陳欣 李海鷗

20１１年１０月１３—１５日，“第九屆中日音樂比較國際學(xué)術(shù)研討會”在山東師范大學(xué)音樂學(xué)院召開。來自日本大學(xué)、東京大學(xué)、東京文化財產(chǎn)研究所、東京藝術(shù)大學(xué)、日本創(chuàng)造學(xué)園大學(xué)、日本澤麗大學(xué)、日本昭和音樂大學(xué)、日本沖繩縣立藝術(shù)大學(xué)、日本立教大學(xué)和日本學(xué)術(shù)振興會等１０所日本教研機(jī)構(gòu)，以及國內(nèi)中央音樂學(xué)院、中國戲曲學(xué)院、中國藝術(shù)研究院、上海音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、福建師范大學(xué)、山東音樂家協(xié)會、《人民音樂》編輯部等２２家國內(nèi)教研機(jī)構(gòu)的７０余名專家、學(xué)者出席了會議。

本次會議共設(shè)中日音樂比較、中日音樂交流、中日音樂研究、中日音樂教育和齊魯音樂文化研究等５個議題，與會代表共提交論文６０余篇，其中日本學(xué)者提交１６篇，有４８位學(xué)者宣講了論文。代表們圍繞中心議題暢所欲言、充分交流，促進(jìn)了中日音樂研究的發(fā)展，達(dá)到了中日音樂文化交流的辦會目的。

與以往相比，一是本屆中日雙方參會的積極性明顯提高，參會的單位和代表人數(shù)有所增加；二是突出了齊魯文化特色，如組委會舉行了反映山東音樂特色的音樂會，組織參會代表赴曲阜參觀考察了孔府、孔廟和孔林，對儒家文化作了實(shí)地研究等。

會議議題的討論情況如下所述。

一、中日音樂比較

中日音樂比較的前提是它們存在很多共同點(diǎn)，相當(dāng)一部分音樂具有同源性，基于此，從曲目、體裁、樂器、音韻等方面指出兩國音樂的異同是學(xué)者們的研究思路。學(xué)者們特別指出的是，中日音樂在２０世紀(jì)，都不同程度地接受了西洋音樂的影響，在形成東西、古今相結(jié)合的新音樂風(fēng)格過程中，表現(xiàn)出很多相似點(diǎn)，對東方作曲家吸收西方現(xiàn)代音樂元素及本土民族音樂的融合性問題給予更多關(guān)注。除此之外，還討論了古代的吟詩、音樂創(chuàng)作、樂器和器樂等問題。

中央音樂學(xué)院胡銀岳的《淺談日本現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的民族性》講到自１９２３年起，日本接受西方現(xiàn)代音樂元素，并在樂器制作、傳統(tǒng)音樂文化思想滲透等方面表現(xiàn)出了民族性；日本麗澤大學(xué)孫玄齡介紹了日本的詩吟，并與中國的吟詩相比較；日本桐朋園大學(xué)平間充子的《古代日本的宮廷禮儀和近衛(wèi)府的奏樂——日本的旬儀和中國的定期入朝制的比較》從旬儀的構(gòu)造、奏樂、起源和意義等方面，對旬儀與中國定期入朝制作了比較；該項(xiàng)論題還有李啟明《對中國箏和日本箏發(fā)展與傳承的比較》和朱砂《以后殖民地主意觀點(diǎn)探析臺灣流行歌曲（１９４５至今）中的日本因素》等。

二、中日音樂交流

音樂交流分為古代音樂和音樂學(xué)研究方法交流兩方面。

１．古代音樂交流：上海音樂學(xué)院趙維平以《唐樂在日本的歷史變遷——從催馬樂的拍子變遷觀其日本化的過程》為題，認(rèn)為唐樂東傳日本后，受日本本土音樂的影響，拍子有所變化，音樂律動也走向自由化；福建師范大學(xué)劉富林的《中國戲曲〈和番〉在琉球的傳播》根據(jù)史料《通航一覽》和《琉球人座月并躍之圖》，論述了琉球的《和番》與中國“昭君戲”的聯(lián)系；山東藝術(shù)學(xué)院劉曉靜的《清代小曲與日本“清樂”——分析介紹幾部日本清樂集》介紹清代小曲的發(fā)展和流傳到日本的“清樂”，重點(diǎn)分析了５種日本清樂集，指出日本“清樂”是中日音樂文化交流的碩果；日本創(chuàng)造大學(xué)園大學(xué)樋口昭《被創(chuàng)作的中日合奏音樂》介紹了敦煌壁畫中的樂器合奏圖。

