展覽
中國當代名家·吳傳麟遺作展隆重開幕
展覽時間:2012.09.08至09.12
展覽地點:山東博物館
主辦單位:中共山東省委宣傳部、山東省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、山東省文物局、山東大學(xué)、山東畫院和人民美術(shù)出版社
9月8日上午10時30分, “中國當代名家吳傳麟遺作展”在山東博物館隆重開幕。來自京魯兩地相關(guān)部門單位領(lǐng)導(dǎo)及吳傳麟先生的親屬、弟子、朋友、社會各界人士等上千人出席了開幕式。
山東省文聯(lián)黨組書記于欽彥在開幕式上致辭,山東畫院孔維克院長對吳傳麟先生的國畫藝術(shù)給予了高度評價。吳傳麟先生的生前摯友吳澤浩先生代表老友們發(fā)表感言。山東省博物館王斌書記代表博物館接受吳傳麟女兒吳丹捐贈的吳先生代表作山水畫《憶江南》、書法《紫氣祥云》。王斌書記同時代表山東博物館向吳丹頒發(fā)收藏證書。
隨后,在山東博物館會議室召開了“吳傳麟藝術(shù)研討會”。人民美術(shù)出版社圖書出版中心總編輯劉繼明先生主持了研討會。山東省書法家協(xié)會顧問陳梗橋、山東省美術(shù)家協(xié)會顧問吳澤浩、張登堂先生、山東省藝術(shù)館研究員孫愛國、山東泰山國畫院院長張寶珠、山東省書畫藝術(shù)評審委員會常務(wù)評委王子源以及從北京前來參加開幕式的中國花鳥畫研究會研究院辛守慶、中央電視臺書畫頻道主講人任德山、著名京味畫家楊信、中國長卷書畫院副院長田子昌、著名軍旅畫家馬繼東等出席了研討會。到場專家均對吳傳麟的藝術(shù)和藝德給予了高度評價,認為吳傳麟是一位真正的德藝雙馨的藝術(shù)家。
墨彩心意—丁觀加山水畫藝術(shù)展
展覽時間:2012.09.09至09.16
展覽地點:中國美術(shù)館
主辦單位:中國國際文化傳播中心、中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會、江蘇省文化廳、江蘇省文聯(lián)、鎮(zhèn)江市人民政府
“墨彩心意—丁觀加山水畫藝術(shù)展”在中國美術(shù)館隆重開幕,中國國際文化傳播中心、中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會、江蘇省文化廳、江蘇省文聯(lián)、鎮(zhèn)江市人民政府等單位的領(lǐng)導(dǎo)、藝術(shù)家代表共同參與活動,策展人為中央美術(shù)學(xué)院余丁教授。
本次展覽是藝術(shù)家丁觀加先生數(shù)十年藝術(shù)創(chuàng)作的集中呈現(xiàn),共展出代表性作品80余件,以時間排序,整體反映畫家的創(chuàng)作理念和多樣化的探索。
丁觀加,1937年出生于長江口崇明島,1960年畢業(yè)于南京師范學(xué)院美術(shù)系,師從傅抱石、呂斯百、陳之佛等多位藝術(shù)大師,投身藝術(shù)創(chuàng)作已近一個甲子,曾任鎮(zhèn)江中國畫院副院長、院長長達20年。丁觀加擅長山水畫創(chuàng)作,尤擅山水合一、水光天色的詩化描繪。在他筆下,山水相連的大氣渾厚、漁歌唱晚的平靜遼闊、江灘潤澤的寧靜質(zhì)樸、星夜粼光的璀璨奪目,都得到了淋漓盡致的刻畫和表現(xiàn)。展覽主題 “墨彩心意”,是對丁觀加藝術(shù)風(fēng)格及創(chuàng)作理念的高度概括。他敢于用色,把色彩當作墨來使用,墨與色相互輝映、融為一體、相得益彰,高度增強水墨畫的表現(xiàn)力。丁觀加深諳中國畫之文化精髓,畫到底是畫“心意”,他追求中西融合的意境表達,以造景布局、筆墨皴法的不斷變革,探求山水畫創(chuàng)作的“意象理念”,在水墨之單純中尋出五彩之斑斕。
開幕式結(jié)束后,在中國美術(shù)館七層學(xué)術(shù)報告廳舉辦了丁觀加個展學(xué)術(shù)研討會。研討會由著名美術(shù)理論家、批評家邵大箴先生擔(dān)任主持人,奚靜之、劉曦林、薛永年、殷雙喜、尚輝、王鏞等20余位美術(shù)界重要學(xué)者也出席了研討會。
融匯·拓新—海外歸國藝術(shù)家繪畫作品展
展覽時間:2012.09.12至09.22
