摘要：美聲唱法是一門綜合的藝術形式，一門科學的有其自身科學系統(tǒng)的發(fā)聲方法，并且隨著時間的推移在不斷完善。美聲唱法既追求嗓音完美又強調吐字清晰。在國內，各高校的美聲教學所選用的歌曲以意大利歌曲居多，如何用美聲唱法演唱好中國歌曲，一直是聲樂界探討的問題。

關鍵詞：美聲唱法；聲樂作品；發(fā)聲；中國歌曲

作者簡介：單宏健(1973— )，男，江蘇揚州人，烏克蘭柴科夫斯基音樂學院聲樂碩士，揚州大學藝術學院講師，主要研究方向:聲樂理論與教學。

[中圖分類號]：G613.5 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2011)-21-0128-02

歌唱受很多因素的影響，它包括歌唱的呼吸、發(fā)聲、共鳴、歌唱中的咬字吐字等等。其中最為基本的是呼吸，呼吸是歌唱的原動力。通過氣息沖擊聲帶而產(chǎn)生聲音，聲音在經(jīng)過共鳴腔加以擴大及美化，從而產(chǎn)生優(yōu)美動聽的聲音。在歌唱活動中呼吸、發(fā)聲、共鳴這三者是同時存在、共同演變的有機整體。

在聲樂教學中，大多時候是采取一些精典的外國作品作為教學曲目，也常常聽到一些學習美聲唱法的人演唱中國歌曲很不自然，不如外國歌聽著舒服，感覺聲音不如唱外國歌好聽。有很多學生把中國歌難唱當做唱不好中國歌的理由。但是，我們畢竟是中國人，唱不好中國作品始終是令人遺憾的，西方人能用美聲唱法演唱好自己本土語言的歌曲，作為中國人沒有理由不去研究怎樣唱好自己的母語歌曲。

老一輩藝術家應尚能先生提出，美聲唱法演唱好中國作品的關鍵是如何把美聲唱法與中國字結合的問題。民族唱法提倡“字正腔圓”、“腔隨字走”、“字領腔行”，咬字是行腔的靈魂，特別強調嘴皮子功夫。同樣美聲唱法也是要求吐字清楚，即“字正”，但與民族唱法的“字正”概念有很大差別。美聲的審美原則是把聲音的共鳴形象及藝術規(guī)格放在第一位。講究旋律線條的連貫優(yōu)美、一氣呵成，不為歌詞的語言韻律及節(jié)奏所限制，講究以聲傳情，咬字要服從發(fā)聲、行腔。在訓練上既要咬清中國字，達到“字正”，又要使中國字的咬字發(fā)聲符合美聲唱法的藝術規(guī)格，不破壞聲音整體共鳴效果，達到純正的美化聲音形象的“腔圓”。由于美聲唱法與民族唱法在語言基礎、咬字、藝術規(guī)格上都存在很多的差異，所以不可一味的、機械的強調中國漢字的發(fā)聲規(guī)律，使其背離美聲唱法。這也反映了我國現(xiàn)今美聲歌壇在演唱中國作品時，普遍存在的問題：咬字咬的死，聲音緊，共鳴位置低，口腔音重，致使歌唱發(fā)聲的整體形象與美聲唱法的藝術規(guī)格有較明顯的差距。

一、歌唱中的語言重要性

呼吸、發(fā)聲、共鳴是美聲唱法中的關鍵因素。如果沒有科學正確的呼吸，就不可能產(chǎn)生好的共鳴，嗓子的合理運用便是空談。想要產(chǎn)生歌唱所需要的聲音，必須用正確的呼吸方法，進而才會產(chǎn)生歌唱所需要的共鳴，這樣目的才可以達到。但是強調呼吸的重要性不是歌唱者只單一的考慮呼吸，忽視輔助因素。輔助因素中非常重要的一點就是語言，語言即歌唱中的咬字與吐字。語言是人類獨有的特點，它使得歌唱藝術在傳情達意上獨具特色，使之升華超越。美聲唱法實際上是從西歐專業(yè)古典唱法發(fā)展而來的，文藝復興以后逐漸形成美聲唱法。西方音樂大多是建立在多聲部教堂音樂，復調音樂基礎上，唱法本身沒有脫離宗教音樂，在語言上大多是雙音節(jié)，歌曲非常強調連貫性、柔和性，歌唱風格、形式、情緒、情感處理豐富多彩，美聲發(fā)展到現(xiàn)在已不完全是文藝復興時的唱法。現(xiàn)在唱十七、十八世紀的歌曲，還是用現(xiàn)在的唱法，只是不脫離音樂本身一些風格特色。現(xiàn)在的唱法，包括歐洲的歌劇、音樂劇、清唱劇等舞臺上常用的唱法，都是美聲唱法。美聲唱法在語言上非常講究科學的吐字，它要求吐字有力且放松，圓潤而集中，吐字應與良好的聲音加以融合，使聲音在低、中、高轉換的地方不露痕跡，使之巧妙“過渡”，美化聲音。

