在西班牙所處的西歐，貴族首先就是一名騎士，有能力供養(yǎng)一匹良馬，以及擁有相應的武器裝備。“騎士精神”最早是指馬術(shù)，在誕生之初就和歐洲貴族聯(lián)系在一起；騎士所穿戴的盔甲更是皇權(quán)政治的象征。到了12世紀，騎士精神的意義轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N人生的整體規(guī)范，其中包括“保護老弱婦孺，為公義而戰(zhàn)以對抗不平與邪惡，熱愛家園和為防衛(wèi)教會而冒死犯難。”騎士精神對歐洲人的文化理念和思想的影響一直延續(xù)到今天。并且被西班牙人認同為構(gòu)成其民族精神的根本。2009年下半年華盛頓美術(shù)館舉辦的“權(quán)力的藝術(shù)：西班牙皇家盔甲和肖像畫(The Art of Power：Royal Armor and Portraits from Imperial Spain)”展覽展出了馬德里皇家武器博物館的部分精美盔甲收藏，也讓我們一睹了西班牙民族輝煌的騎士藝術(shù)。這些武器裝備都是非凡的藝術(shù)品，而描繪著穿戴頭盔、裝飾領(lǐng)、肩甲、鎧甲和護手的帝王權(quán)貴肖像畫更為展覽錦上添花。它們包括16、17世紀西班牙肖像畫最頂級的藝術(shù)家魯本斯(Peter Paul Rubens)、凡·戴克(Anthony van Dyck)、委拉斯貴茲(Vel a zquez)和門斯(Anton Raphael Mengsj等人的杰作。

展覽向我們展現(xiàn)了15世紀末到18世紀西班牙皇家如何通過盔甲向世人顯示他們的藝術(shù)趣味、騎士夢及高人一等的社會權(quán)力和地位。展覽除了展出了盔甲和繪畫外，還展出了那些記載當時參加巡游、慶典、馬上長槍比武的皇家騎士們的掛毯。正如華盛頓國家美術(shù)館的館長厄爾·A·鮑威爾三世(Earl A，Powell III)所言“文藝復興時期的盔甲是當時軍事及至高權(quán)力的藝術(shù)象征。相對地宮廷那些穿戴盔甲的肖像畫則向世人傳達出皇家的莊嚴之氣。”

此次展覽的展品是由馬德里皇家武器博物館提供，其創(chuàng)立源于西班牙腓力二世國王(Philip II，1527—1598)的遺愿。他在遺囑中要求，在自己死后不得按照當時的習俗，將武器收藏公開拍賣以便贖罪和還債。后人忠實地遵守了遺囑內(nèi)容，為了不讓這些武器失散，專門建立了博物館，此后的歷代皇帝也都以自己的藏品來豐富館藏。馬德里皇家武器博物館藏品起始于腓力二世的父親查理五世皇帝(Cnarles V，1500—1558)的武器廠，在那里，來自其祖輩的武器也得以保全。當時歐洲正處于文藝復興的全盛時期，西班牙王室在歐洲的政治勢力空前強大。在整個歐洲大陸，只有為數(shù)不多的幾家作坊可以鍛造和加工貴重武器，這些作坊大部分位于德國南部、意大利北部和佛蘭德斯，所有這些地區(qū)當時都處于西班牙國王的統(tǒng)治之下。它們制作出來的名貴武器，大部分都貢獻給了西班牙王室，因此，皇家武器博物館的藏品很多均是獨一無二的藝術(shù)珍品。即使現(xiàn)在，皇家武器博物館的藏品也可堪稱是世界上最古老且最輝煌的武器收藏。其中藏品囊括了制作精良的全身甲、頭盔、盾牌、外交獎杯、皇室家庭禮品以及曾被西班牙國王、羅馬帝王和其馬匹所穿戴的馬背長矛騎兵的盔甲等。

