維松先生是我國著名的中國傳統(tǒng)音樂學(xué)家，新中國音樂教育的開拓者和奠基人。２０１０年１０月３０日至３１日，由中國音樂學(xué)院音樂學(xué)研究所、音樂學(xué)系主辦的慶祝董維松教授８０華誕暨中國傳統(tǒng)音樂學(xué)學(xué)術(shù)研討會在北京京民大廈三層大會議室隆重舉行。整個慶?；顒又饕ㄩ_幕式、傳統(tǒng)音樂學(xué)學(xué)術(shù)研討會、學(xué)生戲曲唱段演唱會、河北梆子學(xué)術(shù)研討會以及閉幕式五個部分組成。
　　 １０月３０日上午，慶祝儀式拉開序幕，一段簡短的視頻扼要地回顧了董老８０年來坎坷但卻執(zhí)著、簡樸但卻豐滿的人生歷程。隨后，中國音樂學(xué)院院長趙塔里木、音樂學(xué)系主任姚藝君、音樂學(xué)研究所所長謝嘉幸以及中國傳統(tǒng)音樂學(xué)會會長喬建中（謝嘉幸代）等分別致辭，對董先生的學(xué)品和人品給予了高度的贊譽，并祝老壽星身體健康、生活幸福！
　　 １０月３０日下午，中國傳統(tǒng)音樂學(xué)學(xué)術(shù)研討會召開。此次研討會共分四個單元，分別由蕭梅、楊紅、李方元、管建華主持。大會共收到論文３９篇，主要圍繞著“董維松傳統(tǒng)音樂學(xué)思想及理論體系研究”、“中國傳統(tǒng)音樂理論專題研究”、“中國傳統(tǒng)音樂學(xué)與民族音樂學(xué)相關(guān)理論研究”、“民族音樂教學(xué)實踐與反思”等議題展開討論，現(xiàn)按照上述議題將學(xué)術(shù)研討的內(nèi)容綜述如下。
　　董維松傳統(tǒng)音樂學(xué)思想及理論體系研究
　　 喬建中的《董維松師學(xué)術(shù)精要初識》對董先生一生專注于中國戲曲音樂理論研究，集個人、社會、歷史、教學(xué)、科研五位一體的豐滿的學(xué)術(shù)人生表達了仰慕欽羨之情，并將董老的學(xué)術(shù)研究劃分為微觀、中觀和宏觀三大部分。品讀董先生的學(xué)術(shù)人生，可以受到的突出教益有三點：其一，一定要選擇一個中國傳統(tǒng)音樂的類別作為自己學(xué)術(shù)研究的根基，如戲曲、民歌或器樂等。其二，要做長期的感性積累，使自己成為民間音樂的“二傳手”、“三傳手”。其三，先進行“中觀性”研究，再以此為基礎(chǔ)逐步向宏觀和微觀兩面展開。
　　 路應(yīng)昆的《略說董維松老師的戲曲音樂研究方法》集中分析、總結(jié)了董先生在戲曲音樂研究方面的成果與特點。認(rèn)為董老的戲曲音樂研究尤其注重音樂形態(tài)分析，在分析方法上有很多創(chuàng)新，如“程式性分析法”與“非程式性分析法”、實證研究法等。
　　 烏蘭杰的《我的導(dǎo)師——董維松先生》回顧了４８年前董先生為自己輔導(dǎo)論文《關(guān)于蒙古族民歌的分類問題》的經(jīng)過，從論文的體例、提綱到搜集第一手資料，再到具體的研究工作，無一不體現(xiàn)出董師學(xué)識淵博、厚積薄發(fā)的學(xué)術(shù)精神，以及循循善誘、嚴(yán)謹(jǐn)求真的教學(xué)態(tài)度，以此表達對董師的感恩與祝賀。
　　 李世軍的《董維松中國傳統(tǒng)音樂文化觀探析》對董先生在關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂的定義、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)概念的提出、中國傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)展、中國傳統(tǒng)音樂的分析方法四個方面的成績與貢獻進行了梳理。
　　 馮志蓮的《我看董維松老師》回顧了董先生對“中國傳統(tǒng)音樂”概念的界定、中國傳統(tǒng)音樂的分類問題，以及率先對“樂種學(xué)”進行討論與定義等方面的學(xué)術(shù)貢獻，并提出關(guān)于樂種的五個標(biāo)界：地區(qū)性、曲目的傳承性、傳承人的代表性、表演的規(guī)范性、風(fēng)格的獨特性。
　　 韓軍的《回顧與期盼》回顧了２７年前在中國音樂學(xué)院學(xué)習(xí)的情況，由衷地感謝包括董維松教授在內(nèi)一大批老師的辛勤指導(dǎo)與幫助。隨后，作者表達了對于創(chuàng)建我們自己的民族音樂理論體系與學(xué)科整體建設(shè)的期盼。
