摘要：一部影片的視像風(fēng)格決定它的鏡頭語言，特定的視像風(fēng)格也必須由特定的鏡頭語言來體現(xiàn)。電影創(chuàng)作者給鏡頭中的材料，給本來可以客觀地傳達(dá)我們的信息加上了一定的態(tài)度，要想在一百分鐘左右的時(shí)間里把故事說得完整而且好看，運(yùn)用具體鮮活的細(xì)節(jié)來設(shè)懸或營(yíng)造氛圍等是必須的。如一個(gè)眼神或微笑都可能成為一部影片讓人反復(fù)回味的關(guān)鍵要素。

關(guān)鍵詞：視像風(fēng)格 鏡頭語言 細(xì)節(jié)

在當(dāng)今社會(huì)，女權(quán)主義作為一場(chǎng)波及思想，文化，藝術(shù)各個(gè)方面的運(yùn)動(dòng)，較深地影響了電影敘述，不再單純是以男性為主角，把女性放在被動(dòng)立場(chǎng)上的具有大男子主義的傳播方式，而轉(zhuǎn)向以女性為主角，展現(xiàn)女性令人激動(dòng)的一面。青年導(dǎo)演徐靜蕾自編、自導(dǎo)、自演的電影《一個(gè)陌生女人的來信》曾一舉榮獲第52屆西班牙圣塞巴斯蒂安電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。這部改編自?shī)W地利著名作家茨威格的同名小說的電影用影像向我們講述了一個(gè)精神上最原初的愛，講述了一個(gè)女人在少女時(shí)代愛上了一個(gè)青年，并以自己的方式堅(jiān)持

生的故事。該電影能引起眾多女性的感觸，與眾多女性自己多少有過這樣的一種情結(jié)有關(guān)，但是自己的情結(jié)早早就結(jié)束了，成為青澀的回憶，藝術(shù)的加工卻使它無限制地成長(zhǎng)，將它放大到令人驚愕的地步，讓觀眾嘆為觀止。

主題和人物的分析

西蒙娜德波伏娃說：“兩種類別(男性與女性)的不對(duì)稱性表現(xiàn)在性神話的單向形式中。我們用“性(THE SEX)來稱呼女人，她是肉體，是他的快樂與危險(xiǎn)。男人對(duì)于女人也是肉體。不過這一事實(shí)從未宣布過，因?yàn)闊o人宣布”但影片宣布了這一點(diǎn)，男人也是肉體，但他不只是肉體，他在掌握秩序之余豐富了人性，女人也不只是肉體，她也豐富了人性，在該短片中最后設(shè)定的是這個(gè)女主人公死了，維護(hù)了一個(gè)傳統(tǒng)的兩性身份與價(jià)值判斷：男人是理性的，女人是感性的。女人的制度性低于男人——孔德這樣樣認(rèn)為，老徐的電影《一封陌生女人的來信》則表現(xiàn)了這一點(diǎn)。理性制度長(zhǎng)了副男人的面孔，女人不具有這樣的“人性”，因此女人永遠(yuǎn)是第二性。

盡管如此，在該影片中塑造的女主人公并非男性眼中的一個(gè)悲劇色彩的人物，沒有哀怨交織，沒有悲憤仇恨。她只處在自己愛的空間里，不尋求外人的關(guān)懷或憐憫，也拒絕去刻意靠近他人，愛也罷，不愛也罷，成了跟對(duì)方無關(guān)的自己的事，更符合當(dāng)代社會(huì)的一句流行語，愛你是我的事情，但與你無關(guān)。將這樣的～種情感內(nèi)收在這部影片中給人的感覺卻是毫無壓抑，反而更象一個(gè)人在心靈深處為愛獨(dú)留的一塊純凈之地。痛苦也罷，失意也罷，都是自己的事，生活還是要照樣進(jìn)行，但這不意味著愛的痛苦就失去了，而是用另外的方式使痛苦得到了轉(zhuǎn)化和排遣，將一份對(duì)男主人公的愛以另一種方式轉(zhuǎn)接到與這個(gè)男人血脈相連的孩子身上去，在影片中利用了具有視覺價(jià)值的影像動(dòng)感來外泄了這份難能可貴的情感。

鏡頭語言的巧妙運(yùn)用

著名電影理論家讓米特里將電影美分為三個(gè)層次：影像——語言——藝術(shù)，而電影的詩(shī)意是米特里美學(xué)體系的最高層次，這一境界必須通過導(dǎo)演富于想象力的創(chuàng)造才能達(dá)到。

