翟長海 陳雪華 （江蘇省沛縣梆子劇團 江蘇 沛縣 221600）

淺析現(xiàn)代豫劇的創(chuàng)新發(fā)展

翟長海 陳雪華 （江蘇省沛縣梆子劇團 江蘇 沛縣 221600）

本文首先闡述了豫劇的歷史沿革，剖析在今天戲曲市場普遍不景氣的情況下，豫劇依然有著廣泛的群眾基礎(chǔ)進行的原因，揭示其深厚的文化底蘊和自身特點；然后后指出豫劇在小康社會建設(shè)時代對社會主義文化建設(shè)的重要作用，因而豫劇需要在不斷重新中得以持續(xù)健康的發(fā)展。

現(xiàn)代豫劇；歷史沿革；創(chuàng)新

一、現(xiàn)代豫劇的歷史沿革

江蘇是個戲曲大省，地方戲資源豐富，除了本地土生土長的劇種外，還有許多外來劇種活躍在江蘇的戲曲舞臺上，豫劇就是其中之一。在全國眾多劇種中，豫劇是比較特殊的一個劇種，是除京劇、昆曲之外流布范圍比較廣的一個劇種，然而前兩者已不屬于地方劇種。

豫劇從民國前期開始傳入江蘇，經(jīng)歷近百年，尤其是新中國成立后至今，除了幾個專業(yè)豫劇團的演出外，豫劇在江蘇民間的演出一直處于非?；钴S的狀態(tài)。解放前，江蘇并沒有專業(yè)的豫劇演出團體，只有流動的業(yè)余班社在民間演出。20世紀50年代，豫劇開始大規(guī)模流入江蘇，并成立了專業(yè)豫劇團。長期以來，豫劇在江蘇一直擁有廣泛的觀眾群體。作為一個外來劇種，即使是在今天戲曲市場普遍不景氣的情況下，依然有著深厚的群眾基礎(chǔ)，一大批觀眾、戲迷和票友為其捧場，發(fā)展態(tài)勢良好。

事物的發(fā)展總是機遇與挑戰(zhàn)并存?，F(xiàn)在，豫劇在全國的影響還在繼續(xù)擴大，越來越受到國家和學(xué)者的重視，已被列為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。作為全國最大的地方戲劇種，它的發(fā)展對于研究中國戲曲、地方文化等勢必具有重要的意義。

二、豫劇在現(xiàn)代社會表現(xiàn)出強大生命力的原因

豫劇唱腔非常好聽。河南豫劇的音樂，早年唱腔無非以豫劇的四大板式（慢板、二八板、流水板、非板）及傳統(tǒng)曲牌為主，老師言傳口授，演員不懂樂理知識，很少有專業(yè)的唱腔音樂設(shè)計，大多老藝人都是根據(jù)劇本內(nèi)容、劇情發(fā)展、人物行當，按照四大板式的規(guī)律去哼唱下來，唱起來上口順溜，觀眾聽著順耳，通俗易懂，就算是達到了演出水平，在舞臺美術(shù)及燈光音效等方面也就是有出將、入相臺口，舞臺一桌兩椅、一個照明燈就算是舞美藝術(shù)的呈現(xiàn)，這樣傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)方式，得到老百姓的認可和喜歡，五大流派表演藝術(shù)各有特色，各具千秋，很多劇目到現(xiàn)在還被觀眾所喜愛，被諸多戲曲文藝團體所傳承。豫劇的特征有四個方面：一是娛樂性強；二是接近群眾，形式簡單，表演真實，舞臺形象比較接近實際生活，合乎勞動大眾的欣賞口味；三是易懂易學(xué)，調(diào)子簡單，詞句通俗；四是富于地方性，腔調(diào)高亢激昂，表演爽直率真，富有河南地域氣息。尤其是豫劇的寫實風(fēng)格讓老百姓感到親切，其鄉(xiāng)土味兒讓老百姓感到自在，這就是豫劇歷久不衰的原因之一。

