馬天棟

(商丘師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院，河南 商丘 476000)

寫意花鳥畫的意象造型

馬天棟

(商丘師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院，河南 商丘 476000)

托物言志，意象造型是寫意花鳥畫的靈魂。意象造型的審美，不僅是眼睛的捕捉，還要有內(nèi)在的精神內(nèi)涵，以至對生命生活的理解、感悟和追求。在描繪景物時,中國畫獨(dú)特的意象造型以客觀物象為依據(jù),又超越客觀物象,充分體現(xiàn)畫家的主觀情感和審美情趣,達(dá)到物我兩忘、天人合一的藝術(shù)境界。

寫意花鳥畫；意象；意象造型；精神內(nèi)涵

寫意花鳥畫形成由來已久，并在社會發(fā)展中日益展現(xiàn)著卓越的風(fēng)姿，那根植于中國傳統(tǒng)美學(xué)的情感，總是呈現(xiàn)出鮮明的意象精神，使寫意花鳥畫抽象的表達(dá)出畫家的愿望、愛憎、情趣和主張。自然、本真、天人合一的大乘境界，成為寫意花鳥畫的靈魂，使畫家在創(chuàng)作中完全受情感與精神的支配，用意象造型這種手段來解讀內(nèi)心。觀大師們的寫意花鳥畫作品，嘆服于他們高超的繪畫技巧，被他們創(chuàng)造的情感世界所感動。畫面上彌漫著意象，線條和筆墨之間滲透著情感，構(gòu)成了一副和諧的畫面，展現(xiàn)了畫家的藝術(shù)魅力。“藝術(shù)形象最終存在的形式也是感性的。”[1]不同的生活環(huán)境和人生閱歷使畫家在描繪自然中擁有不同的視角和感受，因此畫家們使用各種繪畫語言方式來傳達(dá)自己的內(nèi)心精神世界，表現(xiàn)出一個情感多元化的意象世界。

一、寫意花鳥畫的意象

意象是指繪畫創(chuàng)作中主體與客體相互融合、相互交織并經(jīng)過畫家精心加工而形成的藝術(shù)形象。也可以說，意象就是寓意之象，“以神遇而不以目視，官知之而神欲行。”[2]就是用來寄托主觀情思的客觀物象。寫意花鳥畫就是一種具有很強(qiáng)意象的繪畫藝術(shù)，一幅寫意花鳥畫不單單是描述物象的具體實(shí)況，而是借物寓意、借物寓情，在這里寫意花鳥畫不僅是一種藝術(shù)手法，而且是抒發(fā)自我感情的一種載體。

意象是寫意花鳥畫的靈魂，是衡量和界定寫意花鳥畫存在價值的最重要的標(biāo)志。寫意花鳥畫在表現(xiàn)生活中所描繪的物象時，都融入了自己的認(rèn)識和情感，對景物進(jìn)行概括提煉的時候，不注重追求物象的寫實(shí)性，而是追求形象的概括性和寫意性。寫意花鳥畫通過所描繪景物的意象和精神，揭示事物的本質(zhì)。在表達(dá)作品的思想時，寫意花鳥畫講究含蓄，強(qiáng)調(diào)寄寓和抒情。追求意境和寫意性的表現(xiàn)是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，也是寫意花鳥畫的典型特征。

寫意花鳥畫之意象境界是中國傳統(tǒng)文化的精粹，具有鮮明民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。作為寫意花鳥畫最為重要的美學(xué)思想，其形成由來已久?？v觀中國繪畫發(fā)展史，寫意花鳥畫有其獨(dú)特背景下文化理念的支撐。儒家、道家和釋家的認(rèn)識論、方法論對寫意花鳥畫藝術(shù)的審美、創(chuàng)作和藝術(shù)表現(xiàn)等方面都有著深刻的影響，尤其注重對意象的把握和運(yùn)用。如何了解意象？對意象關(guān)系的觀照如何把握？應(yīng)從觀察物象、創(chuàng)作前的審美、構(gòu)思開始，并貫穿于意象經(jīng)營、塑造形象、藝術(shù)表現(xiàn)和體現(xiàn)思想主旨的全過程。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提出“意存筆先，畫盡意在”，正是莊子所說“神游物外，獨(dú)與天地精神往來”的具體感悟，即意象。“在道家看來，意依存與外在表象，因?yàn)樾枰⑾髞韨鬟_(dá)自己內(nèi)在的感受，因此，表意不應(yīng)停留在象的本身，如停留在象的本身，就將妨礙意的表達(dá)。”[3]所以，自古以來寫意花鳥畫畫家對意象的追求都是無止境的，黃賓虹取“絕不似而絕似”，崔子范取“我們應(yīng)該從寫實(shí)升華到寫意”等繪畫理論，都體現(xiàn)了畫家對“意象”的強(qiáng)烈觀照。因此，藝無定法，法無定規(guī)，對意象的表現(xiàn)，因人的不同而不同。對景物細(xì)致觀察并加上主觀認(rèn)識，傾注自己對生活的閱歷和感情思想，使其符合東方美學(xué)的審美意象。

