□付興華

曲藝是我國民族傳統(tǒng)的獨(dú)有藝術(shù)品種之一，其中大多數(shù)曲種都屬于人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)范疇，亟待予以保護(hù)。

為此，有必要對曲藝進(jìn)行全方位、系列化、深層次的系統(tǒng)研究，以便為曲藝的繁榮發(fā)展與文化保護(hù)，提供理性思辨與具體實(shí)踐的雙重參照系。本文就此作探索性研究，以期引起關(guān)注與討論。

一、曲藝的概念內(nèi)涵

曲藝的概念，按照我國權(quán)威工具書《中國戲曲曲藝詞典》所給出的定義，為“各種說唱藝術(shù)的總和。以帶有表演動(dòng)作的說唱來敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想感情、反映社會生活。多數(shù)以敘事為主、代言為輔，具有‘一人多角’（一個(gè)演員模擬多種角色）的特點(diǎn)，部分以代言為主，敘述為輔，分角色拆唱。與各地方言關(guān)系密切，其音樂為我國民族音樂的重要組成部分。演出時(shí)演員人數(shù)較少，通常一至二三人，使用簡單道具。表演形式有坐唱、站唱、走唱、拆唱、彩唱等。音樂體式有唱曲牌的‘聯(lián)曲體’、唱七字句或十字句的‘主曲體’，或綜合使用兩者。曲本體裁有兼用散文和韻文、全部散文和全部韻文三種?！雹?/p>

其中的“敘事”，即“敘事體”之簡稱，是曲藝的文體與表現(xiàn)手法，指的是演員以第三人稱口吻說唱故事情節(jié)；“代言”即“代言體”之簡稱，也是曲藝的文體與表現(xiàn)手法，指的是演員以第一人稱的口吻扮演或模擬節(jié)目中的人物。

總的分析，曲藝可分為兩類：一類是唱類，即以唱為主，以說白為輔，如二人轉(zhuǎn)、大鼓等；另一類是說類，即以說為主，少有唱者甚至無唱，如評書、評話等。

二、曲藝的審美特征

作曲中國獨(dú)有的民族傳統(tǒng)藝術(shù)形式，曲藝也具有它自身獨(dú)有的審美特征。其中主要有以下幾點(diǎn)：

（一）民族性

民族性是中國曲藝與審美特征的題中應(yīng)有之義。中國曲藝產(chǎn)生于中華民族的文化土壤之中，是十分典型的民族藝術(shù)品種之一。自唐代，就有說唱藝術(shù)“說話”、“轉(zhuǎn)變”等；到宋代，除“說話”外，又產(chǎn)生了“鼓子詞”、“唱賺”、“諸宮調(diào)”等；到明、清兩代，則出現(xiàn)“蓮花落”、“代不閑”等等。由此可見，民族性是曲藝先天性的藝術(shù)基因，也是它首要的審美特征。

（二）地域性

地域性也是中國曲藝重要的審美特征之一。地域性是民族性的重要組成部分與集中體現(xiàn)，越是地域的，就越是民族的，并且越是世界的。

中國曲藝以地域性為重要的藝術(shù)標(biāo)志與審美特征，許多曲藝曲種都以地域之域名命名之，例如“東北二人轉(zhuǎn)”、“北京琴書”、“天津快板”、“河南墜子”、“山東柳琴”、“四川揚(yáng)琴”、“蘇州評彈”、“內(nèi)蒙道情”、“陜北說書”、“上海說唱”、“山東快書”、“蘇州評話”、“揚(yáng)州彈詞”、“杭州灘簧”、“溫州蓮花”、“鳳陽花鼓”、“安微琴書”、“福州伬唱”、“江西道情”、“湖南絲弦”、“粵曲”、“文本漁鼓”、“貴州燈詞”、“青海道情”、“蘭州鼓子”、“寧夏數(shù)花”、“湖北大鼓”等等，每一個(gè)曲種都以鮮明的地域性審美特征為亮點(diǎn)與支點(diǎn)。

（三）快捷性

曲藝因演員少、服裝、道具簡單，大多并無燈光布景，因此具有快捷性的審美特征，素有“文藝輕騎兵”之稱。

三、曲藝的文化保護(hù)

曲藝作為中國民族民間藝術(shù)，大多屬于口頭流傳的非物質(zhì)文化，因此作為人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，亟待傳承保護(hù)。許多曲種，已瀕臨滅亡，如果不及時(shí)采取保護(hù)措施，很可能絕跡，造成人類文化遺產(chǎn)的巨大損失。

近年來，黨和政府十分重視曲藝的文化保護(hù)，例如東北二人轉(zhuǎn)，已確定了文化遺產(chǎn)傳承人趙本山等人。而其他曲藝曲種，有的文化保護(hù)情況較好，有的則仍不盡如人意，亟待加強(qiáng)。

①中國戲曲曲藝詞典[M].上海：上海辭書出版社1981.P667.