■張蕾

馬頭琴是蒙古族拉弦樂器，因琴桿上端雕有馬頭而得名。馬頭琴作為蒙古民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的一種象征，以其獨特的魅力，立足于世界民族樂壇之中。2003年，聯(lián)合國教科文組織將蒙古國的馬頭琴傳統(tǒng)音樂宣布為“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”。2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)，蒙古族馬頭琴藝術(shù)被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

一.馬頭琴藝術(shù)的歷史

馬頭琴的歷史悠久，從唐宋時期拉弦樂器奚琴發(fā)展演變而來。成吉思汗時（1155—1227）已流傳民間。據(jù)《馬可波羅游記》載，12世紀(jì)韃靼人（蒙古族前身）中流行一種二弦琴，可能是其前身。據(jù)文字記載，琴柄上裝飾著馬頭的弦樂器在13—14世紀(jì)的蒙古帝國時期就已經(jīng)出現(xiàn)。明清時期用于宮廷樂隊。由于流傳地區(qū)的不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內(nèi)蒙古西部地區(qū)稱作 “莫林胡兀爾”,而在內(nèi)蒙古東部的呼倫貝爾、哲黑木、昭烏達(dá)盟則叫做“潮爾”。還有“胡兀爾”、“胡琴”、“馬尾胡琴”、“弓弦胡琴”等稱呼。

馬頭琴蒙語稱作“莫林庫”，是一種飾以馬頭的二弦琴。馬頭琴藝術(shù)的重要性遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了它本身的器樂功能，這種樂器在蒙古游牧民族文化中扮演著舉足輕重的角色。它是慶典儀式和日常生活的重要組成部分。馬頭琴的奇特設(shè)計與蒙古民族對馬的崇拜緊密相連。馬頭琴琴箱中空，梯形，長柄無箍，頂端飾以雕刻的馬頭，馬頭下方兩側(cè)各插一根弦軸，狀如馬耳。琴箱上面通常覆蓋著獸皮，琴弦和弓弦均用馬鬃做成。拉奏方法與其他拉弦樂器不同，弓子的馬尾是在兩弦外面擦弦，發(fā)音柔和渾厚，音色宏闊低沉，極富草原風(fēng)味。

經(jīng)過上千年的發(fā)展，馬頭琴已成為蒙古高原游牧文化的典型代表之一。在長期的歷史發(fā)展中,馬頭琴形成了帶有鮮明地域色彩的不同流派，這些流派又與蒙古族內(nèi)部和外部的聚散離合以及歷史變遷密切相關(guān)?？梢哉f，馬頭琴伴隨著蒙古族從草原和歷史一路走來，其中承載了豐富的歷史文化信息。

二.馬頭琴藝術(shù)的現(xiàn)狀

馬頭琴藝術(shù)除內(nèi)蒙古自治區(qū)外，遼寧、吉林、黑龍江、甘肅、新疆等地的蒙古族也有流行。馬頭琴在蒙古族文化中極受尊崇，已成為蒙古族文化極為重要的表現(xiàn)形式。近幾十年來，馬頭琴的發(fā)展遇到了嚴(yán)重的困難。歷史上馬頭琴有四大傳統(tǒng)演奏流派，潮爾演奏流派、泛音演奏流派、胡爾演奏流派和實音演奏流派。每一種演奏流派都有自己傳統(tǒng)的演奏曲目，曲目失傳現(xiàn)象嚴(yán)重，傳承與保護工作已刻不容緩。

三.馬頭琴藝術(shù)的傳承

2006年，馬頭琴作為民間音樂的一項列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄之中。2007年，第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目中就列入蒙古族馬頭琴藝術(shù)代表性傳承人齊寶力高。這些說明了國家對蒙古族馬頭琴藝術(shù)傳承發(fā)展的重視，明確保護這種民間音樂傳承。

馬頭琴是蒙古族音樂文化的典型代表，無論是它的造型、制作材料，還是它的音質(zhì)音色、音樂表現(xiàn)風(fēng)格和演奏方法，均體現(xiàn)著蒙古族的性格內(nèi)涵，充分反映了蒙古族游牧生活的歷史形態(tài),表達(dá)著蒙古族對自然宇宙哲學(xué)性的思考和體悟。

馬頭琴一般都是獨奏，也作為伴奏樂器，出現(xiàn)在民間的婚典儀典和親友聚會，給舞蹈、長調(diào)、神話故事、慶典或與馬有關(guān)的日常活動伴奏。馬頭琴演奏曲目至今仍舊保留著一些古老的馴獸曲調(diào)，古人認(rèn)為音樂具有神力，馬頭琴演奏的樂曲，渾厚、粗獷、激昂，有著獨具特色的草原風(fēng)韻，能夠準(zhǔn)確地表達(dá)蒙古人的生活，如：遼闊的牧場、呼嘯的狂風(fēng)、奔騰的馬蹄聲，以及悲傷的心情、歡樂的牧歌等。由于馬頭琴樂器的特殊性，主調(diào)和泛音同時出現(xiàn)，馬頭琴藝術(shù)一直很難用正式的記譜法記譜。馬頭琴傳統(tǒng)音樂和演奏技法由師傅向徒弟口傳心授，世代相傳。馬頭琴具有深厚的社會和民俗傳統(tǒng)基礎(chǔ)，發(fā)揮著傳播文化、陶冶情操、移風(fēng)易俗等社會功能。傳統(tǒng)的馬頭琴音量較小，只適于在蒙古包和室內(nèi)演奏；經(jīng)過改革以后，馬頭琴的藝術(shù)造型更加完美，音量和音域得到顯著擴大，已完全適于在舞臺或室外演奏，它不僅能夠拉奏，還可撥弦彈奏，已成為出色的獨奏樂器。還經(jīng)常參加民族樂隊演奏，擅長演奏柔和細(xì)膩的抒情曲調(diào)，特別適宜演奏悠長遼闊的旋律和為長調(diào)民歌伴奏。

