孫煒博

20世紀(jì)白俄羅斯音樂(lè)文化是人類(lèi)文化寶庫(kù)中獨(dú)一無(wú)二的一朵奇葩。白俄的鋼琴音樂(lè)是白俄音樂(lè)文化中的一個(gè)獨(dú)特現(xiàn)象。這一現(xiàn)象的復(fù)雜性、多樣性以及它在民族文化藝術(shù)形成和發(fā)展過(guò)程中的地位和作用，使得人們把它看作白俄羅斯精神遺產(chǎn)和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)最重要的組成部分。這一組成部分可以被定義為白俄羅斯鋼琴文化。本文試從音樂(lè)體裁的角度來(lái)探究白俄20世紀(jì)鋼琴音樂(lè)的概況和發(fā)展。20世紀(jì)，白俄鋼琴體裁大致集中在以下幾類(lèi)：

一、鋼琴協(xié)奏曲

縱觀(guān)20世紀(jì)，白俄作曲家們共創(chuàng)作了約50部協(xié)奏曲，克魯莫夫（1940年）創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲是其中的早期作品。到了50年代，白俄國(guó)內(nèi)音樂(lè)會(huì)生活步入快速發(fā)展時(shí)期，作曲家們開(kāi)始積極創(chuàng)作鋼琴協(xié)奏曲，如：卡明斯基創(chuàng)作了著名的三部協(xié)奏曲、蒂曼德和格列博夫的協(xié)奏曲處女作和白俄老一輩作曲家季科茨基創(chuàng)作了“鋼琴與樂(lè)隊(duì)”協(xié)奏曲。

卡明斯基創(chuàng)作的三部協(xié)奏曲，是戰(zhàn)后國(guó)內(nèi)音樂(lè)生活中重要的大事之一。其中包括兩首鋼琴協(xié)奏曲和一首以白俄著名舞蹈為題材的協(xié)奏曲幻想曲《尤羅奇卡》。由于第一批鋼琴作品的內(nèi)容和表達(dá)手法都比較簡(jiǎn)單，所以卡明斯基認(rèn)為應(yīng)該首先用于充實(shí)音樂(lè)教育機(jī)構(gòu)的教學(xué)曲目?？魉够牡谝皇讌f(xié)奏曲是根據(jù)古典主義傳統(tǒng)創(chuàng)作的，共由三個(gè)樂(lè)章組成。在體裁和表達(dá)手法方面，卡明斯基繼承了拉赫瑪尼諾夫的鋼琴音樂(lè)傳統(tǒng)，而在形象內(nèi)容的表達(dá)方面則繼承了柴可夫斯基（在中間部分將抒情主題和舞蹈諧謔主題融合在了一起）第一鋼琴協(xié)奏曲的傳統(tǒng)。在這一時(shí)期，蒂曼德的創(chuàng)作是協(xié)奏曲體裁發(fā)展的里程碑。他在創(chuàng)作中融合了白俄民族歌曲的傳統(tǒng)、波蘭民間舞蹈的循環(huán)旋律、歐洲造型藝術(shù)傳統(tǒng)和體裁的處理方法。這對(duì)后來(lái)協(xié)奏曲的創(chuàng)作具有開(kāi)創(chuàng)性的意義。

60年代，格·瓦格納為一系列器樂(lè)協(xié)奏曲的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。斯莫利斯基選擇鋼琴協(xié)奏曲體裁作為自己的畢業(yè)論文。布特韋羅夫斯基1964年創(chuàng)作了這一時(shí)期著名的鋼琴協(xié)奏曲《協(xié)奏曲童話(huà)》，也為復(fù)興這一體裁做出了重大貢獻(xiàn)。1967年，青年作曲家施萊格舉辦了自己的鋼琴協(xié)奏曲首演。在西班牙杰出雕刻家戈雅一系列雕刻作品的影響下，科爾特斯創(chuàng)作了鋼琴協(xié)奏曲《隨心所欲》，該曲的首演成為60年代音樂(lè)生活中的一個(gè)重要事件。