如今豫劇成為實現(xiàn)中原崛起文化建設(shè)中的重要代表，在傳播中原文化、樹立河南形象等方面有著重要的作用，充當著文化大使的角色。筆者始終認為，同任何戲曲劇種一樣，豫劇必須在繼承的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，才能具有持久的生命力，如果畏縮不前，終將會被觀眾所拋棄。從豫劇的產(chǎn)生和發(fā)展來看，傳統(tǒng)劇目往往取材于歷史小說和演義，這些都是由群眾喜聞樂見的故事編排的，如封神戲、三國戲、瓦崗戲、包公戲、楊家將戲和岳家將戲等，以及一些描寫婚姻、愛情、倫理道德的劇目，這些劇目從不同側(cè)面反映了群眾的喜怒哀樂，受到群眾的喜愛。

豫劇從誕生那一天起，就是緊貼群眾生活的，是以現(xiàn)實生活為基礎(chǔ)進行提煉和升華的，也只有這樣才能歷久彌新，不斷地進步和發(fā)展，使之成為群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。這就自然而然地提到了豫劇的創(chuàng)新。建國后出現(xiàn)了描寫現(xiàn)實生活的現(xiàn)代戲和新編歷史劇，使豫劇事業(yè)又有了新發(fā)展，這些基于創(chuàng)新理念的劇目如《朝陽溝》《小二黑結(jié)婚》《人歡馬叫》《倒霉大叔的婚事》等，均是根據(jù)時代的發(fā)展創(chuàng)作的，它們緊跟時代步伐，具有強烈的時代特征。

多年來豫劇正是在不斷的繼承、創(chuàng)新和發(fā)展中一步步走過來。正因為豫劇從業(yè)者不懈的辛勤努力和永遠堅持的創(chuàng)新精神，才使得豫劇具有眾多常演不衰的劇目，才形成數(shù)量可觀的戲迷。如今電視和豫劇已密不可分，豫劇走向熒屏以來，載體開始由舞臺轉(zhuǎn)向電視，出現(xiàn)了豫劇電視劇等，但“以電視劇為本體，穿插豫劇唱腔，生活化拍攝”的豫劇電視劇往往有“話劇加唱”之嫌，因為它丟棄了豫劇表演中寫意、虛擬、形式美的藝術(shù)神韻。

三、現(xiàn)代豫劇的創(chuàng)新與發(fā)展

豫劇的寫意、虛擬、形式美特征與舞臺載體有關(guān)；電視劇的生活化表演、生活化場景與屏幕載體有關(guān)。豫劇舞臺上本來就具有極強的虛擬性。從一方空臺的假定性出發(fā)，形成了一整套和諧的表演技巧和美學(xué)特征。簡單地將舞臺表演納入生活場景的框框，弄不好不但不能兩全其美，反而會兩敗俱傷。這需要廣大豫劇從業(yè)者和電視工作者通力合作，將豫劇藝術(shù)和電視傳播手段兩者有機地結(jié)合在一起，才能使觀眾既欣賞到豫劇的寫意、虛擬、形式之美，又感受到電視劇的生活化表演及場景，將豫劇的寫實和寫意完美地呈現(xiàn)出來。

當豫劇進入影視載體后，改變了單一的舞臺表演形態(tài)，呈現(xiàn)出多元的趨勢。又由于媒體的傳播，豫劇文化得到了全方位的普及和弘揚。隨著時代的不斷發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)的普及，要求我們進行多種形態(tài)的探索、多種風(fēng)格的追求，來滿足多層次、多方面觀眾的需求。特別是進入21世紀，互聯(lián)網(wǎng)的蓬勃興起縮短了生活中的時空距離，必將改變“你演我看、你放我聽”的單向傳播模式，給演員以靈活的表演空間，給觀眾以更大的選擇余地，給批評家和學(xué)者以更多的研究領(lǐng)域，從而為豫劇藝術(shù)帶來新的發(fā)展機遇。無論是傳統(tǒng)劇目還是新創(chuàng)劇目，只有那些真正貼近實際、貼近生活、貼近群眾的好作品，才能使古老的豫劇藝術(shù)再度輝煌，煥發(fā)出青春的色彩。隨著時代的發(fā)展，娛樂方式的多樣化，豫劇傳播方式也在不斷變化，在自覺和被動中尋求創(chuàng)新。

[1]郭克儉. 豫劇演唱藝術(shù)研究[D]. 中國藝術(shù)研究院， 2005 .

[2]趙莉. 東路豫劇與西路豫劇的藝術(shù)形態(tài)比較論[J]. 戲劇文學(xué)，2010，(05).