姚武飛

醴陵市文體局 醴陵 412200

工藝美術(shù)陶瓷器型分類芻議（二）

姚武飛

醴陵市文體局 醴陵 412200

（續(xù)接第六期）

第二類是蒜頭瓶。蒜頭瓶的主體也是自然球體，但是頂端帶有較長的圓柱柄，像是大蒜球的莖干，因而得名。蒜頭瓶瓶頸的長度一般相當于球體的直徑。這種器形利用向上矗立的瓶頸將視線向上拉動，整個器形視覺的重心仍然在球體的中部，但是實現(xiàn)了向左右兩端的無限循環(huán)延伸。這種重心的上移使整個器形更加生動、活潑，創(chuàng)作中如果能夠巧妙的利用瓶頸的位置，和球體的主畫面遙相呼應(yīng)，就能夠達到流暢、大氣，意猶未盡的創(chuàng)作效果。代表作品是“當代·斗雞蒜頭瓶”（圖10）。

第三類瓶是玉壺春。玉壺春和蒜頭瓶的最大區(qū)別在于球體部份和瓶頸部份實現(xiàn)了自然的過渡，甚至因為二者直徑相差懸殊，為了實現(xiàn)過渡得不露痕跡，球體部份開始向上變形，不再是一個規(guī)則的球體，而更像是一個雨滴的形狀。瓶頸的頂端一般順著向上的曲線延伸做出一點檐邊，以保證整個器形線條的流暢。這種變形的好處在于將器形的視覺重心牢固的鎖定在球體的上半部份，但是從整個器形看來，物理的重心卻是在器形的下半部分。玉壺春是一種無論從哪個角度都給人以美感的器形，這種器形提供給創(chuàng)作者設(shè)計創(chuàng)作的畫面實際上是一個錐形，剖開來就是一個倒扇形。這種畫面對繪畫的題材和技巧都有一定的要求。創(chuàng)作者如能善加利用，就能實現(xiàn)虛實、遠近相結(jié)合，達到豐富繪畫內(nèi)涵的目的。從和球體相當?shù)母叨葋砥揭曈^賞一件玉壺春作品，給人一種愈是接近瓶頸，畫面內(nèi)容距離觀眾愈遠的感覺，那么球體部份表現(xiàn)的是近景，瓶頸部份是遠景。但是，從上往下去俯視觀賞，分明又是一種球體的觀感，接近瓶頸的部份成為視覺的中心，成為整個球形畫面的近景，球體凸出部份倒成為遠景。從不同的角度觀賞能夠產(chǎn)生完全不同，甚至相互矛盾的觀賞效果，這種矛盾往往就統(tǒng)一在一件成功的玉壺春作品之上。這種器形的代表作品是“當代·牡丹玉壺春瓶”（圖1 1)。

圖11 當代·牡丹玉壺春瓶

第四種瓶形器是梅瓶。如果將玉壺春瓶的視覺重心再往上移動，直至器形呈現(xiàn)上大下小的倒三角形，這就是梅瓶。梅瓶的器形口小、胸大、收腹，最適宜繪畫梅花，因而得名。梅瓶的視覺重心在整個器形的上部，平視過去，面積最大的胸部自然成為視覺的重心。瓶胸凸出，仿佛正好站在一棵梅樹下，漆黑遒勁的梅樹枝將最為艷麗、最為燦爛的梅花送到你的眼前來，給你仔細的欣賞，而畫在梅瓶下部的枝干自然而又謙遜的成為梅花的陪襯。梅瓶的命名很有趣，因為器形得名于題材，故梅花成為繪畫主體的時候，就直接稱為“梅瓶”即可。如“當代·梅瓶”（圖1 2）。如果表現(xiàn)其他題材就稱為其他的什么瓶，也能夠直接和表現(xiàn)的題材融合在一起。實際之中，也有將這種器形稱為“將軍瓶”的，大抵是器形挺胸收腹，頗有副將軍的凜凜風(fēng)度吧。

第五種瓶型是方肩瓶。梅瓶的線條是圓潤的，優(yōu)點是畫面自然向左右兩端延伸，缺點是畫面受到限制，將梅瓶瓶頸的坡度加陡，在肩部呈現(xiàn)出一條明顯的環(huán)狀棱線，這就是方肩瓶。方肩瓶將瓶身的有效畫面向上拓展到最大，整個繪畫的瓷面變成倒梯形，有利于表現(xiàn)大型花卉。收束的瓶底和向上逐步放大的瓶身，和花卉的生長狀況自然吻合，整個創(chuàng)作畫面給人一種逼真、大氣、生機勃勃的感覺。這種器形的代表作品是“民國·花卉方肩瓶”(圖1 3）和全國工藝美術(shù)大師陳揚龍創(chuàng)作的“當代·芙蓉方肩瓶”（圖14）。

