快雪

日前，由紫光閣畫院、文化部中國藝術(shù)研究院夏荊山佛像繪畫藝術(shù)研究中心主辦的“夏荊山《佛像典藏》嵊泗天悅行”佛教繪畫藝術(shù)展在國家級唯一列島風景名勝區(qū)——浙江嵊泗列島的天悅灣度假酒店隆重舉行。

據(jù)說，能在這一天到“海天佛國”參與盛會的，乃與佛有“大因緣”焉，因為這天是地藏菩薩生日。但事實上，“大因緣”，筆者是不敢奢望的，能于煙嵐中，濤聲里，松巒、懸崖、奇石、孤嶼與明月的環(huán)擁下，細讀夏荊老的佛畫，已經(jīng)是一次不淺的福分了。

年屆九十的夏荊山，是美籍華人，著名愛國華僑，海內(nèi)外知名的佛教善信檀越和佛教繪畫藝術(shù)家。他自幼學畫，16歲師從郭味蕖先生，后又遍訪丹青名師，研學花卉、人物、仕女、山水等繪畫技法，苦心勵志，技藝日臻嫻熟。1971 年，他自臺灣省移居美國加州，進入美術(shù)學院研修，同時參訪世界各大博物館研習、臨摹，專心致力于佛教繪畫藝術(shù)，數(shù)十年如一日，終得法相莊嚴之大成。

初看夏荊老的畫，但覺紛紅駭綠，宏麗富華，極具視覺沖擊力，東方畫的寫意、工筆畫的細膩與西洋畫的透視、寫實，非常和諧地熔為一爐。然細細觀摩，方覺夏荊老之意實不在此——張大千也曾畫觀音、繪菩薩，技法自沒話說，然而總覺得缺少了什么——對畫家來說，“心中有佛”與“心中無佛”的效果，畢竟大相徑庭。張大千的觀音，怎么畫，都像仕女。而夏荊老的觀音或羅漢，一筆上去，便有禪意，便生無限慈悲意與歡喜心。區(qū)別就在這里：心中有沒有佛。

眾所周知，千年以下，佛理古奧，民眾因難辨經(jīng)緯而難入其門，如以佛畫釋理，則如輕舟撐長帆，更似懸崖架云梯，于是夏荊老立下宏愿，以生動的圖像來弘揚佛法，集其四十年苦繪之大成，工筆重彩繪制了5163張，乃有原全國政協(xié)主席李瑞環(huán)為之題寫書名的《佛像典藏》，填補了佛教長期“畫匱”的空白。

比如表現(xiàn)佛陀出世的冊頁“拒戰(zhàn)魔陣”，我們只有看過夏荊老的繪畫，才知道魔障環(huán)視下，成佛的困難，那無數(shù)的鬼怪，祭起妖術(shù)，向佛祖奔襲，層次非常豐滿，立體感極強，俗云畫人易，畫鬼難，但夏荊老的筆下，雖然“鬼影幢幢”卻沒有一個“鬼”是雷同的，而且因為色彩的絢爛，鬼群更顯光怪陸離，千奇百駭，以至于佛畫給人的這種猶如諸佛菩薩現(xiàn)前的覺受和感動，很難以用“藝術(shù)”一詞來詮釋。

如果說通常的藝術(shù)匠心，只是為了傳達藝術(shù)家創(chuàng)作的熱情與個人獨特的靈境，那么優(yōu)秀的佛教繪畫藝術(shù)則恰恰揚棄了這些凡塵的意境。

夏荊老常說，士大夫繪畫重在一個“意”字，文人繪畫重在一個“情”字，那么佛教繪畫呢，就重在一個“凈”字。

佛教中“凈”的意境，具足了真、善、美，契合了諸佛菩薩的廣大慈悲和無邊功德，人們才能從佛教繪畫藝術(shù)中體會到特殊的清凈與莊嚴。

由佛國“凈境”而到夏荊老那“吳帶當風”的干凈筆法，不由人想起晚清以來海派畫界的一個重量級人物——《飛影閣畫集》主筆周暮橋，在中國近代繪畫史上，他還是著名的“點石齋畫報”的主創(chuàng)人員，這個蘇州才子死于1923年，而夏荊老恰于1923年降生，后者沖齡即好繪事，能說沒受過周暮橋的影響嗎？

我們就此求教與夏荊老亦師亦友的“大德高僧”月照上人。

上人微微一笑說，對夏荊老而言，繪畫與書法畢竟小技耳，不過是大智者接引世人的前導和媒介啊。