展覽地點:中華世紀壇世界藝術(shù)館
主辦單位:中國互聯(lián)網(wǎng)新聞中心·藝術(shù)中國、歐美同學(xué)會·中國留學(xué)人員聯(lián)誼會美術(shù)家協(xié)會
本次展覽匯集了30年來留學(xué)歸國的藝術(shù)家的代表性作品,是規(guī)模最大的一次海歸藝術(shù)家作品展。自從1887年李鐵夫進入美國阿靈頓美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)油畫至今,100多年來,無數(shù)美術(shù)學(xué)子負笈泰西和東洋,登臨繆斯廟堂,探索光影奧秘,擁抱人文主義觀念。今天,當我們仰望20世紀中國美術(shù)的星空,徐悲鴻、劉開渠、顏文、常書鴻、吳作人、吳冠中等名字熠熠生輝。我國改革開放后,留學(xué)海外掀起空前高潮;如今大批20世紀80年代出國學(xué)習(xí)的藝術(shù)學(xué)子已經(jīng)化蛹成蝶,成長為羽翼豐滿、甚至享譽世界的藝術(shù)家。他們不僅是中國當代藝術(shù)的中堅力量,而且長期活躍在當代國際藝術(shù)舞臺,為提高中國藝術(shù)的國際地位貢獻了巨大力量。本次展覽即是從這批藝術(shù)學(xué)子中選擇出33位優(yōu)秀藝術(shù)家,有袁運生、潘公凱、陳丹青、譚平、包林、袁佐、胡建斌等。在作品中,我們可以看到不同國家的文化對他們產(chǎn)生的影響,其中年輕“海歸”與老一輩“海歸”之間的傳承與不同也成為展覽的看點。
“筆墨淡彩新語境—李翔中國畫展”隆重開幕
展覽時間:2012.09.19.至09.25
展覽地點:中國美術(shù)館
主辦單位:中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)館、解放軍美術(shù)書法研究院
2012年9月19日上午, “筆墨淡彩新語境—李翔中國畫展”在中國美術(shù)館隆重開幕。中央軍委委員、中國人民解放軍總政治部主任李繼耐上將,中國人民解放軍總政治部副主任杜金才上將、國務(wù)院文化部王文章副部長、中國文聯(lián)趙實書記、中國文聯(lián)左中一副主席、中國美術(shù)家協(xié)會劉大為主席、中國美術(shù)家協(xié)會吳長江書記,以及美術(shù)界專家、學(xué)者等500余人參加了開幕式。李繼耐主任為展覽題詞:“源于生活,高于生活。”
李翔中國畫展共展出作品100余件,是其多年學(xué)術(shù)探索成果的一次集中展示,題材有山水、人物寫生和主題性創(chuàng)作,囊括了李翔各個時期的代表作,集中展示了他近30年的創(chuàng)作、研究和學(xué)術(shù)思想。
在21世紀美術(shù)創(chuàng)作多元格局下,軍旅美術(shù)成為主流美術(shù)創(chuàng)作的中堅力量,李翔是這一群體中的踐行者和引領(lǐng)者。多年來,他潛心創(chuàng)作,勤于思考,不僅在繼承傳統(tǒng)文化方面下了大工夫,還積極吸納西方藝術(shù)有益元素,一改傳統(tǒng)中“隨類賦彩”的程式,發(fā)揮傳統(tǒng)筆墨精神和西方繪畫中色彩變化的雙重優(yōu)勢,以色造形,化色為墨,把色彩的陰陽轉(zhuǎn)化及冷暖對比巧妙地揉進傳統(tǒng)的書寫和寫意方式,詮釋出傳統(tǒng)筆墨的時代內(nèi)涵,在自身的藝術(shù)實踐中建構(gòu)起當代中國畫的新理念。他的“寫意性具象人物繪畫”, 自樹一幟,立意高遠,不論是狀描當代軍人還是摹寫底層百姓,都力圖發(fā)掘出寓居于他們身上的心靈光波,傳導(dǎo)出畫家對軍隊與人民的熾愛,別開了中國人物畫又一生面。
19日下午,在中國美術(shù)館學(xué)術(shù)廳舉行“筆墨淡彩新語境—李翔中國畫展”研討會。
“月滿垂虹·張旭光書法全國巡展”
在江蘇吳江拉開帷幕
展覽時間:2012.09.19至09.25
展覽地點:吳江博物館
主辦單位:中國書法家協(xié)會、中國美術(shù)家協(xié)會、蘇州吳江市委宣傳部
