丁菲菲

（濰坊學院，山東 濰坊 261061）

論王建中的鋼琴創(chuàng)作

丁菲菲

（濰坊學院，山東 濰坊 261061）

王建中對我國鋼琴事業(yè)的發(fā)展做出了突出的貢獻，其鋼琴作品以極高的藝術價值和鮮明的民族特色得到學界的廣泛認同。研究王建中的鋼琴創(chuàng)作對于啟發(fā)新一代作曲家的鋼琴創(chuàng)作，乃至中國鋼琴學派的形成和發(fā)展，都將起到重要的作用。

王建中；鋼琴創(chuàng)作；民族特色

77歲高齡仍活躍在中國鋼琴創(chuàng)作舞臺上的老一輩作曲家、鋼琴家王建中先生，被音樂理論家稱為“我國為數不多的幾乎只寫作鋼琴曲而又有顯著成就的作曲家之一”。[1]他的作品成為鋼琴學習者了解中國鋼琴作品，學習中國鋼琴作品的重要教材，其創(chuàng)作在創(chuàng)作理念和創(chuàng)作手法的運用上，具有非常明顯的民族特色。

一、王建中生平及創(chuàng)作生涯

我國現代著名作曲家、鋼琴家、教育家王建中1933年9月生于上海的書香門第。高中畢業(yè)后，考取上海音樂學院，先讀作曲系，一個學期之后，由于愛好鋼琴轉入鋼琴專業(yè)，主要師從李翠貞先生學習鋼琴，后相繼跟隨張雋偉先生（上海音樂學院鋼琴教授）和蘇聯專家學習過鋼琴。同時，王建中跟隨桑桐先生（當代著名音樂家）學習和聲，陳銘志先生（音樂教育家）學習復調。

20世紀50年代中國“大躍進”等運動，上海音樂學院學生整體休學一年，王建中直至1958年從鋼琴系畢業(yè)。王建中在“知識分子要積極投入到工作中去”的影響下，提出到十分神往的云南工作。由于組織需要，1958年王建中被派到沈陽音樂學院附中工作一年，1959年調回上海音樂學院，擔任上海音樂學院附中的鋼琴教學，不久又到大學部擔任和聲課教學。

20世紀70年代文化大革命開始，音樂界的創(chuàng)作和演出都受到了更為嚴密的控制，政治空氣空前緊張。1973年王建中到北京中央樂團工作，協(xié)助殷承宗進行出國演出曲目創(chuàng)作，1978年回到上海音樂學院作曲系教作曲。在此期間，王建中創(chuàng)作了大量優(yōu)秀作品如《瀏陽河》、《山丹丹開花紅艷艷》、《梅花三弄》、《百鳥朝鳳》等等，得到了社會和群眾的廣泛認可，其優(yōu)秀曲目在音樂舞臺上演出，經久不衰。

1988年到1996年期間，王建中教鋼琴和作曲的同時，擔任上海音樂學院的副院長職務。在繁忙工作之余，其創(chuàng)作領域更為廣泛，開始涉足藝術歌曲領域的創(chuàng)作，并有作品《歌五首》發(fā)表于《音樂創(chuàng)作》。應1994年北京中國國際鋼琴比賽委員會的邀請，王建中創(chuàng)作了以描繪云南風情場景為素材的現代鋼琴作品《情景》，獲得金鐘獎金獎。

現在年近古昔的王建中先生仍然繼續(xù)著他的鋼琴教學和創(chuàng)作工作。

筆者根據對王建中鋼琴作品的內容，將其創(chuàng)作分為三個重要時期：

1.20世紀50年代后期至60年代中期

50年代的“大躍進”運動，影響了青年時期的王建中。這一時期是王建中創(chuàng)作逐漸走向成熟的時期，他完成了由學生到教師，再由教書育人到創(chuàng)作領域的轉變，并從此教書和創(chuàng)作相得益彰。

