梅琳

一、繪畫對印章藝術的影響

印章藝術萌芽于宋元的文人書畫，明清大盛，逐漸與中國繪畫、書法、詩文結下不解之緣，進入了詩、書、畫、印熔于一爐的時代。從歷史角度分析，印章藝術的發(fā)展史，除與書法有密切關系外，繪畫對于印章藝術也有著重大影響。

篆刻與繪畫結緣，其中一個重要方面就是繪畫因素注入篆刻。這是推動篆刻藝術發(fā)展的主要原因之一。篆刻與繪畫的藝術規(guī)律是相通的，所以我國印學理論的建立、發(fā)展都與畫論和繪畫，特別是文人畫的發(fā)展密切相關。篆刻主動地吸收繪畫因素，豐富自身的藝術表現(xiàn)力，也就成了“印外求印”的重要內(nèi)容之一。

在繪畫作品上押蓋印章是眾所周知的事情，但畫風與印風必須統(tǒng)一，筆墨形式與印章形式必須和諧。把握筆墨色調(diào)與印章紅色相映成趣而造成特有的東方情調(diào)和形式美感，卻需要有較高的文化修養(yǎng)和一定的藝術實踐經(jīng)驗。把繪畫因素注入篆刻則更需要篆刻家具備繪畫修養(yǎng)和實踐能力。

從構思立意到形式處理手法和趣味追求，繪畫注入篆刻的因素是多方面的，這主要看作者的喜好和審美追求。例如繪畫筆墨的干濕、濃淡、枯潤、虛實等對比因素注入篆刻，可以使篆刻產(chǎn)生不同的意趣。“缶廬”朱文印的章法處理，線條和邊框的粗細、斷連，含有繪畫的空間美感和筆墨枯潤、虛實的意趣?！跋材薄白鹗堋眱煞桨孜挠。际抢镁€條沾連、殘破的手法造白，使之與邊框的粗細、虛實構成朱白對比。有意容納繪畫上墨的漸變層次和黑白對比的形式趣味?！案鸪谴笸鹾笠帷敝煳挠。瑥恼路ㄌ幹煤途€條粗細疏密、斷連變化及參差排讓來看，既有書寫的隨意性，又有繪畫干濕、枯潤變化的墨趣和空間的美感。

除古代肖形印和現(xiàn)代仿肖形印以及在邊款直接刻人物、動物、山水、花鳥等繪畫形象外，現(xiàn)代篆刻也有在印面刻人物的。如畫家李可染有一方常在畫上用的人物印，刻一古裝人物低頭步行樹下。此印以“瓜田李下”的含義表達了他在藝術上不與人同，追求革新創(chuàng)造的精神。

有些中青年篆刻家還采納了西方抽象派繪畫的意蘊和手法，可見繪畫注入篆刻正朝著多樣化發(fā)展。

綜上所述“印從書出”“印外求印”的印路來看，篆刻的創(chuàng)作規(guī)律決定了篆刻藝術成為大容量、多樣統(tǒng)一的藝術，這就要求篆刻家具備多方面的文化修養(yǎng)和創(chuàng)作才能，有了行動的基礎和能力，才能真正在這方寸之地自由翱翔。

二、繪畫理論對印論的影響

繪畫理論對印論的影響表現(xiàn)在一些印論直接摹仿古代畫論的形式，清葉爾寬的《摹印傳燈》便是一例。他以南齊謝赫《古面品錄》中評面的“六法”為摹仿對象，制定了印章六法：“一曰氣運生動，二曰刀法古勁，三曰布置停勻，四曰篆法大雅，五曰筆與刀合，六曰不流俗套，此六者氣運生動最難，下此五者皆人力所能為也。”其中第一法與謝赫六法第一法相同，第三法將謝赫六法之第五法“經(jīng)營位置”改寫成了“布置停勻”，其意相通，其他幾法則按照篆刻的藝術規(guī)律制定。

此外《摹印傳燈》還采取元·夏文彥《圖繪寶鑒》的體例形式，即：“六要、六長、三病、六忌、六氣宜忌、三品”，為印章創(chuàng)作制定了原則，其內(nèi)容則借鑒于畫論中的美學思想，以探討印章藝術自身的問題。

例如《摹印傳燈》中之六要，一要為：“有書卷氣”。六長中之一長為：“粗向中求秀麗”;二長為：“小品中求力量”;六長為：“蒼勁求潤澤”，都與原畫論不同?！叭　币嗖挥迷爱嬛　?，改錄明人周應愿《印說》中的“繁之害三”：“聞見不博，學無淵源一病也，偏旁點畫，接合不純二病也，經(jīng)營位置，姿意疏密三病也”。

葉爾寬還將《圖繪寶鑒》“三品”中的“筆墨超絕，傅染得宜，意取有余者，謂之妙品”略加修改，變成“筆法超絕，古致淋滴，謂之妙品”。又將原“三品”中的“得其形似而不失規(guī)矩者，謂之能品”改成“遵依古制，不險規(guī)矩，謂之能品”。至于“六氣宜忌”，葉爾寬干脆把清乾隆年間鄒一桂所作《小山畫帶》中的“畫忌六氣”，完整地搬進他的印論著作。

這些利用畫、印通感的作法，從一個側面反映了當時篆刻藝術中許多美學思想的來源正是繪畫，有些至今仍不失為從“畫論”中得到的“印論”現(xiàn)寶，從而既對篆刻創(chuàng)作有著指導意義，又豐富了元·吾丘衍以來的印學理論。