法國音樂教育經(jīng)過數(shù)百年的發(fā)展與改革，形成了以巴黎為中心的網(wǎng)狀分布結(jié)構(gòu)，實(shí)行著“寬進(jìn)嚴(yán)出”的金字塔式教育結(jié)構(gòu)：公民只需經(jīng)過簡單的入學(xué)考試就可以進(jìn)入當(dāng)?shù)氐墓⒁魳穼W(xué)院(或是音樂學(xué)校)學(xué)習(xí)。每階段學(xué)習(xí)結(jié)束后，需通過嚴(yán)格的級(jí)別認(rèn)定考試后，方能進(jìn)入下一階段的學(xué)習(xí)。級(jí)別越高，考試標(biāo)準(zhǔn)越嚴(yán)格，專業(yè)性越強(qiáng)。最終能考入巴黎和里昂這兩所高等音樂學(xué)院并拿到最高文憑的人更是鳳毛麟角。值得一提的是，盡管法國的音樂學(xué)院眾多∞，但師資力量雄厚，許多院校的教授大多畢業(yè)于世界著名音樂學(xué)府。這要得益于法國政府?dāng)?shù)十年來堅(jiān)持推行“全法音樂教師必須通過統(tǒng)一的專業(yè)考試(CEFEDEM)才能受聘于音樂院校”的政策。

2009－2010年間，筆者赴巴黎的一所公立音樂學(xué)院訪學(xué)。出于教師的職業(yè)習(xí)慣，筆者利用課余時(shí)間旁聽了該院為兒童設(shè)置的大部分課程。除了聲樂、舞蹈、器樂等技能課之外，法國的兒童在正式學(xué)習(xí)樂器之前都要學(xué)習(xí)“音樂啟蒙”課。該課程主要針對3到6歲兒童設(shè)置，以舞蹈和歌唱的方式培養(yǎng)他們對音樂語言的初步感受力。另外，“音樂能力培養(yǎng)”課是音樂學(xué)院各專業(yè)學(xué)生的必修科目，這門課與國內(nèi)的視唱練耳課有些相似，但在教學(xué)內(nèi)容上更加全面，難度系數(shù)也更大。有了這兩門課的基礎(chǔ)，兒童學(xué)習(xí)器樂就輕松了許多。

本文主要從法國兒童鋼琴教材、教師教學(xué)特點(diǎn)、兒童課余藝術(shù)活動(dòng)三個(gè)方面來介紹法國兒童鋼琴教育的基本情況，以期給國內(nèi)的幼兒音樂教育工作者提供一些參考。

兒童鋼琴教材

在法國兒童鋼琴課堂上，比較常見的鋼琴啟蒙教材有《今日之巴赫》(De Bach a Nos Jours)、《開啟的鋼琴》(Le piano Ouvert)、《彩虹鋼琴》(Le Piano arc en ciel)、《鋼琴進(jìn)階練習(xí)》(Pianolude Volume)、《習(xí)琴第一年》(Mapremiere annee de piano)等。這些教材的編寫者大都是法國本土音樂家，其活潑的設(shè)計(jì)、動(dòng)漫式的彩色插圖、兒童化的文字語言，無不彰顯著法式幽默及其獨(dú)特的藝術(shù)品味，同時(shí)也體現(xiàn)了“以音樂本、以人為本”的法國鋼琴教育理念。我們從以下幾方面可窺見一斑：

(一)“一份誘人的菜單”

在《今日之巴赫》第一冊——這本僅有59頁的入門級(jí)教材里，編者就收納了西方音樂史上二十位偉大作曲家的作品，包括：巴赫、巴托克、巴伯、貝多芬、克列門蒂、格列恰尼諾夫、古利特(Gurlitt)、卡巴列夫斯基、哈恰圖良、魯托斯拉夫斯基、莫扎特、普羅科菲耶夫、舒曼、柴科夫斯基、斯特貝爾特(steibelt)、泰勒曼(Telemann)。這些作品篇幅短小、風(fēng)格各異，還有與之配套的CD附送。

在卓越亞馬遜書店的法文網(wǎng)站上，顧客一致給出了五顆星的好評(píng)。網(wǎng)友Johan Rivalland評(píng)論道：“對于初學(xué)者來說，這真是一份誘人的‘菜單。我的兒子在他的生日和許多節(jié)日場合演奏了這些小曲，他開始對錄制自己的‘音樂表演樂此不疲?！绷硪晃痪W(wǎng)友Frangipane寫道：“我的鋼琴教授建議我通過練習(xí)作品理解音樂理論，而不是專門去研究文字理論，他很欣賞這套教材……書中的作品簡短易學(xué)，且十分富有音樂性，這也是我選擇這本教材的重要原因?！?/p>

