大陸電視劇里，有兩種題材是雷打不動的——青春偶像劇和紅色經典改編。

二者的缺憾也顯而易見。前者是定位明確，但無從下手，大陸引進的臺灣偶像劇不乏成功案例，但本土化改編往往失敗，大都市的現(xiàn)代繁華早已不入性情男女的眼簾;后者定位模糊，謹小慎微，紅色經典改編，年長者認為跑偏，年輕人認為無聊，主旋律宣揚不得其法，市場化運作難以跟進。

在紅色經典的群像中，從收視來看，《洪湖赤衛(wèi)隊》可謂突圍成功，得到老少咸宜的稱贊實屬不易。其實細究起來，實乃劇組上下齊心協(xié)力，少了些無良宣傳，少了些雷人招牌，將重點放在踏踏實實做好劇本上。事實證明，沒有大牌演員的電視劇，通過跌宕起伏的劇情，依然能讓觀眾身臨其境，拍手叫好。

該劇將《洪湖赤衛(wèi)隊》的經典旋律沿用，抓住了年長觀眾的心;加強矛盾沖突，激發(fā)了年輕人的熱情。謝十三的塑造，可謂改編的突破口。韓英、劉闖和彭霸天的矛盾雖為主線，但難以支撐28集的容量。謝十三作為湖匪代表，是在赤衛(wèi)隊和彭霸天之外的第三種勢力，他和彭霸天也有著激烈的矛盾沖突。兩條敘事線索，此起彼伏，擴充該劇容量的同時，也盡可能還原了當時的復雜態(tài)勢。

除了增加人物，豐富敘事線索外，將主要人物立體化，情感細膩化，也是該劇著力改編的重點。

韓英在劇中既有女中豪杰的氣概又溫柔賢淑，有效擺脫了經典歌劇里的臉譜化——她不是為了宣揚抗爭而存在的，她只是因為抗爭而涌現(xiàn)的。就像洪湖的漁民們，不畏強權只是他們尋找活路的惟一辦法。

長久以來，面對紅色經典的改編，始終存在一個問題:是雞肋還是錦上添花?

依筆者看來，如何辯證的看“紅色經典”是關鍵。劇本貴在故事，通順是第一步，流暢是第二步，精彩是第三步，深度是第四步?？v觀該劇，雖然算得上突圍，但依然與上乘之作相距較遠。究其原因，該劇通順，較為流暢，精彩只在幾處，深度幾近沒有。因為深度需要人物的獨特性，需要讓觀眾思考、判斷。該劇人物中，張副官只勉強算得典型人物，其他諸人依然沒有脫離各自的類型圈。

如此說來，該劇雖能突圍，卻沒有明顯突破，有改弦更張之心，卻對自身能力沒有足夠自信。

紅色經典既是無數(shù)國人的情感雞湯，也是一劑劑奮發(fā)向上的強心針。它的故事、人物應該并行不悖，應該首先沿著敘事的軌跡，條分縷析出人物的突破口，若能和原著匹配，自然更好，若難以匹配，也不要一味推倒重來。只要能讓觀眾抓住一兩個獨一無二之處，便是成功。

如何在紅色經典的浪潮中，找到自己的個性，是所有突圍者的攻堅難題。如若成功，便是一部紅色經典之外的當代經典了。