文/童 玲

從在日本熱銷百萬(wàn)冊(cè)的小說，到五光十色的電影，再到中國(guó)版舞臺(tái)劇《松子的愛》，不同的載體，不同的文化背景，不同的主創(chuàng)人員，呈現(xiàn)出不同的代表個(gè)體生命體驗(yàn)和風(fēng)貌的作品。舞臺(tái)劇《松子的愛》按時(shí)序線型敘述，質(zhì)感明亮，溫馨單純，注重意境美。它不走小說心理描寫的路子，不走電影廣告喜劇的路子，而是從戲劇的特質(zhì)出發(fā)，走風(fēng)格化的詩(shī)化唯美的路子，構(gòu)建自己的舞臺(tái)時(shí)空，形成獨(dú)特的意境表達(dá)。

一、大虛小實(shí)，舞臺(tái)空間詩(shī)意靈動(dòng)

《松子的愛》一劇的舞臺(tái)主體結(jié)構(gòu)是立體平臺(tái)加箱式布景，再與平面的鏡框和花卉景片相結(jié)合，既有點(diǎn)的細(xì)節(jié)刻畫，又有面的詩(shī)意渲染。

走進(jìn)劇場(chǎng)，觀眾首先看到的是靜靜關(guān)閉的紅色大幕，猩紅的色彩突顯出假臺(tái)口外鑲嵌著的那一個(gè)大大的金色鏡框。演出開始，大幕拉開，后區(qū)天幕的位置也掛著同色的高高低低、大小不一的鏡框，光是靜態(tài)地觀看，便給人一種直感：這不是一個(gè)傳統(tǒng)寫實(shí)的戲。

整個(gè)演出從頭到尾總共使用了大大小小三十多個(gè)鏡框，這些鏡框大致分為外層、中層、內(nèi)層。外層就是剛才提到的嵌在假臺(tái)口外的最大的鏡框，它既起到統(tǒng)一風(fēng)格、劃定界線的作用，又有如一面鏡子，時(shí)刻提醒著觀眾，這里正在上演一個(gè)獨(dú)特的故事。中層區(qū)域的鏡框是功能性景片，功能之一：點(diǎn)明環(huán)境，如圖1所示：八女川徹也和松子相遇相知的居酒屋，通過一個(gè)從天而降的鏡框，將故事發(fā)生的地點(diǎn)表現(xiàn)出來，這樣既有利于流動(dòng)性的場(chǎng)景遷換又讓舞臺(tái)顯得空靈，獨(dú)具風(fēng)格；功能之二：劃定表演空間，每場(chǎng)室內(nèi)的箱式布景都很具象，細(xì)節(jié)刻畫得都十分寫實(shí)，將演員“聚焦”在一個(gè)特定空間之內(nèi)，如：松子老家和松子租屋等，這有利于演員對(duì)表演區(qū)域的空間建立，也有利于觀眾對(duì)舞臺(tái)焦點(diǎn)的捕捉；功能之三：完成特殊效果，有一些鏡框可以幫助完成舞臺(tái)調(diào)度，形成功能的導(dǎo)演語(yǔ)匯，如圖2所示：松子在白夜夜總會(huì)成為紅牌舞娘時(shí)，舞臺(tái)正中間的矩形鏡框往下降到舞臺(tái)臺(tái)板上，松子也隨之從高約2.6米的二層平臺(tái)上降到臺(tái)板，這時(shí)鏡框的移動(dòng)幫助完成了一個(gè)重要的舞臺(tái)調(diào)度，表現(xiàn)了松子成為紅牌舞女后眾星拱月的狀態(tài)；功能之四：渲染氣氛，如：八女川徹也和松子的家，滿地的書籍堆積如山，有些書甚至“溢”到了鏡框外面，寫意地體現(xiàn)了屋主人拮據(jù)的經(jīng)濟(jì)狀況、狹小的生存空間、單一的個(gè)人嗜好和獨(dú)特的精神氣質(zhì)，從視覺上外化和渲染了整場(chǎng)戲的規(guī)定情境和舞臺(tái)氣氛?？偟膩碚f，中層區(qū)域的鏡框?qū)⑽杳捞幚砜傮w原則“大虛小實(shí)”中的“小實(shí)”充分得體現(xiàn)出來，又將內(nèi)、外兩層的鏡框自然連接，外、中、內(nèi)三區(qū)層次豐富，前后呼應(yīng)，形成了一個(gè)統(tǒng)一和諧的整體。內(nèi)層鏡框主要由三部分組成，一是天幕鏡框群，它由大小、形狀各異的十多個(gè)鏡框組成，從開場(chǎng)到尾聲之前都一直留作背景，這不僅彰顯了本戲的風(fēng)格，而且在美學(xué)上也有更深層的涵義；二是八女川徹也死后，為了達(dá)到特殊的舞臺(tái)效果，由上場(chǎng)門的天幕前降下一個(gè)繃白布的鏡框，火車急馳，血飛濺上白布；三是在全劇尾聲時(shí)，松子走上了高高的臺(tái)階，從劇場(chǎng)馬道位置接上一個(gè)鏡框，如圖3所示：光從鏡框后交叉打出，形成一扇透亮的門，松子走到門口，轉(zhuǎn)身回眸，微笑著看向這讓她痛并幸福的生活和人世，這個(gè)鏡框的運(yùn)用從視覺空間的位置變化上豐富了觀眾的審美層次，提升了整部戲的哲學(xué)高度，起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。綜上所述，舞臺(tái)劇《松子的愛》將鏡框的元素用到極致，不斷變幻其高度和縱深來滿足觀眾視覺上的審美期待。箱式布景的鏡框，既是拘束，又是拓展，既縮小了演員的活動(dòng)空間，讓表演區(qū)域捉襟見肘；又像一個(gè)個(gè)特寫鏡頭，聚焦觀眾的視線，放大演員的表演，抽象舞臺(tái)空間，形成整體的詩(shī)化語(yǔ)言。