標志皇族權(quán)力的儀式盔甲

16、17世紀皇室貴族們的華麗服飾是當時西班牙宮廷財富和權(quán)力的標志。就如委拉斯貴茲的肖像畫中描繪的一樣，西班牙的皇后和公主們總是穿著皇家所特有的奢華刺繡禮服：國王、王子和公、子爵們，則需穿戴那些帶有花邊領(lǐng)口、袖口、面料華麗的裝束，同時還要配上高高的靴子，披上卷動的斗篷。這些豪華的服飾，特別是那些標識著騎士精神的威武絢麗盔甲都是皇族至尚權(quán)力及尊貴的象征。曾一度是國家軍事高科技的防護裝備——精心鍛造的盔甲，昂貴的禮服和高端的首飾等所謂的“可穿戴的雕塑(wearable sculpture)”均是當時權(quán)貴們的社會地位標志。事實上，從中世紀開始歐洲貴族們就不斷尋求神兵利器。出于提高自身攻防能力的需要，武器制造在從中世紀到文藝復興過渡期間，達到了顛峰。而此時，在戰(zhàn)場上的鐵甲神兵正逐漸喪失橫掃一切的能力，歐洲貴族們轉(zhuǎn)而通過制造奢華武器來顯示自己的權(quán)勢。當時貴族們的武器主要分成兩種，一種是用于實戰(zhàn)的功能性武器，另一種是用于公眾活動和騎士比賽的禮儀性武器，它更多的是顯示政治和社會力量的武器。這些武器被視作獨特的藝術(shù)品，不僅反映出當時人們的知識層次，亦作為等級和權(quán)勢的象征而存在。因此這些禮儀性盔甲上往往會通過飾圖案、花紋來標識貴族們的權(quán)勢及等級。過去享有盛名的畫家及雕塑家們有時也會和盔甲的制造者合作，他們通過在盔甲上的精細雕工及紋樣的設(shè)計制作出迎合權(quán)責喜好的奢華盔甲。當時的權(quán)貴們甚至祈望通過佩戴盔甲，能讓世人認同他們身上的騎士精神，甚或?qū)⑺麄儺敵晒糯鷼v史、神話或是圣經(jīng)中的英雄人物那樣崇拜，因此，禮儀性盔甲藝術(shù)得到了進一步的推進。馬克西米連一世引領(lǐng)“連式盔甲”風

談到這些騎士盔甲的藝術(shù)，當然在世上再也沒有像哈布斯堡王朝的神圣羅馬帝國皇帝馬克西米連一世(Maximilian I，1459---1519)、查理五世及其后裔西班牙的腓力二世的禮儀盔甲那樣能充分地呈現(xiàn)出歐洲帝國皇權(quán)政治。哈布斯堡王朝鼎盛時期的奠基者神圣羅馬帝國皇帝馬克西米連一世被世人稱為“最后的騎士”。他是位既具有中世紀風范，又有文藝復興君主氣質(zhì)的帝皇，同時也是一位學者、詩人、人文主義者和藝術(shù)家的保護人。他在戰(zhàn)場上則是一位胸懷韜略的統(tǒng)帥，也是德意志雇傭兵(Landsknechts)和帝國炮兵的締造者，以及火炮技術(shù)的專家。他還著有半小說性質(zhì)的個人自傳《白色的國王》(Weiss ko nig)。最為特別的是，馬克西米連一世還因倡導了一種最重要的盔甲制作風格而聞名。16世紀初，他在現(xiàn)今奧地利一茵斯布魯克城設(shè)兵器制作工坊，該工坊制作的兵器極受當時貴族追捧，尤其在盔甲制作上幾乎是主導潮流的，后來還首創(chuàng)圖標盔甲之造型，并在1500年到1540年間廣被模仿且流行于歐洲長達數(shù)十年。由于馬克西米連一世對盔甲制造業(yè)的大力支持，16世紀初問世的新款盔甲就以其名字命名，稱為“馬克西米連連式盔甲”，主要以表面的多條開槽和鏤刻線為特征。這個稱謂其實代表融合了德國和意大利護甲制作風格的新風格。除了倡導連式盔甲外，馬克西米連一世當時對盔甲上裝飾的要求，也為后來盔甲的象征性裝飾奠定了基礎(chǔ)。這些象征性裝飾最典型的例子就是由科爾曼·赫勒姆謝米德(Kplman Helmschmid)為馬克西米連一世制作于1540年的騎馬游行盔甲。該盔甲上的裝飾主要根源于圣經(jīng)中關(guān)于大力士參孫的故事和古希臘羅馬神話中赫拉克勒斯的十二項任務。此后，圣經(jīng)故事及古希臘羅馬神話變成了盔甲裝飾的兩大根源。而從漢斯·布克邁爾(Hans Burgkmir)制作的版畫中，我們還可以看到當時皇家盔甲的奢華，至高無上的神圣羅馬帝皇西米連一世及其馬匹戴著華麗的全套馬背長矛騎兵盔甲，國王的頭盔上甚至還配有夸張絢麗的孔雀毛作裝飾。細工雕琢帝皇騎士夢

