣到毫無(wú)必要的細(xì)節(jié)——巴洛克第一次如此無(wú)畏地占據(jù)建筑主流,如同維多利亞博物館里的工藝設(shè)計(jì)展品,無(wú)聲地挑戰(zhàn)著傳統(tǒng)藝術(shù)的分級(jí),訴說(shuō)著一個(gè)時(shí)代——生活被模仿到膜拜再到束之高閣——的神話。高尚的藝術(shù)和庸俗的生活,是一對(duì)永遠(yuǎn)糾纏不清的戀人。
我無(wú)法忘記那些灰白色的褶皺和淺藍(lán)色的眼睛,盡管他們的身形顯得瘦弱纖細(xì),他們卻是幾百年前最受愛(ài)戴的圣徒與貴族。維多利亞博物館里的stained glass(彩畫玻璃)來(lái)自世界各地:法國(guó)、奧地利、德國(guó)、荷蘭……每個(gè)國(guó)家都有自己堅(jiān)守的精神信念與美學(xué)崇拜,我們稱之為“民族性”,當(dāng)所有的民族性被同時(shí)在一間屋子里展出時(shí),我聽到的是一種超越和諧的合奏,我看到的是美的存在,只關(guān)乎直覺(jué)。紅色太鮮艷,如同圣血般直射心扉;藍(lán)色太圣潔,那是加百列天使的顏色;金色過(guò)于悲傷,每一個(gè)頭上有金色光環(huán)的形象仿佛注定要扮演救贖與犧牲的角色。沒(méi)有彩畫玻璃的教堂是沒(méi)有生命的存在,沒(méi)有教堂的彩畫玻璃也失去了自己的初生語(yǔ)境,在這里,它們成為了最脆弱最精美的藝術(shù)品。沒(méi)有人知道當(dāng)光從窗欞再次滲透的時(shí)候,它們會(huì)進(jìn)行何種神秘的儀式?;蛟S,它們?cè)缫褵o(wú)動(dòng)于衷,不再惶恐,不再激動(dòng)——微微傾斜的臉側(cè),或是若開若合的嘴唇,它們的美是矜持的,不同于玻璃器皿。
瓷器與玻璃器皿的陳列室,仿佛愛(ài)麗絲仙境的入口。你會(huì)恍惚那些易碎的玻璃如何雕成花朵的細(xì)蕊,你會(huì)恍惚這里應(yīng)是維多利亞女王宴請(qǐng)賓客的大廳:如此光幻迷離,觥籌交錯(cuò)。女王賞賜的酒,便是騎士們尋找的圣杯。英國(guó),從亞瑟王時(shí)代開始,就永遠(yuǎn)在尋找某個(gè)騎士情節(jié),永遠(yuǎn)有殺不完的惡龍,永遠(yuǎn)有不知等待之后是什么的巨塔和公主。維多利亞時(shí)代,是改變世界的時(shí)刻——工業(yè)革命徹底變革了這個(gè)世界的生產(chǎn)力,也刺激了中世紀(jì)騎士精神以前所未有的速度復(fù)興,從英倫三島開始,延至泛歐大陸。19世紀(jì)末期是一個(gè)獨(dú)一無(wú)二的時(shí)代,也是一個(gè)無(wú)法定義的時(shí)代?;ㄆ勘淮蛩?,各種運(yùn)動(dòng)和思潮傾瀉而出:拉斐爾前派,哥特復(fù)興,維多利亞道德觀,工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng),新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)——復(fù)興與迎合,保守與激進(jìn),唯美與病態(tài)——這是個(gè)太大的舞臺(tái),有太多的演員,他們一起為騎士們褪下鋼鐵盔甲,換上金縷玉衣。那些被展覽的,從威尼斯運(yùn)來(lái)的白色骨瓷茶杯上面,戴著三角鈴鐺的小丑不停地笑著,發(fā)出荒謬刺耳的聲音,回蕩在維多利亞的巨大展廳里。一瞬間,所有發(fā)光的透明玻璃,所有溫暖的白色瓷器都消失不見(jiàn),愛(ài)麗絲墜入了灰黑色的洞穴。據(jù)說(shuō)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)中所繪制的騎士盔甲靈感來(lái)自于人體文身,最著名的是伯恩·瓊斯(Burne-Jones)的那副珀?duì)栃匏拐缺幻\(yùn)之石所縛的美麗的安德拉米達(dá)(Andromeda)。雅典娜賜予的神圣盔甲仿佛是一套黑色的緊身衣褲,和巨龍的黑色遙相呼應(yīng),只有安德拉米達(dá)一絲不掛,無(wú)邪地注視著珀?duì)栃匏埂K粫?huì)知道眼前這個(gè)人究竟是來(lái)拯救自己還是毀滅自己。雖然這幅畫收藏于德國(guó)斯圖加特博物館,卻和維多利亞博物館的畫作遙相呼應(yīng)。這就是游覽博物館的樂(lè)趣之一:不同時(shí)間區(qū),不同溫度帶,不同語(yǔ)種,不同文化——蒹葭蒼蒼,白露為霜,所謂伊人,在水一方。