70年代初，作曲家們對(duì)協(xié)奏曲體裁的興趣有所下降。這一時(shí)期，卡明斯基（1972年）創(chuàng)作了自己的最后一首鋼琴協(xié)奏曲，波德科維洛夫完成鋼琴協(xié)奏曲《家鄉(xiāng)曲調(diào)》的第二稿。然而在70年代后五年，作曲家們創(chuàng)作了一系列著名的鋼琴協(xié)奏曲，這些作品在很大程度上影響了白俄鋼琴協(xié)奏曲體裁的形成和發(fā)展。這一時(shí)期，白俄老一代（阿別利奧維奇）和新一代作曲家（斯莫利斯基、扎林茨基）又開(kāi)始把注意力轉(zhuǎn)向協(xié)奏曲體裁。

到了80年代，年輕一代作曲家在器樂(lè)協(xié)奏曲體裁方面取得了豐碩的成果。對(duì)于很多年輕作曲家來(lái)說(shuō)，這不僅是創(chuàng)作協(xié)奏曲體裁作品的開(kāi)端，也是他們藝術(shù)生涯的開(kāi)端。在眾多作品中，索寧的《勛伯格協(xié)奏曲》（1981年）以其勇于革新音樂(lè)語(yǔ)言、尋找有效表達(dá)手段的嘗試引起了大家的注意。80年代后五年，最引人注目的是白俄主流作家格·瓦格納創(chuàng)作的兩首鋼琴協(xié)奏曲：《青年》（1986年）和《雙鋼琴協(xié)奏曲》（1988年）。

90年代，值得注意的是克列瓦涅茨的鋼琴協(xié)奏曲（1990年）和莫斯?fàn)査够牡谒匿撉賲f(xié)奏曲（1991年），他們的共同特點(diǎn)是傾向于爵士樂(lè)風(fēng)格。

二、奏鳴曲

奏鳴曲和協(xié)奏曲一樣，在白俄鋼琴作曲家的創(chuàng)作中占據(jù)著重要位置。20世紀(jì)，白俄共有40多位作曲家從事奏鳴曲創(chuàng)作，共創(chuàng)作了70多首奏鳴曲。

奏鳴曲在白俄的形成和發(fā)展始于30年代。這一時(shí)期，阿克薩科夫（1933年）和波德科維羅夫（1936年）先后創(chuàng)作了鋼琴奏鳴曲。之后，奧洛夫尼科夫和克魯莫夫的奏鳴曲作品極大豐富了鋼琴曲目。

衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，克魯莫夫、阿別利奧維奇仍然堅(jiān)持從事奏鳴曲的創(chuàng)作。戰(zhàn)后初期，白俄作曲家對(duì)大型奏鳴曲有了進(jìn)一步認(rèn)識(shí)。早在戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期就開(kāi)始從事奏鳴曲創(chuàng)作的阿拉多夫在50年代仍然堅(jiān)持從事該類(lèi)體裁作品的創(chuàng)作。這一時(shí)期，庫(kù)茲涅佐夫和蒂曼德也創(chuàng)作了小奏鳴曲。

60年代初只有格里戈里耶夫創(chuàng)作了《三種情緒》（1964年），而其他作家?guī)缀跷催M(jìn)行奏鳴曲的創(chuàng)作。60年代后期，作曲家逐漸恢復(fù)了對(duì)奏鳴曲的興趣，并且開(kāi)始重新審視這一體裁：波德科維羅夫的小奏鳴曲—幽默曲（1966年）、扎魯布科的以巴赫為主題的奏鳴曲—賦格（1967年）等。著名作曲家魯琴科和漢諾科也開(kāi)始從事奏鳴曲的創(chuàng)作。

70年代和80年代是白俄鋼琴奏鳴曲的繁盛時(shí)期，這一時(shí)期作曲家創(chuàng)作了30多首鋼琴奏鳴曲，其中最優(yōu)秀的是蒂曼德[1]于1980年創(chuàng)作的奏鳴曲。奏鳴曲體裁在新一代作曲家的創(chuàng)作中得到了進(jìn)一步發(fā)展，同時(shí)也證明了年輕一代的創(chuàng)作已經(jīng)日臻完善并具有專(zhuān)業(yè)性特點(diǎn)。這一時(shí)期重要的作曲家還有：博爾佐娃、多莫拉茨基等。

