陳　林

[摘要]影片《鋼琴師》根據(jù)斯皮爾曼(wIadyslaw Szpilman)的回憶錄改編。《鋼琴師》里的音樂主要取自波蘭偉大的音樂家肖邦的作品?！秅小調(diào)第一敘事曲》(作品23號)是作者于1831年－1835年根據(jù)密茨凱維支的長詩《康拉德·瓦連羅德》所給的印象而寫的。該曲是一出悲壯的戲劇，是一篇激動人心的史詩。全曲的結(jié)構(gòu)和調(diào)性雖然是前后對稱的，但音樂形象的發(fā)展卻越來越富于動力，最后悲劇性熱情達(dá)到了商峰。

[關(guān)鍵詞]肖邦；g小調(diào)敘事曲；結(jié)構(gòu)

一個(gè)偶然的機(jī)會，我在影劇院觀看了電影《鋼琴師》，被劇情和音樂所感動。之后，買了《鋼琴師》的DVD，靜下來又看了很多遍……

影片《鋼琴師》根據(jù)斯皮爾曼(Wladyslaw Szpilman)的回憶錄改編。二戰(zhàn)期間，一個(gè)優(yōu)秀的波蘭鋼琴家由于是猶太人，被關(guān)在集中營里，備受折磨和羞辱。他以充軍的名義逃了出來，躲在城市的廢墟中。一個(gè)德國軍官發(fā)現(xiàn)了他，幫助他活了下來。

“這是史上對于猶太集中營描述得最有權(quán)威的一部電影!”這就是美國影評對《鋼琴師》的評價(jià)。這部影片榮獲2002年度奧斯卡金像獎(jiǎng)，榮獲美國影評家協(xié)會的年度評選最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角、最佳劇本等四項(xiàng)大獎(jiǎng)。

《鋼琴師》里的音樂主要取自波蘭的偉大音樂家肖邦的作品。音樂不是這部電影的重點(diǎn)，但音樂在整部電影中卻無處不在。影片是在肖邦夜曲升c小調(diào)篇中緩緩開始，影片中后部，在德國人的臨時(shí)辦公場所里。主人公聽到了鋼琴的聲音，那是德國音樂家貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章，它預(yù)示著德國人已經(jīng)來到了他的跟前，也讓他感到自己跟死亡的距離是如此的近。當(dāng)他在給德國軍官演奏肖邦的《g小調(diào)第一敘事曲》時(shí)，音樂不但讓他充滿了力量和信心，也震撼了那名德國軍官。后來在德國軍官的幫助下，他終于存活了下來。

我每看一次，就要反復(fù)聆聽《g小調(diào)第一敘事曲》，這首曲子是我喜歡的鋼琴曲，曲中所表現(xiàn)的“英雄性”和“悲劇性”時(shí)時(shí)觸動著我的心靈。

一、肖邦簡介

弗列得列克·肖邦(1810－1849)，波蘭音樂家。1810年生于華沙近郊的熱里亞左瓦·沃里亞。他的父親是法國人，年輕時(shí)遷居波蘭，他的母親是一個(gè)很有音樂才能的波蘭婦女，善彈鋼琴，并有一副好嗓子，愛唱波蘭民歌。由于母親的熏陶，肖邦從小愛上了波蘭民間音樂。

肖邦6歲開始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)鋼琴，7歲寫出了《波蘭舞曲》，8歲登臺演出，不滿20歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。后半生正值波蘭亡國，在國外度過，創(chuàng)作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發(fā)自己的思鄉(xiāng)情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯(lián)系的英雄性作品，如《g小調(diào)第一敘事曲》《降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰(zhàn)斗性作品，如《革命練習(xí)曲》《b小調(diào)諧謔曲》等；有哀祖國命運(yùn)的悲劇性作品，如《降b小調(diào)》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如夜曲與幻想曲等。1837年嚴(yán)詞拒絕沙俄授予他的“俄國皇帝陛下首席鋼琴家”的職位。舒曼稱他的音樂像“藏在花叢中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波蘭不會亡?！毙ぐ钔砟晟罘浅９录?，痛苦地自稱是“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”。臨終囑咐親人把自己的心臟運(yùn)回祖國。表達(dá)了對祖國的熱愛。他的音樂具有鮮明的民族特色和獨(dú)特的個(gè)性，對19世紀(jì)后半葉的浪漫主義音樂、對各民族樂派的興起乃至整個(gè)近現(xiàn)代音樂的發(fā)展，都產(chǎn)生了很大的影響。