２．音樂學(xué)研究交流：武漢音樂學(xué)院周耘的《比較音樂學(xué)歷史背景的日中學(xué)術(shù)交流——以田邊尚雄、岸邊成雄、林謙三的活動為線索》通過總結(jié)、分析１９世紀(jì)末至２０世紀(jì)初中日學(xué)者研究活動的案例，闡明中日兩國比較音樂學(xué)的初期發(fā)展和交流的情況。

三、中日音樂研究

該論題分為傳統(tǒng)音樂研究和音樂創(chuàng)作與分析研究，主要涉及中國古代音樂史料、維吾爾十二木卡姆詩的韻律和節(jié)奏構(gòu)造、日本電子音樂的發(fā)展等問題，可謂談古論今。

１．傳統(tǒng)音樂：日本昭和音樂大學(xué)丹羽幸江的《在能謠當(dāng)中旋律型和歌詞的對應(yīng)——以１６世紀(jì)的樂譜為基礎(chǔ)》著重介紹了能樂的產(chǎn)生和《謡抜書》的相關(guān)情況；南京師范大學(xué)徐元勇的《唐代野史筆記中得音樂史料》依據(jù)《歷代筆記小說大觀·唐五代筆記小說大觀》和《歷代史料筆記叢刊·唐宋史料筆記》的記載和校釋，采摭了其中的若干篇章作了介紹；西安交通大學(xué)金中的《日文歌曲譯配的基本原理與方法——以「春が來た」和「故郷」二首為例》以二首日本歌為例，就“切分對應(yīng)法”的運(yùn)用以及先行譯配的比較作了論述；日本東京藝術(shù)大學(xué)阿不都賽米·阿不都熱合曼的《維吾爾十二木卡姆詩的韻律和節(jié)奏構(gòu)造》闡述了木卡姆中的韻律和樂譜；山東師范大學(xué)陳欣的《音樂風(fēng)格的核心要素及中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的保護(hù)》認(rèn)為，音樂風(fēng)格的核心要素不是音色、節(jié)奏和節(jié)拍、音樂結(jié)構(gòu)、速度甚至調(diào)性等，而是由音樂中每一個樂音的具體音高所決定的某種音高系統(tǒng)。

２．音樂創(chuàng)作與分析：東京文化財研究所蒲生郷昭的《關(guān)于“旋律型”這個詞》介紹了日本出版的辭書對“旋律型”的定義；山東藝術(shù)學(xué)院李云濤的《作曲家金西創(chuàng)作歌曲之藝術(shù)特色——兼談如何運(yùn)用民歌素材創(chuàng)作歌曲》以作曲家金西創(chuàng)作中運(yùn)用山東民歌為例，闡述創(chuàng)作中怎樣運(yùn)用民歌素材；東京藝術(shù)大學(xué)塚原康子的《以在近代日本東洋的樂器展示為中心》介紹了２０世紀(jì)日本參加的幾次世界樂器博覽會，對展出的樂器作了介紹。該項(xiàng)研究還有日本學(xué)術(shù)振興會新掘歡乃《自動記譜的交互式記譜技術(shù)——用ｍｅｌｏｄｙｎｅ對御詠歌裝飾音的標(biāo)注和分析》、日本立教大學(xué)關(guān)浩志《對歌劇〈白毛女〉劇本的版本分析》、東京蕓術(shù)大學(xué)音楽學(xué)部平井真希子《復(fù)調(diào)音樂起源之考察》、沖繩市立藝術(shù)大學(xué)高瀬澄子《關(guān)于在〈管弦音義〉中所見到的圖》、浙江師范大學(xué)汪靜一《在西方歌劇為藍(lán)本的歷史中反思——從〈夕鶴〉創(chuàng)生看日本的西方歌劇接受觀念的緣由》等。

四、中日音樂教育研究

本議題除了討論中日各自的音樂教育特征、價值觀取向以及發(fā)展歷程等傳統(tǒng)問題之外，還重點(diǎn)討論了發(fā)展對策、音樂教育改革的具體措施、音樂人才的培養(yǎng)模式以及音樂教材的修訂等更具現(xiàn)實(shí)意義的策略性問題。

