王德惠先生足從天臺(tái)山走出來的一位杰出畫家，1924年出生于天臺(tái)西鄉(xiāng)溪頭王村一個(gè)農(nóng)民家庭，隨后歷盡戰(zhàn)亂劫難。1949年9月考入國立藝術(shù)?？茖W(xué)校(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)學(xué)習(xí)西畫，師從劉開渠、宋秉恒、朱金樓、莊子曼等，不久應(yīng)征入伍，度過幾年軍旅生涯后，重入浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系，在潘天壽、吳蒂之、諸樂三、顧坤伯等名家指導(dǎo)下學(xué)習(xí)中國畫。此后，他坎坷的一生便與繪畫聯(lián)系在一起。他一生清貧寂寞，在半個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐中，面對(duì)苦難，他安貧樂道，以曾經(jīng)滄海的目光和平靜的心態(tài)對(duì)待生活，以禿筆殘墨忘情于丹青，默默地耕耘，形成了熱烈奔放、大氣磅礴的繪畫風(fēng)格，在畫壇上獨(dú)樹一幟。

坎坷的藝術(shù)人生

中國是一個(gè)有著悠久歷史的農(nóng)業(yè)國，在這塊土地上世世代代耕耘的農(nóng)民，都認(rèn)為自己彎曲著身子起早摸黑地耕作，是命中注定的事。既不值得夸耀，更不值得花費(fèi)本來就緊缺的白紙和油墨。王德惠就是這樣一位在藝術(shù)的土地上苦苦耕耘一輩子的老農(nóng)。王德惠先生是從浙中天臺(tái)山上走出來的一位杰出畫家，1924年出生于天臺(tái)西鄉(xiāng)溪頭王村的一個(gè)農(nóng)民家庭，早年喪母，為謀生計(jì)，他13歲便隨父親離鄉(xiāng)背井，歷盡人生磨難。1947年，從小就喜愛畫畫的王德惠來到杭州城站附近一家理發(fā)店做師傅，由于喜歡畫畫，買來了《芥子園畫譜》有空便臨摹，還在店堂的墻壁上亂涂。經(jīng)友人介紹，王德惠拜當(dāng)時(shí)上海美專畢業(yè)的畫家陸榮陽先生為師，從此走上了畫畫之路。1949年杭州解放，陸榮陽先生到浙江省高級(jí)醫(yī)士職業(yè)學(xué)校任教，得到陸先生的推薦王德惠在這所學(xué)校當(dāng)校工，負(fù)責(zé)門衛(wèi)和油印等工作。最初看到杭州國立藝專的招生廣告時(shí)，王德惠并不符合報(bào)考要求，他連續(xù)去了三次，軍管會(huì)的軍代表同意了他的報(bào)名，在考試前得到幾位高年級(jí)的學(xué)生專業(yè)上的輔導(dǎo)，王德惠以第四名的成績被國立藝術(shù)?？茖W(xué)校(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)錄取了。

王德惠入學(xué)一年后，鴨綠江邊燃起了戰(zhàn)火，抗美援朝打響了，那是個(gè)激情燃燒的歲月，他與其他同學(xué)一樣，熱血沸騰，沒有更多地考慮自己的學(xué)業(yè)，而是一心想到報(bào)效祖國，便放棄西子湖畔的美麗景色，報(bào)名參加志愿軍。但他沒有被分配到朝鮮前線，而是去了中國人民解放軍第五航空學(xué)校機(jī)械科學(xué)習(xí)。1952年畢業(yè)后，王德惠又在四川空軍運(yùn)輸部隊(duì)服役了6年，期司還獲得了一次三等功。1955年復(fù)員回到杭州，他再次萌發(fā)報(bào)考杭州美術(shù)學(xué)院的念頭，和其他同學(xué)一樣參加了考試，被中央美術(shù)學(xué)院華東分院(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)國畫系錄取了。1961年，從國畫系畢業(yè)后，他坎坷的一生便與繪畫不再分離。無論是在內(nèi)蒙古的大漠草原，還是在雁蕩山麓、甌江之畔，他都沒有停下過手中的畫筆。王德惠一生清貧寂寞，但卻安貧樂道，孜孜以求，在半個(gè)多世紀(jì)的藝術(shù)實(shí)踐中，他始終以曾經(jīng)滄海的目光和寧靜致遠(yuǎn)的內(nèi)心面對(duì)生活，以筆墨丹青寄托情杯，如老牛一般俯首藝海，默默耕耘，經(jīng)年累月，春華秋實(shí)，不知老之將至。