二、共鳴是美化聲音的重要手段

良好的共鳴是美化聲音的重要手段。經(jīng)常聽到老師講“唱歌時，聲音要放在腔體里唱”，換句話說就是把聲音放入“管道”里唱，那么問題就是聲音怎樣才能科學地進入管道，放入腔體。

首先，跟一開始提到的一樣，正確的歌唱方法原動力呼吸是基礎，但呼吸方法正確并不等于正確的歌唱方法，因為正確的歌唱方法還有在于靠聲源、聲道二者之間的協(xié)調。聲源、聲道、呼吸橫膈膜、胸、腹在歌唱中缺一不可。具體講，高音差些的學生，頭聲是重要的；缺乏共鳴的學生，聲道調節(jié)是重要的；而那些共鳴好也有高音，只是歌唱技巧不完善的學生，無疑呼吸是最重要的。有句話說“歌唱是呼吸的藝術”。在整個歌唱過程中，呼吸始終不能脫離其核心元素—“咽腔”，不管什么唱法，都不能完全脫離咽腔。完全沒有咽腔，聲音就無法進入“管道”放入“腔體”。只有進入“腔體”的聲音，才能正確完善的獲得集中明亮的堂音，從而獲得科學的共鳴。此種聲音有金屬光澤，柔和明亮，頭、胸、腹三者間的共鳴協(xié)調。所以“腔體”是獲得共鳴的非常重要的手段，是美聲唱法的實質。明朝魏良輔音樂思想在唱法上強調“吐字、過腔、收音”等技法，他在《曲律》中寫道：“聽其吐字，板眼，過腔得宜，方可辨其工拙……”所謂“腔”就是“共鳴腔”，在明清以后使用非常廣泛，它是聲音類型、強弱、風格的簡稱，也是共鳴的標尺，其中指出的“共鳴得宜”就是指聲區(qū)的轉換無痕跡，很自然連貫。現(xiàn)代聲樂證明，科學的美聲發(fā)聲方法（獲得好的共鳴）是腔圓的保證，只有這樣歌聲才可以“聲情并茂”，以聲傳情達意。

再者，想要獲取好的共鳴還有很重要的一點就是把握聲音的強弱，這是美聲唱法美化聲音的重要方式。人體聲音共鳴區(qū)共分三個部分，第一共鳴區(qū)是頭部后腦和頭頸以及肩部位置。第二共鳴區(qū)是前額，鼻腔及上額部位置，第三共鳴區(qū)是胸腔位置。特別注意第一共鳴區(qū)，第二共鳴區(qū)不是單一指的發(fā)聲點的位置，若是把第三共鳴位置向后移動和第一共鳴區(qū)及第二共鳴區(qū)，連接在一起，則完全形成了人體的樂器，發(fā)出的聲音有穿透力，共鳴豐滿，反之聲音干澀，難以入耳。所以必須先懂得聲音“前”、“后”的道理，換句話說是先明白“開口音”和“閉口音”的關系，才能做到有強有弱的聲音。所以無論哪個聲部，如果做到“開”、“閉”、“前”、“后”協(xié)調的關系，聲音“強”、“弱”關系就大體解決了。共鳴問題也就找到了答案。

共鳴的獲得要分清“喉頭”與“面罩”的問題，實際上“喉頭”與“面罩”并是完全獨立的，喉頭如果相對放松、穩(wěn)定，面罩自然要自然的多，共鳴當然也就好得多。反之則不然，意大利美聲唱法本來就有“面罩學派”與“喉頭學派”之理論?！懊嬲殖ā奔础懊嬲謱W派”此種說法由來是因為歌唱中震動的部位在面部，包括鼻腔、額竇與蝶竇的共振，很像16、17世紀歐洲宮廷假面舞會中所帶的面罩?！昂眍^學派”是指發(fā)聲時注意力集中在對喉頭的技巧控制上。由于歌者生理條件不同，因而形成了不同的音色與特征。兩種唱法是否能永遠共存最重要的是歌者根據(jù)自己的條件，科學準確來選擇適合于自己自身各器官協(xié)調與搭配的唱法及處理。從而獲得科學正確的共鳴，為之科學準確的演唱?？茖W規(guī)范的歌唱離不開“面罩唱法”和“喉頭唱法”的合理運用，二者相互依存。

