王華清

摘要戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式。在電影技術(shù)引入中國(guó)之前，它作為一門高度綜合的民族藝術(shù)廣為流傳，娛樂大眾。戲曲歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。而中國(guó)動(dòng)畫從20世紀(jì)20年代開始，由盛到衰。再到今天的繁榮，歷經(jīng)80余載，也曾以“中國(guó)學(xué)派”的美譽(yù)聞名國(guó)際，其之所以能得到動(dòng)畫界如此高的評(píng)價(jià)，與其結(jié)合傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的人物造型、服飾、音樂等元素有著密切的聯(lián)系。本文從戲曲藝術(shù)出發(fā)，分析探討中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫中所吸取的戲曲藝術(shù)元素，以及動(dòng)畫創(chuàng)作中對(duì)戲曲元素的運(yùn)用與提煉后形成的獨(dú)特美學(xué)風(fēng)格。也為動(dòng)畫創(chuàng)作之路提供一些參考和借鑒。

關(guān)鍵詞戲曲；動(dòng)畫；特征

一、動(dòng)畫人物形象中的戲曲元素

動(dòng)畫的英文Animation源自于拉丁文字根的anima，意思為靈魂，動(dòng)詞animare是賦予生命，引申為使某物活起來的意思，所以animation可以解釋為經(jīng)由創(chuàng)作者的安排，使原本不具生命的東西像獲得生命—般的活動(dòng)。

動(dòng)畫是一門綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)學(xué)科，它包含電影、美術(shù)、文學(xué)、音樂等。隨著新圖形時(shí)代的來臨和卡通的成人化也使卡通題材更加多樣化，并不拘泥于兒童題材，因此卡通的創(chuàng)作形式也必然是多樣性的，這一點(diǎn)在卡通形象設(shè)計(jì)上有集中體現(xiàn)。拍攝于1956年的《驕傲的將軍》被認(rèn)為是“中國(guó)學(xué)派”的開山之作，在這部動(dòng)畫中大量借鑒了傳統(tǒng)戲曲元素，從動(dòng)畫人物造型到人物角色、動(dòng)態(tài)、配樂都有濃厚的戲曲元素的影子?？ㄍㄐ蜗笫钦麄€(gè)卡通片或者漫畫所塑造出來的，能折射整個(gè)中心內(nèi)容的符號(hào)化形象，而戲曲中的人物也正是從多樣的生活中所凝練出來的，源自生活并高于生活的高度概括與濃縮之形，因此戲曲與動(dòng)畫之間是有著某種共通性。在很多傳統(tǒng)的中國(guó)動(dòng)畫中我們可以看到戲曲元素的運(yùn)用。在此我們先對(duì)動(dòng)畫人物造型與戲曲元素的運(yùn)用做一些探討：

1人物個(gè)性的符號(hào)化

人物內(nèi)在性格特征的概括在戲曲當(dāng)中體現(xiàn)為人物性格特征的外在表現(xiàn)上。戲曲人物形象豐富多彩、內(nèi)涵深刻。如《三國(guó)演義》中對(duì)關(guān)羽形象的描寫：身長(zhǎng)九尺三寸，面如重棗，唇若抹朱，單風(fēng)眼，臥蠶眉，相貌堂堂，威風(fēng)凜凜。這是一個(gè)忠義大將軍的形象。在此是人物內(nèi)在性格的外現(xiàn)。而動(dòng)畫形象當(dāng)中這種人物內(nèi)在性格的外向化，更加突出。我們往往從人物外形也能判斷出其形象的性格特征。如動(dòng)畫片《九色鹿》中，弄蛇人的奸邪和忘恩負(fù)義與九色鹿的純潔和神圣。就形成了鮮明的對(duì)比。它是對(duì)大善大惡在形象上的升華。故事中的人物形象、特點(diǎn)、個(gè)性鮮明，所謂的善與惡都一目了然。而戲曲當(dāng)中我們通常所說的黑臉、紅臉、花臉、青臉、藍(lán)臉。這些臉譜的顏色同樣具有一定象征意義，代表特定的人物性格。如黑臉的包公剛正、果斷，紅臉的關(guān)公英勇、正義，白臉的曹操奸詐、多謀，其都是對(duì)人物個(gè)性特征高度提煉后的濃縮。