第六種瓶型是觀音瓶。觀音瓶是所有花瓶中器形最為完美的作品了。瓶口收束之后略微外翻，瓶頸豐腴，瓶肩圓潤秀美如美人肩，瓶腹稍稍內(nèi)收，瓶腳外翻如美人飄動的羅裙。整個造型秀美端莊、質(zhì)樸大方，仔細琢磨盡得觀音神韻。觀音瓶的視覺中心在中部偏上，左右延展無限，上下亦有適度延伸，無論何種題材都能夠包容其中。觀音瓶的器形能大能小，最奇妙的是四向都是圓潤的線條，沒有生硬的界線。繪畫創(chuàng)作中似乎全無邊界，筆觸四向漫延，帶給作者暢快淋漓的感受，觀者也極易從中體會到作者創(chuàng)造的哪種綿綿不絕的意境。觀音瓶的代表作有高級工藝美術(shù)師熊聲貴創(chuàng)作的“當代·秋韻觀音瓶”（圖1 5），陳揚龍創(chuàng)作的“當代·國色天香觀音瓶”（圖16）等。

第七種瓶型是冬瓜瓶。從瓷板的平面造型到花瓶的立體造型，稱為過渡器形的是冬瓜瓶。冬瓜瓶器形肥碩，上下勻稱，整個器形呈圓柱形，器形外壁展開就是一張長方形的瓷板，視覺只在左右兩個方向延伸，上下方向幾乎沒有變形和延伸。這種器形比較容易把握，一般用來進行山水創(chuàng)作。在恒定的高度內(nèi)利用墨色的濃淡來表現(xiàn)景色的遠近，而左右的延伸就正好達到山水長卷綿延不絕的絕妙觀賞效果。不過，這種器形最大的局限也在于上下相當，整個畫面視覺重心分散，畫面顯得過于規(guī)整、呆板，不容易掌握。醴陵釉下五彩

的器形代表作品是高級工藝美術(shù)師鄧景淵創(chuàng)作的“當代·山

圖13 民國·花卉方肩瓶

圖14 當代·芙蓉方肩瓶

水雪景冬瓜瓶”（圖17）。第八種瓶型是葫蘆瓶。葫蘆瓶是一種比較容易變形的器形，表現(xiàn)為束腰，器形出現(xiàn)上小下大兩個瓶腹，瓶口縮小到幾乎可以忽略。葫蘆瓶因為出現(xiàn)兩個瓶腹，無疑增加了繪畫創(chuàng)作的區(qū)域，但實際之中往往用來繪制開窗的作品。整個葫蘆瓶先設(shè)定一種較深的顏色作為底色，用以強調(diào)它凹凸有致的外形，再在兩個瓶腹空出素坯的顏色進行繪畫創(chuàng)作。窗戶內(nèi)外形成兩種強烈對比的繪畫風(fēng)格，這是葫蘆瓶的獨特魅力。代表作品有“清·滿花開窗葫蘆瓶”（圖1 8）。

圖16 當代·國色天香觀音瓶

圖17 當代·山水雪景冬瓜瓶

圖19 清·扁豆雙禽鳳尾瓶

第九種是瓶是型鳳尾瓶。在葫蘆瓶的基礎(chǔ)上，保留下部的一個球形，然后將上部向上拉伸，邊沿向外延伸，就得到鳳尾瓶。鳳尾瓶的上部向外展開，像是一只正在開屏的鳳凰，得名鳳尾瓶。鳳尾瓶的精妙之處在于擺開的鳳尾的寬度必須超過作為器形主體的球體的直徑，這才有一種跳躍、灑脫的動感。難處在于二者的比例不容易掌握，瓶口過小，顯得小氣、拘謹；瓶口過大，整個器形重心上移，顯得不夠穩(wěn)重。實踐中以瓶底的寬度作為標準，瓶身球體的直徑一般在1.5倍左右，瓶口的寬度以不超過2倍為限。鳳尾瓶以其獨特的器形，將視覺的重點引導(dǎo)至瓶頸部份，瓶口和球體兩個部份因為向外凸出，自然也成為視覺的沖擊點，這樣上下三個視覺重點連成一線，形成一種立體的效果，給人一種站在葡萄架底下觀瞻的獨特視覺感受，將陶瓷作品立體裝飾的效果發(fā)揮到及至。這種器形的典型代表作品就是“清·扁豆雙禽鳳尾瓶”（圖1 9）。站立在這尊作品前，你仿佛就站在扁豆架下，眼睛看著頭頂開得正熱烈的紫色扁豆花，耳朵卻聆聽到一對竹雞就在腳邊嬉戲，中間扁豆蔓苗上的扁豆豆莢隆起，豆粒清晰可數(shù)，仿佛稍一伸手就能摘到手中。

此外，還有許多造型獨特的瓶形器。如扁平圓餅狀的“清·扁平瓶”，保留六個長方平面的“清·六棱瓶”等，這種獨特的瓶型器雖然在實際生產(chǎn)中應(yīng)用不多，但是因為器形特征明顯，在命名上反倒并不困難。

圖18 清·滿花開窗葫蘆瓶

圖10 當代·斗雞蒜頭瓶