“我的藝術(shù)始終關(guān)注一個殘酷性,內(nèi)部的,外部的都有,‘煤礦’是屬于外部世界的殘酷性?!t色暴力’可能是內(nèi)心對環(huán)境的恐懼、害怕,比較扭曲的一個狀態(tài)。實(shí)際上生存的殘酷性是永恒的?!?/p>
在采訪中,“殘酷性”是楊少斌重復(fù)率最高的詞匯,不管是在他喝完酒豪氣干云的時候,還是坐在工作室,平靜中略顯拘謹(jǐn)?shù)卮鹩浾邌柕臅r候。炎熱的夏天,楊少斌摘下了標(biāo)志性的黑皮帽,露出光亮的頭皮和額上郡條清晰的明暗交界線,而我們的問題也從他的一條條“藝術(shù)交界線”展開,試圖尋找到那條將一塊塊拼圖組合起來的隱藏的線索,這一次,他摘下了皮帽,也敞開了心扉。
一、為什么早期加入“玩世現(xiàn)實(shí)主義”的大軍?
“玩世”是最先進(jìn)的
當(dāng)時“玩世現(xiàn)實(shí)主義”是一個前衛(wèi)的潮流,批判性很強(qiáng),我覺得它很先進(jìn),跟自己的生活狀態(tài)也有關(guān)系,它最貼近我的內(nèi)心。同時期的”新生代”的畫我不太喜歡,覺得太平淡,太正統(tǒng)。而且從技術(shù)上來說,在80年代學(xué)畫的時候,畢加索、梵高之類的畫最好上手。當(dāng)時的朋友圈子也會起作用,如果跟畫風(fēng)景的老待在一塊兒,說不定也畫風(fēng)景去了。當(dāng)時那時期的作品受到的影響很綜合,波普、玩世現(xiàn)實(shí)主義都有,用筆比較緊。當(dāng)時老栗對我說,“對于表現(xiàn)主義來說,這樣的畫法畫玩世現(xiàn)實(shí)主義比較苦澀”,會導(dǎo)向另個方向。
觀念比技術(shù)重要
對一件藝術(shù)作品滿意或不滿意,有兩個標(biāo)準(zhǔn),一個是觀念上的,一個是技法上的,我覺得觀念有意思是最重要的,技術(shù)不到位也沒關(guān)系。從這個角度來說,我覺得那時候的作品很有意思,所謂“有意思”,也就是有新鮮感,跟過去的藝術(shù)不一樣。1989之前的藝術(shù)是比較虛的東西,根基比較弱,它不太強(qiáng)調(diào)個人的思想、疑問,1989以后才真正有自我意識。
“玩世”時期畫得不多,91年到93年,大概只有十二、三張畫,速度很慢。那時候沒有展覽,還是在找感覺。現(xiàn)在來看,《警察》系列不錯,本來畫了三張,后來扔了一張。我以前當(dāng)過警察,跟這個經(jīng)歷確實(shí)是有關(guān)系,當(dāng)時也比較流行這樣的表現(xiàn)手法,把原來印象中神圣的職業(yè)顛覆成一個極其可笑的形象,但當(dāng)時畫的時候就是下意識的流露,沒有上升到理性認(rèn)識。
離開“玩世”是必然
本身從性格上來講,我也沒有太多“痞子氣”,所以時間長了,那個味道就不太自然。1993年,我的感情生活和當(dāng)時圓明園的狀況都出現(xiàn)了問題,“嚴(yán)正學(xué)事件”什么的,挺危險的,我當(dāng)時感覺前途很迷茫。于是我就開始停下來,尋找另外一種感覺,半年沒畫畫,到處拍資料。1994年,《處境》系列是最早開始轉(zhuǎn)型的,還是“玩世”的方法,還是有波普的感覺,但是形象已經(jīng)開始改變了,有一些暴力的傾向出來。
94年脫離“玩世”以后,97年才找到感覺,開始畫肖像。
二、為何選擇描繪“暴力”?