2外形的意象化

所謂意象化，是人的主體精神的對(duì)象化。戲曲演員本著自由精神站得比自然要高一層，并按照自己的主觀意念來處理自然時(shí)，就會(huì)產(chǎn)生意象化。這在卡通造型的方式上也是常見的，同時(shí)其更個(gè)性、更意象。對(duì)意象化的卡通形象我們并不要求其像某物，或者一定要找出其原形，它可以是現(xiàn)實(shí)生活中具體物的夸張變形，也可以是設(shè)計(jì)師觀念的表達(dá)，甚至可以是人們臆想出來的某些形象，如中國(guó)傳統(tǒng)龍的形象就是這種意象的化身。同時(shí)，我們也發(fā)現(xiàn)意象化的圖形往往使人記憶更深刻。借助意象化的人物我們可以將其性格特征中的某部分夸張、升華，可以是某一類人或者個(gè)別人物性格的集中體現(xiàn)，使觀眾更易于理解和認(rèn)知。

3概括

戲劇臉譜以“象征性”和“夸張性”著稱。而夸張與變形在卡通造型中是我們常用的手法，其體現(xiàn)了卡通造型語(yǔ)言的獨(dú)特。卡通造型中夸張與變形是其靈魂，通過夸張和變形可以讓我們平時(shí)所熟知的一些形體更加典型，更易于傳達(dá)感情和增加敘事效果。夸張有無窮的魅力，其主要功能在于強(qiáng)化視覺效果，制造幽默詼諧的氣氛。強(qiáng)化效果則是突出人物特征，使其形象更加鮮明，更易于解讀。而變形則是根據(jù)動(dòng)畫家獨(dú)特理解與構(gòu)思所賦予對(duì)象的裝飾化變形，使形體在保持原有特點(diǎn)的前提下又有新的突破。在《驕傲的將軍》一片中。就大量借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素，人物造型上吸取了戲曲的臉譜藝術(shù)，如將軍用的是大花臉，師爺則用的是二花臉，都是對(duì)人物形的高度概括。

二、戲曲臉譜在動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

戲曲中的臉譜藝術(shù)是中華民族的藝術(shù)瑰寶，其得以傳承發(fā)展，并應(yīng)用于動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)中，和其具有的深厚歷史文化價(jià)值是分不開的。1964年完成的動(dòng)畫片《大鬧天宮》，是我國(guó)第一部彩色動(dòng)畫長(zhǎng)片，該片一經(jīng)上映就取得了巨大的成功，獲得了多項(xiàng)國(guó)際國(guó)內(nèi)大獎(jiǎng)。《世界報(bào)》評(píng)論：“《大鬧天宮》不但具有一般美國(guó)迪斯尼作品的美感，而造型藝術(shù)又是美國(guó)迪斯尼作品所做不到的，它完全表達(dá)了中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格。”這部充滿了傳統(tǒng)中國(guó)意味的藝術(shù)作品，在相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里都是“中國(guó)學(xué)派”動(dòng)畫創(chuàng)作的標(biāo)志，并把中國(guó)動(dòng)畫推向了一個(gè)時(shí)期的巔峰?！洞篝[天宮》中的角色設(shè)計(jì)是由漫畫家、裝飾畫家張光宇老師進(jìn)行創(chuàng)作的，其中大量吸收了戲曲臉譜、傳統(tǒng)版畫的藝術(shù)精華，并配以極具裝飾風(fēng)格的背景設(shè)計(jì)。而在孫悟空的造型創(chuàng)作上，其基本延續(xù)了他在20世紀(jì)40年代的漫畫作品《西游漫記》中的造型，將京劇臉譜、民間玩具、民間年畫中的造型熔于一爐，簡(jiǎn)化京劇臉譜中臉的色塊，采用單純的原色——紅、黃、藍(lán)、綠、白等，用墨、色、線加以統(tǒng)一，形成一個(gè)具有民族特色的中國(guó)猴王的動(dòng)畫造型。