2012年9月28日下午,“月滿垂虹·張旭光書法全國巡展”在富饒美麗的吳江隆重開幕,中宣部秘書長官景輝等領(lǐng)導(dǎo)出席開幕式,中國文聯(lián)黨組成員、書記處書記夏潮代表中國文聯(lián)出席開幕式并講話。中國文聯(lián)副主席、中國美協(xié)主席劉大為,中國書協(xié)分黨組書記、駐會副主席趙長青發(fā)來賀電。周志高、石躍峰、華人德、楊明臣、戴小京、丁申陽、王榮生、乙莊等書壇名家以及當?shù)馗鹘缬^眾上千人在開幕式當天參觀了展覽。
本次大展展出的79 件書法作品,是張旭光先生新近創(chuàng)作的作品,蘊含了他在大文化、大美術(shù)方面許多新的思考與實踐。
中國文聯(lián)黨組成員、書記處書記夏潮在開幕式上講話時指出,張旭光是在當代書法熱潮中成長起來的代表性書家。他曾多年擔(dān)任中國書法家協(xié)會領(lǐng)導(dǎo)工作,在他分管的創(chuàng)作、評審、學(xué)術(shù)等專業(yè)領(lǐng)域,做出了突出貢獻。他倡導(dǎo)的“堅持傳統(tǒng)、鼓勵創(chuàng)新、多種風(fēng)格”的創(chuàng)作道路,已經(jīng)在書壇形成了主流書風(fēng);他提出的“到位與味道”的創(chuàng)作標準,以及“重讀經(jīng)典”、“激活唐楷”、“發(fā)展新帖學(xué)”的思想和觀念,書法界也都耳熟能詳,產(chǎn)生了廣泛的影響。他堅持“書法界要補傳統(tǒng)文化課”的土壤觀,“書法家要研究現(xiàn)代美學(xué)”的時代觀,以及“書家要自作詩詞、我手寫我心”的文學(xué)觀,特別是“五十重修德”的人生觀,都彰顯在他的創(chuàng)作與研究中,具有重要的學(xué)術(shù)價值、社會價值和歷史意義!
張旭光的行草書“以漢唐氣象融入魏晉風(fēng)流”,以書法語言表現(xiàn)生活體驗,既能展現(xiàn)時代審美的大氣象、大格局,又能保持住經(jīng)典帖學(xué)的文雅與品格;不僅實現(xiàn)了經(jīng)典帖學(xué)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)換,符合了書法創(chuàng)作的規(guī)律,又成為當代中青年書家的領(lǐng)軍人物,廣泛影響了當今書壇的創(chuàng)作。
竹下風(fēng)清—祝竹篆刻書畫展在北京畫院舉行
展覽時間:2012.09.20至09.25
展覽地點:北京畫院美術(shù)館
主辦單位:北京畫院、陜西省文史館、中國書畫雜志社、北京語言大學(xué)中國書法篆刻研究所
竹下風(fēng)清—祝竹篆刻書畫展于9月20日在北京畫院美術(shù)館開幕,共展出著名篆刻家、書畫家祝竹先生篆刻近作200余方,書畫作品60余件。國務(wù)院參事室副主任、北京畫院院長王明明,中央美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會主任邵大箴,《中國書法》主編、西冷印社副社長李剛田等人在開幕式上講話。
祝竹先生字竹齋,江蘇揚州人。自幼熱愛中國傳統(tǒng)文化,學(xué)生時代即操刀弄石,習(xí)字作畫,樂此不疲。他先后師從印壇名宿丁吉甫、蔡易庵、孫龍父、羅子等先生。他于上世紀80年代起,潛心繪事,專攻竹石花卉,藝事日新。祝竹先生繼承了清代揚州文化的傳統(tǒng),入古出新,直抒胸臆,對中國傳統(tǒng)藝術(shù)程式作了會心的營造。他那清凈而恬淡的心境,造就了一個屬于他自己的藝術(shù)世界。他的篆刻,清剛靜穆,典雅精巧;他的書畫,風(fēng)姿綽約,清新怡人。
祝竹先生雖然較少參加社會活動,但在中國篆刻理論界和創(chuàng)作界均有很高的聲望。近年舉辦的《全國第五屆篆刻藝術(shù)展》及《當代篆刻藝術(shù)大展》,祝竹先生均為成就杰出的特邀作者。他的作品以極傳統(tǒng)又極現(xiàn)代的創(chuàng)作形態(tài)在當今印壇備受關(guān)注。祝竹先生還是一位出色的印學(xué)家,出版了多部印學(xué)著作,提出了許多關(guān)于印章創(chuàng)作和印史、印論研究的真知灼見,嘉惠印林。他的著作有《中國篆刻史》、《漢印技法解析》,被書法篆刻界認為是高等藝術(shù)教育最好的篆刻教材之一。
現(xiàn)代之路—云南現(xiàn)當代油畫藝術(shù)展開幕
展覽時間:2012.10.11至10.25