“那種形態(tài)特別有力量”
這個主題跟過去的動蕩經(jīng)歷有關(guān)。小時候打打殺殺的看多了,在圓明園又被警察羞辱過,再加上感情挫折,覺得生活太殘酷,生存在世界上太危險了。等到開始摸索自己的藝術(shù)個性的時候,它就逐漸顯現(xiàn)出來了。“紅色暴力”的最開始是肖像(圖4)。95年搬到宋莊以后,開始畫了兩張“紅色暴力”的畫,畫廊反映說畫得血肉模糊的,賣不出去,于是又倒回來畫了幾張將暴力和玩世結(jié)合的畫,還有點(diǎn)場景,希望它能好賣一點(diǎn)?!凹t色暴力”這系列作品都是自己拍照片,然后組合—下。畫面上的暴力總是很扭曲,因?yàn)槲矣X得那種形態(tài)特別有力量。我沒有故意畫成拳擊或什么,就是對一種造型或者力量感的欣賞??赡苊總€人面對傷害有不同的反應(yīng),我就選擇直接描繪它。那時比較主觀,現(xiàn)在想想,我以前畫的畫可能過于激烈,不太考慮觀眾的感受。實(shí)際上最困惑的還是找到一個方法,其實(shí)自從脫離玩世之后,一直到97年我才找到這種方法。找不到方法的那會兒覺得特別孤獨(dú),生活上也孤獨(dú),什么都是不穩(wěn)定的。
“很多人不理解我的畫。宋莊鎮(zhèn)書記跟我說:‘你得感激我,差點(diǎn)沒把你弄走。’‘為什么呀?’‘因?yàn)槟阈麚P(yáng)暴力?!l宣揚(yáng)暴力啊!’他們是這樣看問題的。沒辦法?!?/p>
沒受西方畫影響
這一系列作品最開始的紅色是比較淺的,最近我在圣保羅美術(shù)館的個展借了一張老畫,畫的背景很淺。后來逐漸深起來。那一階段我也畫過其它顏色,比如黃色的、黑白的,但最成功的當(dāng)然是紅色了?,F(xiàn)在還有很多藏家在追“紅色暴力”,市面上流通的已經(jīng)很少了。
我的畫面越往后越簡單,我實(shí)際上一直做減法,畫一個人能說明問題,我就不畫兩人,越簡單越好。那時的畫面語言很直白,因?yàn)樵诰攀甏麄€世界藝術(shù)都在提倡這種直接性。原來我們受過的這種訓(xùn)練非常少,這個正好是那個時期的作品,跟西方很同步的作品。很多人都說“你肯定是看了很多西方人的畫”,其實(shí)我真的沒有特別受誰的影響。當(dāng)時我偶然看了美國藝術(shù)家羅伯特朗格的作品,他也是有暴力色彩的藝術(shù)家,他畫里的人都是西裝革履的,算是受了他的一些啟發(fā)。
從狀態(tài)到敘事
從97年到02年,一直在畫“紅色暴力”,到了02年,就有點(diǎn)想要變化—下。03年“暴力”后期畫了幾張黑白畫,畫得很少。當(dāng)時感覺再這么下去,展覽的機(jī)會不是很多了,另外,自己內(nèi)心也要求發(fā)展另外條路出來。當(dāng)時我看了很多電影,對故事性比較感興趣,因?yàn)椤凹t色暴力”就是一種狀態(tài),一種情緒,久而久之,就開始想要敘事了。藝術(shù)家每個階段的工作都是自己的財(cái)富。有些人一輩子只畫一種畫,也不容易,像弗洛伊德,一條路走到黑,肯定也能成功一一你總這么畫,必須得給個說法。但我總試圖做點(diǎn)別的東西,想把自己鍛煉成一個觀念藝術(shù)家,代表一種先進(jìn)思想,如果一本畫冊拿起來感覺全是一張畫,就沒啥意思了。
三、為什么轉(zhuǎn)向新的主題“國際政治”?
