摘要：繪畫品質(zhì)的提升是每一位執(zhí)著于藝術(shù)追求者的責(zé)任和義務(wù)，只有練就扎實(shí)的素描功底和豐富的色彩表現(xiàn)力，追求作品的精神體現(xiàn)和審美情趣，以旺盛的精力和筆墨語言、最佳的表現(xiàn)手段投入到繪畫創(chuàng)作活動(dòng)中去，傳承中華文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)，高歌吃得苦、霸得蠻的圖強(qiáng)精神，富于創(chuàng)意的畫家才有可能翹首于中國畫壇，立a足于世界藝術(shù)之林。

關(guān)鍵詞：繪畫 品質(zhì) 時(shí)代 奉獻(xiàn)

在與時(shí)俱進(jìn)的今天，我國廣大的繪畫專業(yè)教育者和油畫藝術(shù)家們不滿足于過去單一的表現(xiàn)技巧與模式，巧妙地運(yùn)用各種風(fēng)格與圖式來謳歌我們大好河山及新人趣事，處處呈現(xiàn)現(xiàn)一派令人振奮的景象。在興奮之余，再回想起如何使自己在藝術(shù)素質(zhì)上盡快地緊跟時(shí)代步伐，以致不愧于自己神圣的執(zhí)教崗位。即興言語一二，就此討教諸位專家與同仁。

一、為人驚嘆的油畫技法乃需堅(jiān)實(shí)的素描功底和豐富的色彩表現(xiàn)力來支撐

近些年來經(jīng)常有人說：“現(xiàn)在的繪畫沒有必要將素描與色彩練就得扎實(shí)，照樣能畫出好畫，何況我們的油畫不是正宗的，西方油畫我們不可能追趕得上”。就此類談?wù)?，筆者認(rèn)為屬于片面之言。不管是現(xiàn)今油畫，還是將米的油畫走到什么地段，一個(gè)專業(yè)作者乃至油畫家必需具備扎實(shí)的素描基本功和豐富的色彩表現(xiàn)力。否則難成氣候，至少表現(xiàn)之作難以讓人嘆服。

原因有三：①不論其油畫作品用什么形式或風(fēng)格來表現(xiàn)，其畫面必須體現(xiàn)具體的形，而這一形的刻畫或概括體現(xiàn)都離不開耐人尋味的可讀空間，那么凡此種種，必得有賴于平時(shí)堅(jiān)實(shí)的訓(xùn)練基本功和作者對(duì)形體的理解與表現(xiàn)力；②油畫作品注重的是用色來表現(xiàn)，不管是單色處理，還是多色處理的，其畫面離不開色彩的層次變化和色性變化，離不開對(duì)色彩的準(zhǔn)確判斷和變化手段；③不僅僅限于某單一模式來

計(jì)算高低，還是要按時(shí)代賦予的氣息來捕捉特定的表達(dá)模式和符號(hào)，就如齊白石老人道：“學(xué)我者生，似我者亡?！鼻也徽f自己的個(gè)人性語言表達(dá)有多么清澈和強(qiáng)烈，至少有其合乎情理的表達(dá)語言和手段，沒有必要重拾人家牙慧作寶貝。

二、繪制作品一定要體現(xiàn)精神性和審美傾向

好作品之所以感染人、打動(dòng)人，關(guān)健在于他具有獨(dú)特的表達(dá)方式和創(chuàng)新思維。隨意翻閱中外具有大師風(fēng)范的作品集，沒有哪位的作品不具有代表性和典型性。同時(shí)，他必定是一位創(chuàng)立了獨(dú)特表達(dá)方式和創(chuàng)新圖式的典型代表。追求不俗是每一位銳意進(jìn)取者所必備的品質(zhì)，平時(shí)每一位作者所表現(xiàn)的作品就無時(shí)無刻不烙印著某一時(shí)段的探索痕跡。當(dāng)然它同時(shí)賦予作者在堅(jiān)實(shí)功底之外的追求，這一追求的中心實(shí)質(zhì)就是作品的藝術(shù)深度和綜合修養(yǎng)。

三、有機(jī)地借鑒和吸收養(yǎng)分是每一位立志成材者所必備的素質(zhì)