　　 此外，袁環(huán)的《論董維松對中國戲曲音樂分析方法的貢獻》、孫小均的《尋根路上，播種新苗——董維松教育教學(xué)思想論》、弓宇杰的《用董維松的音樂學(xué)理論定義“左權(quán)小花戲”》、郭海霞的《情系傳統(tǒng)，筆耕不輟——董維松音樂學(xué)術(shù)思想探微》、黃橙橙的《根之求索——董維松中國傳統(tǒng)音樂學(xué)術(shù)觀解義》、戴俊超的《引商刻羽，依律論樂——評董維松先生在傳統(tǒng)音樂音高方面的探究》等論文，都從不同的側(cè)面解讀了董先生的研究成果、學(xué)術(shù)理念和學(xué)術(shù)品格。
　　中國傳統(tǒng)音樂理論專題研究
　　 馮光鈺的《潤腔研究有新角度》著力分析了董先生的《論潤腔》，從“角度新穎、思考深邃”、“持論公允、例證精當(dāng)”、“阻音新論、異彩斑斕”三個方面論述了董先生潤腔研究的學(xué)術(shù)價值，以表達對先生８０大壽的真摯祝賀。
　　 劉正維的《民族音樂分類與史況回眸》就我國民族民間音樂中的民歌與歌舞音樂分項、民歌分類、有無“田歌”、器樂分類與樂種、聲腔系統(tǒng)以及戲曲的形成與皮黃腔史況等問題進行了辨析。另，作者還提出，“本土聲腔小戲”的地方音樂也是有聲腔系統(tǒng)的。最后，作者通過梳理皮黃腔進京的歷史年表，厘清了徽調(diào)與漢調(diào)之間的關(guān)系，也解決了西皮二黃腔研究中的很多學(xué)術(shù)難題。
　　 韓軍的《山西梆子腔的早期形態(tài)及發(fā)展》通過對山西“四大梆子”唱腔的對比研究與歷史文獻的比照認(rèn)為：山西梆子腔的板腔體體式是在發(fā)展過程中向昆曲學(xué)習(xí)借鑒的結(jié)果。山西梆子腔早期的“梆腔體”體式現(xiàn)在仍以“大板”或“流水”的形式保存在“上黨梆子”及其它幾個梆子腔劇種中。
　　 李玫的《工尺譜記譜系統(tǒng)從固定到可變的演變》通過對《夢溪筆談》、《詞源》等古代文獻中有關(guān)律呂系統(tǒng)和工尺譜字對應(yīng)關(guān)系的梳理，結(jié)合楊蔭瀏、李石根等近代學(xué)者的相關(guān)研究，從中厘清了工尺譜記譜模式從固定到可動的發(fā)展脈絡(luò)，這對于古譜翻譯工作和傳統(tǒng)音樂文化的繼承與發(fā)展都有著非同尋常的意義。
　　 傅利民的《論海鹽腔“高”、“低”兼容的聲腔屬性》通過大量的文獻考證以及曲牌曲譜的實證指出，海鹽腔既不是純粹的高腔，也不是純粹的低腔，而是一種“高”、“低”兼容的聲腔，學(xué)界長期以來將海鹽腔視為高腔或低腔，都是片面的。
　　錢茸的《不應(yīng)被音樂分析排斥的一隅——唱詞音色說再探》提出了一個長期被學(xué)界忽略的問題——唱詞音色研究。指出“唱詞音色說”的研究對象是唱詞的顯性音樂符號，即以音色為主的所有唱詞本體音響形式。倡導(dǎo)音樂界尤其是中國傳統(tǒng)聲樂研究領(lǐng)域在音樂形態(tài)研究上更加注重引進語言學(xué)研究方法，并提供了三大舉措：一是借鑒現(xiàn)代語言學(xué)的記音手段，二是地域性唱詞音色六選點，三是借鑒現(xiàn)代語言學(xué)的測音手段。
　　此外，鐘子林的《漢族民歌中的六度進行》、王亮的《“潤腔讀譜法”之構(gòu)想》、閆定文的《板以拍韻，板以句樂——中國“板眼”研究》、張民的《京劇音樂的“ｆａ”和“ｓｉ”》、張佩吉的《原生態(tài)民歌唱法研究》等分別就各自的專題進行了研討。
　　民族音樂學(xué)相關(guān)理論研究
　　 姚藝君的《完整性“活態(tài)保存”是傳統(tǒng)音樂在未來社會中更具價值的基礎(chǔ)》對于中國傳統(tǒng)音樂文化的“完整性活態(tài)保存”提出了三方面的有益的思考和建議：一是對傳統(tǒng)紙質(zhì)保存方式作有益的補充，二是倡導(dǎo)重視對傳統(tǒng)音樂承載體——“人”的活態(tài)保存，三是針對我國音樂藝術(shù)院校的本土音樂教育現(xiàn)狀而建議的一種“活態(tài)教學(xué)模式”。最后，作者指出，“國家在場，政策配套”的完整性活態(tài)保存，也包括對傳統(tǒng)音樂文化生態(tài)的社會維護在內(nèi)。