維多利亞博物館
威廉·莫里斯設(shè)計(jì)的柜子,繪制著圣喬治與龍的故事
在金色展廳的最內(nèi)側(cè),藏著木質(zhì)的耶穌、石質(zhì)的君主王后、金屬質(zhì)的小獸。大廳很冷,一位金發(fā)男子坐在黑色的雕像下面閱讀。他的眼睛從不曾在這個(gè)房間里停留片刻,也不曾游走玄空。房間右側(cè)擺放著巨大的中世紀(jì)石棺,我只記住了伊莎貝拉的名字,她對(duì)我來(lái)說(shuō)既熟悉又陌生。我無(wú)數(shù)次地聽到這個(gè)名字,她既是圣女,又是妖婦;既是小說(shuō),也是電影。而對(duì)那位金發(fā)男子來(lái)說(shuō),這里只是一個(gè)安靜的閱讀室,而他,只是無(wú)數(shù)迎向斯芬克斯之謎的旅行者之一。
有時(shí)斯芬克斯的形象在我腦海里會(huì)同威廉·布萊克(William Blake)筆下的夏娃交織在一起,難以辨認(rèn)。那副有名的夏娃,竟只有巴掌大,就擺放在伯恩·瓊斯畫作的對(duì)面,連接了一個(gè)世紀(jì)美的變遷。英國(guó)人筆下的肖像畫,總是不快樂(lè)的,總是猶豫的,如同他們的天氣和他們的微笑。那些名流貴族們的微型肖像在感應(yīng)燈下忽暗忽明,我只能在瞬間辨認(rèn)哪位是公爵的女兒,哪位是有名的大眾情人。我不是歷史專家,自然無(wú)法一一說(shuō)出那些人的名字。其實(shí),他們的名字我已忘記,只有那位不知名的,在河邊默默哭泣的女子的畫像猶在眼前。畫家為她起名“melancholy”(“憂郁”),潔白得仿佛一首歌。
還有那些潔白的天使,他們總是讓我屏息。無(wú)論是大理石雕刻的福音天使,還是威廉·莫里斯(William Morris)設(shè)計(jì)的圣喬治與龍,天使們總是盤旋在最上空,唱著我們聽不到的最美的歌。有時(shí)我們也許會(huì)聽到那些美妙的聲音——它們總在寂靜時(shí)飄來(lái),伴著風(fēng)聲、雨聲、讀書聲。那個(gè)戴著粉色蝴蝶結(jié)的小女孩伸出手來(lái),想要觸摸天使的翅膀,她一直都深信不疑,每一個(gè)人都有自己的守護(hù)天使。
工藝藝術(shù)的力量正在于此。那些通常被稱為“匠人”的藝術(shù)家們用生活接近生活。美,不僅僅是盧浮宮里神秘的微笑,美也是餐具燭臺(tái)共鳴的音樂(lè),蕾絲袖口調(diào)皮的嘴角,書桌座椅威嚴(yán)的姿態(tài)……維多利亞和阿爾伯特博物館里究竟有多少樣展品?佛陀沉靜的笑容已回答了這個(gè)問(wèn)題。藝術(shù)的力量生生不息。
雖然當(dāng)代設(shè)計(jì)展里經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)一具奇怪的馬鞍,或是莫名的布匹,名之曰設(shè)計(jì),名之曰藝術(shù)。這是一個(gè)敏感又易引起爭(zhēng)辯的話題,定義本質(zhì),一直都不是人類的長(zhǎng)項(xiàng)——我們?cè)谒伎贾猩?,在定義中彷徨。所以那些器皿,那些雕像,那些油畫,那些工藝品,總是悲憫而又溫存地看著我們,看著我們?cè)谒鼈兠媲百澝?、驚嘆和思考。
于是它們又將沉默數(shù)世紀(jì)之久。有時(shí)落滿灰塵,有時(shí)光芒閃爍,有時(shí)支離破碎。于是又會(huì)有新的物品誕生,宣告著又一個(gè)時(shí)代的品味和生活。權(quán)力交迭,財(cái)富移轉(zhuǎn),季節(jié)變換,花開花落,它們便是這一切的注視者。又于是,我毫不猶豫地走出這白色宮殿,倫敦的馬路喧囂依舊。