向世人宣告“在朕的領(lǐng)土上，太陽永不落下”的馬克西米連一世后人查理五世皇帝是“哈布斯堡王朝爭霸時代”的主角，也是一位了不起的君王和霸主。他與馬克西米連一世一樣熱衷騎士小說和馬術(shù)，喜歡親率大軍征戰(zhàn)，更喜歡視察自己廣闊的疆土。他擁有的武器都是精品中的精品，在歐洲大陸，只有為數(shù)不多的幾家作坊可以鍛造和加工這樣貴重的武器，而這些作坊大部馬克西米連連式盔甲——

此種盔甲全套約重30公斤，由許多塊圓滑的護板拼接而成。護胸采用球狀結(jié)構(gòu)，護袖是活動的，可脫掉，還有一個窄窄的護腰。腳部也有寬大的護鞋。全身盔甲由眾多獨立的板塊組成，每一個板塊都能覆蓋到兵士的身體對應部位。該種全身盔甲融合了當時意大利和德國護甲的特色，外面模仿當時平民服飾的衣褶，廣泛采用凹槽設(shè)計，既增加了護板的抗力，同時還減輕了重量。此前，鎖子甲應用非常廣泛，它可以有效地保護兵士免受劍傷。其后，更先進的進攻武器的使用催生了板狀盔甲的誕生。這套全身甲代表了人類歷史上護甲的最高發(fā)展水平，對于當時所有手工武器來說，幾乎刀槍不入，射來的箭也可以輕松地彈開；而盔甲卻毫發(fā)無損。盔甲重量均勻地分布在全身各處，兵士穿著它自由活動和跳躍都不成問題。分都處于他的統(tǒng)治之下。展覽中就有一件查理五世帝王迷人的巡游頭盔。它能讓佩戴者頓時成為受神加冕桂冠擁有金色發(fā)須，而且身披黃金羊毛的勇士。在查理五世的盔甲上常會展現(xiàn)出作為皇帝所奉行的信仰王朝意識、帝國現(xiàn)實、對十字軍的狂熱，不僅要保護基督教免受土耳其人的踐踏，還要抵抗天主教異端邪說的蔓延。他一生所創(chuàng)立的偉績也多可通過武器上的裝飾，得到了充分的展現(xiàn)。所以，在他的武器上最常出現(xiàn)的形象是圣母瑪利亞、圣嬰以及為數(shù)不多的幾個圣徒和舊約中的人物形象。這都是他緬懷過去的純真世界，欣賞騎士品格高貴、視榮譽為生命、崇尚正義、永不放棄斗爭的精神體現(xiàn)。從中世紀末期開始，武器收藏就成為騎士世界的最好物證。一位領(lǐng)主所使用和收藏的武器、坐騎鞍韉上的裝飾、軍事徽章、收到的禮品和打獵用的武器是他最重視的財產(chǎn)，其中體現(xiàn)了他的權(quán)力和生活方式。和嚴格意義上的軍事裝備不同，這些藏品更多是一種奢侈品，反映出那個時代的意識形態(tài)和藝術(shù)流派。所以，在查理五世的武器收藏中，到處充滿著一個騎士的夢想。作為鑒賞家的查理五世擁有許多制作精美的頂級全套鋼制盔甲，其中他特別喜愛德國和米蘭兵器制造者制作的奢華盔甲，以荷蘭斯麥德家族(Helmschimid famly)和菲利浦·奈格洛里(Filippo Negroli)最為引人注目。

當時意大利和德國的工匠生產(chǎn)的盔甲都擁有精細的裝飾，那些錯落有致的高浮雕、精致的切割外，鍍金、鑲嵌等工藝裝飾都得以與鋼制盔甲完美接合，就如藝術(shù)家用畫筆所繪的油畫般完美流暢。德國還有一些怪誕的“怪物(creature)”盔甲，它們形如杜勒(Durer)所作的繪畫。展覽中就有一套馬匹盔甲屬此類，套上這套盔甲馬匹就如麒麟披上了一身的威武鱗片。此外，還有一套“羅馬風”的盔甲看起來像件鋼制的裙子，穿上它便宛如古典化意大利神話場景中的勇士。全套的騎士盔甲和馬匹盔甲的重量是驚人的，但是藝術(shù)家用智慧所創(chuàng)造的奢華美，卻讓貴族們甘心樂意地承受如此的重負。但并不是所有的皇親貴族都能承擔這樣的重荷，因此這些盔甲往往是能拆開組合使用的，除了能形成不同的樣式外，還能根據(jù)不同的禮儀要求配備成專門的設(shè)備。