“象征性”和“夸張性”一直是戲曲臉譜的一大特點(diǎn)，它將角色的個(gè)性與特征高度地概括、濃縮為具有代表性的色彩與形象并糅合于角色臉譜當(dāng)中，通過夸張和變形的圖形來展示角色，刻畫出角色的特征與品性。如臉譜中常用的黑、紅、黃、白就是對(duì)人物性格的高度體現(xiàn)。公正忠孝者的臉譜多以紅為主色；奸邪者以白為主色，表現(xiàn)角色的兇險(xiǎn)丑態(tài)。在《天書奇譚》當(dāng)中貪財(cái)?shù)目h太爺，就是戲曲當(dāng)中典型的丑角臉譜。他的臉譜顏色以白色為主色，占據(jù)了臉的二分之一，甲字臉，八字倒眉，眼睛十字似錢眼，讓人一看形象就是奸邪、小丑之相。實(shí)際上不管在戲曲還是動(dòng)畫中，人物的這種鮮明形象特征都能幫助觀眾很好地理解劇情，讓觀眾一看人物外形，就能對(duì)角色性格有所了解。

動(dòng)畫片《驕傲的將軍》當(dāng)中，將軍的大花臉則是借鑒京劇臉譜，以白涂滿整個(gè)臉，至兩頰，以墨勾出眉、眼等。在京劇中“大花臉”屬于“生”“旦”“凈”“丑”當(dāng)中的“凈”?！皟簟笔俏枧_(tái)上具有獨(dú)特風(fēng)格的人物類型，以臉部化妝最為豐富?！皟簟币蛎娌炕瘖y要用各種色彩和圖案勾勒臉譜，所以又俗稱“大花臉”。這樣的形象雖有文武善惡之分，但在性格氣質(zhì)上都近乎粗獷、奇?zhèn)?、豪邁。所以在京劇中多為將軍、神化人物或有一定社會(huì)地位的人。

戲曲臉譜中的鮮明色彩，富有裝飾意味的圖案和對(duì)人物藝術(shù)性的表達(dá)，都是動(dòng)畫可以借鑒和吸收的優(yōu)秀元素。這種特殊的戲曲語(yǔ)匯，別具風(fēng)格的藝術(shù)效果和中國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化，為中國(guó)動(dòng)畫早期的民族化風(fēng)格以及“中國(guó)

學(xué)派”的形成提供了充足的養(yǎng)分。

三、戲曲服裝與動(dòng)畫角色

戲曲服裝作為戲曲藝術(shù)中重要的組成部分，有其自身的特點(diǎn)，并遵循一定的造型原則。而人物服飾在一定程度上也能折射出該戲劇的年代、背景、戲劇風(fēng)格等。因此不管作為戲曲人物服飾還是動(dòng)畫中人物造型時(shí)的服裝設(shè)計(jì)，都必須遵守一定的原則。戲曲在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展中總結(jié)出了自身的一套服飾特征，有著自己的“程式化”特點(diǎn)。這在動(dòng)畫當(dāng)中也是可以借鑒參考的。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中服裝的“程式化”特點(diǎn)，即是成套設(shè)備，這與當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景和演出條件也是有密切關(guān)系的，為了使一套衣服能用于多臺(tái)戲曲，所以戲曲當(dāng)中的服飾也具有相當(dāng)?shù)母爬ㄐ?，能代表某一類人，因此“程式化”的戲曲服飾能通用于各種傳統(tǒng)的劇目的演出。而正是這種“程式化”的戲曲服飾能更好地作為人物特征的標(biāo)志出現(xiàn)在舞臺(tái)上。不同的人物形象因?yàn)椴煌牡匚?、年齡、性格，而在服裝樣式、色彩、圖案上均有嚴(yán)格的區(qū)分?！皩幋┢?，不穿錯(cuò)”就是這個(gè)意思。正因?yàn)閼蚯淌交姆b特點(diǎn)，而使舞臺(tái)上的人物形象鮮明，觀眾容易識(shí)別，角色一登場(chǎng)，從他們的穿戴中即可以識(shí)別他們不同的身份、地位、年齡和性格特性等。