英雄情結(jié)
我關(guān)心的都是大事,我不喜歡小我的追求,沉浸在自我世界里面太局限了。02年的時候,我有了孩子,生活比較穩(wěn)定了,但我也沒畫孩子,在創(chuàng)作上,這個不是我關(guān)心的問題。正在尋找變化的時候,“9.11”事件帶給我很大的觸動,于是我從02年起就開始準(zhǔn)備轉(zhuǎn)向“國際政治”系列。
之前我一直覺得這個世界很沉悶,而藝術(shù)如果沒外界的刺激,就會變得麻木,”9.11”發(fā)生以后,大家開始關(guān)注這個事,讓我挺興奮的,于是就開始瘋狂地對著電視機(jī)拍資料,但后來用得也不多,因?yàn)檫@些資料新聞性太強(qiáng)了,直接表現(xiàn),不轉(zhuǎn)換的話,就等于沒做。后來我從歷史的資料里找這些圖象的片斷,把它組合起來,主要還是跟戰(zhàn)爭有關(guān),比如《看不見的戰(zhàn)線》,右邊是個博物館,畫被德國人搶走了,把畫框留在墻上。把它組合起來之后,給人的感覺就是這事發(fā)生了嗎?是將要發(fā)生?還是已經(jīng)發(fā)生?
從張揚(yáng)到含蓄
呈現(xiàn)出來的這些圖片,都確有其事,只不過不是個年代、一個國家的,時間和空間都不樣的歷史,把它拼接在塊,會有一點(diǎn)蒙太奇的錯覺,再起個有趣的名字,挺有意思的。以前的畫都很多沒有標(biāo)題,敘事性的繪畫我覺得還應(yīng)該有一個標(biāo)題,它也是敘事的一部分。那時候已經(jīng)開始故意把故事說得不是太清楚,讓它含蓄,豐富,讓它產(chǎn)生更多聯(lián)想。
除了政治,宗教也是我關(guān)注的話題。關(guān)于宗教我還在德國一個教堂做過一個展覽。以“十誡”為題?!笆]”就是十個“不允許“,我把它變成了十個“允許”,暗示了宗教在當(dāng)今社會無所作為的處境。如果沒有煤礦的計(jì)劃,還會繼續(xù)這部分工作。我也沒有直接地表現(xiàn)戰(zhàn)爭和宗教,它是通過一種婉轉(zhuǎn)的方式把這個事提出來。
我覺得題材不一樣,選擇的方法也不同。跟“紅色暴力”相比,現(xiàn)在用顏色比較多,膽比較大,整個人的狀態(tài)也不太樣了。年輕的時候,喜歡紅色的那種直接宣泄性的東西,現(xiàn)在可能就會思考很多,像我常說的那句話“年輕的時候身體好使,年紀(jì)大了腦子好使”。巴西的個展,我還畫了兩張紅色的,但比以前優(yōu)雅了。我覺得這是對的,就像培根晚期畫的作品,清凈,神秘,趣味又好,到了另一個境界。
國際政治的第一個展覽是04年在老黃(黃燎原)的現(xiàn)在畫廊。從03年開始畫的,02年開始嘗試,02年我在柏林的個展,有一個小畫,畫的是黑社會題材,畫的下方有一行字,說:“你的家里人我會照顧好的”,這是第張國際政治的作品。這類作品思想的縝密很重要,是非邏輯性的。當(dāng)時做”紅色”做了那么多年,一直都很直接,最后肯定要轉(zhuǎn)向一個比較縝密的思想,我覺得這是必然的。
“雖然從內(nèi)心世界轉(zhuǎn)到外部世界的關(guān)注,其實(shí)那些畫還是讓人緊張焦慮、危險,只是它變成了一種思想或者一種觀念?!?/p>
四、為什么再次大轉(zhuǎn)向,開始做“煤礦”系列展覽?
殘酷的題材
煤礦對我來說是個關(guān)鍵的展覽。最開始是04年秋天,我跟盧杰還有肖雄一起吃飯。他們當(dāng)時在做長征項(xiàng)目,問我感不感興趣做項(xiàng)目,我說你做的事,我們都挺喜歡的。他說,“那咱們合作個項(xiàng)目怎么樣?”我就說,“好吧!“我們聊了些小時候成長的經(jīng)歷,談到礦區(qū)時,盧杰說“你小時候生長在煤礦,做這個行不行?”我說怎么弄呀?
