□李小樂(lè)
舞美設(shè)計(jì)一般包括舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)、道具設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)。服裝設(shè)計(jì)有時(shí)把頭飾和服飾分開(kāi),有時(shí)用人物造型設(shè)計(jì)統(tǒng)稱,也有由舞臺(tái)設(shè)計(jì)兼任,但由于是兩個(gè)專業(yè),同時(shí)開(kāi)展設(shè)計(jì)和制作也很難兼顧。道具設(shè)計(jì)一般由舞臺(tái)設(shè)計(jì)兼任,有的劇團(tuán)道具制作管理人員具備設(shè)計(jì)能力也可擔(dān)任。
舞臺(tái)設(shè)計(jì)和燈光設(shè)計(jì)的合作,首先要確認(rèn)這個(gè)戲的藝術(shù)風(fēng)格、演出形式的特征及燈光的作用。其舞臺(tái)空間構(gòu)成與展現(xiàn)是寫(xiě)實(shí)的還是寫(xiě)意的,是給觀眾以濃郁的生活氣息感受,還是抒情的氣氛烘托,或強(qiáng)調(diào)心理空間的精神輻射。
對(duì)寫(xiě)實(shí)的布景,則在布光上要注意空間層次的遠(yuǎn)近虛實(shí),加強(qiáng)透視感,創(chuàng)造自然的幻覺(jué)。要考慮光源的合理生活依據(jù),體現(xiàn)日光、月光、燈光、火光在不同的環(huán)境、季節(jié)、時(shí)間的色相、明度和方向感。在符合生活邏輯的基礎(chǔ)上,再根據(jù)舞臺(tái)邏輯及劇情的需要,對(duì)某些局部、某些段落加以強(qiáng)調(diào)、突出或藝術(shù)處理。
對(duì)于非寫(xiě)實(shí)的舞臺(tái)設(shè)計(jì),則要以燈光強(qiáng)化其風(fēng)格特征,或加強(qiáng)其形式美感,以光的色調(diào)、色相、明度、純度給舞臺(tái)空間以美的渲染;或以光的變化,使舞臺(tái)展現(xiàn)光柱構(gòu)圖,產(chǎn)生音樂(lè)的節(jié)奏感與審美的愉悅;或在抽象的物象上投以幻象,賦予某種創(chuàng)作意念的象征、隱喻和啟示;以至用光柱、光色、光影、幻影的閃動(dòng),構(gòu)成虛幻的神奇的空間,將光作為景的一種表現(xiàn)形式,甚至作為一個(gè)戲的主要藝術(shù)手段,充分發(fā)揮光的藝術(shù)魅力。
在強(qiáng)調(diào)心理造型空間的舞臺(tái)設(shè)計(jì)中,燈光可以在現(xiàn)實(shí)時(shí)空、想象時(shí)空、心理時(shí)空之間跳躍、交叉和閃動(dòng),在過(guò)渡、對(duì)比、組接、疊印中展示心理意識(shí)的流動(dòng),強(qiáng)化精神輻射的力度,使觀眾產(chǎn)生感情共鳴與心理震撼。
現(xiàn)代燈光的新光源、新器材與新功能,舞美與燈光設(shè)計(jì)應(yīng)予十分關(guān)注,要把燈光的藝術(shù)語(yǔ)匯引進(jìn)現(xiàn)代戲中來(lái),和傳統(tǒng)戲曲的虛擬性的表演和動(dòng)態(tài)時(shí)空相結(jié)合,是有其潛在能量與廣闊前景的。但首先需要在編劇、導(dǎo)演和舞美設(shè)計(jì)創(chuàng)意構(gòu)思的過(guò)程中,就把它作為藝術(shù)語(yǔ)匯,作為舞臺(tái)表現(xiàn)形式,作為畫(huà)家筆下有光感、動(dòng)感的色塊和筆觸,使之更有機(jī)地滲透于戲劇藝術(shù)之中,使古典戲曲煥發(fā)青春,使燈光真正起到舞臺(tái)藝術(shù)的靈魂和血液的作用。