(二)“讓孩子自己去尋找和發(fā)現(xiàn)”

另一套名為《開啟的鋼琴》教材在法國琴童和教師中也非常受歡迎。其極具特色的動(dòng)漫式設(shè)計(jì)——“猴子家族”是琴譜中除了音符之外最活躍的主角，每個(gè)知識(shí)點(diǎn)都由小猴子詼諧頑皮的動(dòng)作巧妙作答，妙趣橫生。作者Jean-Michel Arnaud將枯燥的理論用彩圖、漫畫和兒童化的語言展示給讀者，就像一位大朋友在娓娓道來，領(lǐng)著孩子們在童話故事的情境下，不知不覺中走進(jìn)音樂。

“讓孩子自己去尋找和發(fā)現(xiàn)?！盝ean-Michel Arnaud在序言中提出這樣的觀點(diǎn)：“我們不需教孩子如何邁開雙腿行走，也不必在他騎車時(shí)解釋平衡的原理。只需要幫他一把，扶他上車座，讓他自己去發(fā)現(xiàn)和了解這一切?！^察那些年紀(jì)幼小的學(xué)生，他們識(shí)譜能力不足，卻能輕松地在琴鍵上找音。同樣的道理，移調(diào)練習(xí)也是依靠聽覺的潛意識(shí)來完成的。要相信，這是孩子與生俱來的天賦。”事實(shí)上，“讓孩子自己去尋找和發(fā)現(xiàn)”的教育理念在法國鋼琴教學(xué)(也包括其他教育領(lǐng)域)中得以充分體現(xiàn)。

“發(fā)掘和培養(yǎng)孩子的聽覺潛能和聽覺審美”，這是該教材的最大特點(diǎn)。在每冊教材的封面印有這樣一句話“pourque VOS doigts aient des Oreilles”(意譯為：讓你們的手指學(xué)會(huì)“聆聽”)。僅第一冊有關(guān)“聽覺訓(xùn)練”的課題就占據(jù)了一半，比如：“給書本改錯(cuò)、調(diào)換音的位置、找變化音、填寫漏掉的音符、聽兩個(gè)片段中的音階、找出伴奏的和弦”等。顯然，作者認(rèn)為聽覺訓(xùn)練要從孩童學(xué)琴的入門階段開始，因?yàn)閾碛小拌b賞力”的聽覺遠(yuǎn)比機(jī)械的手指訓(xùn)練重要許多。相比國內(nèi)的琴童，從識(shí)譜、手型、指法……最后才是對音樂的感受，在枯燥的技術(shù)訓(xùn)練中錯(cuò)過了兒童聽覺開發(fā)的最佳時(shí)期，是不是本末倒置了?

教師教學(xué)特點(diǎn)

法國人崇尚自由、平等，師生之間的關(guān)系更像朋友，他們相互間以禮相待，既相處融洽又保持著適當(dāng)?shù)木嚯x，這種微妙的人際關(guān)系也是法國文化的一種體現(xiàn)。課堂上，孩子們很樂于提問題，而教授們并不覺得這是對師道尊嚴(yán)的冒犯；相反，大多數(shù)教授十分尊重孩子們的意見，有時(shí)會(huì)給予贊賞和鼓勵(lì)。每位教授都有自己的教學(xué)特點(diǎn)，但“尊重兒童的個(gè)性發(fā)展”、“開發(fā)兒童的聽覺審美(也可以說是藝術(shù)鑒賞力)”是他們所共同遵守的原則。

(一)“你聽到了什么?”

這是教授們在課堂上問得最多的一句話：“你聽到了什么?”當(dāng)學(xué)生彈得“語無倫次”或者“不知所以然”時(shí)，教授會(huì)說：“我沒聽懂你的意思，可以再來一遍嗎?”

