/馮寶麟

作 者：馮寶麟，中國藝術(shù)研究院中國篆刻藝術(shù)院副研究員,中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。

在近代圓朱文印領(lǐng)域，陳巨來是一位最專一也最精能的實(shí)踐者。他把圓朱文這一獨(dú)特的藝術(shù)形式當(dāng)成自己的舞臺(tái)，而將自己的精神氣質(zhì)、審美追求寄寓于入印文字，并讓這些“化身”在這個(gè)“舞臺(tái)”上施展自己的才華 。趙叔孺許其“近代圓朱文第一”，施蜇存謂其“以圓朱文雄于一代”，王季遷盛贊其“可稱為在世國寶”。

要理解陳巨來的圓朱文印，不妨先參考他自己對這一藝術(shù)形式特色的認(rèn)識和在創(chuàng)作中的把握。他在《安持精舍印話》中如是說：“要之，篆法純宗《說文》，筆劃不尚增減，宜細(xì)宜工，細(xì)則易弱，至柔軟無力，氣魄毫無；工則易板，猶如剞劂中之宋體書，生梗無韻，必也使布置勻整，雅靜秀潤。人所有不必有，人所無不必?zé)o，則一印既成，自然神情軒朗。”我們從這段話中不難看出，陳巨來在創(chuàng)作過程中，最為關(guān)注的還是入印文字的形態(tài)塑造。而以文字造型為核心，其目的便是利用它來承載自己的性靈 。

陳巨來的圓朱文印最大的藝術(shù)魅力是在靜穆嫻雅的外在形式背后，蘊(yùn)藏著鮮活的藝術(shù)美的精靈，富有極強(qiáng)的生命活力，能讓欣賞者透過近乎純粹的線條去感知藝術(shù)家為藝術(shù)創(chuàng)造而激動(dòng)不已的內(nèi)心世界。從這個(gè)意義上講，陳巨來的創(chuàng)作是將藝術(shù)性與技巧性、理性與感性、形式處理與性靈表現(xiàn)這些對立元素貼得最近的一位，有時(shí)甚至已經(jīng)高度地融為一體讓欣賞者難以區(qū)分它們的具體存在。

藝術(shù)家對藝術(shù)形式的選擇只是對自己表現(xiàn)方式的選擇，那么，利用選擇的表現(xiàn)方式表現(xiàn)什么、如何表現(xiàn)則取決于他的主觀追求。藝術(shù)家藝術(shù)成就的高低，也主要取決于在藝術(shù)創(chuàng)作中智慧、學(xué)識、性情、技能的發(fā)揮和實(shí)現(xiàn)的水平，而不單單是對藝術(shù)形式的選擇以及對藝術(shù)媒介、藝術(shù)符號操作技巧的發(fā)揮和實(shí)現(xiàn)水平。陳巨來雖然選擇了以理性為主要特色的圓朱文印形式，但他創(chuàng)作的作品卻是非常感性的，是極具感情色彩的。

陳巨來的藝術(shù)語言與表現(xiàn)形式一樣，也是相對“單一”的，而這種“單一”絲毫沒有影響到其藝術(shù)理想的實(shí)現(xiàn)，這是因?yàn)?，欣賞者視覺中的“單一”，實(shí)際上是藝術(shù)家對自己的藝術(shù)語言進(jìn)行了高度提純的結(jié)果，是在精神層面上將諸多的信息和資源進(jìn)行“同化”的結(jié)果，這也表明藝術(shù)家對藝術(shù)效果、藝術(shù)風(fēng)格超凡的控制力。翻檢陳巨來的印作，其涉足的印章形式并不少，秦小璽、古銅印、九疊文、鳥蟲印、漢白文、漢玉印包括漢鑿印等形式，都成為他取資的對象，黃牧甫、趙之謙、吳昌碩等人的風(fēng)格都曾成為他借鑒和取法的對象。但陳巨來的創(chuàng)作是極其強(qiáng)調(diào)個(gè)性的，是強(qiáng)調(diào)主體性存在的，他以自己駕輕就熟的技法語言“同化”了不同的入印資源，使這些“資源”都能統(tǒng)一在他的風(fēng)格路數(shù)之內(nèi)。正因如此，他的藝術(shù)語言才更加純粹。他已經(jīng)能夠在看似簡單的創(chuàng)作技巧即精雕細(xì)刻中提升作品的精神高度，以簡馭繁，平中寓奇，以簡約的“語言”闡釋最精深的境界。在這種追求的過程中，剔除了所有與美無關(guān)與美的實(shí)現(xiàn)無關(guān)的因素，因而使作品之美天籟般純凈、高雅 。

