《芝加哥》突破了好萊塢音樂(lè)歌舞片的傳統(tǒng)，片中精彩的歌舞不勝枚舉，最扣人心弦的段落當(dāng)屬“監(jiān)獄探戈”?！吨ゼ痈纭氛宫F(xiàn)并反思了芝加哥在特殊時(shí)代的浮華風(fēng)氣，具有深刻的思想蘊(yùn)涵。

影片《芝加哥》根據(jù)百老匯同名音樂(lè)劇改編，榮獲第75屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳影片、最佳女配角、最佳音響、最佳剪輯、最佳服裝設(shè)計(jì)、最佳美術(shù)指導(dǎo)等獎(jiǎng)項(xiàng)，廣受贊譽(yù)。《芝加哥》在很大程度上突破了好萊塢傳統(tǒng)音樂(lè)歌舞片的類(lèi)型范式，閃耀著獨(dú)特的藝術(shù)光芒。

詭譎與媚惑的舞姿扣人心弦，幽暗與墮落的聲光令人著迷，歌舞片《芝加哥》的故事從一開(kāi)始就注定了不平凡的結(jié)局。在遍藏著冒險(xiǎn)和成功機(jī)遇的花花世界，羅克西·哈特這位外表天真的歌舞演員一心夢(mèng)想改變平淡的生活，期待有朝一日能成為維爾瑪·凱利那樣的明星。在走投無(wú)路的境況下，她竟將希望付諸一個(gè)滿(mǎn)嘴謊言的騙子手中。憤怒到極點(diǎn)的羅克西拔出了手槍……由于機(jī)緣巧合，凱利和羅克西這兩個(gè)大、小明星分別因謀殺指控而被關(guān)進(jìn)監(jiān)獄。在女舍監(jiān)莫頓的安排下，羅克西約見(jiàn)了富有傳奇色彩的律師比利·弗林。經(jīng)比利的炒作，羅克西的名氣一發(fā)而不可收，這讓凱利陷入了苦惱。凱利在二次復(fù)出后為羅克西準(zhǔn)備了意想不到的反擊。兩個(gè)女人為了名氣而爆發(fā)的斗爭(zhēng)不斷升華，影片中充斥著陰謀、愛(ài)情、背叛、競(jìng)爭(zhēng)和所謂的友誼?！半m然關(guān)在監(jiān)獄里,雖然背著謀殺的官司,但是芝加哥最能顛倒黑白的律師比利在后面幫助她為她宣傳造勢(shì),她還有什么可以擔(dān)心的呢?反而是未來(lái)的事業(yè)前景,一片看好。”①隨著羅克西的世界從監(jiān)獄轉(zhuǎn)到法庭，這部盛大的歌舞片迅捷地在現(xiàn)實(shí)和幻覺(jué)之間切換。

影片《芝加哥》出現(xiàn)了多場(chǎng)歌舞場(chǎng)面，每場(chǎng)歌舞都各具特色，跳脫了只是由穿插在故事中的演員在具體情境下的即興情感表達(dá)，而是通過(guò)歌舞來(lái)交待人物的性格和事件的背景，或者呈現(xiàn)當(dāng)事人腦海中的幻覺(jué)描述?！吨ゼ痈纭返母栉璞硌荻急恢糜谖枧_(tái)上，基本獨(dú)立于情節(jié)之外，有點(diǎn)類(lèi)似于旁白的作用，這樣的安排暗示了人生如戲的理念。全片中給人印象深刻的舞蹈場(chǎng)景有很多，例如：女舍監(jiān)莫頓穿著奢華的金色晚禮服的出場(chǎng)，她演繹的歌曲引人爆笑；莫頓把受賄的錢(qián)塞進(jìn)胸口，下一個(gè)舞臺(tái)鏡頭則從胸口掏出絲巾，讓人忍俊不禁。演員肥胖的體形并未給觀眾帶來(lái)性感的視覺(jué)效果，卻從喜劇角度表現(xiàn)了她的另一種魅力。這首歌曲的表現(xiàn)手法是舞臺(tái)和監(jiān)獄畫(huà)面的交替穿插，既是為莫頓的行為說(shuō)明也是為后續(xù)情節(jié)做出了鋪墊。整部影片的歌舞幾乎都采用了舞臺(tái)與現(xiàn)實(shí)的交替手法，仿佛在生活和藝術(shù)之間找到了一條來(lái)回自如的秘密通道；比利帶著洛克茜第一次接受媒體采訪(fǎng)時(shí)的歌舞，舞者扮成吊線(xiàn)木偶，羅克西扮成人偶娃娃，全都被比利大律師操縱著，這種新穎的表達(dá)形式深刻形象，在幽默之外流露辛辣的味道。羅克西的丈夫艾莫斯那一段獨(dú)幕劇表演，像小丑一樣動(dòng)作簡(jiǎn)單，卻能清晰地向觀眾剖白其內(nèi)心的痛苦與無(wú)奈，表現(xiàn)出在特定社會(huì)語(yǔ)境中擁有真心的小人物的可悲、可憐。

