在源遠(yuǎn)流長的中國畫歷史長河里，千余年來，工筆畫以其歷史久遠(yuǎn)、傳統(tǒng)深厚而成為中國畫的主流。出現(xiàn)了顧愷之、吳道子、趙佶等畫家及西漢馬王堆墓帛畫《洛神賦圖卷》、唐代敦煌莫高窟壁畫及《天王送子圖》《虢國夫人游春圖》、五代《韓熙載夜宴圖》、北宋《清明上河圖》等一大批千古不朽杰作。

宋元以來，寫意畫不斷興盛，工筆畫漸趨衰微。面對(duì)工筆畫的輝煌歷史和不景氣的現(xiàn)實(shí)，有一位年輕人在工筆畫的藝術(shù)園地里辛勤耕耘著、思索著，他就是青年畫家劉玉申。劉玉申，別名玉森，號(hào)逸樓主人，書香世家，少年時(shí)代，從家鄉(xiāng)啟蒙教師習(xí)畫。弱冠考入中國美院，遍臨諸家，博采眾長，畫藝日進(jìn)。在藝術(shù)的探索和思考中對(duì)傳統(tǒng)的宋元院派產(chǎn)生濃烈的興趣，遂決定從事工筆畫的創(chuàng)作研究。而后以優(yōu)異成績進(jìn)入中國美院高研班深造，師從程十發(fā)、喻繼高等先生，畫藝精進(jìn)。

工筆畫創(chuàng)作中，只有線條、色彩、造型構(gòu)圖、主題內(nèi)容諸方面和諧一致，才可能創(chuàng)造出格調(diào)高雅的作品。劉玉申的作品不僅具有傳統(tǒng)工筆畫吳帶當(dāng)風(fēng)的線條美和精細(xì)特點(diǎn)，而且能大膽突破，通過濃艷熱烈的色彩、結(jié)實(shí)流暢的線條、和諧勻稱的構(gòu)圖，烘托出空靈深邃的意境。

工筆畫常采用整幅構(gòu)圖，著色亦夥。而劉玉申借鑒寫意畫的構(gòu)圖方法，根據(jù)作品實(shí)際內(nèi)容，畫幅留有較大的空間，計(jì)白當(dāng)墨，產(chǎn)生此處無聲勝有聲的藝術(shù)效果。如他筆下之文人雅士，略加襯景，僅綴上專美遒麗的瘦金書體的大段題跋，不僅具有中國畫所特有的書畫相應(yīng)特色，而且對(duì)塑造一代先賢素雅高潔、氣定神閑的形象起到惜墨如金的藝術(shù)效果。

工筆畫大多重彩，顏色鮮艷絢麗。而他的工筆仕女畫設(shè)色淡雅，素色為上。注意調(diào)動(dòng)墨色變化，在適用白粉方面尤有獨(dú)到過人之處。施白粉點(diǎn)珠璣，構(gòu)衣飾，繪圖案，襯底色，運(yùn)用鏤空、明暗、凸凹、襯托等手法，使本無起色的白粉在其他色彩的相應(yīng)下，似錦上添花。對(duì)于濃重的色度，亦非一次染就，而是通過多次渲染，最終達(dá)到厚而不重的效果；凡淺色調(diào)，從不參加白粉，所以色調(diào)純凈明快，使作品獨(dú)具個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。

（ 作者系著名書畫評(píng)論家）