徐匡先生是中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上重要的版畫家，他以現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作風(fēng)格刻畫了新中國美術(shù)的主流樣式，以才華與人格魅力記錄著一段濃墨重彩、波瀾壯闊的時(shí)代歷程，他的藝術(shù)影響著諸多的后輩。無論是在中國美術(shù)史上，還是在中國現(xiàn)當(dāng)代歷史進(jìn)程中，徐匡的藝術(shù)都是值得銘記、傳播與研究的。

徐匡出生于1938年，早年畢業(yè)于中央美院附中，1958年起任職于中國美術(shù)家協(xié)會四川分會(現(xiàn)四川美協(xié))。四川版畫傳統(tǒng)深厚，不僅有抗戰(zhàn)時(shí)期新興木刻版畫運(yùn)動的基礎(chǔ)，也有來自晉綏解放區(qū)的美術(shù)力量。新中國成立后，牛文、李少言、酆中鐵、蘇光、李煥民、林軍、關(guān)夫生，呂琳、宋克君、艾炎等一大批版畫家在這里生活、創(chuàng)作。徐匡先生很快融入到這個創(chuàng)作群體中，學(xué)習(xí)和繼承四川版畫創(chuàng)作傳統(tǒng)，把藝術(shù)創(chuàng)作的激情與表現(xiàn)國家進(jìn)步、民族興盛的責(zé)任感緊緊結(jié)合在一起。

徐匡先生從事版畫創(chuàng)作50余載，他以充沛的情感和不斷推出的力作在中國美術(shù)史上留下了自己的足跡。從上世紀(jì)六七十年代起，他的創(chuàng)作始終關(guān)注人民、關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活。難能可貴的是，徐匡先生并沒有將美術(shù)工具化，而是注重吸收傳統(tǒng)精華、研究美術(shù)造型規(guī)律，堅(jiān)持不懈地進(jìn)行探索，創(chuàng)作了一批經(jīng)典之作，他的藝術(shù)已成為美術(shù)史上的重要個案。版畫作品《彝族女孩》、《果園》等，突出形式感，具有旋律之美；《嘉陵江上》(1961年)、《鄉(xiāng)村小學(xué)》(1964年)、《草地詩篇》(1975年)、《納木湖畔》(1979年)等，畫面簡樸，充滿理想主義的色彩。這些作品從平凡生活和普通人中掘取詩意，謳歌了新中國廣大人民和普通勞動者，表達(dá)出對美、對生活、對未來的無限憧憬。

70年代末、80年代初，徐匡先生赴西藏寫生創(chuàng)作，這批作品采用略帶寫意的手法、抒情流暢的線條、恰如其分的套色，表現(xiàn)樸實(shí)平凡、唯美清新的人物和場景，自然流露出悠長舒緩的詩意?！栋嗽隆贰ⅰ稓w》、《綠色口琴》、《微風(fēng)》、《天鵝又回來了》等作品讓人耳目一新。從作品《主人》(1978年)、《決不讓奴隸制復(fù)辟》開始，到后來的《希望》(1981年)、《高原的陽光》(1984年)，徐匡先生開始形成自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時(shí)也從精神層面對人性進(jìn)行了深刻的表現(xiàn)。

隨時(shí)代而發(fā)展，是當(dāng)代美術(shù)的重要特點(diǎn)。從90年代開始，徐匡先生的作品吸收和融入了新的藝術(shù)因素和文化意蘊(yùn)，如木刻版畫《草原盛會》(1990年)、《守望》(2000年)，后來的《奶奶》(2004年)、《扎西和他的羊》(2005年)，以及一些原版創(chuàng)作，轉(zhuǎn)換了早期作品中對理想主義和抒情趣味的追求，更注重用精細(xì)的索描造型、刀法展示更為真實(shí)的生存境遇、人生歷練，表現(xiàn)西藏、藏民原汁原味的生活，呈現(xiàn)出更加深刻的“現(xiàn)實(shí)觀”。

徐匡先生的藝術(shù)使我們看到，現(xiàn)實(shí)主義在發(fā)展，并且在不斷地注入活力。生活的深刻性和時(shí)代精神的融合，在任何時(shí)候都是藝術(shù)創(chuàng)作的根本。徐匡先生的版畫藝術(shù)正是如此描繪了人性的光輝：一個永遠(yuǎn)不被流行、時(shí)尚所吞沒的“現(xiàn)實(shí)”，一種對人性和人類精神的崇高禮贊。