三、科學系統(tǒng)的發(fā)聲訓練

美聲唱法在呼吸上要求運用胸腹式聯(lián)合呼吸，聲音位置安放在“高位置—面罩共鳴”腔體里；而且要求聲區(qū)統(tǒng)一、聲音連貫、能強能弱的音量控制、聲音靈活音質優(yōu)美等。所以在訓練中常采用無字練習或哼鳴練習來找聲音的位置，已獲得高位置的唱法。再者用意大利五個元音，或加上幾個常用的輔音組成簡單的音節(jié)訓練。在五個元音中應多用u音來練習，因為u元音可以強迫內部力量來打開喉嚨，它的喉位最低，發(fā)的聲音最通，容易建立起u通道，使聲音具有“管子聲”。

研究表明，呼吸、發(fā)聲、語言是美聲唱法的重要條件，共鳴是美聲唱法的必要條件也是美聲唱法基本元素，更是聲樂藝術的內涵與精髓，只有科學、完善、準確掌握美聲唱法的要素與規(guī)律，才能真正體會到美聲唱法藝術的巨大魅力，唱出歌曲的真諦。

四、漢字的安放

要演唱好中國作品，當在追求美聲聲音形象的前提下，在咬字方法上打破中國傳統(tǒng)手法，采用意大利語的5個母音，按照共鳴規(guī)則，訓練聲音的美聲形象及共鳴位置；在聲音形象以及共鳴位置不變的情況下安放中國字。

歌唱需要語言，無論哪國語言，都是由元音輔音兩個因素組成的。在漢語中元音被稱為韻母，輔音成為聲母。在意大利和其他外語中元音被稱為母音，輔音被稱為子音。在咬中國字時，一定要把母音、輔音和聲音共鳴位置搞對。即把輔音形成部位放在口腔前半部，母音形成位置放在口腔深處，把聲音共鳴位置放在面罩里，這樣就可以把嘴的前半部分最大限度的解放出來。唇、齒、舌靈活自如，做千變萬化的改變也不會影響聲音。形成聲母時，要清楚敏捷、釋放快速、能迅速連貫準確的形成韻母，并保持韻母的腔體共鳴；行腔時遵循連貫的原則，形成正確純正的美聲化規(guī)格。不采取傳統(tǒng)咬字將字頭、字腹、字尾夸張支解的方法，而是采取美聲唱法豎咬字、靠后咬字的原則?！案璩业淖彀驮谘什俊?，在咽部形成母音。在用中文演唱作品時，一是咬字發(fā)音符合美聲唱法原則，而使聲音形象與藝術規(guī)格達到一定標準。這樣用美聲唱法唱中國歌也就不是什么難事了。

五、結語

美聲唱法源于意大利的佛羅倫薩，以后傳到其他國家，逐漸形成以意、德、法、俄等語言為基礎的世界性歌唱藝術。我國引進美聲唱法，已有許多年的歷史，但是運用美聲唱法演唱中國作品，一直是一個困擾已久的問題，用美聲唱法演唱古老難度很高的漢語的卻有很高的難度，但是我們相信，通過科學系統(tǒng)的訓練，中國漢語的發(fā)聲歌唱同樣能達到美聲唱法的要求。隨著中西方文化的交流發(fā)展，美聲歌唱藝術已漸漸被越來越多的人接受和喜愛，學習美聲唱法的隊伍不斷擴大。“美聲”作為一門藝術，亦是一門科學，有其自身的發(fā)聲原理和規(guī)律。若想成為一名好的歌者、好的聲樂教師，就必須掌握了解美聲唱法的特點規(guī)律，沿著正確科學的途徑刻苦練習。美聲唱法的技術即基本功要求要扎實，是唱好美聲的基礎。但最終好的歌聲是通過充滿感染力的音樂及真摯的情感打動聽眾的。歌唱是一種借助音樂抒發(fā)內心情感的藝術，是人性化的，假若失去音樂失去情感的話，那么歌唱也就失去了它的藝術價值。因此，每個學習聲樂的人都該不斷增強音樂修養(yǎng)和文學修養(yǎng)，提高自己的藝術水平。我們要本著求實、嚴謹、不斷進取的科學態(tài)度學習聲樂，將其推上新的藝術高峰。

參考文獻：

[1]黃友葵.聲樂教學藝術[M].北京：華樂出版社，2003.

[2]薛良.歌唱的方法[M].北京：中國文聯(lián)出版公司，1985.

[3]吳李紅.美聲唱法演唱中國歌曲之我見[J].音樂探索， 2010，(03) .

[4]張權.關于演唱中國歌曲的問題[J].中央音樂學院學報， 1987，(01) .

[5]郭瑾.淺談用美聲唱法演唱中國歌曲[J].黃河之聲， 2007，(07) .

[6]朱敏.試析美聲唱法演唱作品“中西兼顧”的可行性[D].西安音樂學院， 2007 .

[7]賀衛(wèi)華.論歌唱中呼吸的重要性[J].長春理工大學學報(高教版)， 2007，(01).

[8]劉福瑞.談聲樂教學中的三大要素——歌唱的呼吸、共鳴位置、打開喉嚨[J]. 湛江師范學院學報， 2004，(04).