二、《g小調(diào)第一敘事曲》

敘事曲：法文ballade的意譯，源自于拉丁文ballare(舞蹈)一字。12、13世紀(jì)，指行吟詩人唱的一種歌曲，常伴以舞蹈。13世紀(jì)后逐漸演變?yōu)橹桓璨晃璧莫?dú)唱曲。14、15世紀(jì)在法國、西班牙等地，成為獨(dú)唱曲的總稱。至19世紀(jì)則指鋼琴伴奏的敘事性獨(dú)唱曲，如舒伯特的《魔王》等。19世紀(jì)晚期亦有樂隊(duì)伴奏的獨(dú)唱或合唱敘事曲。肖邦最早在篇幅長大而富有戲劇性的鋼琴曲中，使用敘事曲這一名稱。后來勃拉姆斯、李斯特、格里格等也采用此體裁。內(nèi)容常富有敘事性、戲劇性，有的取材于文學(xué)作品或民間傳說。

肖邦一共創(chuàng)作了四首敘事曲，其中《g小調(diào)第一敘事曲》(作品23號)最為流傳。該曲創(chuàng)作于1831～1835年。關(guān)于這首敘事曲的構(gòu)思，肖邦曾經(jīng)向德國作曲家舒曼作過說明。音樂是根據(jù)密茨凱維支的長詩《康拉德·瓦連羅德》所給的印象而寫的。密茨凱維支在這首長詩中敘述了立陶宛后裔華倫德為光復(fù)祖國而壯烈殉國的一生。作者借古喻今，通過對英雄的歌頌，來號召波蘭人民為民族的獨(dú)立而斗爭。肖邦在敘事曲中并沒有再現(xiàn)原詩的具體內(nèi)容，而是體現(xiàn)了長詩的精神氣質(zhì)。但在音樂的結(jié)構(gòu)布局和音樂形象的表現(xiàn)上，仍然顯現(xiàn)出敘事的性質(zhì)，好像在回憶英雄光輝的一生。1836年9月，肖邦從德累斯頓到萊比錫與舒曼相見，給他看這首作品，舒曼演奏了《g小調(diào)第一敘事曲》?！秅小調(diào)第一敘事曲》的結(jié)構(gòu)是比較自由的奏鳴曲式。全曲包括引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部和尾聲五個(gè)部分。其結(jié)構(gòu)示意圖如下：

敘事曲一開始，雙手五小節(jié)隔開八度相同的旋律，第六、七小節(jié)左手演奏兩個(gè)穩(wěn)定的和弦，右手彈奏憂傷詢問的音調(diào)。這個(gè)引子以朗誦性的音調(diào)、寬廣的音域和沉重而洪亮的音響為特征，好像講故事的開場白。第一句是緩慢而沉重的上行分解和弦；第二句是溫柔而抒情的小幅度下行流動。兩個(gè)樂句前后對比、遙相呼應(yīng)，一方面把人們引向遠(yuǎn)古的回憶，另一方面又預(yù)示著全曲史詩性的音樂性質(zhì)。引子的節(jié)奏是嚴(yán)整的，具有沉思般嚴(yán)肅的氣氛，好像向聽眾宣布，這將是一個(gè)悲壯的故事。

呈示部包括三個(gè)主題：主部主題好像是引子的延續(xù)，繼續(xù)把人們帶向回憶。但它所包含的內(nèi)容不僅是客觀的回憶，還蘊(yùn)涵著深刻的內(nèi)心活動，像是對英雄深沉、多思的性格的描寫。主部主題的前半部，右手彈著“敘事音調(diào)”，左手彈著半連跳的四分音符，猶如撥弦樂器的節(jié)奏，感情平靜。此時(shí)右手彈奏兩個(gè)聲部，旋律聲部一定要突出。主部主題的后半部，音樂織體變化了，主題的結(jié)構(gòu)開始擴(kuò)充，音域也擴(kuò)大，情緒變得不穩(wěn)定，經(jīng)過第33dx節(jié)的情緒過渡，把音樂從憂傷的嘆息中，暫時(shí)解脫出來，然而在一瞬間又一聲長嘆，音樂進(jìn)入連接部。

連接部開始采用主部主題的材料，大幅度下行的旋律和切分音式的延長音，這部分的音樂形象顯得動蕩不安、心急如焚。音樂波瀾牡闊，最后情緒逐漸平靜下來，仿佛是在表現(xiàn)英雄對民族災(zāi)難耿耿于懷的內(nèi)心。隨后出現(xiàn)calando(漸弱漸慢)、smorzando(消逝)、ritenuto(速度漸慢)三個(gè)音樂術(shù)語，可見肖邦對副部主題出現(xiàn)之前的關(guān)注如此之高，為稍慢副部的到來做好了充分的準(zhǔn)備。