注意聽自己正在演奏的音樂是否表達(dá)出了“樂句的意義、音樂的色彩”，并兼顧到“雙手的平衡”，對于年幼的學(xué)生來說，這些要求既難又不難，關(guān)鍵在于老師是否從一開始就在不斷提醒和指引學(xué)生“養(yǎng)成聽的習(xí)慣”。讓他們懂得，在今后的學(xué)習(xí)中哪怕再遇到了技術(shù)瓶頸，也依然要采用“耳朵指導(dǎo)手指”的方法來幫助自己找到最佳的演奏方式去化解困難。

(二)強(qiáng)調(diào)“和聲、結(jié)構(gòu)”的重要性

課堂上，教授正在指導(dǎo)一名初級(jí)程度的小朋友認(rèn)識(shí)和弦。琴架上沒有琴譜，教授只是鼓勵(lì)她在琴鍵上摸索著找音，僅憑聽力的判斷：大三、小三、增三、減三……學(xué)生完成得很好，盡管她尚不知這些和弦的名稱，但那又有什么關(guān)系，先讓耳朵熟悉它們的音響吧!接下來她就能很輕松地分辨出新課的和弦了，因?yàn)樗呀?jīng)在先前的摸索過程中提前認(rèn)識(shí)他們，并感受到它們的奇妙了。

在高級(jí)別學(xué)生的課堂上，“完整流暢地體現(xiàn)出和聲語言”，也是教授們所強(qiáng)調(diào)的。當(dāng)遇到復(fù)雜段落時(shí)，停下來，分析和聲，尋找作曲家的創(chuàng)作思路，再來彈就不那么困難了；在結(jié)構(gòu)龐大的作品中力求體現(xiàn)“低音發(fā)展帶來的動(dòng)力性”，也是表現(xiàn)作品結(jié)構(gòu)的重要方式。

(三)“沒有體現(xiàn)作品風(fēng)格的演奏等于零”

“沒有正確體現(xiàn)音樂作品的風(fēng)格，再流暢的演奏也等于零?！边@是很多教授經(jīng)常提到的觀點(diǎn)。

對于初學(xué)的孩童，教授會(huì)彈不同風(fēng)格的音樂給他聽，教他辯聽：“這是莫扎特，這是肖邦，這是巴托克。”高一點(diǎn)級(jí)別的班上，當(dāng)學(xué)生混淆風(fēng)格時(shí)，有的教授會(huì)有意讓學(xué)生用兩種不同風(fēng)格演繹一位作曲家的作品，比如用“浪漫”和“印象”兩種風(fēng)格演繹德彪西作品的某個(gè)段落，然后讓學(xué)生用合適的詞匯來形容兩種風(fēng)格的不同，由此加深其印象，不再鬧出“張冠李戴”的笑話。

在每一間鋼琴教室的墻上貼著梵高、莫奈、畢加索、塞尚等著名畫家的畫作；教授的書架上除了琴譜，還有許多裝幀精美的畫冊：歌劇史、古樂器史、美術(shù)史、兒童畫冊……，這些可都是教授們教學(xué)中的“輔助教材”，課堂上他們會(huì)隨手抽出一本講給學(xué)生聽。

學(xué)習(xí)音樂也是學(xué)習(xí)歷史的過程。相比國內(nèi)的幼兒鋼琴教學(xué)，對于音樂風(fēng)格的教學(xué)十分缺乏。由于教師沒有做這方面的要求，許多孩子認(rèn)為只要“彈對、背熟”就算學(xué)會(huì)了一首作品。其實(shí)如果按照上述標(biāo)準(zhǔn)，屬于“零”級(jí)別的琴童大有人在，這是不可回避的事實(shí)。所以說，幼兒啟蒙教師，不只是幫助兒童認(rèn)識(shí)音符、彈彈小曲，還要多做示范、多用兒童的語言講解音樂的奧妙，引導(dǎo)他們從多角度去認(rèn)識(shí)音樂語言和音樂歷史。課堂之外的藝術(shù)活動(dòng)

(一)小型音樂會(huì)

音樂學(xué)院的每位教授會(huì)定期組織學(xué)生音樂會(huì)(Audition)，這類音樂會(huì)與Concert的區(qū)別是：它的規(guī)模較小，一般在音樂教室、小型音樂廳或教堂舉行。學(xué)校會(huì)提前在市政廳和學(xué)校張貼海報(bào)，海報(bào)的設(shè)計(jì)或簡潔或絢麗，配上彩色插圖和文字，總能吸引不少市民駐足欣賞。

音樂會(huì)上，“獨(dú)奏”并不是唯一的演出形式，一些年幼的孩子已經(jīng)開始嘗試室內(nèi)樂了，他們與大提琴、小提琴、歌者合作。每個(gè)孩子先向聽眾介紹自己將要表演的內(nèi)容，在聽眾期待的掌聲中從容地開始演奏，雖然他們的技法稚嫩，卻那么落落大方，真誠自然。而筆者總會(huì)被這樣“純音樂”的氛圍所感動(dòng)：在這里，音樂會(huì)不是炫技揚(yáng)名的喧鬧舞臺(tái)，它的功能純粹是為了分享、交流與體驗(yàn)，這是孩子成長的寶貴經(jīng)歷，是一種學(xué)習(xí)方式而不是其他。

