劉　曄

隨著素質(zhì)教育的推廣普及,我國高校紛紛開設(shè)了舞蹈課程。作為舞蹈教學(xué)的重要組成部分,舞蹈訓(xùn)練是提高舞蹈學(xué)生表現(xiàn)力的靈魂,是成套動作中表現(xiàn)力的載體和基礎(chǔ)。而合理運(yùn)用整合性舞蹈訓(xùn)練,不僅能提高舞蹈學(xué)生的身體技術(shù),而且還能增加舞蹈學(xué)生美感,具有重要的意義。

在高校舞蹈教學(xué)中,柔韌、力量、速度、靈敏和協(xié)調(diào)等身體素質(zhì),與平衡和控制動作等能力,都是舞蹈學(xué)生必須具備的條件,加強(qiáng)舞蹈訓(xùn)練正是發(fā)展和提高這些素質(zhì)和能力的最好途徑。舞蹈作為具有獨立品格的藝術(shù),同時也是綜合性的藝術(shù)。舞蹈教學(xué)除了以訓(xùn)練舞蹈學(xué)生的形體語言外,也離不開與音樂、戲劇、雕塑、繪畫等諸多藝術(shù)門類的綜合體現(xiàn)。因此,可以將舞蹈整合性訓(xùn)練定義為:在舞蹈教學(xué)過程中,在關(guān)注舞蹈語言構(gòu)建的基礎(chǔ)上(包括動作風(fēng)格、韻律、技術(shù)技巧及其特定情景中的情緒、意緒的體現(xiàn)等),還應(yīng)注重訓(xùn)練與音樂的配合(包括對節(jié)奏、旋律的配合、情緒的渲染、總體格調(diào)、氣氛的把握等),以及訓(xùn)練對舞臺美術(shù)的配合(包括布景、燈光、道具、服裝以及化妝等等)。

要把握舞蹈表演的整體性特征,必須要明確,舞蹈表演是由身體表現(xiàn)力、面部表現(xiàn)力和角色情感的塑造三方面來構(gòu)成的。如果沒有對舞蹈表演的整體性把握,單純突出演員的形體技巧技能,或缺乏技巧技能的情感抒發(fā),都會影響舞蹈的美和感染力,影響舞蹈表演的完美性。概括言之,舞蹈表演是視覺、聽覺和表演三方面構(gòu)成的有機(jī)整體。

回顧我國的舞蹈藝術(shù)教育,經(jīng)過多年的教學(xué)實踐,已經(jīng)建立起具有中國特色的舞蹈教育體系,積累了一套比較豐富和完整的教學(xué)經(jīng)驗以及多層次、多種類的專業(yè)教材和專業(yè)劇目,設(shè)置了大專以上的相關(guān)專業(yè)和院校。但是,舞蹈專業(yè)課程特別是現(xiàn)代舞專業(yè)課程的設(shè)置有待改進(jìn)和調(diào)整。據(jù)統(tǒng)計,目前國內(nèi)各大專院校已建立了31個舞蹈系,但令人擔(dān)憂的是,除了廣州、北京等大城市培育了現(xiàn)代舞團(tuán)外,其它各地的舞蹈系在專業(yè)課程設(shè)置上都亟待改進(jìn),舞蹈教學(xué)的師資力量也亟待加強(qiáng)。目前,高校舞蹈教學(xué)的基本理念是培養(yǎng)一個個技藝高超的舞者,而不是讓學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生擁有創(chuàng)造力,得到身心的全面發(fā)展?，F(xiàn)在我們的舞蹈專業(yè)看似眾多,但專業(yè)與專業(yè)之間的互通性很小,基本上是各學(xué)各的。而我們的舞蹈課堂教學(xué)也以學(xué)生模仿教師與口傳身授的教學(xué)方式為主。這一教學(xué)方式?jīng)]有意識到舞蹈藝術(shù)教育課堂的外沿很寬廣,也就無法讓舞蹈的影響滲入學(xué)生的課外生活、行為準(zhǔn)則、道德規(guī)范,教學(xué)效果就不夠理想。

實際上,我們衡量一個舞蹈表演的美丑、優(yōu)劣,要從作品的主題、立意、音樂、舞蹈設(shè)計、演員的表演以及其它構(gòu)成因素的綜合水準(zhǔn)予以綜合評價。某一方面具有突出的優(yōu)勢,固然可使作品增色,但都不足以一概而論。作品的整體審美品位不高,演員體形、技巧再好,服飾、布景再美妙,都只是沒有靈性的“空殼”;當(dāng)然,只有主觀臆想的題旨,沒有以恰切的舞蹈語匯和濃烈的情感創(chuàng)造出的美好形象,同樣是失敗的?？梢?舞蹈表演者的整合性與整體性建構(gòu)是不能被其他環(huán)節(jié)所替代或覆蓋的。

因此,針對當(dāng)前高校舞蹈教學(xué)訓(xùn)練模式存在的不足,本文提出以下幾點對策建議:

第一, 探索整合訓(xùn)練途徑,培養(yǎng)舞蹈學(xué)生綜合素養(yǎng)