但是燈光的藝術(shù)體現(xiàn),要有物質(zhì)技術(shù)條件為基礎(chǔ),照明設(shè)備、控制設(shè)備、劇場(chǎng)條件以及管理操作人員的文化素質(zhì)等,一般戲曲劇團(tuán)都有很大的差距,有很多藝術(shù)構(gòu)想在技術(shù)上無(wú)法達(dá)到,要理解燈光設(shè)計(jì)的難處不是個(gè)人能解決的,創(chuàng)作要建立在現(xiàn)實(shí)的可行的基點(diǎn)上。但也要呼吁各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)逐步改善這些條件。
在戲曲燈光設(shè)計(jì)中,要注意解決照明光(白光)與氣氛光(色光)的矛盾,演區(qū)光和景物光的矛盾。尤其是傳統(tǒng)劇目的演出習(xí)慣于白光照明,滿臺(tái)通亮,氣氛光、景物光就被沖淡、削弱;強(qiáng)調(diào)了氣氛光和色光,有時(shí)看不清表演。如何取得平衡,在不同劇目、不同場(chǎng)景中有所側(cè)重,應(yīng)事先有所估計(jì)。另外,也要注意開(kāi)場(chǎng)、轉(zhuǎn)換、結(jié)束的光的處理。燈光渲染的戲劇氛圍,往往是營(yíng)造戲劇節(jié)奏的重要環(huán)節(jié)。
服裝是塑造人物外部造型、提示人物的時(shí)代、地區(qū)以及性格特征的重要藝術(shù)手段,它與頭飾、化妝一起完成人物造型設(shè)計(jì)的任務(wù)。而人物是戲劇演出藝術(shù)的主體,景物造型與燈光都是在烘托人物中產(chǎn)生其審美價(jià)值的,所以,這三者在舞臺(tái)形象系統(tǒng)中是互為聯(lián)系的整體。
舞臺(tái)設(shè)計(jì)和服裝設(shè)計(jì)的合作,首先也是著眼于藝術(shù)風(fēng)格的統(tǒng)一,這在戲曲舞美創(chuàng)作中問(wèn)題更為突出。在戲曲古代劇目的設(shè)計(jì)中,舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)在動(dòng)手構(gòu)思之前,首先要考慮這個(gè)戲的服裝是選用傳統(tǒng)戲的衣箱里的“行頭”還是重新設(shè)計(jì),服裝和舞臺(tái)設(shè)計(jì)兩者間需要取得和諧與平衡。固然,在舞臺(tái)上的形象和諧與繪畫(huà)上仍有所區(qū)別,舞臺(tái)上的演員永遠(yuǎn)是真實(shí)的人像的實(shí)體,通過(guò)服飾和化妝,可以美化、夸張、裝飾,可以有一定程度的變形,但永遠(yuǎn)達(dá)不到卡通、漫畫(huà)的變形程度,或出現(xiàn)現(xiàn)代派畫(huà)家筆下的人物形象。在戲曲舞臺(tái)上允許真實(shí)的、具象人物和虛擬空間、裝飾性的圖案背景同時(shí)并存。這種現(xiàn)象是由于舞臺(tái)藝術(shù)的假定性容納了多種藝術(shù)門(mén)類的共存,已經(jīng)與觀眾約定俗成,已養(yǎng)成見(jiàn)怪不怪的審美習(xí)慣也是一個(gè)原因。但作為現(xiàn)代新創(chuàng)作的劇目,整體藝術(shù)風(fēng)格的不協(xié)調(diào)不統(tǒng)一,總是審美的缺陷,如人物完全是傳統(tǒng)服飾,景物則是抽象的積木式的布景,就會(huì)有明顯的不調(diào)和的感覺(jué)。而要改變傳統(tǒng)扮相,其中的水袖、髯口、翎子、紗帽翅之類,又和戲劇表演動(dòng)作幾乎融為一體,這是藝術(shù)上的原因。目前的戲曲團(tuán)體,排出新戲難以投人大量資金重新制作服裝,況且有特色的服裝總是一戲?qū)S?,其他戲又用不上,這是經(jīng)濟(jì)條件的制約。這樣在服裝上的守舊,就給景物設(shè)計(jì)帶來(lái)很大的局限,成為戲曲劇目創(chuàng)新的一道難關(guān)。
總之,舞美設(shè)計(jì)是一項(xiàng)多方面的團(tuán)隊(duì)合作。要想取得一臺(tái)滿意的設(shè)計(jì)效果,必須整個(gè)團(tuán)隊(duì)的共同努力。