鄭德芳

中國歌劇的民族化特色

鄭德芳

作為中國戲劇藝術(shù)的一種新的類別，中國歌劇既深受西洋歌劇的影響，又充分吸收了中國傳統(tǒng)音樂和戲曲營養(yǎng)，并借鑒現(xiàn)代話劇，形成了具有其特定的歷史內(nèi)涵、美學(xué)追求和藝術(shù)樣式的新歌劇。

回顧中國歌劇民族化的產(chǎn)生和發(fā)展歷程，民族文化的融合一直是中國歌劇創(chuàng)作的目標(biāo)，也是當(dāng)代歌劇藝術(shù)追求的目的。在幾十年的發(fā)展過程中，中國歌劇借鑒了西洋歌劇的創(chuàng)作手法，在傳統(tǒng)的民族戲曲、民間音樂的基礎(chǔ)上大膽改造，創(chuàng)作了四大歌劇創(chuàng)作模式，包括以傳統(tǒng)戲曲為參照系的歌劇模式；以民間歌舞劇、小調(diào)劇或黎氏兒童歌舞劇作為參照系的新型歌舞劇模式；以話劇加唱的結(jié)構(gòu)模式；以《白毛女》創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)為參照系，兼取西洋歌劇手法、板腔手法或話劇加唱手法的歌劇模式。盡管形式多樣，但不管哪一種創(chuàng)作思維，都具有鮮明的民族情結(jié)?，F(xiàn)從中國歌劇題材運(yùn)用、音樂創(chuàng)作、表演技巧三個角度予以闡述。

一、題材運(yùn)用民族化

中國歌劇在幾十年的發(fā)展歷程中吸收了西方歌劇的基本元素創(chuàng)作，包括詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)等，同時，融入很多中國的民族特色元素，在民族題材的運(yùn)用上形成了自己的藝術(shù)特色。

在近八十年的歌劇發(fā)展歷史和不同時期創(chuàng)作的劇目中，創(chuàng)作者們吸收學(xué)習(xí)歐洲民族樂派的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和美學(xué)原則，運(yùn)用或改造本國民族音樂素材，真切反映本國的現(xiàn)實(shí)生活。這些作品雖內(nèi)容、體裁不同，但總的都反映了中國人民的斗爭生活和現(xiàn)實(shí)生活。這些作品主要有以下幾方面題材：一是反映中國人民在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下，為求解放而進(jìn)行革命斗爭的時代精神的題材。這類題材在中國歌劇的創(chuàng)作中比例相當(dāng)大且十分重要。其代表劇目有：解放前創(chuàng)作的歌劇《劉胡蘭》，解放后創(chuàng)作的劇目《紅霞》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《江姐》及九十年代創(chuàng)作的作品《黨的兒女》等；二是反映中國人民不同時期的現(xiàn)實(shí)生活和愛情生活的題材，如：《傷逝》、《小二黑結(jié)婚》等；三是根據(jù)中國歷史和傳統(tǒng)民間故事改編的歷史題材作品。這一類作品歌頌了中國人民淳樸勤勞的傳統(tǒng)美德，頌揚(yáng)了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族正氣的大無畏氣概。主要代表作有：《屈原》、《竇娥冤》、《劉三姐》等；四是反映解放后各個時期中國人民日常生活中的不同精神面貌和各種情誼的題材，代表作有《傲蕾—蘭》、《阿依古麗》、《鄉(xiāng)村女教師》等。其他方面的題材作品這里就不一一介紹了?？偟膩碚f，民族題材的運(yùn)用是中國歌劇民族化特點(diǎn)十分重要的反映。

從上述作品中可以看出，題材運(yùn)用民族化是二十世紀(jì)中國歌劇創(chuàng)作中的顯著特點(diǎn)，也是中國歌劇與世界歌劇接軌的契合點(diǎn)。它標(biāo)志著中國歌劇走上了“西為中用”之路，即立足于本民族文化土壤，不遺余力地從民族戲曲、音樂的豐富遺產(chǎn)中汲取營養(yǎng)并加以消化，以建設(shè)和發(fā)展中國歌劇，這是確立中國歌劇在世界歌劇地位中的根基。