凡真正有造詣的畫家必定是勤奮學(xué)習(xí)、埋頭苦練之人。勤奮學(xué)習(xí)的廣度不可限量，就以專業(yè)層面而論就夠一個(gè)人喝一船的了。只要是有典型代表性的、有一定價(jià)值的作品除多翻閱外，還需要細(xì)心揣摩，學(xué)其精神取向何處，同時(shí)要根據(jù)自己的習(xí)性和愛好尋其知音，當(dāng)然現(xiàn)今的專業(yè)精英一般很難與之謀面，主要是在其作品集中尋找有關(guān)信息，捕捉有機(jī)表現(xiàn)符號(hào)的靈動(dòng)手法和思維方式，加之自己的埋頭苦練則不必贅言，熟

能生巧，多思生變是其中道理。一幅真正能打動(dòng)人心，撩起觀眾情趣的作品，必定是作者付炬了滿腔心血和情懷的優(yōu)良結(jié)晶。

四、將情趣和理性融入繪畫作品

繪畫一事說到情與理，大家都知曉。然而真正運(yùn)用于作品中，可以說大多數(shù)畫家尤其是我們專業(yè)學(xué)生不知不覺中將其拋于腦后。為什么平時(shí)我們看到某某的畫，畫面臟亂、呆板，少變化、缺靈氣，究其原因主要是缺乏情與理的投入，情至生靈，理到有序就是個(gè)中道理。

五、寫生與主觀色的并置運(yùn)用是完善繪畫創(chuàng)作最佳手段

經(jīng)常作寫生畫對(duì)于開闊作者眼界和把握自然界中豐富的色彩變化，是百益無一害之趣事。而許多經(jīng)常在外畫了多少年寫生的畫家，有時(shí)真正搞起創(chuàng)作來卻讓人不起敬呢？甚至有些畫家畫了一輩子的畫，色彩語素詞匯運(yùn)用貧乏呢？主要是沒有強(qiáng)調(diào)主觀色于畫面的運(yùn)用，或者是主觀色區(qū)分不清晰而已。這也是許多專業(yè)追求者和畫家百思不得其解的難題，畫家陳子莊就列舉過他的導(dǎo)師齊白石的一句名言：“方法宜簡單，效果要最好?！币源丝梢?，繪畫實(shí)際上就是作者要表達(dá)什么，體現(xiàn)什么，圍繞一個(gè)中心點(diǎn)來使勁，一切表現(xiàn)的手段、方法乃至于色彩的表達(dá)都要為其服務(wù)，為其體現(xiàn)。

六、真正顯現(xiàn)藝術(shù)家吃得苦、霸得蠻的精神本質(zhì)，為當(dāng)今時(shí)代有所奉獻(xiàn)盡全力

在與時(shí)俱進(jìn)的今天，廣大的油畫創(chuàng)作者們不滿足于過到單一的表現(xiàn)模式，巧妙地運(yùn)用各種流派、各種風(fēng)格、各種圖式來謳歌我們大好河山及新人趣事，到處涌現(xiàn)一派讓人振奮的場(chǎng)景。無論是第十屆、第十一屆全國美術(shù)大展，還是金陵美展，以至國際性的雙年展，都能涌現(xiàn)出一大批膾炙人口的精品力作。在興奮之余，站在世界地球村的平臺(tái)來看我國的繪畫，尤其是油畫，我們尚與泱泱大國的非凡氣度之標(biāo)準(zhǔn)衡量仍相距甚遠(yuǎn)。就繪畫的品質(zhì)而言，首先按圖索驥的習(xí)氣依然嚴(yán)重，畫者不是真正在體現(xiàn)個(gè)人性語言下功夫，而是比誰的照相機(jī)像素高上使勁。其次是悅?cè)搜勰啃宰髌范啵硠湃诵恼咦髌啡笔?，究其原因主要是在作品的立意上使勁甚少，玩的大多是表面游戲。再則屈從評(píng)價(jià)體系，套用專家喜好性作品勢(shì)眾，自主研發(fā)、開創(chuàng)新路型人才寥寥。真正欲想體現(xiàn)英雄本色，在當(dāng)今時(shí)代有所作為，應(yīng)無視于誘人的金錢與勢(shì)力，深切感悟繪畫創(chuàng)意之道，積累豐厚學(xué)養(yǎng)，飽嘗人間辛辣，才有可能創(chuàng)作出令人刮目相看的鴻篇巨幅。在這千載難逢的太平盛世，有方顯各路英豪本色的極好平臺(tái)，大處喻道為人類有所貢獻(xiàn)是己任，小處言之為不枉渡其精彩人生。真正的藝術(shù)家們，此刻不出手，還待何時(shí)！