藝術(shù)教育是教育發(fā)展的趨勢，在社會中揮著發(fā)越來越重要的作用，在當前情況下藝術(shù)教育上的現(xiàn)狀并不令人滿意，不同的藝術(shù)教育機構(gòu)在側(cè)重點上各不相同。在盲目的追逐下，藝術(shù)教育過分強調(diào)技能訓練，過度依賴技能手段的發(fā)展方式喪失了藝術(shù)教育的純粹性和真實感，這種情況下的藝術(shù)教育往往流于形式，并因為重點上的把握不當而失去自身的價值。藝術(shù)教育想保證自身發(fā)展的價值，只有抓住藝術(shù)教育發(fā)展中的重點，推動整體的前進。藝術(shù)教育的內(nèi)容一般分為藝術(shù)理論知識、藝術(shù)專業(yè)技能和藝術(shù)實踐，其中藝術(shù)實踐起著主導的作用，決定著理論知識和專業(yè)技能的發(fā)揮，把握藝術(shù)實踐對整體發(fā)展有著不可替代的作用。

一、藝術(shù)實踐的重要性

現(xiàn)實中的藝術(shù)教育往往過分強調(diào)理論和技能，從而將知識教育、技能培養(yǎng)與藝術(shù)對于個人的要求分離開來，忽略了藝術(shù)行為對從事藝術(shù)創(chuàng)作的人的價值。藝術(shù)教育的最終目的都必須通過藝術(shù)實踐來體現(xiàn)，缺乏實踐基礎的任何理論知識都只是空想，發(fā)揮不了任何作用。藝術(shù)要發(fā)展，就要在藝術(shù)實踐上下工夫，也就是所謂的通過教育對人進行培養(yǎng)。

在人才的培養(yǎng)上要注意幾個方面。首先，藝術(shù)教育應該是針對人的教育，在定位上抓住根本；其次，藝術(shù)教育應該是以藝術(shù)為前提的一種區(qū)別于其他學科的教育，即一種更加強調(diào)自我、開放性、非形式規(guī)定、不為形式束縛的教育。通過實踐來真正實現(xiàn)藝術(shù)對個人所具有的意義，培養(yǎng)并提高個人的藝術(shù)素質(zhì)。美國的藝術(shù)教育家瑪麗·埃里克森曾經(jīng)談到：“與其說藝術(shù)只是一件東西，還不如說藝術(shù)是一種活動?！彼囆g(shù)實踐就是通過藝術(shù)的各種行為來實現(xiàn)的。藝術(shù)應該被認為是一種活動的思想，一種變化的、充滿活力的形式。所以在藝術(shù)教育過程中，藝術(shù)實踐應該是最為重要的一個方面。

所謂的藝術(shù)實踐并不是指藝術(shù)院校的學生所進行的藝術(shù)技能學習與創(chuàng)作實踐，而是指學生把自己所學習的理論知識通過自己的思考運用到生活中去，并發(fā)揮作用的過程。在這個過程中，學生既要有表面上行為的過程，更要有動腦思考的過程。通過思考從生活中挖掘自己身邊鮮活的事物，并經(jīng)過自己的思考實踐變?yōu)樽约旱乃囆g(shù)觀點和思維方式，進而形成各自獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和創(chuàng)作手段，只有把各種元素都考慮進去，才能在實踐中發(fā)揮出自身的價值。這就要求學生把審美的思想貫穿其中，把個人對于藝術(shù)的理解、思維方式、觀察角度等與自己的社會實踐、生活實踐相結(jié)合，明確技能和自我的關系、自我和藝術(shù)的關系、自我和藝術(shù)以及社會生活的關系等等，從而達到提高審美修養(yǎng)、個人藝術(shù)素質(zhì)的目的。因此，藝術(shù)實踐不是一個簡單的動手實踐的過程，而是一個思想實踐和動手實踐相結(jié)合的過程。

二、藝術(shù)實踐深入分析

從某種程度上講，藝術(shù)實踐不僅僅是對機械理論知識的實際運用，或者對專業(yè)技能的反復訓練，而是帶著一種藝術(shù)的審美眼光觀察現(xiàn)實生活中的人、物、事件沖突等，通過藝術(shù)性的思考滲透到社會生活中?，F(xiàn)有的藝術(shù)教學方法是采取原有“藝術(shù)精英”的教學模式，學生主要是在課堂上聽一些比較枯燥的藝術(shù)理論知識和美學概念，或者是教師傳授的一些藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗。這種教學模式下，學生所扮演的是一個局外人的角色，完全沒有進入到對藝術(shù)的探索和藝術(shù)本質(zhì)思考的過程中去，這就會造成教育上的空洞，沒有任何實際意義。作為一個藝術(shù)學習者或藝術(shù)創(chuàng)作者，要有強大的藝術(shù)感受力，這種來自內(nèi)心的對生活對自我情感的感受力表達要靠藝術(shù)實踐來實現(xiàn)。藝術(shù)的本質(zhì)是通過藝術(shù)的活動實現(xiàn)對現(xiàn)實的體驗，通過某種情感的行為方式來實現(xiàn)與現(xiàn)實精神的謀和。藝術(shù)心理學有關研究表明，藝術(shù)體驗方式與思維的發(fā)展有著本質(zhì)的關聯(lián)，藝術(shù)的體驗性特征要求我們的藝術(shù)行為要在生活實踐的基礎上來實現(xiàn)。以周圍的環(huán)境為出發(fā)點，在習慣中尋找一種內(nèi)涵上的價值，并把這種價值經(jīng)過加工制作升華為自己的思想，從而達到藝術(shù)教育的目的。

藝術(shù)教育的良好發(fā)展，應該把藝術(shù)教育由課堂走向生活，由理論走向?qū)嶋H，不能用大量蒼白的知識和僵化的技巧掩蓋實踐的缺失。藝術(shù)教育應該使學生意識到個體生命存在的快樂，使他們意識到這種快樂并不遙遠，這種快樂存在與實踐中。在學習的過程中，學生要不斷地挖掘自身的各種精神體驗和創(chuàng)造力，通過各種方法和媒介表達出來，使得教育上的思想在藝術(shù)實踐中得到確立，最終形成自己獨特的對生活的藝術(shù)洞察力、藝術(shù)的思維方式和獨立創(chuàng)作的能力。

三、結(jié)束語

藝術(shù)教育是一項長期、艱苦的工作，我們在面對藝術(shù)教育時，不能用一種固定的思維模式來對待，不能把理論知識掌握的多少、專業(yè)技能的嫻熟程度作為評判水平高低的標準，因為其中有太多的不確定性因素。對于一個受過藝術(shù)教育的學生或者將要從事藝術(shù)創(chuàng)作事業(yè)的人來說，自我的藝術(shù)素質(zhì)，自己獨特的藝術(shù)觀點、思維方式，以及看待藝術(shù)在現(xiàn)實社會中的本質(zhì)，才是成為藝術(shù)創(chuàng)作者的保證。我們要想在藝術(shù)教育上取得成就，就必須積極地回到藝術(shù)的思考與實踐中，通過科學的藝術(shù)教育和準確的藝術(shù)行為來展現(xiàn)藝術(shù)的魅力！

參考文獻：

①萬麗君：《走向公平的藝術(shù)教育》，上海教育出版社２００４年版。

│作者單位：河南工業(yè)大學設計藝術(shù)學院