福建師范大學(xué)王耀華的《轉(zhuǎn)型期的中國音樂教師教育》認(rèn)為音樂教師教育的培養(yǎng)目標(biāo)，應(yīng)注重科學(xué)規(guī)劃課程設(shè)置，設(shè)計教學(xué)綱要，凸顯教學(xué)的學(xué)科性、示范性及地方特色，以使音樂教師培養(yǎng)與社會相適應(yīng)；中國藝術(shù)研究院李巖的《音教爭執(zhí)——以“辛亥”前后“音樂教育”為例》論述了辛亥革命后，以學(xué)堂樂歌的教育過程中，由新式音樂教育實(shí)行所引發(fā)的爭執(zhí)，表現(xiàn)為激進(jìn)與保守的對壘，其內(nèi)在起因多種多樣；中國戲曲學(xué)院李曉天的《二戰(zhàn)后日本音樂教育的改革發(fā)展趨向及其主要特征》關(guān)注二戰(zhàn)后日本音樂教育改革的問題；山東師范大學(xué)黃明水的《高師聲樂碩士人才培養(yǎng)模式研究》對研究生擴(kuò)招以來，面臨學(xué)生多與教學(xué)軟硬件條件的矛盾，對怎樣培養(yǎng)知識型、研究型、創(chuàng)新性的聲樂碩士作了探討；齊魯師范學(xué)院查汪宏的《思痛·覺醒·行動——由“學(xué)生喜歡音樂而不喜歡音樂課”引發(fā)的思考》認(rèn)為我們的音樂課應(yīng)該回歸“人文”之真、“文化”之本、“生活”之本和“審美”之本；山東師范大學(xué)馮巍巍的《相遇、碰撞、借鑒、發(fā)展——中日高中音樂教材特色比較》認(rèn)為要達(dá)到音樂教育的目的，還需要構(gòu)建成功的教學(xué)方式；山東師范大學(xué)陳劍的《“曲高和眾”——豐子愷的社會藝術(shù)教育理念及其意義辨析》介紹了豐子愷的藝術(shù)教育理念，應(yīng)該得到我們的充分重視，以提高藝術(shù)教育的質(zhì)量；該議題還有首都師范大學(xué)韓忠?guī)X《先秦音樂教育價值觀取向初探》、廣州大學(xué)馬達(dá)《當(dāng)前中國農(nóng)村中小學(xué)音樂教育存在的問題及其發(fā)展對策》、廣州大學(xué)陳雅先《潮州音樂民間傳承方式與學(xué)校傳承方式的比較及啟示》、日本東京大學(xué)王紅《中日兩國在學(xué)校教育中的音樂劇教育現(xiàn)狀之比較研究——以小學(xué)校的音樂教育為中心》、日本尾高曉子《從東京音樂學(xué)校管理文件看中國留學(xué)生》、日本辻本香子《中國藝能的體育化和在教育現(xiàn)場的實(shí)踐——通過在香港中小學(xué)的龍舞活動》、沈陽師范大學(xué)田軍《中日高等學(xué)校音樂公共教育現(xiàn)狀之比較研究》等。

五、齊魯音樂文化研究

此項(xiàng)討論是這次研討會上一項(xiàng)具地方性特色的議題。山東財經(jīng)大學(xué)的楊春麗在《儒家音樂美學(xué)思想之現(xiàn)代詮釋》中指出了儒家音樂美學(xué)思想的主題是以“聲和”構(gòu)筑平和的內(nèi)心世界，以“心和”構(gòu)筑和諧的人際關(guān)系，以“人和”建設(shè)和諧的社會環(huán)境；山東師范大學(xué)音樂學(xué)院李群《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)語境下聊齋俚曲演唱的傳承與發(fā)展》指出聊齋俚曲是中國藝術(shù)的瑰寶，具有重要的社會價值、歷史價值、藝術(shù)價值和人文價值；山東師范大學(xué)的欒家、吳可畏在《泰安地區(qū)民歌調(diào)式研究及其源考》中結(jié)合實(shí)例對泰安地區(qū)的民歌調(diào)式特征進(jìn)行了分門別類的分析與論述。

為了使中日音樂比較研究活動得到可持續(xù)發(fā)展，會議最后決定，成立“中日音樂比較研究學(xué)會”，使研究活動具有常態(tài)性、周期性和持續(xù)性。經(jīng)過大會表決，與會代表表決通過了“中日音樂比較研究會章程”，選舉中央音樂學(xué)院張前為顧問，王耀華為會長，周耘和上海音樂學(xué)院趙維平為副會長。

陳欣博士，山東師范大學(xué)音樂學(xué)院講師

李海鷗山東師范大學(xué)音樂學(xué)院院長，教授

（責(zé)任編輯榮英濤）