侯延爽
高校聲樂的多維教學元素,包括學校、家庭和社會中一切有助于提高學生聲樂水平的各種資源及教學手段。這種資源是富有教育價值的,能夠轉化為學校聲樂課程或服務于學校聲樂課程。
四川省現(xiàn)有高校院校有四川師范大學、綿陽師院、內江師院、樂山師院、西華師大、四川民族師范學院、阿壩師專、西昌高等師范??茖W校、宜賓師院9個,外加幾個綜合性大學里面設置的音樂教育專業(yè),共有十幾所學院開設了音樂教育專業(yè)。
筆者以四川省高校院校為主要調查對象,并考慮其它各省高校現(xiàn)狀,總結調查的結果。我主要從三個領域進行調研,一個是聲樂教師的思想領域;另一個是現(xiàn)有的聲樂教學元素的情況調查;三是聲樂可利用教學元素的基礎條件調查。調研采用問卷和訪談的辦法。通過此次調研得到的結論是:
開發(fā)意識淡泊。大部分四川聲樂教師反映自己的工作量偏大,很多聲樂教師一周十七、八節(jié)課。而且課型最少是二人課,有的多達十幾人的小組課。他們感覺工作壓力很大,除了學院聲樂課程外,無暇顧及其它。聲樂教師的課程開發(fā)意識淡泊,開發(fā)校內、外聲樂教學元素比率較低,絕大部分聲樂教師沒有課程資源開發(fā)和利用的概念,只有少數(shù)聲樂教師結合本課程特點開發(fā)了多維的教學元素。
思想意識存在差距。他們中大多數(shù)聲樂教師還是采用古老的聲樂教學手段,不主動挖掘身邊可利用的聲樂元素,對于聲樂課程改革存在惰性,滿足現(xiàn)有的聲樂教學模式。聲樂教師對于他們培養(yǎng)的學生將來參加工作的實際能力缺乏了解,他們的聲樂教學與中小學音樂教學脫節(jié)。少數(shù)學院領導層面所站的高度和前瞻性不夠,不能根據(jù)實際情況和音樂基礎教育發(fā)展趨勢及時調整和改革聲樂教學模式、內容、方法等。
實際應用率低。對于可挖掘的民族聲樂、合唱、地方戲曲等元素幾乎沒有涉及。例如,多媒體的使用情況調查,這些高校院校都有多媒體教室,但是在聲樂課的教學中,幾乎沒有聲樂教師用到。聲樂教學本來是一門實踐性很強的課,如果忽視實際音響效果,學生對自己的演唱在音響方面了解很少,就很難在心中形成音樂形象。同時學校雖然擁有比較完備的多媒體教學設備,但是數(shù)量有限,需要合理的時間安排。
利用現(xiàn)代化多媒體進行聲樂教學。利用現(xiàn)代化多媒體輔助聲樂教學,可以收到良好的教學效果。例如采用聲樂微格教學法,學生可以成為課堂的主角,他們通過錄像、錄音等多媒體設備,自己設計并全程監(jiān)控聲樂課程。通過微格教學,使學生喜歡上自己所設計、組織、實施的聲樂內容,加快練習的速度,使枯燥的音符趣味化、形象化。這符合高校學生特點,可以激發(fā)學生的學習主動性,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。因為高校學生畢業(yè)后將從事中小學的音樂教學工作,他們應具備設計、組織教學的能力。利用這樣的教學資源對提高學生的演唱能力、創(chuàng)新能力、組織能力都有著不可低估的作用。同時教師還可以利用多媒體制作軟件,將聲樂教材中的部分歌曲配上動畫來增加情趣,也可以用多媒體演示身體歌唱器官的變化,這樣的教學方式可以把復雜抽象的聲樂課程簡單立體化。
建立多媒體數(shù)據(jù)庫。多媒體網絡是聲樂課程共享的資源?;ヂ?lián)網是各種課程開發(fā)、利用和交流的重要平臺。眾多的網站,如中央音樂學院、中國音樂學院、武漢音樂學院等中國幾所著名的音樂學院網站、國外一些知名的音樂院校網站等提供了眾多的中外音樂作品、 大師介紹、音樂交流等信息,這些對于促進高校聲樂的學習有很大的幫助。師生要有效地利用,使之成為聲樂教育不可缺少的一部分。