展覽地點:中國美術(shù)館
主辦單位:云南省委宣傳部、云南省文聯(lián)、中國新聞社
2012年10月11日,“現(xiàn)代之路—云南現(xiàn)當代油畫藝術(shù)”展在中國美術(shù)館開幕。此次展覽對云南現(xiàn)當代油畫藝術(shù)脈絡(luò)做出較為全面的梳理,是云南油畫藝術(shù)的現(xiàn)代性、時間性內(nèi)容的整體呈現(xiàn),印證了云南藝術(shù)家們?yōu)樨S富中國乃至世界藝術(shù)語匯所作出的努力。
油畫對于西方,是積淀深厚的文化,是書寫文明史的重要符號。對于偏居中國西南一隅的云南,這種舶來的藝術(shù)形式卻是一個現(xiàn)代化的象征,是一條通向現(xiàn)代的道路。
“現(xiàn)代之路”之于云南有兩個意義,一是云南藝術(shù)家百年來在油畫創(chuàng)作過程中所經(jīng)歷的艱難歷程;二是云南油畫作品中所呈現(xiàn)出來“現(xiàn)代化”的特點與狀態(tài)。
“現(xiàn)代性”一直是中國當代藝術(shù)領(lǐng)域中探討的基本概念。而在這里,我們把“現(xiàn)代性”界定為毫無地方文化偏見的文化視角。云南油畫現(xiàn)代之路,體現(xiàn)了油畫這種西方藝術(shù)形式從云南傳統(tǒng)民間藝術(shù)中吸取元素后再以現(xiàn)代主義所關(guān)注的角度和繪畫方式加以組合、利用和表現(xiàn)的探索歷程。
此次展覽將展出47位云南藝術(shù)家的59幅代表性油畫作品,創(chuàng)作時間跨度大,內(nèi)容飽滿,風(fēng)格多元,真實反映出云南藝術(shù)家在開創(chuàng)現(xiàn)代風(fēng)格之路上的艱難歷程,展現(xiàn)出他們的作品中跨越地域限制的現(xiàn)代性。其中包括廖新學(xué)《夏日海埂》《翠湖晨曦》,劉自鳴《德宏集市》《大理風(fēng)景》,姚鐘華《搏》《北京的聲音》,毛旭輝《可以葬身之地·躺下的紅色靠背椅》《坐在夜晚中的家長》,唐志岡《席夢思》等名作。
畫展期間,“現(xiàn)代之路—云南現(xiàn)當代油畫藝術(shù)”學(xué)術(shù)研討會于11日下午在中國美術(shù)館舉行。賈方舟、王林、魯虹等10位特邀批評家將就“西南之西南的云南藝術(shù)”、“云南現(xiàn)當代油畫藝術(shù)的自我實現(xiàn)與超越”等議題展開討論。
藝術(shù)家王煒70書畫展在京隆重揭幕
展覽時間:2012.10.13至10.18
展覽地點:中國美術(shù)院美術(shù)館
主辦單位:中國美術(shù)家協(xié)會藝術(shù)委員會、中國文化傳媒集團、中國美術(shù)院
10月13日由中國美術(shù)家協(xié)會藝術(shù)委員會與中國文化傳媒集團、中國美術(shù)院共同主辦的“王煒70書畫展暨王煒70漸入佳境作品集、文集首發(fā)式”在中國美術(shù)院美術(shù)館隆重開幕。水利部原部長、中央國家機關(guān)工作委員會原副書記鈕茂生,中國人民對外友好協(xié)會原會長、現(xiàn)為中國歐盟協(xié)會會長、中俄友好協(xié)會會長陳昊蘇,陳毅元帥之子陳小魯,中國美術(shù)館原館長、中國美術(shù)家協(xié)會原副主席楊力舟,中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會主任邵大箴、藝術(shù)大師劉海粟之女劉蟾、歌華集團副總陳工、深圳企業(yè)代表團等200多人出席開幕式,中央電視臺等多家媒體全程錄制及采訪。
本次畫展展出了王煒近年的優(yōu)秀作品,包括水墨和書法。其中獨具風(fēng)格的荷花題材彩墨作品,極具藝術(shù)感染力和創(chuàng)造力,令全場嘉賓折服。楊力舟及多位嘉賓在發(fā)言中都連連稱贊。
王煒,從小受其父親王琦先生的影響,14歲時即有一幅版畫作品《踢足球》問世,引起了美術(shù)界的注目。1958年考入中央美院附中,1961年考入中央美院版畫系。這次展出的作品是王煒先生從數(shù)百件作品中精選出的30余幅書畫作品。藝術(shù)形式包括版畫、水墨畫、書法。同時開幕式現(xiàn)場還將舉辦王煒先生新出版的書籍《王煒70漸入佳境作品集》、《藝術(shù)人生七十年》、《與禪共舞山居隨筆》首發(fā)式。