　　 田聯(lián)韜的《政教合一體制下的藏族宮廷樂舞噶爾音樂考察》分別從噶爾的含義、歷史沿革、學(xué)術(shù)界定、組織形式與成員情況、表演時間和地點、藝術(shù)構(gòu)成、使用樂器及樂隊、藝術(shù)形態(tài)、傳承與流變等方面，對噶爾樂舞這一獨特的地方樂種進行了全面介紹。
　　 杜亞雄的《我國民族音樂學(xué)界的現(xiàn)狀和幾點建議》指出了自１９８０年“南京會議”以來，我國民族音樂學(xué)研究隊伍中出現(xiàn)的安樂椅化、學(xué)府化、去音樂化和功利化等不良傾向，呼吁應(yīng)面對客觀情況，更新研究方法，克服不良傾向，跟上時代步伐?；诖?，作者提出四項建議：采用居住體驗法、開展城市民族音樂學(xué)研究、建立應(yīng)用民族音樂學(xué)和加強對音樂問題的研究。
　　
　　 李方元的《對梅里亞姆研究理論“三步驟”的思考》認(rèn)為梅里亞姆的民族音樂學(xué)研究“三步驟”和“三分模式”給民族音樂學(xué)提供了重要的取向和理論，但他卻沒有來得及提供一個與之匹配的研究方法。方法論的缺失反映出該學(xué)科所存在的致命短板和潛在危機，從而造成“音樂”與“文化”研究的脫節(jié)?！皟蓮埰ぁ钡默F(xiàn)狀足以使該學(xué)科深處尷尬和飽受質(zhì)疑的不利局面中。此外，張?zhí)焱摹墩撝袊鴤鹘y(tǒng)音樂學(xué)與民族音樂學(xué)之關(guān)系》、李月紅的《民間“歌場”文化芻議》等論文也分別就相關(guān)問題進行了探討。
　　民族音樂教學(xué)實踐與反思
　　 錢國楨的《建立中國戲曲音樂作品分析學(xué)》提出建立“中國曲藝、戲曲音樂作品分析學(xué)”學(xué)科的重要性，并指出其大致的研究框架即“史學(xué)研究”、“文學(xué)研究”、“音樂研究”與“美學(xué)研究”。
　　 管建華的《在中國的音樂學(xué)院中設(shè)立戲曲民間音樂系的思考》從三個方面闡釋了在中國的音樂學(xué)院建立戲曲民間音樂系的重要意義和構(gòu)想。郭樹薈的《上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系“中國傳統(tǒng)音樂理論基礎(chǔ)課程”構(gòu)建》介紹了上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系本科專業(yè)課程“中國傳統(tǒng)音樂理論基礎(chǔ)課程”的課程設(shè)置結(jié)構(gòu)、課程標(biāo)準(zhǔn)、課程內(nèi)容以及教學(xué)方式、教學(xué)效果等，給與會代表提供了借鑒與思考。岳薇的《“民族音樂”教學(xué)長遠(yuǎn)發(fā)展中值得關(guān)注的兩個問題——“打破”與“融合”》指出了當(dāng)下各地方音樂院校由于過度強化院校、系別、專業(yè)、課程等界限，導(dǎo)致的觀念、方法上的束縛，使民族音樂課程的教學(xué)效果不佳，并驗證了“打破”與“融合”所帶來的巨大優(yōu)勢，指出實現(xiàn)資源優(yōu)化組合與配置在現(xiàn)代教學(xué)中的重要作用。
　　 １０月３０日晚，“咬定青山——董維松教授學(xué)生戲曲唱段演唱會”在中國音樂學(xué)院國音堂歌劇廳舉行。１０月３１日下午，中國音樂學(xué)院“中華傳統(tǒng)音樂文化資源庫”課題組召開了“河北梆子研討會”。
　　 董先生８０歲了，在他的教研生涯中，他數(shù)十年如一日地掘根于中國傳統(tǒng)音樂的瘦土。當(dāng)年，他滿頭青絲、風(fēng)華正茂；如今，中國傳統(tǒng)音樂百花園里繁花似錦，桃紅柳綠，董老卻已白發(fā)蒼蒼，步履蹣跚。董老是幸福的，所謂“知者樂，仁者壽”，雖然曾歷經(jīng)坎坷，但能與自己最摯愛的戲曲音樂相親相伴一生，此樂何極？愿董先生的這種學(xué)術(shù)品格和治學(xué)理念澤被后學(xué)，在中國傳統(tǒng)音樂的土地上開出更多更美的學(xué)術(shù)之花。
　　
　　 （本文資助項目：西南大學(xué)基本科研業(yè)務(wù)費專項資金資助項目，批號：ＳＷＵ０９０９５１９。）
　　
　　胡曉東 西南大學(xué)音樂學(xué)院講師，中央音樂學(xué)院博士生
　　（責(zé)任編輯 張寧）