民歌元素的利用。作為中小學音樂的職前教育階段,未來的中小學音樂教師要掌握一些民族歌曲的演唱風格、技巧、方法。因為我國擁有56個民族,每個民族的風格特色鮮明。既然民族意識教育是基礎教育的重要環(huán)節(jié),作為中小學的音樂教師就有義務從感性的音樂入手,培養(yǎng)學生對民族歌曲的喜愛,加強中小學生對各民族的了解和熱愛。所以高校聲樂教師也有責任讓高校的學生們了解民族歌曲、喜愛民族歌曲,掌握民族歌曲的唱法,尤其是要培養(yǎng)學生挖掘民族音樂的意識,挖掘出高校學生乃至未來中小學生的民族自豪感和民族個性,增加國民的意識。
發(fā)揮教師和學生自身的資源優(yōu)勢。首先,學生作為個體,本身就是一種資源。他們都有著各自的生活基礎及獨特的個性喜好,尤其四川是個少數(shù)民族聚居的地方,這里的聲樂教師和學生在民族、喜好、特長等方面都會有所不同。我們可以嘗試在學校間開展聲樂教師經驗交流或采用跨校兼課的形式來提高教學質量。同時我們也要認識到學生群體聯(lián)系著一個龐大的社會資源,學生的許多經驗來自他們的生活,來自他們對社區(qū)環(huán)境、傳媒及文化的體驗與影響,這些經驗與經歷,無疑都是教學的寶貴資源。
例如,筆者曾做過這樣的嘗試,我所教的高校聲樂學生共16名,其中有漢族、羌族、畬族、彝族四個民族的學生,我要求他們自己收集自己本民族或者自己喜愛民族的民歌,建立數(shù)據(jù)庫,十六名學生中有一名同學選擇畬族、三名同學選擇羌族、三名同學選擇彝族,其余同學選擇漢族。我和本組學生共同完善、擁有這些資源,我們建立了自己的QQ群,從原來搜集的幾首民歌不斷發(fā)展到幾十首不等。我們探討這幾個民族歌曲的風格差別、特色,探討演唱方法。我感覺通過這樣的方式,即培養(yǎng)了學生自我創(chuàng)造、創(chuàng)新的意識,又增加了學生的自信心,同時節(jié)省了時間,有很多工作學生是在課下完成的。這樣的方式深受我組學生的喜愛。所以筆者認為聲樂教師應該創(chuàng)設一切機會,充分調動和發(fā)揮學生的智慧和學習主動性。教師要善于把握學生獲取的信息、經驗與教學內容間的相互聯(lián)系,及時作出調控,幫助學生整理與歸納,并融入新的知識結構。
合唱元素的開發(fā)、利用。合唱課是中、外音樂高校的重要課程,筆者在德國Folkswang藝術大學交流期間發(fā)現(xiàn)這個學校聲樂教育的學生要上三個學年的合唱課,合唱課分為實踐和理論兩個部分,共計480學時。可見合唱課在德國音樂教育專業(yè)的課程設置中里是非常重要的。
在中國音樂高校,尤其是高校院校里,合唱課的地位也日益凸顯。合唱課是中國高校音樂專業(yè)的必修課,是社會音樂活動的重頭戲。合唱分“合” 與“唱”兩個部分,“合” 的部分在合唱課中得到解決,而“唱”的部分,我們可以在聲樂課中解決。高校學生作為未來的基礎教育老師,他們需要有組織和排練合唱的能力,我們聲樂教師應該把合唱元素引入到聲樂教學的課堂中來。例如聲樂小組課上應引導學生探索合唱的聲樂技術,并進行實踐演唱,以達到聲音的和諧、統(tǒng)一。經過這些學習,合唱老師就很容易解決“大合”的問題了。這樣, 既提高了合唱的專業(yè)水平,又使同學們多角度掌握了學習合唱的方法,同時也提高了以后作為一名基礎音樂教師組織、排練合唱的能力。