作品融匯中西 大氣磅礴

二十世紀(jì)初，中國畫壇受到來自西方現(xiàn)代繪畫思潮的沖擊，以林風(fēng)眠先生為代表的一批先行者，將一種全新的美術(shù)教育模式導(dǎo)入中國，二戰(zhàn)以后，由于受到蘇聯(lián)文藝思想的影響，中國的美術(shù)教育行走于比較單一的蹊徑，藝術(shù)家在如何正確認(rèn)識(shí)對(duì)待西方現(xiàn)代繪畫形式上，顯得更加無所適從，不少經(jīng)歷了這兩大藝術(shù)浪潮沖擊的畫家，為了保險(xiǎn)起見，固守在自己的壁壘里，樂不思蜀。王德惠同樣經(jīng)歷著這樣的歷史背景，但他的繪畫并不受中西繪畫之間的截然分類的框架影響，除了材料的區(qū)別外，其創(chuàng)作理念十分自由。

畫家王德惠只讀過不到三年的鄉(xiāng)村小學(xué)，無論文化還是繪畫最初由最傳統(tǒng)、最草根的民間自學(xué)方式入門。王德惠在杭州國立藝專西畫系的學(xué)習(xí)期間得到劉開渠、宋秉恒、朱金樓、莊子曼等老師的教導(dǎo)，開始嚴(yán)格的西方繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練方式。據(jù)他自己回憶，那是一種中西方繪畫邊界比較模糊的教育方式。爾后，再次于1956年考入時(shí)稱中央美術(shù)學(xué)院華東分院中國畫系，在潘天壽、吳茀之、諸樂三、顧坤伯等名家指導(dǎo)下學(xué)習(xí)中國畫。這樣的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，無疑對(duì)王德惠的繪畫觀念產(chǎn)生極大的影響。他的繪畫彰顯的是寫意之中的色彩和油彩的光華。在他的作品中，

方面可以感受到西方現(xiàn)代繪畫所擁有的形式的夸張、變形，線條的單純以及色彩的強(qiáng)烈對(duì)比：另一方面，其國畫的筆墨又大氣蓬勃，同樣有西洋畫的味道，造型上避免了西畫里面具體的形對(duì)畫面的約束，同時(shí)，在國畫里面可以看到由于他對(duì)西方文化的熱愛和吸收，使他避免了中國畫傳統(tǒng)中容易受束縛的框架和教條，使他的國畫生發(fā)出一種別樣的趣味。中國畫、油畫兩體在他的作品里得到融合。

浙江省油畫協(xié)會(huì)首任會(huì)長王流秋先生認(rèn)為：“畫家王德惠融書法、國畫、油彩于一體，是最具獨(dú)特風(fēng)貌和多方面成就的畫家。他的不變根基是豪放的行書。中國畫妙在落筆直率，不修飾、雕琢、強(qiáng)悍又具稚拙味，格調(diào)屬‘縱放’一路，雖形跡偶有過于不及處，若以意象情趣觀之，也順理成章，更別具一格。看他的油畫，少有畫家能像他那樣將油畫引進(jìn)書法用筆這種東方繪畫風(fēng)貌中，而且他的點(diǎn)、線、團(tuán)、塊全是鮮亮、和諧的色彩組構(gòu)成。他在國畫和油畫上均能出其新意，十分難得。”評(píng)論家高照說：“德惠是我的師兄。正宗國畫科班出身。然而，搖身一變，卻畫起了油畫。是否算‘城里人向城外跑’?且跑得如此出色!這不能不說是畫壇的罕事。不過，據(jù)說他早年亦習(xí)西畫，涉足印象與表現(xiàn)主義。他的油畫稚拙、明快、響亮、高雅。受到了群眾的歡迎?？梢姈|西方藝術(shù)雖各具風(fēng)貌，而藝術(shù)的審美卻是相通的。再則，畫種之間雖各有特色，但其藝術(shù)的根本原理與規(guī)律又是一致的。倘若心悟，彼此作家即可隨心運(yùn)筆。所謂心有靈犀一點(diǎn)通，王德惠的油畫正是?！痹缭趪⑺囆g(shù)院(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)成立之初，林風(fēng)眠先生就提出了“介紹西方藝術(shù)，整理中國藝術(shù)。調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)”的辦學(xué)宗旨。王德惠算得上是實(shí)現(xiàn)這一宗旨的一位苦苦的探索者。