下面，我們不妨從章法、篆法、刀法以及線條質(zhì)感幾個(gè)方面，具體地分析一下陳巨來印章的風(fēng)格特色：

章法：陳巨來的章法經(jīng)營是圍繞入印文字展開的，也就是說，他以文字為表現(xiàn)的對象，而令章法布置服務(wù)于這一目的。盡管他在結(jié)構(gòu)印面時(shí)也會(huì)根據(jù)實(shí)際需要而將文字所占空間做出調(diào)整，但在“空間”之內(nèi)，文字是相對自由的，而且所謂的空間調(diào)整，也是在充分尊重篆字的原生形態(tài)美的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，其目的是令文字之美在印面這一特定的“環(huán)境”中得到最充分也最合乎“禮義”的展示。所以，當(dāng)我們欣賞陳巨來的作品時(shí)，最能感動(dòng)我們的是文字的“形體”之美：或如西子淡妝或如楊妃醉舞，或簡潔或雍容，但都恰到好處地保持著那份尊貴和華美。陳巨來的印面是靠一種氣息來維系的，印面上所有組成部分在精神氣質(zhì)上是高度統(tǒng)一而“聚精會(huì)神”的。

篆法： 陳巨來是最為尊重入印文字原生形態(tài)的印人，“篆法純宗《說文》”，他對文字的“印化”處理主要集中在線條的質(zhì)感上，即將秦“玉箸篆”所追求的而又在前人書寫、刻石時(shí)未能實(shí)現(xiàn)的理想在他的印中得以實(shí)現(xiàn)，這就是使這些文字的造型和意趣逼近唯美主義的高境。

刀法：陳巨來用何種刀法似乎無需爭論，他自己在《安持精舍印話》的開篇有過這樣的論述：“客有就余而問曰：‘君于篆刻歷有歲月矣，于刀法必究之有素，何謂沖刀、何謂澀刀、何謂切刀、何謂留刀，此中微妙可得聞歟？’余曰：‘否。夫治印之道，要在能合于古法而已。章法最要，刀法其次者也。舊傳一十四種刀法之說，是古人故為高談炫世之語，未足信也?！睆闹心芸闯鏊罢妗钡囊幻?，不泥古，不從眾，凡事有著獨(dú)立的見解，而且直抒胸臆，無所顧忌。如果我們非要較真，研究其刀法并以通行的辦法去命名，那么，我的判斷是：沖刀。他的過人之處在于將沖刀運(yùn)用得出神入化，能夠“游神之庭”。他的刀是在“刻字”，但所刻之字是能“傳神”之字，因而這刀也是“傳神”之刀。

線條質(zhì)感：陳巨來的圓朱線條雅靜秀潤?！把澎o秀潤”是陳巨來在其《安持精舍印話》一文中提出的審美理想，這在他的創(chuàng)作中得以兌現(xiàn)，更集中地落實(shí)在每一根線條中。他無意于線條“形”的豐富而直求“質(zhì)”的高妙，因而他爽健的行刀直揭“圓朱”精神的要旨。所以有人評論他的線條“有真氣在，充滿生命力”則絕對是中肯的。再者，與另一位圓朱文印巨匠王福庵的線條質(zhì)感隨其所刻印章形式的變化而變化不同，陳巨來的線條在各類印章的創(chuàng)作中都是統(tǒng)一的，這包括他的陰文印創(chuàng)作，（如“倩”等?。?，如果我們拋開文字結(jié)體，仔細(xì)體會(huì)他白文線條之外的“留紅”，便能發(fā)現(xiàn)，這里的線質(zhì)一如其圓朱文的線條般簡潔而秀美。陳氏的線條是一種簡潔明快、流暢精微、沒有雜質(zhì)的線條。

結(jié)語：在藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)風(fēng)格的構(gòu)建過程中，藝術(shù)家往往根據(jù)自身的特點(diǎn)和對藝術(shù)本質(zhì)的獨(dú)特理解采取不同的方式，有的“向外擴(kuò)張”，有的則“向內(nèi)掘進(jìn)”。向外擴(kuò)張者表現(xiàn)出對周圍資源的濃厚興趣，廣采博取，為我所用；向內(nèi)掘進(jìn)者則把注意力集中在一個(gè)點(diǎn)上，心不旁騖，力求精純。前者追求表現(xiàn)手法和藝術(shù)效果的豐富、追求探索的廣度；后者追求藝術(shù)語言和形式特色的純粹，追求探索的深度。兩者取法各異也各有所長。陳巨來屬于后者，他的創(chuàng)作立足于圓朱本體，強(qiáng)化它的獨(dú)立品格。而最難能可貴處在于，他創(chuàng)作的落腳點(diǎn)是對自己性情的體現(xiàn)，是表現(xiàn)主義的。