即興伴奏元素的開發(fā)、利用。即興伴奏在高校學生未來的教學中作用巨大。聲樂課中開發(fā)、利用此元素就是要突出即興與伴奏這兩個部分與聲樂的結合。聲樂課與即興伴奏結合,可以為即興伴奏提供大量的實踐機會,使學生嫻熟地自彈自唱。在課堂實踐中我發(fā)現(xiàn)大部分學生自己彈伴奏的問題不是很大,給別人彈即興伴奏就有些慌亂,不能配合演唱者的速度,情緒烘托歌曲的氣氛。尤其是學生自彈自唱的時候,基本上就亂了章法,要么有琴聲沒有歌聲、要么有歌聲沒有琴聲。所以我在聲樂課上進行過這樣的嘗試,要求同組學生互相彈伴奏,開始他們伴奏能力較差,自信心不足,后來他們經常在課下彼此配合。我認為這樣的授課方式即提高了學生即興伴奏的能力,又增加了練習聲樂的時間,同時培養(yǎng)了學生們協(xié)調合作的意識和能力。最后要求他們課上自彈自唱,并且我院的聲樂考試也加入了自彈自唱的環(huán)節(jié)。通過這種聲樂教學模式,感覺學生自彈自唱能力的顯著提高。
作曲元素的開發(fā)、利用。作曲課中,同學們創(chuàng)作出了自己的作品,我們可以與作曲老師相溝通,選出一些優(yōu)秀作品,在聲樂課上給予學生一定的指導,并提供給他們演唱展示自己作品的平臺。這會讓學生們體會到極大的成就感與滿足感, 使他們的創(chuàng)作熱情得到空前的提高,聲樂演唱能力也不斷進步。
學生實踐與聲樂課的結合。音樂社會實踐基地是學校音樂課程的基石, 是音樂教育質量、特色的保證。要求學生根據(jù)自己學習的聲樂知識和技能,依靠自己的力量舉辦實踐音樂會。音樂會可以是獨唱音樂會的形式或是晚會的形式,可以是通俗唱法、或是美聲、民族、原生態(tài)等唱法的結合。比如,舉辦班級音樂會、個人獨唱音樂會、師生獨唱音樂會、聲樂比賽和聲樂講座等。聲樂教師應對學生的藝術實踐給予積極的指導,同時鼓勵學生積極參與藝術實踐。學校既要建立好校內聲樂實踐教學基地,又要開發(fā)校外聲樂教學實踐基地。實現(xiàn)校內和校外社會實踐的有機結合,形成校內外連鎖互動、資源互補、合理利用的良好教學環(huán)境。
教材元素的挖掘。現(xiàn)有的教材大多是純專業(yè)化的歌集,演唱方法單一,大多數(shù)屬于美聲唱法曲目,筆者認為高校教材應與中小學課標結合,在聲樂選曲上,應有一些經典的中小學歌曲,高校學生在學習過程中與老師共同探索中小學聲樂的演唱特點。同時演唱歌曲應該多樣化,例如近現(xiàn)代流行歌曲的演唱,因為流行音樂已經深入中小學課堂,作為基礎教育的音樂教師應該熟悉流行歌曲、具有引領中小學生選擇、演唱流行歌曲的能力。高校聲樂教材還應該多些地方、民族特色的歌曲。在聲樂課教材的選擇中一方面要求學生掌握基本的知識和技能外,更注重學生創(chuàng)造性能力、表達能力、實踐能力以及在學習中發(fā)現(xiàn)、體驗、合作、交流、反思、評價等能力。
高校聲樂可利用元素的開發(fā)探索是解決師資短缺、提高聲樂教學水平的有效手段。因此,聲樂教學必須從傳統(tǒng)的教學內容、方式、模式中解放出來,運用創(chuàng)新的方式方法進行聲樂教學,使教師的能力得到充分發(fā)揮,改善聲樂教學資源環(huán)境,將教學更多的放大到校園外,甚至是學生畢業(yè)后的工作中。這一開發(fā)探索對聲樂教學具有較強的現(xiàn)實指導意義。
1. 李可燕:《民族地區(qū)高校聲樂特色教育探究》,《藝術探索》2010年第3期。
2. 葉高峰:《高師聲樂教學中師生互動的辯證關系》,《音樂探索》2010年第1期。
3. 王麗娜、郝寶珠:《高師聲樂教學中關于美聲唱法和民族唱法相互借鑒與融合之探究》,《人民音樂》2010年第9期。
4. 宋曼蕾:《音樂教學中學生資源的開發(fā)和利用》,《中國音樂教育》2002年9期。
5. 徐杰:《課程改革要“瞻前顧后”》,《中國音樂教育》2006年第5期。
6. 劉東:《當前高校聲樂教學改革的思考》,《音樂天地》2003年第3期。