結(jié)合同時期的繪畫和掛毯，我們可以更容易理解到這些盔甲對于皇家貴族們的意義及功用。在成年的腓力三世(Philip III)肖像畫中，他身著一套童裝盔甲，由于體型過大顯得十分不合適，但這卻是當時地位和政治合法的一種標志。而腓力二世那豪華的禮儀盔甲也常作為永恒權(quán)力及成功者的象征出現(xiàn)在其后人的肖像畫中。1700年，隨著國王腓力五世登上王位，波旁王朝進入西班牙，同歐洲其他地區(qū)的關(guān)系也已改變，西班牙王宮里有史以來第一次缺少了來自其領(lǐng)地的禮物。而此時，狩獵在宮廷生活中占據(jù)了重要位置，所以真正的實用武器就成了獵槍，有很多精美復雜的槍支被制造出來。槍的出現(xiàn)同時也改變了戰(zhàn)爭的模式，兵士們需要更多的保護。防彈的盔甲由于太重太厚，兵士們根本無法穿上戰(zhàn)場，盔甲成為了不合時宜的武器裝備，騎士盔甲藝術(shù)逐漸步入衰退?；剡^頭來看，18世紀門斯繪制的查理三世(Charles III)肖像畫，那失去權(quán)力的西班牙君主盡管身穿威武的護胸甲也無法像往時那樣給人強壯、優(yōu)雅、勇敢甚至權(quán)威的感覺了。

周生生呈獻情人節(jié)“Infinty，永恒之約”鉆飾系列

在快將來臨的情人節(jié)。周生生特別推出“Infinlty永恒之約”情人節(jié)鉆飾系列，透過簡單的鉆飾設(shè)計，直接向戀人宣告心聲。周生生“Infinity永恒之約”情人節(jié)鉆飾系列，設(shè)計師特別用單鉆及極盡簡約的設(shè)計，并以優(yōu)雅的草書線條刻寫著“Infinityy”，“I”字更用上喻意無限的“*”符號，表達在情人佳節(jié)，希望和另一半逃離紛擾俗世，回到原點以最單純的心感應彼此，將每一件最平凡的小事，化為兩人獨無二的永恒故事。

共享非凡臻愛歡聚甜蜜新春

卡地亞獻禮2010情人節(jié)·春節(jié)

新一年的情人節(jié)不僅洋溢著浪漫溫馨的愛意，更與中國傳統(tǒng)新年雙喜臨門，在這千載難逢的歡慶時刻，卡地亞將愛的真諦融入經(jīng)典作品的全新創(chuàng)意：經(jīng)典的LEVE系列幻化新生將心中摯愛化為繞指柔情。以螺絲為標志的經(jīng)典LEVE系列是卡地亞在全球最受歡迎的作品。在這個洋溢著歡樂浪漫的情人節(jié)，全新系列的LEVE手鐲、戒指及項鏈再度延續(xù)愛的傳奇。LEvE系列最新的彩色寶石手鐲以多種優(yōu)質(zhì)寶石排列出絢爛的彩虹色彩，嬌艷欲滴的鮮嫩色調(diào)令人難以抗拒。洋溢著青春氣息的設(shè)計，輕松愉快地譜寫出美妙動聽的旋律，不同色彩的寶石仿佛代表著愛情的多彩和甜蜜。專門為男士推出的特大尺碼LEvE系列，線條簡約，勁酷而有型，展現(xiàn)品位男性的陽剛美感，無論黃金還是白金，無論綴以鉆石與否，經(jīng)典的螺絲標記均令人印象深刻，盡顯時尚。

深圳益田威斯汀酒店倡導旅途中的健康生活方式

2010年1月9日，喜達屋酒店與度假村國際集團宣布深圳益田威斯汀酒店盛大開業(yè)，同時把威斯汀品牌所提倡的“在旅途中保持健康生活方式”的概念引入深圳。威斯汀卓爾不凡的特色服務及產(chǎn)品包括煥發(fā)身心的睡眠體驗、營養(yǎng)健康的飲食概念，還有賦予活力的健身項目和舒緩感官的水療服務等等，都專注于為客人帶來五官六覺的放松，獲得活力煥發(fā)的居停體驗。深圳益田威斯汀酒店位處繁華城市的商務與旅游交會地，距離著名的旅游景點世界之窗、歡樂谷等僅咫尺之遙。酒店所座落的益田假日廣場，是一個集時尚品牌、大型影院、明星冰場及各種風味餐廳于一體的綜合購物廣場。此外，抬腿即至的地鐵站和多路公交線路亦可方便到達城中各地，交通十分便捷。

