福建少兒出版社最近推出廣西作家王勇英的“弄泥的童年風景”系列，受到兒童文學界和廣大讀者的好評，在廣西文壇引發(fā)了系列關(guān)于文學創(chuàng)新的思考。我有幸參加廣西壯族自治區(qū)作家協(xié)會、南方文壇雜志和福建少兒社聯(lián)合主辦的研討活動，認真地閱讀了王勇英的這套兒童小說新作，也和與會的專家們進行了近距離的交流，大家都認為這套書在書寫童年、地域文化和生命方面是很成功的。
　　“弄泥的童年風景”系列包括《巴澎的城》《弄泥木瓦》《花一樣的村謠》和《和風說話的青苔》等四部，每一部都很有特色，都有不同的視角，都能從作家童年的經(jīng)驗出發(fā)，找到全新的兒童文學的突破口。讀此系列小說，感覺它有幾個方面打動了我，也是體現(xiàn)了作家的藝術(shù)水平。
　　第一，它是一部詩意兒童情感小說。不但有詩性的或詩意的語言，還有詩意的文化，在語序方面也是意識流的，是詩性氣質(zhì)的。詩意的語言，主要體現(xiàn)在作家對客家文化及自然風景的描寫上，還有青苔靠在窗口邊的喃喃自語，它們都是充滿詩意畫意，天然清純而且富有童話色彩的。詩性的文化，主要體現(xiàn)在小說表現(xiàn)了客家文化的神巫色彩與大自然的神秘感的有機結(jié)合，讓讀者領(lǐng)略到了客家文化里的原生性的同時，還感受到了那里風土人情人性的淳樸與清澈。而語序的詩性，主要體現(xiàn)在小說的敘述里既有夏風的視角，這是寫實的；還有青苔的視角，是抒情的；這兩種視角交叉起來，使小說里的敘述結(jié)構(gòu)有了跳躍性和詩的情感節(jié)奏，給讀者陌生化的閱讀感受。
　　第二，它的敘述結(jié)構(gòu)非常巧妙，用的是“雙線敘事模式”：一是夏風的身份的揭密，即小說從頭到尾講述了夏風是如何來到這個世界，又是如何經(jīng)歷成長，如何明白自己的真正血源并理解母愛親情的，這根線索賦予了小說比較豐富的社會生活內(nèi)涵，它涉及了計劃生育、成年人的情感糾葛，還有復(fù)雜的社會關(guān)系等等，使兒童小說的視野開闊起來。二是風與青苔的相遇、相識與相知，即風與青苔交往的過程是第二根線索，這根線索使小說具有了少兒成長小說的內(nèi)涵，因為這根線索是敘述友誼的建立，表現(xiàn)的是兩位少年對友誼，對生命，對社會的理解，它體現(xiàn)了作家的兒童本位的立場，即對童年生命的人文關(guān)懷，對童心世界的真誠呵護。
　　第三，從它的主題來看，小說不但揭密成長，而且表現(xiàn)了兒童成長的智慧。在《和風說話的青苔》里，風和青苔都是有成長智慧的孩子，它們不是傳統(tǒng)兒童小說里被成年人完全規(guī)范的“好孩子”或“聽話的孩子”，他們是具有很強的自主性力量的生命。夏風被養(yǎng)母安排躲避“龐少”到各地生活，雖然過的幾乎是流浪的生活，但他并沒有因為遠離至親而深感無望，變得孤獨自閉，反而在顛簸動蕩的生活中學會了自我調(diào)整，自我成長，尤其是后來，當他了解了母親的真實身份后，他能坦然地接受現(xiàn)實，并深深的理解長者的愛，這一點，是非常了不起的。而青苔身上所體現(xiàn)出來的堅強不屈的品質(zhì)，以及對生命、生活的理解，也是一般的少年兒童所難以達到的。
　　第四，小說的藝術(shù)元素非常豐富?？梢哉f，《和風說話的青苔》里有童年生存狀態(tài)的呈現(xiàn)，有鄉(xiāng)村風土人情的描繪，有客家文化的書寫，還有作家對現(xiàn)代文化的思考，尤其是融入了現(xiàn)代性的批判意識，特別是生態(tài)關(guān)懷，這是非常有力量，也有深度的。作家站在現(xiàn)代人的視角，來審視城市化進程對自然生態(tài)的破壞及淳樸鄉(xiāng)土文化的摧毀，表現(xiàn)出了一種人文知識分子在現(xiàn)實面前的清醒與獨立。小說也具有悲劇的力量，風的經(jīng)歷有一些苦難性，但青苔這個女孩子，可以說是一個真正苦難的形象，她因為一次車禍，導致了膝蓋骨受損及小腿的截肢，于是，小小的懷著夢想的她，不得不遠離學校，遠離童年的伙伴，獨自呆在舊樓，去世時還不到14歲。作家沒有過多地詳細的敘述青苔的遭遇，沒有刻意渲染青苔的身體與精神之痛，而著力展現(xiàn)了青苔的堅韌與明朗，以反襯的方式把她的生命的力量給呈現(xiàn)出來，使小說因為悲劇色彩而顯得富有震撼人心的力量。
　　第五，對廣西人文地理的直接呈現(xiàn)。這也是王勇英的“弄泥的童年風景”系列小說的總體特色。一般的鄉(xiāng)土小說，或者一般的鄉(xiāng)土文學作品，作家的故鄉(xiāng)只是一個朦朧的文化背景，作家的故鄉(xiāng)只是一個文化鄉(xiāng)愁的寄托物，但王勇英的這系列小說里，故鄉(xiāng)、家鄉(xiāng)或鄉(xiāng)村，清晰而明朗，不是文化鄉(xiāng)愁的寄托物，而是一種純美質(zhì)樸的生活空間和文化空間，它寄托了作家的愛、關(guān)注與期待。
　　王勇英剛剛涉足兒童文學創(chuàng)作時，主要寫熱鬧的幽默的兒童故事，也發(fā)表一些巫婆童話，走的差不多可以說是藝術(shù)模仿之路，但經(jīng)過三、四年的嘗試與探索，她很快就找到了自己的最佳狀態(tài)和寫作方向，“弄泥的童年風景”系列就是她立足童年經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，對兒童小說文化性與詩意寫作的一個大膽嘗試。
　　王勇英的“弄泥的童年風景”系列小說的創(chuàng)作與出版，在童書日益市場化通俗化、部分作家價值觀迷失的背景下，顯得格外令人驚喜。反復(fù)閱讀，感覺它給當下兒童文學諸多的啟示：第一，作家要堅持自我，同時要在不斷探索中勇于超越自我。第二，不做迎合市場，而要做引領(lǐng)讀者的作家，以優(yōu)秀的精神產(chǎn)品來滋養(yǎng)童年的生命。第三，作家寫自己最熟悉的生活，尋找屬于自己的文化位置。第四，作家文化身份的認同，基于她的藝術(shù)創(chuàng)新；沒有創(chuàng)新的實踐，就會找不到自己的身份感，就無法得到讀者的認可，更談不上自我精神的熏陶或救贖。