二、音樂創(chuàng)作民族化

音樂作為歌劇藝術(shù)的主要組成部分，是衡量一部歌劇是否成功的重要依據(jù)。我國歌劇藝術(shù)經(jīng)過幾十年的多方探索與實(shí)踐，在音樂創(chuàng)作上緊緊把握住歌劇音樂的民族精神，形成了符合中華民族的欣賞和審美習(xí)慣的創(chuàng)作思維。

中國歌劇的音樂創(chuàng)作基于中國人的審美欣賞習(xí)慣，采取現(xiàn)實(shí)主義和歷史唯物主義相結(jié)合的創(chuàng)作手法，從民族民間音樂中吸取營養(yǎng)，大量吸收民歌、歌舞、小調(diào)、戲曲等素材和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行創(chuàng)作。中國歌劇音樂的創(chuàng)作還根據(jù)不同的故事情節(jié)、不同的人物性格選用民間素材，大量吸收和提煉加工民族民間音樂素材，多角度創(chuàng)新改造，形成中國獨(dú)有的民族化作品。例如：歌劇《白毛女》中的音樂創(chuàng)作就以河北、山西、陜西、等地的民歌和地方戲曲為素材進(jìn)行改變和創(chuàng)造。劇中《北風(fēng)吹》的音樂和唱段，旋律優(yōu)美、動聽、親切、流暢，表現(xiàn)的是喜兒盼望爹爹回家過年的喜悅心情，是采用河北民歌《小白菜》、《青陽傳》，陜西秧歌《撿麥根》等進(jìn)行創(chuàng)作的成功唱段。當(dāng)喜兒懷著強(qiáng)烈仇恨出逃時，其唱段又取材于河北梆子高亢剛強(qiáng)的音調(diào)，表現(xiàn)悲憤的主題。歌劇《江姐》的音樂則以四川民歌為主要創(chuàng)作素材，吸收了川劇、越劇、京劇等音樂語言進(jìn)行創(chuàng)作。全劇有不少優(yōu)美動聽的獨(dú)唱、重唱、合唱。有的糅合了四川民歌的音調(diào)，有的吸收了川江號子、四川清音、川劇高腔等具地方特點(diǎn)民族元素。其中，主題歌《紅梅贊》吸收了川劇和四川民歌曲調(diào)的特點(diǎn)，采用戲曲中的拖腔手法和八度大跳，運(yùn)用節(jié)奏變化和添加裝飾音等創(chuàng)作出既明朗剛健，又抒情優(yōu)美的唱段。

歌劇中不但有詠嘆調(diào)，還有宣敘調(diào)。如果照搬外國歌劇的手法，無疑是和中國歌劇民族化特色不協(xié)調(diào)的，也不被中國廣大民眾所接受的。因此，中國歌劇在宣敘調(diào)的創(chuàng)作方面堅(jiān)持立足于民族傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)作，并取得藝術(shù)創(chuàng)作上的較大突破。如：在歌劇《小二黑結(jié)婚》中宣敘調(diào)的創(chuàng)作，就吸取了戲曲念白的長處，寫出了具有民族特色的宣敘調(diào)，這一點(diǎn)在歌劇《太陽雪》的音樂創(chuàng)作上也有體現(xiàn)，不同的是，《太陽雪》借鑒的是民間說唱藝術(shù)的方法，寫出中國人喜歡聽的宣敘調(diào)。

民族特色歌劇的創(chuàng)作在中國歌劇音樂創(chuàng)作的研討中一直備受重視。八十年代的歌劇《芳草心》，在音樂創(chuàng)作上雖沒有依靠哪一種戲曲模式，也沒有強(qiáng)調(diào)地方特色音調(diào)，但是卻綜合運(yùn)用民族的旋律和調(diào)式特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，使作品的創(chuàng)作更為自由。《芳草心》以其清新、淡雅的歌謠化唱段，精巧獨(dú)到的結(jié)構(gòu)以及輕音樂化的音樂，開始了中國輕歌劇的創(chuàng)作，展開中國歌劇民族化發(fā)展的新嘗試。