享譽全球的時尚服務及豪華酒店業(yè)翹楚麗思卡爾頓酒店集團宣布，位處泰國南部喀比的普拉灣麗思卡爾頓精品度假村(Phulay Bay，A Ritz Carlton Reserve)于2009年12月22日隆重開業(yè)。Lek Bunnag與IA49一班泰國室內(nèi)設(shè)計師悉力合作，精心設(shè)計度假村內(nèi)各建筑和公共空間，將當代設(shè)計概念和文化元素細意融合，同時巧妙地運用現(xiàn)存的天然樹林及植物作天然屏障，讓賓客在度假村中更感隱逸。度假村采用泰國傳統(tǒng)、富有故事性的Lanna藝術(shù)于建筑結(jié)構(gòu)，以及別墅門前及墻上的掛畫及藝術(shù)品，更能進一步煥發(fā)賓客的感官，也令設(shè)計變得更引人入勝。普拉灣麗思卡爾頓精品度假村是全球首間麗思卡爾頓精品度假村(The Reserve)，充分體現(xiàn)品牌的獨特風格、理念及設(shè)計。度假村為渴求逃離都市繁囂生活的人所設(shè)計，讓他們遠離生活壓力，盡情投人一個只為他們度身訂造的度假體驗。

“日光影像”時尚攝影機構(gòu)落戶廣州

近日，集聚專業(yè)及時尚的攝影機構(gòu)“日光影像”落戶廣州，它坐落于廣州市最富歷史意義的海珠橋南岸，緊鄰著江邊美景的濱江路?！叭展庥跋瘛币詡鞒袕V州市的歷史文化，融合中西文化上的美學意念為宗旨，邀請業(yè)界著名空間設(shè)計師打造設(shè)計出具有現(xiàn)代感的攝影環(huán)境，致力為廣州的準新人打造最美麗的影像畫面。

新加坡航空公司成為2010年8月即將在新加坡舉辦的首屆青年奧運會官方指定航空公司。新加坡青奧會組委會(SYOGOC)和新航日前宣布雙方已簽署了—份贊助協(xié)議，協(xié)議規(guī)定新航將提供機票和貨運服務，并通過其獨家媒體渠道宣傳青奧會。新航將幫助把青奧會相關(guān)設(shè)備從新加坡青奧會組委會的國際合作伙伴和承包商處運送至新加坡。新航的航線網(wǎng)絡(luò)遍布全球40個國家和地區(qū)的99個目的地，將提高青奧會的知名度，在搭乘幫航的乘客中擴大影響力。

景仁懷德蘇州博物館50周年捐贈文物精品特展

蘇州博物館自1960年元旦肇始迄今，已接受了262人次，5000多件個人藏品的無償捐贈。這次捐贈特展向廣大觀眾呈現(xiàn)的，僅僅是捐贈者收藏的古代奇珍之一斑，遴選出218件藏品，計有書畫、青銅器、佛像、石雕、陶器、瓷器、玉器、犀角器、漆器、竹刻、象牙、螺鈿、刺繡、印硯等洋洋灑灑近20個門類。

在書畫的文物門類中，蘇卅l博物館展出了蘇州過云樓后人顧公碩捐贈的元代王蒙《竹石圖軸》、顧篤琨捐贈的舊藏《元趙天裕、柯九思、趙原、顧安、張紳、吳鎮(zhèn)六家墨竹卷》亦俗稱《七君子圖》，同盟會最早成員之一何澄之女何澤慧、何澤瑛共同捐贈的宋代絹本《消夏圖》、元代趙孟叛《臨蘭亭集序》，錢鏞和徐玥夫婦二人共同捐贈的明代沈周《行書五律詩軸》、祝允明《草書樂志論軸》、文徵明《行草七絕軸》等書法繪畫精品多達35件，其中多為國家一級文物。

《竹石圖軸》的捐贈者顧公碩是蘇州名門過云樓主顧麟土的幼子。1960年蘇州博物館成立時，他任副館長。他的一生為蘇州的文化事業(yè)作出了莫大的貢獻，在動員他人捐獻文物之時，他自己作為表率，陸續(xù)向蘇州市政府捐獻了124件文物。其中書畫方面最著名的就有這幅元代王蒙的《竹石圖軸》?！镀呔訄D》曾記入顧文彬、顧麟士撰寫的《過云樓書畫記、續(xù)記》，后傳于顧麟士之子顧公柔，其去世后又由顧公柔之子顧篤琨繼承，并由顧公柔遺孀張惠娟保管，后于“文革”時期捐贈給蘇州博物館?！断膱D》和《趙孟糖臨蘭亭集序》則為何澄之女何澤慧、何澤瑛共同捐贈。明代四大家有沈周、唐寅、祝允明、文徵明，蘇州博物館能夠?qū)⑺娜说臅谝惶?，得益于錢鏞夫婦和顧公碩先生慷慨的捐贈(包括沈周《行書五律詩軸》、祝允明《草書樂志論軸》、文徵明《行草七絕軸》、明代唐寅《行書七律軸》)。