晚年“變法”從水墨到油畫

1999年初春的法國之旅對(duì)已經(jīng)75歲高齡的王德惠而言是一次巨大的收獲，此前他的畫作還是以水墨畫為主，歐洲考察之后，王德惠開始了繪畫生涯的晚年“變法”。應(yīng)法國巴黎國際藝術(shù)城的邀請(qǐng)，他到巴黎進(jìn)行了為期半年的藝術(shù)考察，那些日子里，王德惠幾乎是每天去參觀各種博物館，如盧浮宮、奧賽博物館和蓬皮杜藝術(shù)中心等，甚至連巴黎附近的弄堂畫廊他都上門拜訪。王德惠說，在巴黎期間，巴黎國際藝術(shù)城為他辦理了綠色通道的參觀證，他帶著面包，連續(xù)去了四天盧浮宮；為了到意大利、荷蘭、西班牙等國寫生，晚上坐火車睡覺，白天參觀寫生……半年時(shí)間里他走了十個(gè)國家，對(duì)印象派的“光與色”、野獸派的“個(gè)性”、表現(xiàn)派的“主觀激情”、立體派的“形體內(nèi)在結(jié)構(gòu)”、未來派的“物體運(yùn)動(dòng)感”、超現(xiàn)實(shí)主義的“想象”和潛意識(shí)的“夢(mèng)幻”等藝術(shù)形式有了零距離的接觸，感受非常深刻。就在那時(shí)，王德惠開始了汲取西方藝術(shù)語言和技法的探索，創(chuàng)作了一批旅歐寫生作品，并在巴黎國際藝術(shù)城舉辦了“王德惠旅歐寫生油畫展”。歸國后，這批作品在中國美術(shù)學(xué)院展出，引起了學(xué)術(shù)界很大的關(guān)注。

西方繪畫中豐富的色彩運(yùn)用是王德惠鐘情之處，他曾說：“兒時(shí)就喜歡各種各樣的顏色，藍(lán)天白云，橙紫的晚霞、碧水青草……但說不出道道來。進(jìn)了美院后，漸漸明白黑色中看出莊重和高貴，白色中看出圣潔和純凈，灰色中看出沉靜和雅致。宇宙萬物千變?nèi)f化，深不可測，心理學(xué)告訴我們，人的感情是由感覺發(fā)展而成的。所以色彩是感情的重要根據(jù)，如紅橙黃稱為暖色，綠紫青稱為冷色。”因此，無論是在多倫多還是在歐洲考察期間，王德惠的繪畫最大變化是使用冷暖顏色的轉(zhuǎn)變：戶外繪畫對(duì)陽光所能射到之處用暖色，而陰影部分則用冷色。作品豐富的顏色和冷暖的強(qiáng)烈對(duì)比，表達(dá)了一個(gè)畫家內(nèi)心的激情，王德惠的一些芭蕾舞的題材非常精彩，其色彩甚至可以和音樂赤橙黃綠青藍(lán)紫的感覺相媲美。他在畫面舍棄了諸如嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨瓦@些對(duì)于他來說并不重要的元素，而以色彩表現(xiàn)內(nèi)心的強(qiáng)烈感情?！耙獯罄嫾矣袀€(gè)很形象的比喻，他說，‘太陽就像女人，當(dāng)女人親你時(shí)，會(huì)在你臉上留下唇??；當(dāng)太陽親吻大地時(shí)，大地上留下她的唇印。’”王德惠這樣描述他對(duì)色彩運(yùn)用的心得。“藝術(shù)沒有中西，而有今占”