在此期間王建中經常下鄉(xiāng)，廣泛的與群眾接觸，積累了大量的創(chuàng)作素材，例如《田歌》、《托卡他》等作品，就是借用上海郊區(qū)的田歌和勞動號子的音調寫成的?！对颇厦窀栉迨住肥抢妹褡逡魳匪夭?，如碰音、模仿蘆笙音色等素材改編而成的鋼琴作品。20世紀五六十年代成為他創(chuàng)作過程中的第一個豐收期，也是王建中在鋼琴作曲界邁出的第一步。

2.20世紀70年代的文革時期

王建中利用已有的符合文化大革命時期政治文化特點的音樂素材，創(chuàng)作改編了鋼琴作品《瀏陽河》、《陜北民歌四首》、《梅花三弄》、《百鳥朝鳳》等一系列作品，在鋼琴界產生了很大的影響，豐富了當時的政治文化生活。這一時期創(chuàng)作的《瀏陽河》、《山丹丹開花紅艷艷》、《翻身道情》、《梅花三弄》、《百鳥朝鳳》等作品仍是當今鋼琴音樂會、鋼琴教學的常用曲目，具有非常高的藝術性和思想性。這一時期的作品顯示出王建中鋼琴創(chuàng)作的技術水平和藝術性已達到一定高度，成為創(chuàng)作的成熟期。此時，王建中與儲望華被音樂學界稱為當時“支撐我國鋼琴音樂創(chuàng)作的南、北兩員大將”[2]，對當時社會精神文化生活水平的提高和發(fā)展起到了非常重要的作用。

王建中的鋼琴創(chuàng)作符合時代、民族的政治文化生活需要。他的選題選材符合政治特色和時代特征，更多的將已有音樂素材，運用現代作曲技法充分提升原作品的藝術性。在鋼琴創(chuàng)作技法上，創(chuàng)造性的把民族音樂的創(chuàng)作手段如“樂音的帶腔性”、“五聲性”、“節(jié)奏的民族特色”和“單聲性”等運用于中國鋼琴作品中去，突出地體現了中國鋼琴作品的民族特色。在其鋼琴作品和自身價值不斷體現和提升的同時，也豐富了這一時期人民的精神文化生活，為文革時期的音樂發(fā)展做出了突出的貢獻。

3.20世紀80年代至今

這一時期，他的創(chuàng)作領域更為廣泛，開始涉足藝術歌曲、鋼琴與管弦樂作品、運用現代作曲技法的創(chuàng)作。在創(chuàng)作追求上，注重古典與現代的交叉，西方與中國的融合。這一時期創(chuàng)作了現代技法的《情景》，以及以宋代詞人李清照的五首詞為素材創(chuàng)作的藝術歌曲《歌五首》，現代作品《詼諧曲》，具有鮮明時代意義的與印青、楊立青先生合作的鋼琴與管弦樂作品《走進新時代》等，這些作品都比較典型地體現了王建中鋼琴作品的民族特色。