圖1

圖2

圖3

“花”是本劇舞美視覺上的又一特色。電影《被嫌棄的松子的一生》在日本的另一個(gè)名字叫做《花樣奇情》，有人也將這部電影定位成喜劇。舞臺(tái)劇《松子的愛》在視覺上同樣沿襲了“花”的元素，而且使用的都是色彩絢麗、質(zhì)感平面的鮮花景片。結(jié)合每場(chǎng)戲的內(nèi)容，舞臺(tái)設(shè)計(jì)選擇了不同的花，或雛菊，或玫瑰，或紫荊……同時(shí)，在花與鏡框的關(guān)系，花與舞臺(tái)畫面的關(guān)系上，也十分講究，匠心獨(dú)具。本劇中的“花”不僅在色彩上豐富了視覺效果，最主要是對(duì)《松子的愛》這部戲進(jìn)行了定位：全劇講述的不是一個(gè)女人悲慘的一生，而是松子在“困頓中追求真愛，在苦痛中品嘗幸?！钡墓适?。“花”的運(yùn)用為本劇平添絢爛多彩又靈動(dòng)濃烈的味道，形成自己獨(dú)有的風(fēng)格。

總的來說，本劇的舞美設(shè)計(jì)是大虛小實(shí)，舞臺(tái)空間詩(shī)意靈動(dòng)，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力以及悠遠(yuǎn)的舞臺(tái)意境。