教師在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膫魇谖璧讣记?、藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)形式等方面的同時,還要創(chuàng)新教學(xué)方式,根據(jù)舞蹈課程自身的教學(xué)特點、教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)設(shè)施以及學(xué)生的身心特點等實際情況,運(yùn)用自主學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)等教學(xué)方法,探索將舞蹈教學(xué)與音樂、戲劇、美術(shù)等多種藝術(shù)形式相融合的訓(xùn)練途徑,切實有效地完成教學(xué)訓(xùn)練任務(wù)。舞蹈學(xué)生要提高綜合素養(yǎng),就要增強(qiáng)各個門類基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)和接受高水平的審美引領(lǐng)。要借助讀書、聽講座、接受培訓(xùn)等措施,還要直接學(xué)習(xí)其它藝術(shù)門類的技能(如樂器演奏、戲劇實踐、書畫練習(xí)等),這有助于學(xué)生以最佳狀態(tài)正確地傳遞舞蹈作品內(nèi)涵和情感,傳達(dá)審美感受,不斷開發(fā)演員的創(chuàng)造性思維,豐富內(nèi)心情感。

第二, 注重舞蹈學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的整合訓(xùn)練

舞蹈表演是一個創(chuàng)造想象的過程,也是學(xué)生營造規(guī)定情境、體驗角色、深化人物、運(yùn)化情感和動作的過程。北京舞蹈學(xué)院古典舞系王佩英教授的舞蹈表演實踐課程就是從培養(yǎng)學(xué)生想象能力開始的,其具體訓(xùn)練包括:文字想象、音樂想象、情節(jié)想象、人物想象等等。這種探索使學(xué)生“能言、能演”,提高了依靠想象塑造人物的能力,同時,豐富、活躍的想象也帶來了生動的表演,這一訓(xùn)練方法值得我們借鑒。同時,在培養(yǎng)想象力的基礎(chǔ)上,還要加入整合學(xué)生創(chuàng)造力的訓(xùn)練。因此,舞蹈教師在訓(xùn)練學(xué)生的過程中,應(yīng)當(dāng)在具有獨特的舞蹈技能和形體表現(xiàn)力的基礎(chǔ)上創(chuàng)造獨具個性、韻味和魅力的舞蹈形象,創(chuàng)造一種新的富于生命意識的情感表達(dá)方式,使表演深刻而具有典型意義,這才是整合性訓(xùn)練模式的根本宗旨。

第三, 加強(qiáng)規(guī)定舞目訓(xùn)練,提高整體舞蹈能力

舞目訓(xùn)練是對舞蹈學(xué)生身體技能、韻律、技術(shù)技巧的綜合展示與檢驗,是最終檢驗教學(xué)成果的重要評估標(biāo)準(zhǔn)。舞目訓(xùn)練的主要任務(wù)就是通過更接近舞臺實踐的途徑,整合分解訓(xùn)練的成果,使學(xué)生將前期學(xué)習(xí)、實踐過的各項訓(xùn)練內(nèi)容,通過表演舞蹈作品得以整合性地運(yùn)用,從而進(jìn)一步促進(jìn)學(xué)生掌握技術(shù)技巧、身體韻律和各種舞蹈風(fēng)格的能力。而《荷花舞》、《飛天》、《春江花月夜》、《鄂爾多斯》、《蛇舞》等等,就是教學(xué)效果很好的經(jīng)典性的規(guī)定舞目。學(xué)生可根據(jù)各自的性格、愛好,憑借自身的能力、技藝水平、表演欲望來選擇自己感興趣的、優(yōu)秀的舞目進(jìn)行練習(xí)(包括獨舞、雙人舞、三人舞),以同學(xué)互助、教師輔導(dǎo)的方式實現(xiàn)。應(yīng)將教師的細(xì)致啟發(fā)和學(xué)生的創(chuàng)造熱情結(jié)合起來,培養(yǎng)和調(diào)動學(xué)生的藝術(shù)想象力、創(chuàng)造力,通過學(xué)生的主動體驗來完成舞蹈形象的創(chuàng)造,從而提高學(xué)生的整體舞蹈能力和及舞蹈技藝。

第四, 通過新編舞目訓(xùn)練,提升整合性訓(xùn)練效果

新編舞目的訓(xùn)練,應(yīng)與舞蹈教師緊密配合來進(jìn)行。舞蹈教師是一面鏡子、一把尺子,必須具備全面的專業(yè)知識和深厚的藝術(shù)素養(yǎng)。一個優(yōu)秀的舞蹈作品,高度濃縮了創(chuàng)作者的文化修養(yǎng)、審美取向、綜合藝術(shù)素質(zhì)、舞蹈形體語言的結(jié)構(gòu)與編排能力,生活的感受力和深刻的洞察力,獨特的藝術(shù)鑒賞力和審美追求。一個出色的舞蹈教師,既是作品的創(chuàng)作者,又是排練者。學(xué)生在教師啟發(fā)下進(jìn)行二度創(chuàng)作,從模仿體驗到進(jìn)入角色,把純粹的外在動作轉(zhuǎn)化為發(fā)自內(nèi)心自然生發(fā)的內(nèi)在動作。教師審視著學(xué)生的每一絲肌肉、每一個技巧、每一個動作、每一次情感的激揚(yáng),評判著自己的創(chuàng)作,與學(xué)生一同進(jìn)入舞蹈形象的塑造,雙方在心靈上得到了真正溝通。經(jīng)過一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作的交流、磨合過程,學(xué)生的舞蹈能力才能獲得“脫胎換形”的提高,整合性訓(xùn)練的效果才能充分體現(xiàn)出來。

(作者單位:湖南人文科技學(xué)院音樂系)

責(zé)任編輯:李薇薇