《邁克爾·杰克遜特寫：關(guān)于流行之王》

（Featuring Michael Jackson: Collected Writings on the King of Pop）

作者：約瑟夫·馮戈爾（Joseph Vogel）

這本一百余頁的小書，收錄了紀(jì)念流行音樂之王邁克爾·杰克遜的部分重要文章。

作者約瑟夫·馮戈爾曾多年研究邁克爾·杰克遜的文化現(xiàn)象與其音樂人生。作者通過杰克遜生前一系列合作者的訪談以及一手資料進行采寫。他不是從樂迷或者音樂史的角度出發(fā)，而是以更廣闊的視角，例如種族身份對歌手邁克爾·杰克遜的影響、流行之王頭銜中“流行”的定義等等。

本書是關(guān)于邁克爾·杰克遜文化現(xiàn)象研究的最新力作之一。

《音樂教師的時間管理》

(Life in Cut Time:Time Management for Music Teachers)

作者：艾米麗·舒瓦茨（Emily Schwartz）

艾米麗·舒瓦茨是一位音樂教育家和時間管理專家，具有從幼兒園到大學(xué)的廣泛教學(xué)經(jīng)歷。作為一名深受歡迎的臨床醫(yī)生，她曾幫助來自全美各地的音樂教師管理他們的時間并達(dá)成他們的專業(yè)目標(biāo)。

而在我國，對于音樂教師在工作、生活、時間管理、目標(biāo)管理類的輔助讀物與相關(guān)研究都還很少，急需相關(guān)的跨學(xué)科研究。舒瓦茨的這本專著也在一定程度上值得國內(nèi)相關(guān)從業(yè)者的參考與借鑒。

《早期現(xiàn)代法國與意大利的音樂室》

（The Music Room in Early Modern France and Italy）

作者：狄波拉·霍華德(Deborah Howard)、勞拉·馬瑞迪(Laura Moretti)

這本跨學(xué)科巨作調(diào)研了早期現(xiàn)代法國與意大利的音樂創(chuàng)作中世俗空間的作用。

這個時期，音樂的重要作用正從教廷盛典轉(zhuǎn)向家庭娛樂。伴隨著劇場戲院作為獨立建筑類型的出現(xiàn)，在精英圈中已經(jīng)出現(xiàn)雇用專業(yè)音樂家而非業(yè)余愛好者進行的音樂演出。而當(dāng)時樂譜的印刷和樂器的大規(guī)模生產(chǎn)，為音樂創(chuàng)作與表演向社會各階層擴散創(chuàng)造了條件。于是私人住所中出現(xiàn)了專為音樂演奏和排練而設(shè)計或預(yù)留的獨立空間——音樂室。

這部作品填補了音樂史和建筑史之間的學(xué)術(shù)空白。

《莫扎特的安魂曲：接納、創(chuàng)作與完成》

（Mozarts Requiem: Reception, Work, Completion）

作者：西蒙·奇菲（SimonKeefe）

本書是對莫扎特《安魂曲》的最新詮釋，西蒙·奇菲糾正了一種長期存在的學(xué)術(shù)化的不平衡，認(rèn)為這部著名的未完成作品的文本部分被嚴(yán)重低估了。作者梳理了各類文字記錄中對莫扎特接納這部音樂作品寫作任務(wù)的傳奇描寫，包括小說、戲劇和電影，并探討了對作品的批評、學(xué)術(shù)研究與表演等多個方面。評價莫扎特的《安魂曲》，不可避免地會探討作者手稿，在文獻中傳奇故事和音樂現(xiàn)實產(chǎn)生了嚴(yán)重的沖突。

全書運用了音樂的、傳記的、考證的、心理學(xué)的多種研究視角，證實了要理解莫扎特的《安魂曲》決不能僅僅從作曲家的活動中去尋找答案，而是要把作品放到當(dāng)時的時代與意識形態(tài)之中去。因此，更廣闊范圍的詮釋學(xué)方法，是理解這部作品、取代并突破傳統(tǒng)的偏頗局限的有效途徑。