第二天,肖雄把計(jì)劃書給我發(fā)過來,我感覺他們是很認(rèn)真地想做這件事。05年的7月份,就開始下礦了,我和盧杰、董道慈,三個人先去了開灤,在當(dāng)?shù)卣伊藘蓚€攝影師,跟著我們拍錄像,就這樣開始了。
我對小時候?qū)γ旱V的記憶是常出事故,我爸也出過兩次工傷,都挺懸的。我覺得煤礦這個話題之所以成立,就是因?yàn)樗懒颂嗳?,太殘酷了,無論它的生產(chǎn)環(huán)境還是居住環(huán)境,都是非人類的。
第一次下礦的感受特別壓抑。和我小時候的感受完全不同,那時候煤礦都挺陽光、工房區(qū)很干凈?,F(xiàn)在去了之后,變得太臟了,還不如以前。晚上給我們的安排酒店是當(dāng)?shù)刈詈玫木频?,我沒見過那么破的房間。后來我在小煤窯待_了三天,那兒的生活環(huán)境極其惡劣,一家人擠在一個小破屋子里,老婆孩子都在里面,一個月一千塊錢,孩子跑到礦上玩,一走路煤粉“呼呼”地?fù)P起來。
“我有一個特別強(qiáng)的意識,就是什么東西不該畫,什么東西該畫,把題材卡得挺嚴(yán)。我覺得適合我思想的東西,可以畫,不適合我思想的東西。不能畫。聽起來很泛,但是很難找到,這是很窄的一個選擇?!?/p>
現(xiàn)實(shí)也是觀念一種
資料本身很臟,我就把展覽也做得很臟,這是對目前當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)視覺美感的一種顛覆,在選擇方法的時候,我們還是覺得還是現(xiàn)實(shí)主義這個方法比較合適,因?yàn)樗鸷沉耍蝗菽阍偃ミx別的方法,別的方法會削弱這種力度?!懊旱V”第一期《縱深800米》做得特別臟,我覺得這就對了。其實(shí)抗戰(zhàn)時期的現(xiàn)實(shí)主義很好,質(zhì)樸、有力量,沒有矯飾成分;到文革的時候就不對了,煤礦工人穿得很干凈,白圍巾一扎,靴子亮亮的,那是不現(xiàn)實(shí)的?!懊旱V”系列是用現(xiàn)實(shí)主義的方法完成一種觀念的表達(dá)。
在這個項(xiàng)目里,我關(guān)注的還是生活的殘酷性,讓我們看來覺得太觸目驚心的那種環(huán)境,當(dāng)事人覺得還挺快樂的。在這里面,藝術(shù)家應(yīng)該有社會責(zé)任感。今年9月份尤倫斯的個展,是與氣候有關(guān)的話題,我希望做的模糊—點(diǎn)。因?yàn)榍懊婺菐讉€展覽做得都太具體,希望這個展覽讓觀眾的聯(lián)想再多—點(diǎn)。
做第二期“煤礦”的時候,想法又變了。第二期資料太豐富了,因?yàn)槿サ牡V很多,一年往外走七八趟,山西、內(nèi)蒙、河北、遼寧都去了,資料非常全,做起來選擇多,很難判斷。第個系列以畫為主,其他的東西都是輔助性的,其實(shí)是因?yàn)榈谝淮握褂[有些方面沒考慮到。做第二個展覽的時候,一開始就是做綜合考慮,裝置、雕塑、錄像都有,是立體全方位的。我們連醫(yī)院都去了,那地方是不讓拍病人手術(shù)錄像的的,后來托關(guān)系找到專門給礦工洗肺的醫(yī)院。繪畫定了方向之后,所有東西都打開了,最后就是一個X光。從計(jì)劃到完成,五年,兩個展覽,這個系列做得很充分。
“我對藝術(shù)的態(tài)度很天真,敢于顛覆自己,我真的不在意?!?/p>
藝術(shù)必須要有社會性