此外，展覽還展出龐萊臣先生之孫龐增和捐贈給蘇州博物館的國家一級文物——鈞窯鼓釘園洗。還有吳紀群、吳思歐夫婦的哥窯碗，袁經(jīng)禎先生捐贈的居仁堂粉彩梅雀瓷器，王季常先生捐贈的犀角杯，李娥瑛女士捐贈的刺繡，以及呂鳳子、周瘦鵑、張宗憲、張逸儕的捐贈等等。

這些無私的捐贈者是保護中華傳統(tǒng)文化的有功之臣，他們捐贈的這些文物大都是重要的文化歷史遺存。當年，他們在尋覓、搜集、鑒賞、保護這些珍品中往往付出了艱辛的勞動和昂貴的代價，甚至不惜血與汗。他們慷慨無私的胸懷、卓有遠見的膽識和“化私為公”的壯舉，成就了歷史的進步和文明的發(fā)展。

繪畫的歷史：保羅·德拉羅什與珍妮·格瑞夫人

保羅·德拉羅什(Paul Delaroche，1797年7月17日－1859年11月4日)是法國著名的學院派畫家之一。德拉羅什出身于一個富裕家庭，師從畫家格羅，他能敏感地領(lǐng)悟老師尚處在矛盾中的浪漫主義情調(diào)。他33歲以前的作品主要取材于中世紀一些富有故事性的歷史事件，在畫面上追求情節(jié)或趣味性的描繪，特別是對環(huán)境、服飾和道具等細節(jié)的表現(xiàn)顯示了格外的興趣。另外他還精于宗教畫和肖像畫，曾為巴黎美術(shù)學院圓形講堂畫過一幅巨型肖像壁畫《大藝術(shù)家們的集會》。他也培養(yǎng)了很多學生，其中就包括著名的現(xiàn)實主義畫家米勒。

德拉羅什的繪畫風格介于古典主義畫派和浪漫主義畫派之間，受大衛(wèi)、安格爾和德拉克羅瓦的共同影響。作品造型穩(wěn)定，立體感強，他在創(chuàng)作構(gòu)思時，經(jīng)常先用蠟制作模型研究構(gòu)圖，他尤其對歷史題材感興趣，創(chuàng)作了大量的歷史題材作品，作品富于戲劇性，表現(xiàn)歷史上重要的瞬間。

此次展覽主要展出從世界各大博物館借來的保羅·德拉羅什的重要作品，其中包括《塔中的王子們》(The Princes in the Tower，1830，盧浮宮收藏)、《年輕的基督徒烈士》(Young Christian Martyr，1854—5，盧浮宮收藏)、《斯特拉福德在去刑場的路上》(Strafford on his way to Execution1835，私人收藏)以及由倫敦國立博物館收藏的《珍妮·格瑞夫人之死刑》(The Execution of Lady Jane Grey，1833)。同時展出的還有與保羅·德拉羅什同時代的藝術(shù)家拉米(Eugene Lami)、克勞德(Claude Jacquand)以及葛蘭言(Francois-Marius Granet)等人的作品。通過這些同時代藝術(shù)家們作品的展出，可以看到保羅·德拉羅什在繪畫敘述方面對同時代藝術(shù)家的影響。

《珍妮·格瑞夫人之死刑》是英國最受歡迎的畫作之一，該畫作描繪的是英國女王珍妮·格瑞被處以極刑的故事。亨利七世時，年僅十七歲屬新教徒的曾孫女珍妮·格瑞在1553年登基為英國女王，但珍妮·格瑞僅在位不過九天，即遭到亨利八世的女兒瑪利都督一幫天主教人士陰謀陷害而被處以死刑，這是1554年2月12日行刑前的最后一刻。這幅畫講究細節(jié)，畫風迎合當時人的偏好，如同在舞臺上一樣，燈光由上方射下，女主角緩緩走上受刑臺，旁邊由一位老者(可能是神甫)伴領(lǐng)著她，地上鋪著干草。她身上穿著潔白無瑕的衣服，每個人物的動態(tài)都恰如其分地表現(xiàn)出來，后方一位女侍偏過頭去，不忍目睹這一慘狀。