二、作品綜述

王建中至今共創(chuàng)作26部作品，其中23部為鋼琴作品，另有兩首《四重奏》和一首《小提琴協(xié)奏曲》。

序列號1 2 3 4 5 6 7 8 9 1 0 11 12 13作品《云南民歌五首》《變奏曲》《托卡他》《田歌》《赤膽忠心》《瀏陽河》《大路歌》《陜北民歌四首》《百鳥朝鳳》《梅花三弄》《櫻花》《五木搖籃曲》《彩云追月》創(chuàng)作時間1958年1961年1966年1966年1972年1972年1972年1973年1973年1973年1974年1974年1975年14 15 16 17 18 19 20《蝶戀花》《紅旗渠畔》《小奏鳴曲》《鋼琴組曲》《詼諧曲》《歌五首》《情景》1976年1976年1981年1983年1985年1991年1994年21 22《小奏鳴曲ⅠⅡⅢ》《走進新時代》2000年2001年23《漁舟唱晚》類型根據云南同名民歌改編創(chuàng)作曲創(chuàng)作曲創(chuàng)作曲根據朝鮮歌劇《血?！分黝}歌改編根據歌曲《瀏陽河》改編根據聶耳同名歌曲改編根據同名陜北民歌四首改編根據同名嗩吶曲改編根據同名古曲改編根據日本同名民歌改編根據同名日本民歌改編根據任光創(chuàng)作同名民族器樂合奏曲改編根據趙開生所譜評彈曲改編與楊立青合作創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作曲創(chuàng)作曲創(chuàng)作曲藝術歌曲，李清照（宋）作詞創(chuàng)作曲應中國北京國際鋼琴比賽委員會之邀創(chuàng)作創(chuàng)作曲根據蔣開儒詞、印青曲的同名歌曲改編創(chuàng)作的鋼琴與管弦樂作品，楊立青配器應美國友人之邀創(chuàng)作并在美國公演（未發(fā)表）2003年

從上表看，王建中創(chuàng)作的23部鋼琴作品全部取材自民族音樂素材。在鋼琴創(chuàng)作的題材和選材上，他選用已有歌曲或民族器樂曲改編的作品共有13部，分為三種類型：（一）根據民歌或歌曲改編的鋼琴曲7部；（二）根據民族器樂曲改編的鋼琴曲3首；（三）根據說唱音樂改編的鋼琴曲1首；（四）2部鋼琴協(xié)奏曲。

50年代末至60年代中期王建中創(chuàng)作的作品大部分為創(chuàng)作曲，只選取中國民間音樂的旋律作為素材變化、擴展。在70年代文化大革命時期，共創(chuàng)作11部作品，均為鋼琴改編曲。80年代至今，王建中創(chuàng)作的8部作品，著力于創(chuàng)作現代鋼琴作品。由此可見王建中作為一名現代知識分子對社會政治文化的敏銳洞察力和把握能力。

三、作品創(chuàng)作特色分析

王建中在創(chuàng)作中注意與時代發(fā)展下的政治文化和藝術相融合，將鋼琴作品的的宗旨——把握民族特色與西方音樂時刻緊密相連。他自幼深受家庭的熏陶和影響，接觸到家庭中進步知識分子和當時社會思潮的影響：大學時代積極參與、響應黨的號召插隊、支邊；文化大革命時期受到愛國主義教育，積極參與文革時期的藝術作品創(chuàng)作，并取得了很好的成績；90年代出任上海音樂學院副院長職務，在改革開放的時代進行更為有利于作曲事業(yè)的行政和教學創(chuàng)作事務，并著力于創(chuàng)作符合時代潮流的現代作品。

王建中鋼琴創(chuàng)作的民族特色，深深植根于中國傳統(tǒng)音樂文化的土壤。那么是通過什么架起了西方鋼琴音樂和中國傳統(tǒng)音樂的橋梁呢？鋼琴作為源自西方的鍵盤樂器、發(fā)音清晰而絕對，音高不能在演奏期間升降或滑動，這與中國傳統(tǒng)音樂中普遍的音調游移及滑音裝飾性大相徑庭。而中國鋼琴作品區(qū)別于西方鋼琴作品的民族特色，恰恰是從強調音調的五聲性、節(jié)奏上的均分律動的非功能性和大量應用非均分律動、織體上的將傳統(tǒng)音樂織體的單聲性通過豐富織體、豐富聲部層次等方法加強多聲性、樂音的帶腔性四個方面體現的。從中國音樂的發(fā)展歷史來看，民族聲樂對中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展起到舉足輕重的作用。潤腔藝術是裝飾中國傳統(tǒng)聲器樂作品線性旋律的重要手段，是體現中國音樂民族特色的重要因素。關于民族聲樂中的韻味，音樂學家于會泳最先概括為“潤腔”。他提出潤腔包括旋律性、節(jié)奏性、力度性和音色性四個方面。[3]我國各民族各地區(qū)的原生態(tài)民歌和基于這些原生態(tài)民歌、戲曲唱腔改編和創(chuàng)作的傳統(tǒng)器樂作品，都包含著旋法、音程、節(jié)奏、咬字吐字等潤腔，這些構成了區(qū)分各民族各地區(qū)的音樂風格與特色的重要因素。而中國鋼琴作品的創(chuàng)作源于中國傳統(tǒng)音樂土壤，鋼琴演奏技法的藝術表現也要符合中國傳統(tǒng)的審美習慣，演奏中除運用西方鋼琴技法外，還要掌握和運用表現中國鋼琴音樂的特殊技法，運用好節(jié)奏潤腔和音色潤腔,使鋼琴這一西方樂器，更好地表現中國民族文化的神韻。

