清前期民窯青花尊，通體繪有三組纏枝牡丹紋，牡丹花盛放，花葉環(huán)繞布滿外壁。紋飾運用勾線點染的方法，青料濃郁鮮艷發(fā)有藍寶石般的色澤，因為筆蘸色料水分飽滿，花朵花葉都有濃淡的變化，蒼翠欲滴，尊的造型侈口、鼓肩、收腹，外撇二層圈足，旋紋釉底，胎骨細釉色白，帶有“橘皮紋”。尊口雖有剝釉，仍無損它的藝術感染力。

水仙盆造型規(guī)整，尺寸適中，方整儒雅，稍有內(nèi)收的外壁畫滿纏枝牡丹。藝人似是追求畫面的繁茂影響了恣意的用筆，但筆筆勾勒有力的線條還是難遮扎實的功底，不但是主體花朵突出，花葉的穿插也生動自然，使得留下的空白比例恰當?shù)睾嫱辛思y飾形象，達到了滿目琳瑯的視覺效果。青料的發(fā)色濃而穩(wěn)重，分水的點染淡而均勻，勾勒渲染的特點清晰，處處顯得精致。盆口直線挺括，通體是青白釉，盆底留有墊燒的足餅和支燒的釘孔。

鳥食缸作鼓形，外壁側(cè)開有腰形進食口，口邊繪有變形垂云紋，鼓面繪有變形菊紋、蓮紋，鼓體繪有三朵纏枝牡丹。因為花葉過滿遮蔽了枝干。而畫面最大的特色是花朵花葉全部用細密短小的線條勾勒填充而成，因為青料質(zhì)好沒有暈散筆觸具現(xiàn)，筆筆顯示了繪制者的不厭其煩?；蛟S古人要表達的是枝繁葉茂欣欣向榮，鳥兒才能生命旺盛。一只鳥食缸被演繹得如此具有生命力。鳥食缸胎細質(zhì)堅，釉色白透，青料色穩(wěn)，外壁留有四點支燒孔，所有的細節(jié)都反映了古人對精致生活品質(zhì)的追求。

清代青花胎骨輕盈，造型上追求新穎，線條挺直，紋飾筆法纖細，圖案規(guī)整。器物上的火石紅及縮釉現(xiàn)象較少，足底渾圓，口沿較薄且平整。清早期青花繪畫，用筆之精除了將當時的繪畫成果盡量體現(xiàn)進青花外，又將明代清淡雅致、勻靜秀美的風格發(fā)揚，青花的分水技法運用精熟。雍正青花造型改渾厚古拙為輕巧俊秀，風格可與端莊的明代造型相類;乾隆青花則畫筆線條柔和，畫面繁縟。民窯青花器型多樣，除日用器外還見陳設用瓷，大到桌子小到把玩手心的鼻煙壺、鳥食罐，無所不包。青料早期呈色青藍;中期色澤多穩(wěn)定為基調(diào)明快的正藍色，線條也清晰無暈散;后期開始發(fā)色灰暗，顯著的特點是深沉不漂浮。胎質(zhì)早期堅白細潤，釉色白中閃青，肥腴光亮，后期胎質(zhì)粗略，釉質(zhì)顯松，厚薄不勻，光澤感不強，釉色泛青，紋飾繁雜均以吉祥如意為主題?；ɑ芗y則用細筆在花瓣內(nèi)畫細密的細條，工藝造型上一般作品強調(diào)形體比例，器物也多釉底。

民窯青花在康熙雍正乾隆三朝已進入瓷器史上的黃金時代，由于三位帝王都愛瓷器，加之清初沿承“官搭民燒”的辦法，提高了民窯制瓷技術的水平，促進了民窯青花的繁榮與發(fā)展。隨著統(tǒng)治者采取了一些有利于社會經(jīng)濟發(fā)展的措施，百姓生活得到改善，尤其是到了乾隆朝，處于對漢文化的尊重和普及，百姓也已開始賞玩與品物，尋求閑情與意趣，民窯也追慕官窯的器型出現(xiàn)了許多文人雅士喜愛的文房清玩瓷器，這些陳設用的尊瓶、育花用的盆缽、養(yǎng)鳥用的食罐開始大量出現(xiàn)也就不足為奇。

纏枝花被瓷器裝飾廣泛使用，又稱作蔓草紋、萬壽藤、連枝紋，通常以藤蔓等植物為波線式骨架向左右上下延伸，枝莖上填以花葉構(gòu)成纏枝花。在民窯青花中，纏枝的骨架變化多端，具有循環(huán)往復、婉轉(zhuǎn)流動、節(jié)奏鮮明等特點。這種飄揚流轉(zhuǎn)的形式不僅適應藝人揮灑自如的用筆，便利大量生產(chǎn)，而且適應裝飾多種器型。常見的有纏枝牡丹、纏枝蓮、纏枝菊、纏枝寶相花等。纏枝牡丹用作主題紋飾時波線的弧度很大，花頭順著波線卷曲的方向畫在分枝上，用作輔助紋樣時弧度平緩，大致分仰視和側(cè)視兩類，花頭會變?yōu)榻茍A形或橢圓形，由于牡丹象征富貴，纏枝牡丹也就寓意富貴連綿。

中國的纏枝圖案是在漢晉以來固有的基礎上，吸收了卷草圖案的組織方法使之成為了一種比較復雜的連續(xù)紋樣，經(jīng)唐宋七百年間形象日趨飽滿豐富，又在外來因素的影響下逐漸變成了纏枝花，形式與內(nèi)容也越來越多樣化。到了明清，纏枝花卉在青花瓷器上已發(fā)展到極盛，運用極為廣泛。民窯青花上的纏枝花卉由于不受畫法的拘束也不重視細節(jié)的描繪，因此紋飾整體安排得當，運筆揮灑自由，撇除了板滯和匠氣，畫面充溢著感情和生命力，體現(xiàn)了民窯青花瓷畫的普遍風尚而成為代表性的圖案符號。民窯青花要適應廣大的市場，所畫內(nèi)容必然離不開概念化的吉祥題材，給生活帶來了祥瑞氣氛。湖石與牡丹是民窯青花紋飾的大宗，這種筆調(diào)不同的生動藝術形象是經(jīng)過了不知多少年的相同畫面反反復復表現(xiàn)錘煉之后的結(jié)果。牡丹有百花之王、富貴花的別稱，兼有色、香、韻三者之美，畫面一株盛開的牡丹寓意盡善盡美獨領風騷，因為牡丹華貴豐茂，還被視為繁榮昌盛、幸福和平的象征。有詠牡丹詩曰:“國色朝酣酒，天香夜染衣。”固有國色天香一國之選的美譽。

清代的牡丹，康熙朝早期花朵居中葉片圍繞花朵作團形排列，葉片較寬;中后期則以碩大而盛開的花朵居中，蓓蕾初綻和含苞欲放的花頭以及勾連形葉片圍繞中心花朵展現(xiàn);晚期圖案因素減弱繪畫性增強，畫面更加靈動多姿。乾隆朝圖案性的牡丹折枝花多以束枝簇擁主莖;繪畫性的牡丹多以蝴蝶、鳴鳥或蜜蜂來傳達飄逸出來的芬芳。(未完待續(xù))(責編:雨嵐)