《大鬧天宮》被公認(rèn)為我國(guó)電影史上最具民族特色的動(dòng)畫片，達(dá)到了至今也難以超越的藝術(shù)地位，而《大鬧天宮》的成功正是來源于對(duì)傳統(tǒng)元素的繼承與再創(chuàng)造，其中展現(xiàn)出的濃郁民族藝術(shù)風(fēng)格將當(dāng)時(shí)的中國(guó)動(dòng)畫推向了一個(gè)高峰。《大鬧天宮》中運(yùn)用了非常多的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，從劇本到人物造型、背景設(shè)計(jì)、音樂等。而出自《西游記》的《大鬧天宮》所描寫的故事本就在民間流傳了千百年。動(dòng)畫中的人物造型設(shè)計(jì)參考了戲曲人物服裝、臉譜、民間年畫而來。影片的音樂則借鑒了民族戲曲音樂的精華。影片中武打動(dòng)作采用了京劇等舞臺(tái)藝術(shù)中具有表演性的程式化動(dòng)作，所有的這些元素成就了《大鬧天宮》的地位，也贏得了世界的贊譽(yù)。其中動(dòng)畫創(chuàng)作者之一的張光字在《談美術(shù)片的美術(shù)創(chuàng)作》一文中寫道：“在動(dòng)筆的同時(shí)還應(yīng)運(yùn)用戲劇的手法為角色創(chuàng)作出性格。首先是開臉，注意眼神以及眉宇間的善良和邪惡，鼻形與口形的美與丑的勾法，也能左右性格。其次是塑造全身的形狀……”

四、動(dòng)態(tài)借鑒

動(dòng)畫是運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)，動(dòng)畫之所以吸引人?？康牟粌H僅是出色的人物形象和華麗的舞臺(tái)背景，更源自于對(duì)動(dòng)畫角色的動(dòng)作刻畫。而在Animation一詞的解釋中也有賦予生命的意思。動(dòng)畫大師諾曼·麥克拉倫說過：動(dòng)畫不是“會(huì)動(dòng)的畫”的藝術(shù)，而是“畫出來的運(yùn)動(dòng)”的藝術(shù)。這與戲曲有著異曲同工之妙。戲曲舞臺(tái)是一個(gè)假定性的環(huán)境，他不同于自然生活中的故事發(fā)展，一切“動(dòng)作”與“環(huán)境”都是假設(shè)的，如出場(chǎng)、打斗、騎馬、列隊(duì)都是事先所假設(shè)好的。因此戲曲動(dòng)作有一套程式化的動(dòng)作，他是藝術(shù)家們從生活當(dāng)中所提取出來，經(jīng)過人為加工和藝術(shù)處理后所得?！皠?dòng)作是戲劇的根基?！边@是美國(guó)戲劇理論家勞遜說的一句話。特別是戲曲舞臺(tái)的“動(dòng)作”更是如此，在早期，老一輩動(dòng)畫藝術(shù)家中有不少人就為了做出好的動(dòng)畫而鉆研戲曲。在對(duì)動(dòng)畫導(dǎo)演胡進(jìn)慶的采訪中有一段：“為了琢磨《驕傲的將軍》片段中的身段動(dòng)作，他(胡進(jìn)慶)花了幾個(gè)月的時(shí)間，向京劇老前輩陳富瑞學(xué)習(xí)京劇功架；為了攝制《金色海螺》，他向李夢(mèng)云學(xué)習(xí)花旦身段。”也正是前人的不懈努力和執(zhí)著精神才創(chuàng)作出了這些優(yōu)秀作品。

五、結(jié)語(yǔ)

在中國(guó)動(dòng)畫的發(fā)展史上，我們可以看到，與動(dòng)畫不可分割的傳統(tǒng)藝術(shù)之聲，將曾經(jīng)的中國(guó)動(dòng)畫帶上了一個(gè)高峰，而戲曲藝術(shù)在動(dòng)畫中的引入，強(qiáng)化了動(dòng)畫的美學(xué)風(fēng)格，突顯了獨(dú)特的民族特色，也正是這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化造就了曾經(jīng)的“中國(guó)學(xué)派”。而被稱為世界三大古老戲劇之一的中國(guó)戲曲，經(jīng)由幾百年的發(fā)展，借著中國(guó)悠久的歷史和古老的文化為生存土壤，發(fā)展出了一套自身完善的模式，具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其中也包含了極為豐富的文化現(xiàn)象。戲劇是一門綜合藝術(shù)，是時(shí)間和空間的藝術(shù)綜合，這點(diǎn)與動(dòng)畫不謀而合，研究二者關(guān)系，在動(dòng)畫創(chuàng)作中合理地借鑒與運(yùn)用，將傳統(tǒng)戲曲元素融入到現(xiàn)代動(dòng)畫設(shè)計(jì)中去，使這種既具有歷史特征又散發(fā)出獨(dú)特民族藝術(shù)文化氣息的大眾藝術(shù)形式，得以更加長(zhǎng)久地生存和發(fā)展。