王建中的鋼琴作品中閃爍著民族樂器的音色特點，在把握旋律的五聲性、節(jié)奏的非均分律動、用多聲部和織體豐富民族音樂的單聲性以外，更加注重運用各種潤腔，將鋼琴樂器與中國傳統(tǒng)音樂相融合。他的創(chuàng)作，從1958年第一部作品《云南民歌五首》到未公開發(fā)表的《漁舟唱晚》，在題材、音色、韻味上，都集中體現了王建中鋼琴作品的民族特色。通過對其重要作品的對比分析，筆者認為王建中的創(chuàng)作特點主要表現在如下三點：

第一，在選材、取材、題材上體現他對具有民族特色素材的偏愛。如大量選用民歌素材創(chuàng)編鋼琴作品，選取具有民族風情的題材創(chuàng)作鋼琴作品，從民間、田間地頭的小調、號子的旋律作為主題發(fā)展的動機進行創(chuàng)作等等。

第二，注重音樂與文化的共同美學追求和內在統(tǒng)一性，講究從作品的“氣韻”和“意境”上把握鋼琴作品的民族特色，強調鋼琴作品音色的意境美。

第三，重視民族樂器的特性音色與西方樂器鋼琴的融合和互為補充，運用潤腔手段將中國音樂的線性音樂特征和西方鋼琴作品的立體音樂思維相融合，成為融中國傳統(tǒng)音樂和西方樂器演奏特點于一體的、具有中國民族特色的鋼琴作品。王建中充分發(fā)揮了潤腔的獨特魅力，是中國較早較成功的采用潤腔這一技法的作曲家之一。

結語

王建中鋼琴創(chuàng)作的三個時期，分別處于中國鋼琴事業(yè)發(fā)展的重要時刻。新中國成立初期，一批作曲界新秀在新中國的沃土嶄露頭角；文革時期文化藝術創(chuàng)作受到嚴格監(jiān)督的情況下，王建中敏銳的目光正確地把握了時代對藝術對文化的需求，創(chuàng)作出符合時代要求、得到音樂界廣泛好評的優(yōu)秀作品；進入80年代后，隨著現代作曲技術理論的更新與融合，王建中結合中國傳統(tǒng)音樂的民族特色創(chuàng)作出膾炙人口的現代作品《情景》、《走進新時代》等鋼琴、協(xié)奏曲作品，他的創(chuàng)作為當代作曲家創(chuàng)作具有中國民族特色的音樂作品提供了極具參考性的借鑒，為中國鋼琴作品的發(fā)展作出了巨大貢獻。

[1]魏廷格.論王建中的鋼琴改編曲[J].中國音樂學,1999,(2).

[2]吳祖強.儲望華鋼琴作品選集序言[M].北京：人民音樂出版社,2001.

[3]董維松.論潤腔[J].中國音樂,2004,(4).

責任編輯：陳冬梅

J605

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1671-4288(2011)01-0041-03

2010-04-12

丁菲菲（1979-），女，山東濰坊人，濰坊學院音樂學院教師，文學碩士。主要研究方向：鋼琴演奏與教學。