許曉黎

新紅樓：味道是裝不出來的

許曉黎

新聞背景

自新版《紅樓夢》開播以來，網(wǎng)友爭議不斷，更將其與舊版做比較，對其演員、音樂、造型等都不斷“拍磚”。有網(wǎng)友甚至戲稱之為“聊齋版《紅樓夢》”，而相對的，喜愛新版者也積極為其正言。二者的討論針鋒相對，究竟哪個更令人信服？

看了新版《紅樓夢》，最大的一個感覺就是難受，如鯁在喉，不吐不快。

有人說：“一千個觀眾眼中有一千個哈姆萊特。”從各個角度去解讀可以得出不同的結(jié)論。李少紅認為自己是最忠實原著，實質(zhì)上，那是她自己認為的“原著”，而不是大家看見的原著。有一種認識潛藏在大家的心里，這種感覺無法用繁縟的華貴去堆砌，無法用凡俗的艷麗去裝飾，更無法用蒼白的旁白來表達，但是它出現(xiàn)的時候，一定會引起大家的共鳴，那就是神韻，它會讓大家眼前一亮，驚為天人！

味道是裝不出來的，更是學不來的，同樣的動作陳曉旭就韻味十足，為什么新版演員就如人家嚼過的甘蔗一樣，索然無味？因為韻味來自心靈深處，來自于魂魄。在陳曉旭的骨子里，這一種美，只能仰視，只能憐惜，只能愛慕。這種美麗可以讓意淫羞愧，讓邪惡凈化，讓兇煞止步。

87版功夫用在戲外，從導演到演員無一不是懷著敬畏的心情，那個時期的演員，少功利而多責任，少虛華而多樸實，少卑劣而多厚德，因此演員對角色認知感就高，演起來就駕輕就熟，入戲深自然韻味就出來了。新《紅樓夢》戲外不用功，與87版正好相反，因此對戲內(nèi)人物沒有認同感，在拍戲時拼盡全身力氣上躥下跳，也無法找到那種感覺，入戲不深，何來味道？

而李少紅不明白這個道理，居然劍走偏鋒，加入恐怖元素和超時空手法，甚至搞出個“黛玉裸死”這種意淫的低級噱頭，她“花了很大精力來拍這場戲”，企圖通過“很震撼、很現(xiàn)代”的場景，利用觀眾神秘的性渴望和獵奇心態(tài)，喚起人性最原始的沖動和恐懼來支撐收視率。挖掘人性丑陋的一面來到達自己的目的，既是對公眾的小覷，也是對名著的褻瀆，更是對中國文化的不負責任。

難道“無裸不成戲”就是李少紅風格？拍古典名著，怎能沒有一點古典情結(jié)，不尊重古人的生活習俗，不知道古人想什么？挖掘人性的負面情緒來吸引眼球，這正是當下中國文化界的通病，李少紅也未能免俗，給新版《紅樓夢》打上了深深的時代烙印。

其實當下的中國社會從某種程度來說就是一部現(xiàn)實版的《紅樓夢》，歌舞升平卻危機四伏，驕奢淫逸卻“兜底都翻出來了”，這是“沒有一個地方干凈”的紅樓大社會，所有的人都在夢中。陳曉旭注定要成為經(jīng)典，她用生命詮釋了一個現(xiàn)實版的林黛玉，她走了，也許是幸運的。