心象墨韻—程大利、林存安山水畫展
展覽時間:2012.10.23至11.20
展覽地點:恭王府
主辦單位:中國畫學(xué)會、恭王府
此次展覽共展出程大利、林存安作品100余幅。
程大利先生現(xiàn)為中央文史館館員、中國畫學(xué)會副會長、中國美協(xié)理事,當代著名畫家。他的山水畫作品在當代有著重要影響;他還培養(yǎng)了眾多中青年美術(shù)家;更兼深入山川、萬里跋涉。深厚的學(xué)養(yǎng)和長期的錘煉。幾十年的編輯生涯,使他積累豐富,見識卓越。他的文化自覺表現(xiàn)在對筆墨文化的堅守和至高追求。深厚的理論修養(yǎng)、長期的筆墨錘煉和廣涉名山大川、探求造化底蘊,使他的作品具有深刻的意蘊和詩樣的境界。他的墨筆山水得北宋五代之勢、明清大家之韻,傳統(tǒng)根基扎實,呈現(xiàn)出沉逸闊大的格調(diào)。這次展出的小幅作品,小中見大,蒼莽渾厚,兼清雅潤澤,林下之風(fēng)和書卷氣息尤可細細品讀,是程氏風(fēng)格的一批力作。
林存安現(xiàn)任安徽美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席,在繁忙的工作之余,筆耕不輟,他的作品尚簡淡、重雅韻,又盡力發(fā)揮詩文和書法別具一格的作用,使畫中藝術(shù)形象所蘊蓄的思想感情和美學(xué)情趣,在詩、書、畫珠聯(lián)璧合的統(tǒng)一中得到鮮明呈現(xiàn)。中國山水畫的一個重要特點,就是借山川景象直抒胸臆,追求廣袤,追求永恒,所謂“山水以形媚道”。林存安心中眼中的山水,造境古雅幽靜,氣格超拔脫俗。他的山水畫通篇注重一個“動”字,“筆動、墨動、色動,動中有靜,靜中生情,情中入境”,畫中的每一個元素都“有情有意,有血有肉,富有生命”。在此次展覽的作品中,除了山水畫還有梅花作品。林存安筆下的梅花,剛勁挺拔,格調(diào)清雅,反映出梅花的高貴品格,可見畫家的非凡功力。
2012“中國油畫藝術(shù)展”歸國展
—倫敦奧運會北京文化周展示項目
展覽時間:2012.10.26 至11.06
展覽地點:中國美術(shù)館
主辦單位:北京國子監(jiān)油畫藝術(shù)館
2012年英國倫敦奧運會期間,在由北京市政府組織的“北京文化周”系列活動中,北京國子監(jiān)油畫藝術(shù)館主辦的“中國油畫藝術(shù)展”將中國油畫界老中青三代的100余幅優(yōu)秀作品送展,受到倫敦市民和奧運觀眾的熱切關(guān)注和好評,為中國油畫藝術(shù)走出國門展現(xiàn)當代中華文化風(fēng)采作出了重要貢獻。為了拓展交流和影響,2012“中國油畫藝術(shù)展”的回國展于2012年10月26日—11月6日在中國美術(shù)館展出?!?012中國油畫藝術(shù)展”作為國際文化交流的重要窗口得以順利展出,并受到西方觀眾和藝術(shù)界的重視和贊譽,表明在世界文化大融合、大發(fā)展的今天,歷經(jīng)百年歷程的中國油畫,在經(jīng)過中國幾代油畫藝術(shù)家的努力探索之后,在掌握油畫藝術(shù)表現(xiàn)能力和融合中華文化精神、民族審美理念、展現(xiàn)中國人的精神世界等方面,已經(jīng)達到相當高的藝術(shù)水平,并成為當代中國文化中具鮮明特色和影響力的藝術(shù)門類。
‘問道’:馬一平藝術(shù)教育50年師生同仁作品展
展覽時間:2012.10.29至11.29
展覽地點:文軒美術(shù)館
主辦單位:中共四川省委宣傳部、四川省文化廳、四川省文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會、四川省美術(shù)家協(xié)會、四川音樂學(xué)院、文軒美術(shù)館
馬一平先生是中國著名的藝術(shù)家、藝術(shù)教育家,從事藝術(shù)教育50年。此次展覽將對馬一平先生的藝術(shù)教育和藝術(shù)創(chuàng)作成果作系統(tǒng)的梳理和檢視,對我國藝術(shù)教育及藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生積極作用。展覽展出了馬一平先生及83位參展藝術(shù)家的代表作品140余件。
