□李相眾
世界級畫家列賓(俄羅斯)有過一句名言:“色彩即思想”。這句話不止適用于繪畫藝術(shù),而且適用于舞美設(shè)計。是色彩給了舞臺美術(shù)以鮮活的藝術(shù)生命與動感的靈魂,織就了舞臺上的亮麗風(fēng)景和絢麗的藝術(shù)世界。
一是布景設(shè)計的色彩運用。布景是舞臺美術(shù)重要的組成部分之一,也是整個舞美設(shè)計中的“重頭戲”。雖然布景設(shè)計以劇本內(nèi)容、導(dǎo)演構(gòu)思、舞美設(shè)計意圖為指導(dǎo)原則,以景片(軟片、硬片)、幕布、平臺、投影等為物質(zhì)材料,運用平面繪畫與立體造型等藝術(shù)手段,以為劇中人物的活動創(chuàng)造特定的典型環(huán)境為目的,但是所有這一切,都離不開色彩的運用。舞美設(shè)計中的色彩,主要有五種,即:①自然色(包括時間、地點、季節(jié)等的不同色彩,如藍(lán)天、白云、紅花、綠草等);②象征色(即色彩的象征、隱喻意義,如綠色象征春天或希望,紅色象征革命和忠誠等);③人物色(如黑人、白人、女人的白、男人的黑等);④情感色(如紅色表現(xiàn)熱烈與溫暖,灰色表現(xiàn)悲哀與寒冷等);⑤美感色(如紅、綠、黃的艷麗,有賞心悅目之效;紫、黑、灰的暗淡,影響審美愉悅與審美快感)。以上五種色彩,在布景設(shè)計中均有廣泛的運用。例如話劇《蔡文姬》的布景設(shè)計,以高懸的黑色帳幔,與彩色繽紛的儀仗互相映襯,并用色彩艷麗的胡婢組成半圓形的隊列,形成“人墻”,營造出一種威武雄壯的單于王大穹廬的典型環(huán)境,融自然色、象征色、人物色、情感色、美感色于一爐,創(chuàng)造出特有的意境與神韻。
二是道具設(shè)計的色彩運用。道具是舞臺用具的簡稱,通常分為大道具(如桌、椅、床、機(jī)器等)、小道具(如杯、壺、花瓶等)、隨身道具(如煙袋、背包等)三種。但不管哪一種道具,在設(shè)計中也都離不開色彩的運用。例如京劇《二進(jìn)宮》中花臉徐延昭隨身(手持)道具銅色大錘,既是身份、權(quán)力的象征,又符合這一人物性格特征,因此后來竟以此命名為花臉行當(dāng)?shù)囊恢А~錘花臉?,F(xiàn)代京劇《紅燈記》中的紅燈,既符合李玉和的鐵路工人身份,又以紅色象征革命和熱血紅心,也將自然色、象征色、人物色、情感色、美感色糅合在一起,令人稱道。
三是服裝設(shè)計的色彩運用。服裝素有“演員第二皮膚”之稱,俗話也有“人是衣,馬是鞍”、“穿靴戴帽,各有所好”等說法,這些話都是有道理的。戲劇服裝包括演員穿戴的衣著、服飾等,是舞臺上塑造人物外部形象的重要手段之一。它可以體現(xiàn)人物的身份、年齡、性別、個性、生活習(xí)俗、民族、地域、時代等等特點。而在服裝設(shè)計中,充分運用色彩來表現(xiàn)這些特點,乃是行之有效的。例如京劇的“青衣”一行,就最早由扮演貧婦的旦角演員穿青色褶子而得名。又如同樣是“蟒”,帝王穿黃蟒,包拯穿黑蟒,以色彩代表不同身份、性格和寓意?,F(xiàn)代京劇《智取威虎山》中楊子榮“打虎上山”一場的服裝設(shè)計,就通過咔啡色的皮大氅與白色的羊毛里,襯托出這位假扮土匪胡彪的人民解放軍英雄人物的英俊機(jī)智、勇敢等性格特征。
四是化妝設(shè)計的色彩運用。化妝也是塑造舞臺人物外部形象的重要手段之一,根據(jù)人物的性格、性別、年齡、身份、職業(yè)、民族、時代等特點,使用化妝材料,塑造不同的形象(主要是面部)。而這些化妝材料,又以色彩為其主要標(biāo)志。最典型的例證,就是戲曲的臉譜,不同色調(diào)、不同圖案,代表不同人物的不同身份、不同性格。例如關(guān)羽勾紅臉,表現(xiàn)忠誠正義,包拯勾黑臉,表現(xiàn)剛直鐵面,曹操勾白臉,表現(xiàn)奸詐陰險等等。
五是燈光設(shè)計的色彩運用。舞臺燈光有“舞臺的太陽”之說,它運用燈光設(shè)備與技術(shù)手段,賦予其他舞美(布景、道具、服裝、化妝、音樂)以靈動的色彩,創(chuàng)造舞臺時空、氣氛,表現(xiàn)情感情緒。如紅色光與橙色光代表熱烈、歡快,紫色光表現(xiàn)神秘,黑光表現(xiàn)恐怖等等。
六是音樂設(shè)計的色彩運用。音樂音響設(shè)計屬于舞美范疇,因此“音樂色彩”指的是它的華彩段、節(jié)奏變化、韻律等內(nèi)涵。在設(shè)計中要注意強(qiáng)化它的色彩性,即做到“音樂是流動的色彩,色彩是凝固的音樂”。