在老徐的該影片中，老徐注重了長(zhǎng)鏡頭的使用，側(cè)重于用鏡頭細(xì)膩地刻畫人物心理，同時(shí)配以大量富有感染力的音樂——琵琶語，輕靈飄逸，纏綿悱惻，于隨性中有內(nèi)斂，于張揚(yáng)中不失含蓄，將女主人有張有馳的情感狀態(tài)，以獨(dú)有的寫意方式，淋漓盡致地刻畫在銀幕上。

在探討電影的藝術(shù)技巧時(shí)，愛因漢姆曾今說過：“一部好的藝術(shù)作品的主要條件，就是應(yīng)該明確地，干凈利落地把它使用工具的特殊屬性全部表現(xiàn)出來?！痹谠撚捌戌R頭語言的巧妙運(yùn)用使得劇情升華到了另一種境界：沒有浮華外表的包裝，沒有對(duì)這份另類愛情所流露出的厭惡，只有冷暖色調(diào)的對(duì)抗，只有在平靜中尋找到的沖擊神經(jīng)的視覺享受。

細(xì)節(jié)決定成敗

米哈伊爾·羅姆在《場(chǎng)面調(diào)度》一書中說，“導(dǎo)演應(yīng)當(dāng)明確規(guī)定觀眾應(yīng)該往哪看和怎么看。他設(shè)計(jì)的鏡頭應(yīng)當(dāng)讓觀眾沒有自由選擇的余地，使觀眾所注意的人物，細(xì)節(jié)是他這時(shí)必須注意的?！笨梢院敛豢鋸埖卣f，有時(shí)一部電影的成敗就取決于細(xì)節(jié)的取舍。從片中展示出來的細(xì)節(jié)，可以看出老徐對(duì)細(xì)節(jié)的把握是很到位的。

在影片中老徐運(yùn)用細(xì)節(jié)埋下伏筆，以“一封信”做為懸念，為下文埋下伏筆同時(shí)在人物塑造上，運(yùn)用了具體感人的細(xì)節(jié)來描述形象，一個(gè)眼神，一個(gè)微小的動(dòng)作，如女主角的眼角一瞥，微微的一個(gè)深呼吸，這些都使人物更加生動(dòng)，性格更加鮮明，讓觀眾更近走進(jìn)女主人公的內(nèi)心，宣泄和強(qiáng)調(diào)了她看似內(nèi)斂的情感，豐富了電影的質(zhì)感和層次。在不完整的劇情前提條件下巧妙運(yùn)用細(xì)節(jié)，用嚴(yán)密的邏輯推理與觀眾玩了一個(gè)智力游戲，設(shè)下圈套，對(duì)觀眾的判斷力進(jìn)行誤導(dǎo)，隨著故事的推進(jìn)，從而使得觀眾對(duì)于事態(tài)真相更加難以把握，然后從這種惘然未知中制造懸念，層層遞進(jìn)，步步緊逼，給觀眾的思考活動(dòng)帶來柳暗花明又一村的感覺，讓他們?cè)谛蕾p過程中無數(shù)次被引向未知，從而帶來自我設(shè)想，就此平庸的故事也會(huì)富有魅力而引人入勝。當(dāng)觀眾無不充滿激情地猜測(cè)下面過程的時(shí)候，戲劇效果的張力就產(chǎn)生了，而此時(shí)，影片不再是導(dǎo)演一個(gè)人所玩的游戲，而是三者(導(dǎo)演，故事和觀眾)之間的對(duì)抗。細(xì)節(jié)也不再僅僅是微小的細(xì)節(jié)，不只是錦上添花的作用，它已決定了影片的導(dǎo)向和成敗。

說到底，對(duì)一部影片的徹底把握，最終還是要通過故事并落實(shí)到故事上，導(dǎo)演的風(fēng)格和意圖，最終還是要借助多敘述的故事及如何敘述這個(gè)故事體現(xiàn)出來。畢竟，電影是作為一直敘事藝術(shù)而存在的，在老徐的該影片中不僅僅是對(duì)于光影聲音場(chǎng)面調(diào)度的把握還是演員的表現(xiàn)值得欣賞，更重要的是從女性角度重新審視了愛情在女性世界觀中的新定位。