“寫意中國—2012中國畫院國畫、版畫
邀請展”開幕
展覽時間:2012.10.19至10.25
展覽地點:上海展覽中心
主辦單位:中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心、中國國家畫院
“寫意中國—2012中國國家畫院國畫、版畫邀請展”在上海展覽中心舉行。文化部黨組成員、副部長王仲偉,上海市委常委、宣傳部部長楊振武,中國文聯(lián)副主席、中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為出席開幕式。
本次展覽集中展出了當代國畫名家作品160余幅、版畫名家作品80余幅,展出作品的作者涵蓋了不同年齡、不同民族和不同地域的藝術(shù)家,兼顧了不同的風(fēng)格和流派。參展國畫作品中,既有黃永玉、方增先等畫壇名宿作品,也有劉大為、馮遠、王明明、龍瑞、楊曉陽、潘公凱、施大畏、盧禹舜、張江舟等實力派名家作品。此外,木板、銅板作品成為本次展覽的一大亮點,這些既承載民族審美傳統(tǒng)又蘊含時代藝術(shù)精神的國畫和版畫作品,展現(xiàn)了當代中國人的精神與理想。
中國國家畫院院長楊曉陽表示,舉辦“寫意中國”畫展的初衷是以研究的態(tài)度呼喚人們重視“寫意精神”?!皩懸饩瘛笔侵袊鴤鹘y(tǒng)造型藝術(shù)的核心精神和價值標準,被看做中國畫的魂魄;而近年來由于制作風(fēng)和矯飾風(fēng)對中國畫壇的不良影響,“寫意精神”正悄然流失。
搜盡奇峰—中國美術(shù)館藏20世紀山水畫精品陳列展
展覽時間:2012.10.15至2013.01.06
展覽地點:中國美術(shù)館
主辦單位:中國美術(shù)館
中國山水畫擁有悠久的歷史,在20世紀中國社會變革和中外文化碰撞交流的語境中,開始了從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的變革歷程。山水畫的巨大傳統(tǒng)與外來藝術(shù)的影響形成20世紀中國山水畫發(fā)展的兩股動力,“傳統(tǒng)出新”與“中西融合”成為中國山水畫家選擇的必然路徑。傳統(tǒng)型畫家的藝術(shù)實踐是在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上,接續(xù)以“筆墨”為中心的文人畫文脈,將自然造化與個人心性結(jié)合起來,形成符合現(xiàn)代審美的山水畫風(fēng)格。融合型畫家在山水畫創(chuàng)作中吸收融合了西方繪畫觀念與技法,形成了中西融合型山水畫風(fēng)。1949年新中國成立以后,中國山水畫家走向了以表現(xiàn)社會生活為目的的山水畫創(chuàng)作之路,在特定歷史背景之下,山水畫家們在描繪山河新貌的過程中,開拓了山水畫的語言,提升了山水畫的境界,創(chuàng)作出了具有鮮明時代特點的新山水。這三種類型的山水畫代表了20世紀中國山水畫的主要取向,也構(gòu)成本展的三個篇章。
《幽明之故—莫肇生寫生作品展》在廣州開幕
展覽時間:2012.09.26至10.25
展覽地點:嶺南畫派紀念館、珠江美術(shù)館
主辦單位:嶺南畫派紀念館、珠江美術(shù)館
此展是嶺南畫派紀念館對廣東省優(yōu)秀中青年美術(shù)作者寫生創(chuàng)作學(xué)術(shù)研討系列展之一。
莫肇生,男,1958年生于肇慶市;1982年畢業(yè)于廣東肇慶師專美術(shù)系,2001年結(jié)業(yè)于中國藝術(shù)研究院碩士研究生課程班;現(xiàn)為廣東省美術(shù)家協(xié)會會員、廣東肇慶畫院畫師。作品入選中國藝術(shù)研究院主辦的“中國畫學(xué)術(shù)邀請展”。作品編入《山境水情—當代中國山水畫研究》一書。2002年就讀中國藝術(shù)研究院第三屆中國畫名家班。
此次展覽展出了莫肇生近幾年寫生的作品共50幅,從中可看出莫肇生扎實的傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ),以及作者對自然的感悟,呈現(xiàn)平靜清遠、疏朗淡雅的氣息。