從70年代末開(kāi)始，作曲家對(duì)奏鳴曲體裁的興趣進(jìn)入相對(duì)穩(wěn)定階段。到90年代，奏鳴曲的領(lǐng)先地位被其它體裁（包括鋼琴套曲）的鋼琴音樂(lè)所取代。

三、變奏曲

鋼琴變奏曲在數(shù)量上遜色于協(xié)奏曲和奏鳴曲，但是變奏曲體裁作品在白俄演奏家的音樂(lè)會(huì)曲目以及音樂(lè)教育機(jī)構(gòu)的教學(xué)中占據(jù)著舉足輕重的地位。為白俄作曲創(chuàng)作中鋼琴變奏曲風(fēng)格的發(fā)展做出最重要貢獻(xiàn)的有蒂曼德、瓦格納、蘇魯斯、卡列特尼科夫。

白俄作曲家們從50年代開(kāi)始創(chuàng)作變奏曲，這一時(shí)期，蒂曼德的變奏曲獲得了鋼琴家們的極大好評(píng)。同時(shí)，布特維洛夫斯基的變奏曲（1955年）在教育實(shí)踐中得到廣泛使用。安奇科夫和切列德尼琴科（1954年）也創(chuàng)作了兩部變奏曲匯集。此后，出現(xiàn)了一種有趣的現(xiàn)象，即白俄作曲家對(duì)鋼琴變奏曲的創(chuàng)作具有周期性，他們總會(huì)隔幾年（1至5年）進(jìn)行一次變奏曲的創(chuàng)作。

其中，大部分白俄變奏曲集都是以民歌為主題的。格·瓦格納的變奏曲集追求技藝的精湛，這是他作品的傾向，與保持民間旋律的深刻性和生動(dòng)性不矛盾。很多變奏曲在結(jié)構(gòu)、表達(dá)手法、曲式結(jié)構(gòu)方面有“教學(xué)”傾向。例如：蒂曼德創(chuàng)作了以民歌《多么明亮的月》為主題的變奏曲，適合音樂(lè)學(xué)校的中高年級(jí)學(xué)生使用。同時(shí)，在教學(xué)實(shí)踐中，b小調(diào)變奏曲也廣受歡迎，該變奏曲主題新穎奇特，在精神和風(fēng)格上接近斯拉夫民間旋律，既可以在教學(xué)中使用又可以在音樂(lè)會(huì)上演奏。

四、組曲

組曲體裁是白俄作曲家在室內(nèi)樂(lè)領(lǐng)域最鮮明的創(chuàng)作成就。鋼琴組曲類(lèi)型種類(lèi)多種多樣，很多鋼琴曲都屬于這種體裁。由于這些鋼琴作品以作曲家不同的創(chuàng)作構(gòu)思為基礎(chǔ)，使得對(duì)作品的系統(tǒng)化分析變得非常復(fù)雜。

白俄組曲體裁最初的作品是克魯莫維創(chuàng)作的，他是哈恰圖良的芭蕾舞劇《加雅涅》（1939年）中組曲的作者，還是著名作品《舞蹈組曲》（1940年）的作者，該作品很多年都是國(guó)內(nèi)外最受歡迎的鋼琴作品之一。1940年卡明斯基創(chuàng)作了以白俄民間舞曲為基礎(chǔ)的鋼琴組曲。

白俄作曲家用這種體裁進(jìn)行積極富有成效的創(chuàng)作50年代[2]開(kāi)始復(fù)興。這時(shí)期出現(xiàn)了兩部?jī)和M曲：波德克維洛夫的《在少先隊(duì)夏令營(yíng)》（1952年）和蒂曼德的《兒童生活舞臺(tái)》（1953年）。這兩部作品都被列入了白俄兒童音樂(lè)學(xué)校教學(xué)曲目里。

