■金美美

中國戲曲博大精深，雖是地方戲的揚(yáng)劇，歷經(jīng)百年歷史的藝術(shù)積淀，也越來越煥發(fā)出她的奪目光彩。

揚(yáng)州戲校畢業(yè)后，我有幸進(jìn)入到儀征市揚(yáng)劇團(tuán)工作，在前輩們的指導(dǎo)下，我成了一個花旦演員，并在許多劇目中擔(dān)任主要角色，如《貢茶奇案》中柔弱無助的大家閨秀林素素，《酒葫蘆》中蒙冤凄苦的農(nóng)家少婦桃花等，但最讓我喜愛的是《包公賣鍘》一劇中的陳冬妹。

我團(tuán)移植演出的揚(yáng)劇《包公賣鍘》，很受觀眾歡迎，該劇說的是：均州干旱，皇帝派陳夢為賑災(zāi)使，但陳夢不顧百姓死活，鯨吞錢糧，中飽私囊，均州百姓推舉秦香蓮及其女兒陳冬妹赴開封府告狀，陳夢派人一路追殺，秦香蓮遇難，陳冬妹秉承母親遺愿，請求包相爺拯救黎民，伸張正義，而剛正不阿的包相爺也因皇帝包庇外甥陳夢，難以執(zhí)法，無奈負(fù)氣在御街叫賣御賜三鍘刀的故事。

我之所以喜愛陳冬妹一角，因為在陳冬妹身上，既有受盡磨難凄苦柔弱的一面，也有疾惡如仇剛烈的一面。由于包相爺奉旨養(yǎng)病隱退，雖對冬妹充滿同情，但難以接案，陳冬妹在失望與無助中，向包相爺哀哀陳情，申訴冤枉。為了充分表達(dá)內(nèi)在的情感，我主動和作曲商量，在這一大套唱腔中首先以哀婉低回的散板起腔再接上哭頭唱出 “包爺爺”三個字，然后以較慢的川心調(diào)和老梳妝臺逐步推進(jìn)，通過曲調(diào)的慢、快，旋律的拉伸、緊縮、行腔的高低以及過門的變化，蕩氣回腸地唱出百姓冤情和對伸冤報仇急切的期待，情真意切，動人肺腑，盡顯出冬妹凄苦柔弱，同時又顯示出剛烈的一面，為包相爺摔掉藥罐，“老包出山膽氣壯，重打鑼鼓重開張”出山辦案做出了令人信服的鋪墊。

陳冬妹是《鍘美案》中陳世美與秦香蓮的女兒，而陳夢又是《鍘美案》中陳世美與皇姑的兒子，實為同父異母的姐弟，但在陳夢面前卻大義凜然，為了表達(dá)對陳夢的憤恨，我以一段流水板演唱，一字一句、字字句句擲地有聲，酣暢淋漓地揭露了陳夢的罪行，體現(xiàn)了很好的藝術(shù)震撼力。

我通過形體表演，注重一舉手、一投足乃至一個眼神所賦予的表演意蘊(yùn)，用自己的肢體語言挖掘展示角色內(nèi)心的所想所為，闡釋角色此時此刻、此情此景下的情感欲求。用甩袖的抖卷翻拋，豐富表現(xiàn)力，放大情感曲線，吸引觀眾的眼球。

“意為心上音”，作為一個好的演員，為了傳人物的神，表人物的意，必須深入角色的內(nèi)心去體驗人物，將人物的愛恨情仇串聯(lián)在心中，讓人物感動自己，盡最大可能選擇最佳表演方法，通過唱念發(fā)出的聲音，流淌或者噴發(fā)出人物的愛恨情仇，通過演員自身真切的表白人物的情感意愿，將觀眾接納到舞臺表演的劇情空間中來，演員情感弦和觀眾的情感弦產(chǎn)生共振，才能使角色創(chuàng)造得有聲有色，栩栩如生，塑造在觀眾心里，我們的戲才能成功。

舞臺在頌揚(yáng)真善美、揭露假丑惡的同時，也在展示著精致，這種精致其中一點就體現(xiàn)在人物造型的準(zhǔn)確上，有的演員往往偏重于形體、身段、唱念美的體現(xiàn)，忽視人物化妝造型的準(zhǔn)確性，作為一個花旦演員，我對每次的化妝都很認(rèn)真，比如陳冬妹，我就沒有把她化妝成純情少女，因為她畢竟是一個飽經(jīng)滄桑（從《秦香蓮》一劇就可看出）歷盡磨難的少女，所以要化得略顯成熟，也要展現(xiàn)少女的美，這對形神兼?zhèn)涞乃茉礻惗眠@個人物很有幫助。

以上是我扮演《包公賣鍘》一劇中陳冬妹的感想，藝無止境，我將繼續(xù)努力，認(rèn)真鉆研戲曲表演理論，通過塑造眾多的角色進(jìn)行藝術(shù)實踐，不斷總結(jié)經(jīng)驗，爭取更大的進(jìn)步，做一個人民大眾更加喜愛的好演員。