走向現(xiàn)代—英國美術(shù)300年展將開幕
展覽時間:2012.11.15 至12.21
展覽地點:中華世紀壇
主辦單位:中國中華世紀壇世界藝術(shù)館、遼寧省博物館、江西省博物館、廣東省美術(shù)館、河南博物院、湖南省博物館等6家博物館與美術(shù)館和英國曼徹斯特大區(qū)博物館聯(lián)盟、國際巡展聯(lián)盟、貝里藝術(shù)博物館等3家機構(gòu)
此次展覽是由國內(nèi)首次全面展現(xiàn)英國歷時300年的美術(shù)發(fā)展狀況。
展出的80件展品包括油畫、版畫、水彩、素描和雕塑,來自英國西北部以曼徹斯特為中心的18家博物館和收藏機構(gòu)。由于工業(yè)革命的巨大影響,此地區(qū)的藝術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)出一派繁榮景象,這使得富有的制造商與商人們能夠資助和支持藝術(shù)家的創(chuàng)作,同時他們也能大量收藏優(yōu)秀作品。展覽將對18世紀中期到今日的英國繪畫發(fā)展情況進行全方位綜合性考察。展覽分為六個單元,包括:英國人的面貌、作為觀察的藝術(shù)、自然風(fēng)光、講述故事、詩意的想象和現(xiàn)代主義。在這些單元中,既會展示先鋒派畫作,又會展示傳統(tǒng)繪畫作品;既囊括了主流藝術(shù)畫作,又囊括了反叛傳統(tǒng)的藝術(shù)作品。展覽也將網(wǎng)羅不同的繪畫流派,從傳統(tǒng)的歷史和宗教主題,到肖像畫和風(fēng)景畫(這是英國藝術(shù)中最為人熟悉的兩大類型),再到捕捉普通英國人日常生活片段的“藝術(shù)白話文”。
展覽屬于英國大使館文化教育處舉辦的“藝述英國”活動之一。在之后1年的時間之內(nèi)還將在以下4個城市巡展。沈陽遼寧省博物館(2012.12.29至2013.03.03);南昌江西省博物館(2013.03.14至04.21);廣州廣東省美術(shù)館(2013.04.30至06.14);鄭州河南博物院(2013.06.25至08.09);長沙湖南省博物館(2013.08.20至10.13)。
事件
中國美協(xié)貴州省創(chuàng)作中心在貴陽落成周忠良揭牌
10月10日,全國名家美術(shù)作品邀請展暨中國美協(xié)貴州省創(chuàng)作中心揭牌儀式在貴陽舉行。省人大常委會副主任周忠良出席并揭牌。
中國美術(shù)家協(xié)會貴州省創(chuàng)作中心落戶貴陽,意在通過協(xié)會主辦、企業(yè)推動,為貴州省美術(shù)人才的培養(yǎng)和扶持搭建平臺,有效推動基層美術(shù)的發(fā)展,并且充分利用各種社會資源,實行優(yōu)勢互補,推進文化創(chuàng)新,增強文化發(fā)展活力,為廣大美術(shù)家的深入交流提供良好的條件,使全國各地的美術(shù)家們更深入地、更好地了解貴州;也為各位美術(shù)家今后的寫生創(chuàng)作提供便利條件,促進美術(shù)事業(yè)的發(fā)展。
在落成儀式上,中國文聯(lián)副主席、中國美協(xié)主席劉大為,中國美協(xié)分黨組副書記、秘書長劉建,中國美協(xié)分黨組成員、副秘書長張旭光等40余位全國知名美術(shù)家的作品同時展出。
周昌谷藝術(shù)館開館
10月15日,在周昌谷故鄉(xiāng)樂清市中心公園,舉行了周昌谷藝術(shù)館開館慶典。周昌谷先生是共和國培養(yǎng)的第一代藝術(shù)家,系浙派人物畫重要代表人物,1955年其作品《兩個羊羔》獲得世界青年聯(lián)歡節(jié)金質(zhì)獎?wù)?,成為共和國第一位獲得國際榮譽的畫家。然其一生多磨難病痛,去世時年僅57歲,真可謂天妒良才。
慶典活動包括“云生大澤—周昌谷藝術(shù)展”、“書畫其昌—周昌谷藝術(shù)館征集作品展”和“指向深處—周昌谷學(xué)術(shù)研討會”。周昌谷先生學(xué)生吳永良、姜寶林、黃發(fā)榜,理論家盧(火斤)、潘耀昌、林木、范達明、潘嘉來以及周昌谷先生親友等近百人參加了研討會。開館同時,出版有《周昌谷書畫集》、《周昌谷詩文集》、《指向深處—周昌谷研究文集》和《雁蕩之子—周昌谷傳》,這套叢書的出版為周昌谷專項研究奠定了堅實的基礎(chǔ)。