二、意象造型的精神內(nèi)涵

“成畫一定要用熟練的勾線技巧，組成畫以后一定要看不見勾線技巧，要只看見具有某種意義的整個形象。不然的話，畫便成為炫耀技巧的東西了?！盵4]在繪畫中既尊重客觀物象，又要對客觀物象融入自己的靈魂，使物象情感化，不再是物象的本來面目。由此所呈現(xiàn)的物象如齊白石所說：“畫妙在似與不似之間，不似則欺世，太似則媚俗。”所繪景物是畫家的審美物象，是畫家的主觀印象，胡涂亂抹則是欺騙世人，太寫實(shí)又缺乏藝術(shù)性，缺少對景物的理解和認(rèn)識，唯有帶有主觀意識的構(gòu)思和帶有情感的表現(xiàn)自然物象才是恰到好處。因而，在畫家腦中所形成的意象帶有強(qiáng)烈的情感和獨(dú)特的審美，很少受真實(shí)景物的約束。

意象美是體現(xiàn)寫意花鳥畫獨(dú)特的寫意精神的重要手段。意象造型是意象思維的結(jié)果，意象美是寫意花鳥畫的支柱，“畫家是默契自然的，所以畫面中潛存著一層深深的靜寂。就是尺幅的花鳥、蟲魚也都象是沉落遺忘于宇宙飄渺的太空中，意境曠邈幽深?！盵5]這也正是對中國繪畫本質(zhì)上的寫意精神的認(rèn)同與把握。與西方真實(shí)的、科學(xué)的繪畫形式相比，寫意花鳥畫中的空靈、虛無則更具有審美情趣和想象空間。西方繪畫理性的看待物象，而東方則感性的描繪事物，并通過具象的形體，引導(dǎo)人們?nèi)ンw會“畫外有畫”的神妙。意象造型它既不完全再現(xiàn)客觀物象的真實(shí)性，又具有客觀物象的基本結(jié)構(gòu)，而是以較多的主觀意識成分在一定程度上遵循客觀形體的主、客觀物象相結(jié)合的產(chǎn)物，從意和象看似矛盾、對立的兩個方面中，來揭示事物的外延性精神和意義。意象造型觀主張的是對自然以意取象，以畫家主觀精神的需要表達(dá)藝術(shù)形象與景物的相似程度，以所繪物象傳遞自己的情意。意象造型的核心是不被所描繪事物的客觀物象所束縛，而對所繪景物從形神兼?zhèn)涞目傮w把握中尋求自身審美情趣的表達(dá)形式。八大山人所繪寫意花鳥畫，因其獨(dú)特的經(jīng)歷和身份，決定了其繪畫的奇特造型傾向，怪誕冷寂，憤世嫉俗，其所繪畫面鳥類大多單獨(dú)出現(xiàn)，并且很少點(diǎn)睛，顯示白眼看人生的高傲情態(tài)，在壓抑的精神下表現(xiàn)不屈的意志。其代表作《荷石水禽圖》的荷花處在畫面頂端，橫貫畫面，象烏云遮日一樣，任怎樣掙扎也看不到光明，只能在內(nèi)心交織著痛苦和無奈，在看似平靜的畫面中，隱藏著一種身處深淵的絕望，可以感受到畫家孤獨(dú)掙扎的靈魂。齊白石所畫小昆蟲靈動飄逸，生氣盎然。畫面大量留白，給人以自由的想象空間。在戰(zhàn)亂期間，齊白石閉門謝客，自喻為蝦。他的古樸純真的情懷深深植入畫面，以形寫神，逸筆草草，又通過對物象深刻的理解和認(rèn)識，映射出畫家豐富的人生閱歷和精神感受。

