在眾多藝術(shù)形式中，最令我迷戀的是抽象畫。

抽象，抽象，就是說這畫既不理性，也不形象，但它卻能給人的視覺帶來不一般的震撼。

有的人認為，把畫畫得與實物相像便是好畫。我卻不這么認為，如果真畫得與實物一樣，那作者的情感又在哪里呢?雖然抽象畫與實物幾乎沒有相近之處，但它往往比那些寫實的畫更能表達出作者強烈的情感。

抽象畫，一種多么神奇的藝術(shù)。

不是幾根有粗有細的線條和一片看似沒有什么規(guī)律的色彩就能組成一幅抽象畫，一幅好的抽象畫，它的每一根線條都融入了作者的情感。抽象畫正是作者的情感在紙上的體現(xiàn)，你怎么能把這種情感用一個寫實的人、一棵樹、一個瓶子表現(xiàn)出來呢?

畢加索，由于對戰(zhàn)爭的憤怒而揮筆創(chuàng)作了大型油畫《格爾尼卡》，這幅畫成為警示戰(zhàn)爭災(zāi)難的文化符號之一，畫中的悲劇也將永遠印在人們的記憶中。畢加索用扭曲的線條在畫中交織出了殘斷的肢體、嘶聲長鳴的馬匹，被踩踏的鮮花、失去孩子的母親和她那無珠的眼睛。整幅畫面一點也不寫實，但我們卻能從那支離破碎的黑白色塊中，深切感受到陰郁、恐懼以及畢加索的憤怒和無盡的悲憫。寫實的畫，很難給人帶來如此的視覺沖擊。

保羅·克利在生命的最后歲月創(chuàng)作了《死與火》，數(shù)一數(shù)，這幅畫中一共也沒用幾根線條，沒用幾種顏色，乍一看也看不出畫的是什么，但是一旦看過之后，那張抽象的蒼白臉龐就會在腦海之中時時浮現(xiàn)，一種濃厚的凄涼和哀愁便蔓延開來。

抽象畫，是藝術(shù)中的藝術(shù)!畫筆有如一位充滿激情的舞者，在紙上旋轉(zhuǎn)、跳躍。盡管作品有時令人費解，但卻是畫家心靈最深處藝術(shù)的體現(xiàn)。我想，也許我并不是在迷戀抽象畫，而是迷戀那種天馬行空的想象，對情感淋漓盡致地展現(xiàn)，那種神秘的精神世界。它們似乎只屬于站在藝術(shù)頂峰的靈魂。

西西插嘴

作者說這是他花了一個小時寫就的作文。我想，只有有所觸動，才能在短時間內(nèi)下筆如有神，才能真正寫出自己的東西來。只有對自己喜歡的事物，有自己真正想說的話，寫作才能一揮而就。所謂我手寫我心，便是這樣的道理吧。寫作，有時像欣賞抽象畫，每個人都可以有自己不同的欣賞角度。