這幅畫過于講究細節(jié)，表面過于光滑，那位身穿黃褐色馬甲的行刑者也畫得極富同情心，有些不太符合當時的實際。盡管這些瑕疵受到批評家的批評，但這幅畫所具有的戲劇性效果和藝術(shù)感染力也是不容置疑的。作品通過一位年輕皇室女子的犧牲，揭露了當時教會派系斗爭和皇族之間政治斗爭的殘酷，呼喚文明、人性社會的到來。

珠翌瑩輝

香港藝術(shù)館藏中國佩飾

人類由最初只為蔽體保暖等基本需求而穿衣，繼而增添各樣穿戴的佩飾和用品，除了講求實用，也具備美觀、表現(xiàn)財富和識別階級的功能。從考古發(fā)掘中得知，中國的先民自舊石器時代已懂得將貝殼、獸骨、獸齒、礦石等材料打磨穿孔成為身上的裝飾品。及至夏代，服裝及佩飾的穿戴被引八“禮”的制度，以致往后各代的長幼輩份、官吏階級和社會地位均以特定的冠服識別。此次展覽共展出約170件香港藝術(shù)館館藏中國古代佩飾，種類繁多，包括冠飾、發(fā)飾、項飾、腰帶飾、荷包、香囊、鼻煙壺等，展示了中國古代精巧的鑲嵌、點翠、雕刻、刺繡等工藝技法。

百盒千合萬和

中國古代盒具展

“百盒千合萬和”展出從唐至清的各類盒具，其中瓷質(zhì)盒具百件：百質(zhì)、木質(zhì)、漆質(zhì)、玉質(zhì)、金屬等一百件。將如此眾多的古代盒具集中展示，在國內(nèi)尚屬首次。在這個展覽中，能看到古人制造的五花八門的盒具。令人目不暇給。盒子的魅力除了儲物功能外，開合是它的精髓所在。本次展覽集中了二百件盒具，一千年歷史，和諧于此，正扣標題：“百盒千合萬和”。

中國的書寫藝術(shù)

中國書法的工具和材料基本上是由筆、墨、紙、硯來構(gòu)成的，人們通常把它們稱為“文房四寶”，在古代的文房書齋中，除筆、墨、紙、硯這四種主要文具外，還有一些與之配套的其他器具，它們也是文具家族中必不可少的一員，包括筆格、研山、筆床、筆屏、筆筒、筆船、筆洗、筆覘、水中丞、水注、硯匣、墨匣、印章、圖書匣、印色池、糊斗、蠟斗、鎮(zhèn)紙、壓尺、秘訇、貝光等。所有這些與書寫有關(guān)的器物在文人雅士的把玩中成為令人稱奇的藝術(shù)品。倫敦維多利亞及阿爾伯特博物館在其中國展區(qū)開設(shè)中國的書寫藝術(shù)專區(qū)，展示了各種類型與書寫有關(guān)的器物和藝術(shù)品。

商代遺珍

江西新干大洋洲文物精品展

1989年，大洋洲商代器物群在沉睡了3D00多年后終于在贛江中游的新干縣重現(xiàn)于世人面前。新干大洋洲遺址被評為“七五”期間全國十大考古發(fā)現(xiàn)之一，共計出土文物1300余件，包括475件青銅器，700多件玉器，100多件陶器，其眾多的青銅器是繼河南安陽殷墟、四川廣漢三星堆之后的又一重大發(fā)現(xiàn)。江西新干大洋洲文物精品展分“紛爭時局”、“多文化交融”、“生產(chǎn)生活”三大板塊，展現(xiàn)了兵器折射下的顯赫政權(quán)、具備濃郁地域特色的青銅禮器、玉禮儀器、多樣的農(nóng)業(yè)和手工業(yè)生產(chǎn)工具等。

筆寫蟬嫣情

館藏趙少昂中國作品選

趙少昂教授(1905—1998)為嶺南畫派的代表人物。他早年師從天風樓主人高奇峰(1889一1933)，涵泳于藝術(shù)領(lǐng)域多年，既深得嶺南畫派創(chuàng)新的真髓，又力求品察自然的奇趣，由此生發(fā)出與自然相互的微妙融通，藉以寄托其獨有的情懷。他又以培育藝術(shù)人才為己任，除開設(shè)嶺南藝苑授徒外，更遠赴海外諸國舉辦展覽和講學，窮畢生之力以弘揚嶺南畫派和中國藝術(shù)。此次展覽精選香港文化博物館所藏趙少昂作品，其中包括不少近年的新購藏。這批作品涵蓋趙少昂藝術(shù)創(chuàng)作的精髓，觀者浸潤其中，定必能體會這位大家的風范。