三、意象造型與意象提煉

在藝術(shù)中，唯有情感才是藝術(shù)形式的創(chuàng)造，才能使造型體現(xiàn)畫家的藝術(shù)修養(yǎng)、畫家的技巧水平和創(chuàng)造意識，而意象提煉凝聚著畫家的情感和心境，使畫面深刻和感人，引起觀者的思想共鳴?！八囆g(shù)創(chuàng)造所必須的想象，只有在對無關(guān)事物的遺忘狀態(tài)下，才能自由馳騁。”[6]“觸目橫斜千萬朵，賞心只有三兩枝”就是最好的表達(dá)。放眼望去，在繁復(fù)紛雜的大自然中，能夠打動畫家的往往就那么幾枝。這是因?yàn)楫嫾矣贸橄蟮那楦腥谌肓舜笞匀坏木唧w物象，使其具有了新的生命意義，因?yàn)檫@些景物經(jīng)過畫家心靈的過濾。在大自然中，所有的生物都是活的，都有生命的精神所在。寫意花鳥畫正是依托這種生與活，使自然具有有限的活力和精神形態(tài)，“筆愈簡而氣愈壯，景愈少而意愈長?！本褪且黄瑯淙~也要表現(xiàn)出意境的無限。齊白石所繪落葉歸根，言簡意賅，老華僑觀后痛哭，思鄉(xiāng)之情油然而生。其中既有高度的意象精神，又有對意象造型的深刻把握。畫家對所表現(xiàn)的對象在達(dá)到了主觀精神的高度自由，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了自然的具象，心中之萬千意象借助所描繪景物傳達(dá)出超然的藝術(shù)境界?？梢哉f胸有成竹，耳不聞其聲，眼不見其形，不在要求物象面面俱到，而是匠心獨(dú)運(yùn)，所畫非所視，讓內(nèi)在的精神驅(qū)動外在的物象，讓造型服務(wù)于意象，相映生輝。意象造型的審美，不僅是眼睛的撲捉，還要有內(nèi)在的精神內(nèi)涵，以至對生命、生活的理解、感悟和追求，可見，在寫意花鳥畫中的解讀中，并不是單純的感性愉悅，而是對生命和生活的意識表達(dá)。

從以上論述中可以看出，意象造型是寫意花鳥畫的靈魂，將以形寫神和追求氣韻作為繪畫表現(xiàn)的精神，通過對自然的觀察了解，從中發(fā)現(xiàn)并提煉出美的事物，在這種心靈和自然的主客交融中，達(dá)到物我兩忘，天人合一的藝術(shù)境界。只有在對老莊哲學(xué)和中國傳統(tǒng)美學(xué)深刻了解的基礎(chǔ)上，才能具有這種高度自覺的藝術(shù)表現(xiàn)精神，才能超越外在的感官印象，進(jìn)入靜遠(yuǎn)、澄澈、雄壯、幽深的藝術(shù)境界，這一境界中人和寫意花鳥畫都將獲得魅力的永存、生命價值的永生。

[1]賈濤.美學(xué)教程[M].北京：中國環(huán)境科學(xué)出版社，2001：(P.246)

[2]雷仲康譯.莊子[M].太原：書海出版社，2001：(P.33)

[3]俞劍華.國畫研究[M].廣西：廣西師范大學(xué)出版社，2005：(P.162)

[4]呂鳳子.中國繪畫研究[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1978：(P.6)

[5]宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981：(P.123)

[6]孫美蘭.藝術(shù)概論[M].北京：高等教育出版社，1989：(P.164)

The Image Sculpting of Free-style Bird and Flower Paintings

MA Tian-dong
（Shangqiu Normal College,Shangqiu 476000,Henan）

Expressing emotions by images and Image sculpting is the soul of the free-style bird and flower paintings.The beauty of the images is not only what eyescan catch,moreover,it should contain theinner spiritual meanings which illustratethepainters‘understanding,feelingand pursuit towards life.When thescenery isdescribed,accordingtotheobjectiveimages,alsosurpassingtheobjectiveimages,thespecial Chineseimagesculptingcan fully express thepainters’individual emotion and the tendency of theaesthetic interests,and finally achievetheart stateof theforgetting thereal world and themselvesand combination of heaven and humans.

free-stylebird and flower paintings；images;imagesculpting;spiritual meanings

H150

A

1671-5004（2011） 04-0100-02

2011-7-30

馬天棟（1979-），男，河南省商丘市人，商丘師范學(xué)院助教，研究方向：中國畫。