副部的音樂形象從容、平靜，并且溫柔親切。主題一開始，用pp的力度演奏，左手是四分音符的分解和弦。右手是詠嘆性的旋律，使人心曠神怡。副部主題與主部一樣，在詩一般動人的音樂中，也蘊(yùn)涵著深刻的內(nèi)心感情。速度上比主部主題稍慢，旋律更富有歌唱性，隨著副部主

題音樂旋律的進(jìn)行，節(jié)奏變得更緊湊，情緒變得更熱烈，右手旋律的三連音使音樂變得具有緊迫感。

呈示部的三個(gè)主題勾畫出一個(gè)英雄性格的輪廓，他們雖然在平靜中徐徐伸展，但卻孕育著一場巨大戰(zhàn)爭的悲劇因素。這場戰(zhàn)爭的悲劇在展開部得到充分的體現(xiàn)。

從第94小節(jié)開始，進(jìn)入展開部，這里進(jìn)入a小調(diào)，主題在左手持續(xù)音的陪伴下，開始比較沉靜，但很快轉(zhuǎn)為驚慌的呼喊。右手八度旋律加內(nèi)聲部和聲織體，左手是柱式和弦的一次次出現(xiàn)，通過濃密的和聲與越來越強(qiáng)的音響，最后到達(dá)英雄性的副部主題。展開部并不是描寫性的段落，而是悲劇性和英雄性的音樂形象。音樂中既沒有刀光劍影的沙場描寫，也沒有沖鋒陷陣的戰(zhàn)爭場面，但它剛毅、豪邁的形象，給人以深刻的想象。從音樂的發(fā)展來看，展開部可以分為三個(gè)部分。第一部分比較簡練，它以主部主題為基礎(chǔ)，通過不穩(wěn)定的音的加強(qiáng)、音響力度的對比和密集型的不協(xié)和和聲，造成極其緊張的氣氛；第二部分以副部主題為基礎(chǔ)，肖邦以強(qiáng)大的力度和飽滿的和聲對他進(jìn)行改造，完全抹去了原先溫柔抒情的色彩，使它充滿活力、振奮人心。這段音樂可以說是全曲的一個(gè)高潮，它象征著英雄和勝利；第三部分是一股急速的音流，它似勢不可擋的滾滾波濤，閃電般的律動伴隨著鏗鏘有力的低音，使音樂的戲劇緊張性不斷上升。

再現(xiàn)部中，副部明朗的色彩雖接近第一部分呈示部中的副部，但不再那么溫柔和平靜，而是變得精力充沛、剛強(qiáng)有力。再現(xiàn)部中的主題由展開部中的ad,調(diào)回到了主調(diào)，但保持著像在展開部中一樣驚惶不安的陰霾氣息，和聲還是建筑在不穩(wěn)定的屬音持續(xù)低音上。尾聲是熱情奔放的急板，具有華彩性，肖邦在這里充分展示了鋼琴的魅力。第258—259小節(jié)，兩手彈奏特強(qiáng)八度加倚音的四分音符三連音反向半音進(jìn)行，這里開始是漸慢的速度，兩手所跨的音域?qū)掗?，隨著推進(jìn)的加速，到達(dá)兩手隔十三度同旋律下行，音樂在氣勢宏偉的情緒中結(jié)束。敘事曲的尾聲可以說是全曲的畫龍點(diǎn)睛之處，它概括了作品的精神實(shí)質(zhì)?？耧L(fēng)暴雨般的激情，象征著英雄精神鼓舞下掀起的民族風(fēng)暴。

肖邦的《g小調(diào)敘事曲》是一出悲壯的戲劇，是一篇激動人心的史詩。全曲的結(jié)構(gòu)和調(diào)性雖然是前后對稱的，但音樂形象的發(fā)展卻越來越富于動力，最后悲劇性熱情達(dá)到了頂峰。肖邦在音樂中所表現(xiàn)的“英雄性”和“悲劇性”的內(nèi)容，成為鼓舞當(dāng)時(shí)波蘭民族斗爭的精神力量。

“音樂應(yīng)當(dāng)使人類的精神爆發(fā)出火花?！痹陔娪啊朵撉賻煛防?，肖邦的《g小調(diào)敘事曲》使波蘭一位優(yōu)秀的猶太鋼琴家活了下來……

雖然這部電影我已看過很長時(shí)間，但影片中的人物、情節(jié)、音樂等至今不能忘懷，猶太鋼琴家給德國軍官演奏《g小調(diào)敘事曲》的畫面時(shí)時(shí)浮現(xiàn)在我的眼前……