樂器制作者還研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴，這兩種馬頭琴的演奏方法相當(dāng)于西洋拉弦樂器當(dāng)中的大提琴和低音提琴。馬頭琴“家族”已形成了一個高、中、低音俱全的完整樂器組，充實了中國民族樂隊。值得一提的是，經(jīng)過改造和創(chuàng)制的新型馬頭琴在外表裝飾上仍然保持了蒙古民族的特點，在琴身上繪有民族特征的圖案。

傳承人齊寶力高在從事馬頭琴藝術(shù)創(chuàng)作的50余年來，在蒙古民族傳統(tǒng)馬頭琴藝術(shù)的傳承與發(fā)展中起到了杰出的貢獻(xiàn)。也吸取了西方小提琴的演奏技巧，成功的改制了傳統(tǒng)馬頭琴的琴體以及其聲源。統(tǒng)一了其弓法和指法。為把馬頭琴藝術(shù)推向世界的舞臺創(chuàng)造了更科學(xué)、更先進的條件，并仍不斷地努力創(chuàng)新。為馬頭琴藝術(shù)的傳承多次在國內(nèi)外舉辦過馬頭琴培訓(xùn)班，弟子達(dá)到了6000余人。在藝術(shù)歷史上首次創(chuàng)建了馬頭琴樂隊，結(jié)束了馬頭琴只有獨奏和伴奏的局限性。

馬頭琴藝術(shù)不僅在蒙古族年輕人中傳承。近年來，內(nèi)蒙古各藝術(shù)院校都開設(shè)了馬頭琴專業(yè)，社會上私立馬頭琴專修學(xué)校也日益增多。馬頭琴藝術(shù)的傳承發(fā)展在國內(nèi)呈現(xiàn)出欣欣向榮的景象。在蒙古族聚居的內(nèi)蒙古、新疆、青海、遼寧、吉林等省和自治區(qū)，馬頭琴廣泛普及，藝術(shù)從業(yè)者超過1萬人。

馬頭琴藝術(shù)還走出國門，在日本、美國、英國、法國等地找到愛好者。如齊寶力高的弟子們今已遍布世界各地，他們?yōu)槊晒琶褡骞鍖氈R頭琴藝術(shù)發(fā)展、為中華民族的音樂走向世界而做出了杰出的貢獻(xiàn)。他做為世界馬頭琴大師，在國內(nèi)外舉辦了數(shù)百場音樂會。是至今為止走進世界音樂之都——維也納金色大廳舉辦專場馬頭琴藝術(shù)會的唯一中國演奏家。2008年8月8日在國家體育館——鳥巢演出，為29屆奧運會開幕“暖場”，為觀眾演出《萬馬奔騰》，節(jié)目氣勢恢宏，高亢悠揚，引來萬眾矚目和喝彩。蒙古族馬頭琴演奏家賽音吉雅在創(chuàng)建日本最大的馬頭琴學(xué)校。

四.馬頭琴藝術(shù)的發(fā)展

2006年內(nèi)蒙古師范大學(xué)招收馬頭琴演奏與理論研究方向碩士研究生。招收馬頭琴專業(yè)的研究生對于民族藝術(shù)的傳承和國際間的藝術(shù)交流都有著極其深遠(yuǎn)的意義。在全國許多城市都設(shè)有馬頭琴文化藝術(shù)中心，促進這項民間音樂的發(fā)展。

由蒙古國和中國內(nèi)蒙古自治區(qū)馬頭琴藝術(shù)家共同倡導(dǎo)的國際馬頭琴聯(lián)合會于2008年在烏蘭巴托成立。2010年初在首都烏蘭巴托舉辦國際馬頭琴藝術(shù)節(jié)。

2009年8月，首屆內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)在赤峰市舉辦，藝術(shù)節(jié)期間，舉辦了大型開幕式《永遠(yuǎn)的牧歌——馬頭琴交響》演出、首屆內(nèi)蒙古馬頭琴演奏大賽、馬頭琴藝術(shù)專家講座、馬頭琴藝術(shù)研討會、馬頭琴制作工藝展等系列活動，形式多樣，內(nèi)容豐富。馬頭琴演奏大賽中選手們出色表現(xiàn)和精湛技藝成為本屆馬頭琴藝術(shù)節(jié)的一大亮點。著名馬頭琴演奏家、研究學(xué)者圍繞馬頭琴藝術(shù)的風(fēng)格、特點、表達(dá)方式、演奏技巧、曲目創(chuàng)作、傳承發(fā)展、市場開發(fā)等重要命題進行了專題講座和研討，提出了許多富有啟迪的思路、觀點和有益的建議，為今后馬頭琴藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展提供了重要的學(xué)術(shù)支撐和理論指導(dǎo)。對豐富草原文化精神內(nèi)涵，彰顯馬頭琴藝術(shù)獨特魅力，擴大馬頭琴藝術(shù)影響，弘揚優(yōu)秀民族文化，推進民族文化大區(qū)建設(shè)具有重要意義。