二、小戲大作，表演張力凝重濃烈

本戲講述了一個(gè)日本故事，日本獨(dú)特的文化背景和人文風(fēng)貌造就了戲中角色特殊的行為方式，故而對(duì)演員的表演要求很高，一方面要有日本戲的味道，另一方面又要求日本風(fēng)貌點(diǎn)到為止，不予強(qiáng)調(diào)，再加上整體風(fēng)格是詩(shī)化唯美，所以演員對(duì)表演分寸的拿捏十分不易，多一分則假，少一分則弱。比如：演員的形體必須要有雕塑感，而且還得很協(xié)調(diào)，很“生活”，讓觀眾覺得風(fēng)格統(tǒng)一、真實(shí)可信，這樣的要求實(shí)屬不易。特別是扮演女主角“松子”的演員，從一個(gè)二十歲上下的清純美少女，演到一個(gè)五十歲左右邋遢臃腫的拾荒人，而且在這三十多年的時(shí)間中，她經(jīng)歷了三段或深或淺的感情，擁有了常人難以置信的離奇際遇，面對(duì)這樣一個(gè)復(fù)雜多變的角色，演員必須要注重內(nèi)心和情感的把握，而且要通過外形和肢體語(yǔ)言將其外化出來。以女主角“松子”為例，我們可以從三方面探究其視覺表達(dá)：其一，服裝的變化，松子的服裝前后分為四個(gè)階段，首先是序幕和尾聲的深色系，這套衣服剪裁肥大、色彩凌亂，正是老年松子生活狀態(tài)的最佳寫照；其次是淡藍(lán)、淡綠的青春期色調(diào)，二十歲的松子充滿著浪漫和幻想，用淡色系的藍(lán)綠烘托了松子的少女情懷以及和八女川徹也的甜蜜戀情；再次是紫色系列，這個(gè)系列由淺入深，外化出松子進(jìn)入夜總會(huì)后逐漸流轉(zhuǎn)墮落的生活，到后來，紫色愈加黯淡，松子的愛也隨之沉淪，直到她遇到了龍洋一；最后是松子與龍洋一相愛后，服裝的色彩隨即轉(zhuǎn)化，蛻變成純凈的白色。這四個(gè)色調(diào)將松子一生中四個(gè)大的階段表現(xiàn)出來，每一件衣服上又用不同顏色的圓點(diǎn)做成肌理統(tǒng)一風(fēng)格，服裝的風(fēng)格化處理層次分明、錯(cuò)落有致，給人留下深刻的印象。其二從演員的表演來說，必須注意真實(shí)體驗(yàn)與非生活表演狀態(tài)相結(jié)合，關(guān)注“能量”的收放，常態(tài)下能量聚斂而凝重，轉(zhuǎn)折點(diǎn)能量爆發(fā)且濃烈，還必須將這幾對(duì)矛盾關(guān)系處理得相得益彰、水到渠成。演員表演的“動(dòng)”和“靜”、“收”和“放”，體態(tài)從“低”到“高”，能量從“弱”到“強(qiáng)”，這些轉(zhuǎn)化往往瞬間爆發(fā)，表演張力凝重而濃烈，讓觀眾得到視覺審美上的滿足。其三，人與景的結(jié)合。本戲中很注重演員與演員，演員與道具，演員與空間的結(jié)合，從舞臺(tái)構(gòu)圖上給人以美的感受。如：橋洞下販毒那場(chǎng)戲，松子和龍洋一被“壓”在橋洞這個(gè)低矮的空間里，但兩人的表演卻融合了輕松、緊張、甜蜜的感覺，這樣的處理一下就把他們痛并幸福的生活常態(tài)勾勒出來。又如全劇的尾聲，新年夜的忘川邊，松子看著倒映在水里的美麗煙花，一步步走入水中……空靈的舞臺(tái)空間，沉穩(wěn)的演員表演，靜即是動(dòng)，沉默即是訴說，這樣的“靜”卻將舞臺(tái)氣氛推向更高點(diǎn)。

另外，本戲中的八個(gè)舞蹈演員共演繹了九段舞蹈，從視覺上形成了具有合力的劇場(chǎng)空間。靈動(dòng)的流線感的舞蹈與靜態(tài)的凝重感的戲劇形成了動(dòng)與靜的舞臺(tái)視覺互補(bǔ)，共同完成了從劇到詩(shī)的升華。

舞臺(tái)劇《松子的愛》秉著大虛小實(shí)、小戲大作的總體處理原則，將人與景、點(diǎn)與面、動(dòng)與靜有機(jī)結(jié)合起來，最終呈現(xiàn)出虛實(shí)結(jié)合、意境無邊的視覺表達(dá)效果。

[1]山田宗樹.被嫌棄的松子的一生[M].幻冬舍刊，2003.

[2]電影《被嫌棄的松子的一生》，中島哲也執(zhí)導(dǎo)，2006年5月27日上映。

[3]《松子的愛》導(dǎo)演熊源偉的相關(guān)闡述。

[4]本文所用圖示均由舞臺(tái)劇《松子的愛》的舞美設(shè)計(jì)桑琦、唐明飛制作。