60年代和70年代初是白俄組曲體裁發(fā)展的新階段。這時(shí)期作曲家極力追求音樂(lè)語(yǔ)言的革新和形象內(nèi)容的加深，從整體上重新審視了組曲體裁。屬于這類(lèi)作品的有斯莫利斯基的組曲《光的彈奏》（1964年）、阿別里奧維奇的兩部組曲《壁畫(huà)No1》（1965年）、《壁畫(huà)No2》（1972年）、科爾特斯的組曲《對(duì)比》（1970年）等。

70年代中期，白俄國(guó)內(nèi)鋼琴學(xué)校頻頻興起，發(fā)展勢(shì)頭良好，興起了對(duì)“兒童”組曲的熱潮。這一時(shí)期的代表作有：波德科維洛夫《小型組曲》（1970年）、蘇魯斯《春之光》（1982年）和《中學(xué)組曲》（1984年）、索寧《克里米亞七首兒童樂(lè)曲》（1982年）、穆拉什科的組曲《魔鬼的寶藏》（1992年）。

五、復(fù)調(diào)

在白俄音樂(lè)教育中形成了這樣的傳統(tǒng)：大型復(fù)調(diào)音樂(lè)和樂(lè)曲的學(xué)習(xí)是教學(xué)曲目中的必修課。對(duì)民間旋律進(jìn)行小規(guī)模的復(fù)調(diào)處理符合白俄民間音樂(lè)的創(chuàng)作風(fēng)格。然而，在戰(zhàn)前白俄作曲家沒(méi)有創(chuàng)作一部復(fù)調(diào)作品。

1950年，阿拉多維寫(xiě)了以白俄民間音樂(lè)為主題的兩首賦格曲，同年阿別里奧維奇寫(xiě)了以白俄民間音樂(lè)為主題的兩首四手聯(lián)彈復(fù)調(diào)鋼琴曲。

60、70年代，復(fù)調(diào)作品的創(chuàng)作保持穩(wěn)定。白俄作曲家對(duì)復(fù)調(diào)作品的特殊興趣產(chǎn)生于80年代，這一時(shí)期出現(xiàn)了大量的種類(lèi)繁多的復(fù)調(diào)樂(lè)曲：拉辛斯基的三首賦格曲（1981年）、謝雷的前奏曲和賦格、利特維諾夫斯基的兩首賦格曲、科貝奇特的創(chuàng)意曲《憂(yōu)郁的斑馬》、別利秋科夫的前奏曲和賦格等。

結(jié)語(yǔ)

白俄鋼琴創(chuàng)作的形成過(guò)程整體上反映了白俄作曲學(xué)派的主要發(fā)展階段以及發(fā)展趨勢(shì)，即：以民歌和民間舞曲的音調(diào)為支撐。歌唱性和舞蹈性是20世紀(jì)白俄作曲創(chuàng)作的特征，也是鋼琴音樂(lè)的鮮明特點(diǎn)。

鋼琴作曲創(chuàng)作發(fā)展的初始階段（戰(zhàn)前時(shí)期）鋼琴作品相對(duì)較少，衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)為白俄鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域帶來(lái)了新的特點(diǎn)：頌揚(yáng)英雄為主題。60年代是白俄鋼琴創(chuàng)作真正繁榮的開(kāi)始。到了七八十年代，白俄作曲家在鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域進(jìn)行著積極高效的創(chuàng)作。20世紀(jì)末，隨著其他表演專(zhuān)業(yè)（如白俄的雙簧管、銅管樂(lè)的）的積極發(fā)展，加之隨著電子科技的發(fā)展，作曲家對(duì)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作熱情有所減退。

白俄作曲家的鋼琴創(chuàng)作是民族音樂(lè)文化的重要部分，屬于世界鋼琴音樂(lè)中最優(yōu)秀的一部分，值得我們關(guān)注與學(xué)習(xí)。

注釋?zhuān)?/p>

[1] 蒂曼德從1954年開(kāi)始注意奏鳴曲體裁作品，并創(chuàng)作了自己的第一首小奏鳴曲。

[2] 1950年僑居國(guó)外的羅文斯基創(chuàng)作了鋼琴組曲《Grand Suita》。