張曉剛說我:“大家都做拍賣的時候,你搞學(xué)術(shù)?!?笑)他們在拍賣的時候,我們正下礦呢,我覺得這種機(jī)會特別難得,很多藝術(shù)家特別羨慕這種機(jī)會。做項(xiàng)目真的很鍛煉人,一個是實(shí)地考察,二就是展覽呈現(xiàn)這塊怎么做,怎么組織這個展覽。
我覺得作品本身必須要有社會性,不可能完全變成審美,如果那樣的話,我覺得是無意義的。社會性帶來的問題,藝術(shù)家可以思考、可以判斷,
“‘煤礦’系列用現(xiàn)實(shí)主義這種畫法,肯定是不順手,那你說我“國際政治”順手嗎?我覺得都是鍛煉自己,可能這段時間覺得不順手,但它會幫助你以后的創(chuàng)作……”。
五、現(xiàn)在進(jìn)入了“藍(lán)色時期”嗎?回歸“繪畫性”
“煤礦”系列之后,在德國和圣保羅美術(shù)館的兩個個展,基本上像一個小回顧,有一些老東西,還有一些新的,表達(dá)的基本主題還是“暴力”和“國際政治”。德國這個展覽,我自己組織了一個故事,從古希臘開始,包括戰(zhàn)爭、藝術(shù)家、金融危機(jī)、然后還有“幸福生活”。
到這個階段,思想已經(jīng)成熟了,不成熟做不了,猶豫的時候做不好東西,必須堅(jiān)定想法。但找方法挺困難的,必須得適應(yīng)它所表達(dá)的主題,每次展覽都在鍛煉方法,現(xiàn)在又回到繪畫性來了。現(xiàn)在畫得可能更內(nèi)斂一點(diǎn),不那么張揚(yáng),很隱蔽的畫法,每個筆觸都不是很明顯,但是一看,還有。
我同意尤倫斯館長杰羅姆那句話“每個個展都是一次雙年展?!敝形鞣降臄⑹路绞讲灰粯?,雙年展還是更西方化一點(diǎn),習(xí)慣最大化地強(qiáng)化主題。我原本想做一個敘事性的展覽,有無數(shù)張畫,或者墻上掛的軟體雕塑什么的,組成一個展覽,但是這個方案沒有通過。后來在悉尼的時候,正好開氣候峰會,我覺得這個題材不錯,最后就定下來了。我本來想畫小畫,但把圖做出來之后,覺得還是太碎。“氣候”展覽是沒有故事性的,但藍(lán)色可以讓人聯(lián)想到很多,海洋、天空、自然、純凈,等等。在準(zhǔn)備這個展監(jiān)的時候,確定還是想回到我原來畫畫的那個狀態(tài)。
“我喜歡挑戰(zhàn),我喜歡陌生的東西,太熟悉,對我來說沒有什么吸引力。我特別佩服西方那些很老的大師,一輩子老在推進(jìn)他的想法,一直在進(jìn)步?!?/p>
“藍(lán)色”依舊殘酷
實(shí)際上,一個藝術(shù)家被人尊重的話,我想還是一個個人系統(tǒng)的強(qiáng)化,我很滿意在巴西那個展覽,在這方面做得很好。我一直關(guān)注殘酷性,“氣候”展覽其實(shí)也有很多聯(lián)想。金融危機(jī)之后,世界經(jīng)濟(jì)增長點(diǎn)在哪里?生物技術(shù)是一個,低碳減排,也可能是個增長點(diǎn)。
我對殘酷性的認(rèn)識也在不斷的擴(kuò)展,過去是紅色為主,現(xiàn)在變成藍(lán)的了,藍(lán)色的背后也是一個災(zāi)難,只不過表面上看起來沒有那么大的沖突。我個人的作品脈絡(luò)、思想脈絡(luò),應(yīng)該是繼續(xù)往深刻里探究,越來越單純,一直做減法。殘酷性依然存在,它有不同的領(lǐng)域,不同的形態(tài)。