(二)鋼琴定級(jí)考試

音樂學(xué)院每年一次的定級(jí)考試，院方會(huì)邀請德國、奧地利等鄰國音樂學(xué)院的音樂家參與評(píng)分。鋼琴考試的內(nèi)容不僅有演奏，還有樂理知識(shí)考查和口試等。值得一提的是，定級(jí)考試中還有一項(xiàng)考查考生自學(xué)能力的內(nèi)容：根據(jù)考生的程度，組委會(huì)提前一到二周發(fā)給考生一首與其申報(bào)級(jí)別相當(dāng)?shù)男伦髌?以現(xiàn)當(dāng)代作品居多)，考生的老師不能參與指導(dǎo)，完全由學(xué)生獨(dú)立學(xué)習(xí)，最后在考試當(dāng)天演奏。

此舉表明，法國的鋼琴定級(jí)考試主要考察考生的獨(dú)立學(xué)習(xí)能力和綜合藝術(shù)素養(yǎng)，這也進(jìn)一步明確了鋼琴教師的責(zé)任是“授之以漁”，而不是“授之以魚”。

(三)“星期三”現(xiàn)象

法國的中小學(xué)每周三不開課。學(xué)校的小課堂關(guān)閉了，社會(huì)的大課堂卻向孩子們敞開了大門。博物館、科技館、藝術(shù)展覽……到處都能見到一群群的學(xué)齡兒童，他們在父母或講解員的引領(lǐng)下，睜大眼睛去發(fā)現(xiàn)這個(gè)世界的精彩。對于“星期三現(xiàn)象”，法國教育部官員表示：“這只是公民素質(zhì)教育的一部分?！被谶@一初衷，法國所有的博物館對教師和18歲以下的青少年免費(fèi)開放，不僅如此，以盧浮宮為代表的許多博物館及博物館的出版社、網(wǎng)站，都為學(xué)生開辟了學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)的新途徑。此外，各級(jí)市政廳也非常重視學(xué)齡兒童的素質(zhì)教育，他們不斷舉辦各種免費(fèi)藝術(shù)活動(dòng)，包括藝術(shù)展、音樂會(huì)、兒童影展等。法國人深知，藝術(shù)教育和科學(xué)教育一樣，能夠喚醒人類對世界最原始的好奇與敏感，激發(fā)人的創(chuàng)造力。所以他們竭力在德育、美育和科學(xué)教育上努力，希望能把這個(gè)民族優(yōu)秀的文化和品質(zhì)一代代傳承下去。

結(jié)語

縱觀法國兒童鋼琴教育的方方面面，我們在贊嘆其得天獨(dú)厚的文化藝術(shù)環(huán)境和優(yōu)質(zhì)教育資源的同時(shí)，不能忽視其現(xiàn)象背后所體現(xiàn)的教育理念：兒童教材的趣味性、教師的“放養(yǎng)式”教法、社會(huì)大環(huán)境下各種豐富的藝術(shù)活動(dòng)，這些現(xiàn)象集中體現(xiàn)了法國的教育理念旨在體現(xiàn)在保護(hù)兒童的個(gè)性和創(chuàng)造力，引導(dǎo)他們在學(xué)習(xí)藝術(shù)的過程中去感悟藝術(shù)、認(rèn)知世界。就中法兩國幼兒鋼琴教育的比較而言，我們尚存在一定差距。比如：我國鋼琴教育界使用的教材大多是外譯教材，缺少自己的幼兒鋼琴啟蒙教材——尤其是融合本民族文化特色的幼兒教材；在鋼琴教學(xué)上“重技術(shù)輕音樂、不重視聽覺培養(yǎng)、盲目拔程度”等現(xiàn)象普遍存在；盡管各類比賽、考級(jí)開展得十分紅火，但熱鬧之下缺乏的是對藝術(shù)教育本質(zhì)的思考與研究。兒童藝術(shù)教育事關(guān)民族發(fā)展的大計(jì)，也是每一位藝術(shù)教育工作者不可推卸的責(zé)任。希望本文關(guān)于法國兒童鋼琴教育的概述，能使我們從中獲得啟迪。

夏云山東師范大學(xué)音樂學(xué)院講師

(責(zé)任編輯張萌)