魅惑顛覆，女性波普藝術(shù)家(1958—1968)提起20世紀50、60年代的波普藝術(shù)運動，熟悉當代藝術(shù)的人立刻會想到沃霍爾、李金斯坦和羅森博格這些名字，而女性藝術(shù)家德雷克斯勒(Drexler)、韋伯(webber)和克里莎(chryssa)卻很少被提及。費城藝術(shù)大學舉辦的“魅惑顛覆女性波普藝術(shù)家(1958-１968)”(Seductive SJbversion：WOmen Pop Artists，1958-1968)是首次大型女性波普藝術(shù)家作品展，旨在通過作品來探討女性藝術(shù)家對波普藝術(shù)的貢獻。展覽展出的不少作品是40年來第一次集中與觀眾見面。

芭蕾舞劇《茶花女》

該劇由德國漢堡芭蕾舞團，即漢堡國家歌劇院芭蕾舞團出演，該舞團位列“德國四大芭蕾舞團”之一。三幕芭蕾舞劇《茶花女》首演于1978年，由漢堡芭蕾舞團藝術(shù)總監(jiān)約翰·諾伊梅爾根據(jù)小仲馬的同名世界名著改編。這部備受青睞的文學佳作以芭蕾的形式被搬上舞臺，是一次眾望所歸的創(chuàng)作。舞劇選用肖邦的音樂作為配樂，當時是專門為20世紀最著名的芭蕾明星之一、德國斯圖加特芭蕾舞團團長瑪茜亞·海蒂度身而作。

中國寫實畫派五周年特展

中國寫實畫派2004年由著名畫家艾軒、楊飛云、王沂東發(fā)起，初定名為“北京寫實畫派”，當時共13人，一年后陳逸飛加入其中，倡議更名為“中國寫實畫派”，這支隊伍后從13人擴大到30人。寫實畫派逐漸匯集了一大批當代中國油畫領(lǐng)域具有相當學術(shù)影響力的藝術(shù)家，而寫實畫派也因其隊伍的不斷壯大、作品的不斷推出、影響力的不斷加強，成為當代中國油畫創(chuàng)作的一支中堅力量，引起了社會各界越來越廣泛的關(guān)注。此次畫展共云集了寫實畫派中的27位畫家的作品，這些畫家包括艾軒、楊飛云、王沂東、陳衍寧、徐芒耀、袁正陽、郭潤文、王宏劍、朝戈、張利、龍力游、夏星、李士進、王玉琦、冷軍等。

新中國六十年·黑龍江版畫全國巡回展

20世紀50年代誕生于祖國北疆黑色沃土上的“北大荒版畫”流派，才人輩出，碩果累累，開辟了版畫群體創(chuàng)作的先河。而“黑龍江版畫”以“北大荒版畫”的延續(xù)和拓變?yōu)橹髁鳎?jīng)過幾代版畫作者半個多世紀的探索與錘煉，已形成了獨具北國地域特色和濃郁生活氣息的主體風格特征，成為展現(xiàn)黑土文化厚重、雄渾的風情版畫。輾監(jiān)是歷史上首發(fā)將黑龍江版畫全景面向國內(nèi)各兄弟美術(shù)館進行交流和展示。其展出的近百幅作品，是從黑龍江省美術(shù)館館藏數(shù)千件作品中遴選出來的經(jīng)典之作，涵蓋了黑龍江版畫在各個歷史時期的代表作品和當代新作。

“中國制造”瑞士年輕藝術(shù)家聯(lián)展

2007年，在中國藝術(shù)家艾未未的幫助下，一間公寓式工作室在北京設(shè)立起來，供瑞士藝術(shù)家在中國逗留期間居住和工作。在兩年之間，GegenwART基金會和Hansjorg Wyss博士共資助了七位藝術(shù)家，這七位藝術(shù)家是Harc Bauer、Sharyar Nashat、Pierre-PhilippeFreymond、Christian Vetter、cyril Chapuisat、Gregory Chapuisat和Ana Roldan。每位藝術(shù)家在中國生活了半年，中國隨處可見的大規(guī)模建設(shè)工程以及社會生活發(fā)生的深刻變化給瑞士藝術(shù)家們留下深刻的印象。瑞士伯爾尼美術(shù)館展出七位瑞士年輕藝術(shù)家的作品聯(lián)展“中國制造”，展出的作品包括油畫、雕塑、攝影和錄像等形式，展示了瑞士藝術(shù)家在中國生活期間留下的印象。