李可染藝術(shù)基金會官網(wǎng)正式上線,唯一官方
發(fā)布平臺打造李可染藝術(shù)的“石渠寶笈”
10月25日,由李可染藝術(shù)基金會與雅昌企業(yè)(集團)有限公司合作開發(fā)的李可染藝術(shù)基金會官網(wǎng)(www.likeran.com)正式上線。官網(wǎng)將成為20世紀藝術(shù)大師李可染先生藝術(shù)真跡鑒定和發(fā)布的唯一官方平臺,堪稱李可染先生藝術(shù)作品網(wǎng)上查詢的“石渠寶笈”。
李可染藝術(shù)基金會是國內(nèi)為數(shù)不多的國家級藝術(shù)基金會, 自1998年成立以來,基金會堅持全面、系統(tǒng)的對可染先生的藝術(shù)與精神進行梳理、研究與宣傳。李可染藝術(shù)基金會官網(wǎng)的建立對于國內(nèi)藝術(shù)家個人基金會而言也極具開拓性,以期通過官網(wǎng)平臺的發(fā)布,完成李可染先生對“東方既白”民族文化不斷發(fā)展的精神期許。
李可染藝術(shù)基金會官網(wǎng)目前一期建設(shè)包括以李可染藝術(shù)庫為核心的十大板塊,涉及李可染學(xué)術(shù)研究、李可染藝術(shù)基金會、李家山水、公益事業(yè)等多項內(nèi)容。其中李可染藝術(shù)庫由李可染藝術(shù)基金會所提供的800多幅作品信息構(gòu)筑,并進行細致分類,包括人物、牛、山水、書法、寫生、素描、水彩等七個類別。同時在線可查國內(nèi)外美術(shù)界頂級專家、學(xué)者對李可染先生各個時期不同角度所展開的研究論著,以及李可染先生準確的生平及軼事。
此次雅昌藝術(shù)網(wǎng)通過整合自身優(yōu)勢,首次嘗試與個人基金會合作共同搭建官方發(fā)布平臺,率先將數(shù)據(jù)庫的技術(shù)用于保存和整理藝術(shù)大師的藝術(shù)成果,使這些不可再生的寶貴資源轉(zhuǎn)化為較為全面系統(tǒng)的、具有權(quán)威性的數(shù)字資產(chǎn)集成。官網(wǎng)的上線更直接的意義在于為更多用戶提供一個作品真?zhèn)舞b定交流與學(xué)術(shù)研究探討的最便捷且最具權(quán)威的平臺。現(xiàn)階段李可染藝術(shù)基金會官網(wǎng)已錄入大師以往出版、研究、展覽、著錄的學(xué)術(shù)成果和作品信息,目前數(shù)據(jù)庫仍處于不斷擴充與完善的過程中。未來還將嘗試開放手機客戶端等更為便捷的使用功能,使得網(wǎng)站在權(quán)威的意義之上更具實用性。
2012上海藝博會于11月1日在上海開幕
以“收藏藝術(shù),點亮心靈”為主題的2012(第十六屆)上海藝術(shù)博覽會,作為亞洲著名的藝術(shù)品交易盛會和今年中國上海國際藝術(shù)節(jié)的參展項目,將于11月1-4日在上海世貿(mào)商城(上海市興義路99號)華麗登場。
近日,上海藝術(shù)博覽會組辦方特赴杭州舉行新聞發(fā)布會,邀請杭州市的藝術(shù)品收藏家和投資者能在今年上海藝博會開展期間赴滬觀展并購藏藝術(shù)品。
據(jù)介紹,今年上海藝博會整個展會面積將達24000平方,在上海世貿(mào)商城共設(shè)四大展館,一館和四館為中外畫廊專區(qū),二館為“中國陶瓷藝術(shù)館”,三館則為“上海藝博會青年藝術(shù)家推介展—東昌汽車杯”,四大展館內(nèi)共設(shè)不同規(guī)格的展位178個,在規(guī)模上繼續(xù)領(lǐng)先亞洲各大藝博會。屆時,將有來自美國、德國、意大利、法國、西班牙、韓國等12個國家的146家優(yōu)秀畫廊參展,展出數(shù)千件國畫、油畫、雕塑、版畫、影像、裝置、陶瓷等藝術(shù)品。杭州市則有秀空間、方向、朱炳仁銅雕藝術(shù)博物館三家藝術(shù)品經(jīng)紀機構(gòu)應(yīng)邀參展,屆時將攜井士劍,方向明、朱炳仁等優(yōu)秀藝術(shù)家的作品赴上海共襄盛會。
更正說明
《中國美術(shù)》2012年第5期,第77頁下圖圖注應(yīng)為:“《對話-民俗》 汪玲(中國) 長205cm、寬60cm 亞麻布、棉布、棉線”特此更正。