中國民間音樂、戲曲在各個不同歌劇音樂創(chuàng)作中的選用，促成了中國各民族文化在歌劇音樂創(chuàng)作中的大融合，使中國歌劇在發(fā)展民族化道路上具有極強(qiáng)的民族風(fēng)格和地方特色。

三、表演技術(shù)民族化

任何一種外來文化只有與本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合才能根深葉茂，歌劇則更是如此。歌劇是一種高度綜合性的舞臺綜合藝術(shù)，它將不同美學(xué)范疇、不同審美方式、不同藝術(shù)魅力的藝術(shù)門類高度綜合起來，向觀眾提供的是一種不受時間和空間限制，聽覺與視覺并重，表情與造型兼具的綜合性審美效應(yīng)。

中國歌劇的音樂更多的是體現(xiàn)在不同結(jié)構(gòu)類型的表演和演唱之中，通過演唱者的演繹來塑造人物形象，推動故事情節(jié)的發(fā)展。而由于歌劇創(chuàng)作的多樣化，首先在演唱風(fēng)格上呈現(xiàn)出豐富多彩的局面，有的從民歌演唱的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，有的是借鑒西方的美聲唱法，有的是三者的完美結(jié)合。《白毛女》借鑒了中國戲曲歌唱、吟誦、道白三者三結(jié)合的傳統(tǒng)手法，即人物出場通過歌唱作自我介紹，不少地方也用獨(dú)白敘述事件過程，人物對話采用話劇的表現(xiàn)方法，以此更為生動地揭示人物的內(nèi)心活動。郭蘭英在演唱喜兒的許多唱段時就吸收了梆子音樂高亢、明亮又集中的高音唱法，使演唱得心應(yīng)手，感人肺腑，催人淚下。其次，在舞臺表演上也具有中國本民族的特點(diǎn)。從戲曲表演和民間歌舞中借鑒的表演特點(diǎn)十分鮮明。秧歌劇《兄妹開荒》大膽吸收地方戲曲和歌舞進(jìn)行表演，不但有唱，還有舞、有說、有戲、還有快板，表演形式具有豐富的民族特色，是最有代表性的作品。

由此可見，在藝術(shù)表演方面，中國歌劇在近八十年的探索中，逐步將民族傳統(tǒng)的表演與西洋歌劇的表演糅合在一起，同時又吸收了許多現(xiàn)代舞等新的藝術(shù)成分，使中國歌劇表演具有很強(qiáng)的民族特性。

民族的才是永恒的，每一個民族的文化都有其光彩的獨(dú)特之處，只有表現(xiàn)了民族文化的特色，展現(xiàn)了民族魅力的精髓，才能與觀眾產(chǎn)生共鳴，才能燃起觀眾的激情。在文化不斷發(fā)展的新時期，中國歌劇的發(fā)展道路還應(yīng)該是民族化占居首要地位，在民族化層面上尋找中國歌劇與世界歌劇接軌的契合點(diǎn)。

參考資料：

①吳釗、劉東升著《中國音樂史略》 人民音樂出版社1998年

②于平：中國歌劇本土化和當(dāng)代化的難題 光明日報2008—10—29

③解嵋：中國歌劇如何花開本土 中國藝術(shù)報2003—02—08

④梁建新：略談中國歌劇的民族特色 劇作家2007年04期

⑤何杰：中國歌劇的現(xiàn)在時與過去時 劇作家2006年03期

⑥謝青銅：歌劇也講“中體西用” 北方音樂2008年10期

⑦趙忱：中國歌劇不甘寂寞 中國文化報2008—11—08

⑧歐璐莎；中國歌劇音樂創(chuàng)作未來發(fā)展淺談 戲劇文學(xué)2008年03期

廣州大學(xué))