精彩的歌舞段落在《芝加哥》這部歌舞片中不勝枚舉，但是最扣人心弦的段落當(dāng)屬“監(jiān)獄探戈”。六名女囚所表演的監(jiān)獄探戈，描寫(xiě)芝加哥庫(kù)克縣女牢六名殺人犯的作案過(guò)程。這六個(gè)殺死丈夫或男友的女子跟我們一般人想象的不同，她們不是因?yàn)槭艿侥腥伺按?、忍無(wú)可忍才下毒手的，她們的殺人更像《末路狂花》中的蘇珊·莎蘭登，帶有一種極端女權(quán)主義傾向，甚至有些殺人的理由簡(jiǎn)單得有些可怕。值得一提的是，這些女人在入獄后沒(méi)有一絲悔意，她們對(duì)身邊的男人心懷仇恨?！氨O(jiān)獄探戈”中歌曲的妙趣與舞蹈一樣，在于其極端性。在這段立場(chǎng)極端的舞蹈中，導(dǎo)演還心思巧妙地做了一個(gè)醒目的處理：從她們每人的故事中提抽出一個(gè)最有特點(diǎn)的象聲詞，并在舞蹈的開(kāi)頭和結(jié)尾不斷重復(fù)，因?yàn)橐话闳寺?tīng)完這段配以節(jié)奏強(qiáng)烈的探戈舞畫(huà)面的歌曲，不會(huì)記得每個(gè)人的名字。在銀幕上，電影導(dǎo)演結(jié)合一系列的聲音來(lái)營(yíng)造殺人場(chǎng)景的恐怖氛圍，滴水聲、皮靴在地板上的踏步聲、指甲敲擊鐵欄桿的打擊聲等等，叩擊著觀眾的心弦，高超的技巧造就了奇特的藝術(shù)景觀。

《芝加哥》所提出的“大娛樂(lè)家精神”貫穿本劇始末，依托這個(gè)概念，劇情連貫起來(lái)，人物被充實(shí)，三位主人公的形象到最后被拆解得支離破碎。何謂芝加哥的“大娛樂(lè)精神”？它表現(xiàn)在芝城大律師比利·弗林的道貌岸然、顛倒黑白，它表現(xiàn)在舞女維爾瑪·凱利的血刃親人，它也表現(xiàn)為羅克西的愛(ài)慕虛榮。影片讓三位主人公擁有看似完滿(mǎn)卻又荒誕的結(jié)局，諷刺挖苦了上個(gè)世紀(jì)20年代芝加哥的浮華的社會(huì)風(fēng)氣。

很多人喜歡把《芝加哥》與《紅磨坊》拿來(lái)做比較，但兩部電影帶給我們不一樣的藝術(shù)震撼。不可否認(rèn)，《紅磨坊》豐滿(mǎn)立體的人物形象似乎更能打動(dòng)心靈。影片演繹一段凄美的愛(ài)情，在惆悵中畫(huà)上驚嘆號(hào)。妮可基德曼的表演具備攝人魅力，恢宏的場(chǎng)面、閃耀的華服讓人目不暇接。影片最吸引眼球的是從頭到尾幾乎沒(méi)有停歇的歌舞，串起一場(chǎng)又一場(chǎng)的激越?？死锼沟侔才c莎汀在屋頂上的歌曲大聯(lián)唱，折射出兩人熊熊燃燒的愛(ài)情之火，在這一瞬間拉開(kāi)了永恒愛(ài)情的帷幕。

《芝加哥》和《紅磨坊》對(duì)愛(ài)情的詮釋思路可以說(shuō)是背道而馳的，觀眾可以清晰地領(lǐng)會(huì)導(dǎo)演闡述愛(ài)情意義時(shí)不同的指向。而就歌舞元素而言，影片《芝加哥》中的歌舞具有現(xiàn)代先鋒主義特色，《紅磨坊》則在尊重傳統(tǒng)歌舞的前提下注入了創(chuàng)新因素。

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①參見(jiàn)孫紅云：《歌舞人生<芝加哥>》，載《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》2004年第2期。

（作者簡(jiǎn)介：朱姝頤，女，武漢大學(xué)藝術(shù)系表演專(zhuān)業(yè)本科生。）