徐國華 劉春萍
(榮華瓷坊 景德鎮(zhèn)市 333000)
人物畫是以人物形象為描繪對象的畫種。中國的人物畫,簡稱“人物”,是中國畫中的一大畫科,比山水畫、花鳥畫等出現(xiàn)都早;從種類上大體分為佛像畫、仕女畫、肖像畫、風俗畫、歷史故事畫等。人物畫要求對人物的個性刻畫得逼真?zhèn)魃?,氣韻生動、形神兼?zhèn)洹?/p>
而陶瓷工筆人物畫也經(jīng)歷了個漫長的發(fā)展過程,形成于唐朝,元、明得到很大的發(fā)展,到清代已全面成熟,不僅題材廣泛,繪畫精細,內(nèi)容豐富,而且青花、五彩、斗彩、琺瑯彩、粉彩等品種齊全,發(fā)展到現(xiàn)在還出現(xiàn)了新彩?,F(xiàn)在景德鎮(zhèn)的陶瓷人物畫不僅品種齊全,而且工藝越越做越精,隨處都可以看到人們在創(chuàng)作人物畫,真是百花齊放,人才輩出。
隨著科技的發(fā)展,尤其是改革開放以來景德鎮(zhèn)陶瓷工筆人物畫的繪畫原料、創(chuàng)作技法和題材等方方面面都得到很大發(fā)展和創(chuàng)新,這也是時代所要求的。隨著現(xiàn)代人們精神生活的提高人們的審美需求也越來越高,這就要就人們無論是技法上、造型上,還是原料設色上都有了更高的要求。下面就我在這幾年的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中一些色彩語言變化談談我的感想。
我記得我學徒的時候剛到畫室的那天,師傅什么都沒叫我做,就說給他把顏料給磨一下。他細心的教我著名樣磨,先加點樟腦油,味道香香的、再加原料進去磨,就加了幾勺進去,我就開始在那里磨。差不多磨了十幾分鐘的時候我就以為磨好了,我就問這樣可以了吧。結(jié)果師傅過來一看說還差的遠呢,就啰嗦了幾句說要怎么樣彩可以。那是足足就花了我?guī)讉€小時。因為師傅說了這個很重要,色彩不好燒出來的顏色就不均勻,會變色,會影響瓷器的效果。現(xiàn)在畫瓷器的人都知道這個道理,所以要想出個好的瓷器,色彩一定要好,色彩不好再會畫的師傅也燒不出好的作品。所以說色彩是瓷器的靈魂一點也不為過。
色彩變化是陶瓷工筆人物畫的重要組成部分,因為它總是和人的感情聯(lián)系在一起的,來表現(xiàn)的人的喜、怒、哀、樂,它有它自己的特點和規(guī)律, 陶瓷人物工筆畫用色是非常講究裝飾性的。它不能自然色彩一模一樣的,如果要和自然色彩一樣的話,就沒有藝術(shù)家了,拿起相機就可以了,但是它有不能完全脫離自然的角色,這里就是藝術(shù)上的一個“度”字, 我們在陶瓷繪畫中往往會改變自然色彩,往往會有藝術(shù)家想象的色彩在里面,讓人面更有美的感受,更有藝術(shù)的氣氛在里面。其創(chuàng)作不受自然色彩的影響,人物畫亦是如此,人物在不同的場合有不同的內(nèi)心思想,藝術(shù)家們要透過色彩的變化來表達其復雜的內(nèi)心世界,讓人面產(chǎn)生無限的遐想。一副好的人物畫作品色彩的變化是必不可少的,大家熟悉的《蒙娜麗莎》神秘的微笑無不都是通過色彩的變化來表達出人物內(nèi)心世界。陶瓷人物畫的創(chuàng)作要大膽的利用色彩的變化,來表達藝術(shù)家的思想,內(nèi)容,這樣是藝術(shù)才會有生命力。我們要學會用虛實、遠近、開合的變化來體現(xiàn)畫面的整體效果,也要學會用寫意的手法,色彩的變化提升作品的價值。
什么是色彩的平面化的裝飾處理手法,也許大家還不是清楚。這樣說吧中華五千的文明,形成了自己獨特的審美情趣。隨著鴉片戰(zhàn)爭的爆發(fā),中國開始開眼看世界,國外先進的技術(shù)等等都開始進入中國的市場。藝術(shù)也不列外,西方的油畫注重的是立體的三維效果,色彩也非常艷麗,對中國傳統(tǒng)的水墨畫沖擊也很大的,但是我們發(fā)展不能忘本,我們的藝術(shù)也有自己的特色,中國的藝術(shù)如何和世界的接軌,這就要求我們在色彩上下一番功夫,這就要求我們色彩的平面化裝飾的處理顯得非常關(guān)鍵。中國的水墨畫室非常淡雅的,是散點透視法,要達到立體的效果就要求色彩的變化來達到立體三維的效果,看起來就更加的逼真,形象。陶瓷的人物畫的平面處理手法不但要學習西方的油畫,有需要符合我們自己是審美,這就是色彩的處理。景德鎮(zhèn)陶瓷人物畫創(chuàng)作一大批這方面的優(yōu)秀作品大都都是描繪藏族女孩為題材的優(yōu)秀作品。
綜上所述,以上幾點就是我在實踐中摸索出的一點心得,僅供大家學習參考,我們不斷的學習,不斷的創(chuàng)新,打破常規(guī)不斷汲取外國優(yōu)秀的東西,應用到我們的陶瓷創(chuàng)作中來,才能創(chuàng)作出有生命力的作品,千年景德鎮(zhèn)的陶瓷文化才能傳承下去。