王德惠的繪畫似乎還在向人們闡述一個(gè)真理：“藝術(shù)沒有中西，而有今古”。二十世紀(jì)中葉由于冷戰(zhàn)的影響，中西方繪畫進(jìn)入相互孤立的狀態(tài)。法國印象主義和德國表現(xiàn)主義對(duì)中國繪畫，尤其是對(duì)于中國傳統(tǒng)繪畫沿革來說，似乎是風(fēng)馬牛不相及的東西。當(dāng)王德惠第一次看到莫奈的《睡蓮》時(shí)，驚呆了。王德惠認(rèn)為那就是一幅“水墨畫”，他說：“莫奈僅運(yùn)用油畫顏色里的‘黑與白’，把夕陽余輝下的一池睡蓮表達(dá)得淋漓盡致。那水淋淋的感覺，分明就是水與墨在宣紙上沖撞的感覺，太偉大了!”王德惠非常注重繪畫的當(dāng)場感覺，他推崇布丹對(duì)莫奈所說的話：“當(dāng)場畫下的任何東西，總有種以后在畫室里所不能取得的力量、真實(shí)感和筆法生動(dòng)性?！本屠L畫所表達(dá)的形式而言，王德惠偏重于主觀和表達(dá)，可是我們沿著王德惠繪畫所呈現(xiàn)的內(nèi)容以及方式，就不難發(fā)現(xiàn)這是一條沿著先技巧的積累，再向著觀念性發(fā)展的藝術(shù)途徑。

20世紀(jì)中國的繪畫大師如林風(fēng)眠、徐悲鴻、吳大羽、沙耆、吳作人、吳冠中，都是從油畫再到中國畫。他們都發(fā)現(xiàn)油畫所表現(xiàn)本土化的力量不夠，從而轉(zhuǎn)入中國畫的創(chuàng)作。但王德惠卻是從國畫創(chuàng)作進(jìn)入油畫。美評(píng)家曹工化深刻地意識(shí)到王德惠之所以能夠獲得社會(huì)各界的認(rèn)同，主要是基于二大動(dòng)因：其一，在中國畫的平臺(tái)上，他已經(jīng)看到表達(dá)的瓶頸；其二，他進(jìn)入油畫不是以所謂“使命感”的方式進(jìn)入的，他是以“寫意、自由”的姿態(tài)進(jìn)入的，是一種個(gè)人精神上的需要，這種“精鶩八極”的姿態(tài)正是東方藝術(shù)的精神所在，甚至他個(gè)人認(rèn)為油畫民族化和他也沒有關(guān)系。應(yīng)該說，正在不知不覺的“無為”間，王德惠先生實(shí)踐著“中國油畫民族化”的重大課題。

遠(yuǎn)離市場自由地畫畫

王德惠一生生活坎坷，不很安定，但他對(duì)藝術(shù)的追求，孜孜不倦，終身不悔，而且堅(jiān)持為人低調(diào)，默默奉獻(xiàn)，甘于清貧。2010年8月19日，由浙江省文化廳、臺(tái)州市人民政府主辦，浙江美術(shù)館承辦的“王德惠畫展”在浙江美術(shù)館開幕，這樣的大型畫展并非“遲來”，也絕非畫家“大器晚成”，其留守藝林、不汲名利的可貴精神，對(duì)當(dāng)下浮躁的藝術(shù)圈是一種強(qiáng)烈的反照。

“我一生走過的道路，就像我家鄉(xiāng)村前的溪水，從山谷中涓涓之水滴，匯入大江大海。一路經(jīng)過丘陵、荒野，碰碰撞撞的水流聲，有凝思有跳躍，但總是不停地向前。在具體生活中，又像戲曲舞臺(tái)上的一臺(tái)戲，什么甜酸苦辣，喜怒哀樂，兒女情長，再現(xiàn)人生?！蓖醯禄葸@一段自述，是他自己最真實(shí)的內(nèi)心寫照。

冬去春來，窗外錢潮，階前春汛，室內(nèi)一瘦如老鶴之人，揮毫潑墨、調(diào)油弄彩，萬物更新、春光乍泄，不免令人生人間天上之想。王德惠說：“我畫畫，就是為了尋找在畫畫時(shí)的那種自由和快樂。我的畫要是國家的美術(shù)館、博物館看上了，那是我的榮幸。我不走市場，不是我不需要錢，你想想，買材料、辦畫展、出畫冊(cè)等等，哪一樣缺得了錢?可是對(duì)于一位年近九旬的人來說，還有什么比時(shí)間比自由更為寶貴呢?”