八大山人仿倪山水
編號:1033
尺寸:177cm×93cm,紙本立軸
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):8400萬元
八大山人的巨幅淺絳《仿倪山水》,曾經(jīng)被王方宇(1913-1997)和王己千(1907-2003)二位先生前后珍藏。王方宇先生是著名的八大山人研究權(quán)威及收藏家,而王己千則是中國畫收藏領(lǐng)域的泰斗和關(guān)鍵人物,20世紀(jì)中國字畫收藏六大家之一。這件也許是目前面市的唯一一件由兩位王先生珍藏的八大山人作品,它無疑是八大最令人向往的杰作之一,也是人們最熟悉的作品之一。數(shù)十年來,它幾乎出現(xiàn)在內(nèi)地、臺灣及美國所有有關(guān)八大山人的出版物里,從目前已知的材料看,自1964年美國克利夫蘭博物館的李雪曼(sherman E,Lee)博士的《中國山水畫》至1986年日本中央公論社所出《文人畫粹編》,到1988年的《藝苑掇英》及上世紀(jì)90年代后陸續(xù)出版的八大全集、畫集、編年集等,幾乎無一未收;而美國和臺灣各種重要的八大山人作品展覽更少不了它的身影,譬如臺灣歷史博物館和美國紐約大都會博物館組織的數(shù)次展賢。此次春拍,該品以8400萬元成交,創(chuàng)全球中國書畫作品新紀(jì)錄。
鄒一桂菊石圖
編號:0928
尺寸:118cm×65cm,紙本鏡心
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):1019.2萬元
歷事雍乾兩朝的鄒一桂(1688-1772),盡管主要以宮廷畫家之名稱于世,但他卻是畫史上少數(shù)真正具有菊花高潔品性的畫家。在其所著《小山畫譜》中,鄒一桂即對多達(dá)36種菊花的花、葉、蕊的狀態(tài)和顏色都做了非常認(rèn)真的觀察和描述。但如此強(qiáng)項(xiàng)的鄒一桂,其筆下的菊花卻以清麗冶艷出名,別具風(fēng)姿,如當(dāng)前的作品。本幅《菊石圖》是當(dāng)年七夕鄒一桂應(yīng)和乾隆御制詩所作。乾隆丙寅,當(dāng)乾隆十一年(1746年)。七夕前后,乾隆作《西蜀》詩,云:“西蜀未吟傳杜甫,東籬了亡對想陶潛。凄清自領(lǐng)閑風(fēng)露,不作爭時(shí)與附炎?!痹撛姰?dāng)是乾隆尋繹杜甫《嘆庭前甘菊花》詩而作。后來乾隆以此詩賜題于鄒一桂,鄒一桂作和詩一首并依意作了此幅《菊石圖》。
金農(nóng)墨梅圖
編號:1003
尺寸:118cm×28.5cm,紙本立軸
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):448萬元
此《墨梅圖》是唐云先生的舊藏。上有款識:徑山林道人乞余畫梅,曾作此詞答之。改月又畫此幅,復(fù)書一過。七十三翁金農(nóng)記。鈐?。航鹗蠅坶T。鑒藏?。汉伎ぬ圃畦b定真跡。釋文:山僧送米,乞我墨池游戲。極瘦梅花,畫里酸香、香撲鼻,松下寄、寄到冷清清地。定笑約溪翁三五,看罷汲泉斗茶器。圖作瘦梅一枝,自下端挺拔直上,疏枝繁花穿插其間,既險(xiǎn)峭又安妥,既遒勁又清逸,風(fēng)姿綽約,悅目賞心。金農(nóng)先生入手是竹,而傳世最多者為梅。這種略帶波折變化的枝干,空鉤無染的花瓣,點(diǎn)劃中肯的花蕊、花托,與他的偏于細(xì)瘦些的漆書,有著許多相似。正如此作的書與畫,它們之間的溝通與契合,是可感、可知、亦可信的。
張大千仿宋人山寺圖
編號:0224
尺寸:135.5cm×74cm,絹本鏡心
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):1433.6萬元
此絹本小青綠的《宋人山寺圖》,乃張大干先生在抗戰(zhàn)勝利后,離開大陸之前,力追五代北宋山水畫高峰期的得意之作。上有款識宋人山寺圖。蜀郡張爰擬之。鈐印張爰印大干。此作據(jù)大風(fēng)堂高足、上海的糜耕云親訴,乃是大干先生1948年5月在上海成都路中國畫苑畫展中的作品。查該展覽展品共107件畫作,圖名為《山寺圖》(編號為86)的只有一幅,故可推定即為此作。在展品價(jià)目表中,除了9幅為非賣品之外,其余作品價(jià)格落差甚大,從最高的“兩億元”到最低的“兩千萬元”。而標(biāo)價(jià)“兩億元”者只有兩幅,《山寺圖》即其一。
齊白石油燈貓鼠圖
編號:0108
尺寸:103cm×34cm,紙本設(shè)色
來源:中國嘉德2009年6月拍賣
成交價(jià):448萬元
這幅齊白石的趣作《油燈貓鼠圖》是中國嘉德從海外征集到的回流畫作,此前為日本“雪江堂”所藏?!把┙谩笔?0世紀(jì)60年代齊白石畫作銷售者中日本最為官方、最具規(guī)模的渠道。1965年“雪江堂”特別獲中國官方準(zhǔn)許購進(jìn)齊白石作品逾百幀,籌劃在日本舉辦巡回展覽。畫面上,一只老鼠高立于垂著油燈的長竿上,與貓呈上下對峙的局面。畫面構(gòu)圖簡單,位置卻經(jīng)營巧妙,靜中有動,暗含一觸即發(fā)的張力。不僅如此,畫上的題款也頗值得玩味??钤唬骸白蛞勾睬包c(diǎn)燈早,待我解衣來睡倒。寒門只打一錢油,那能供得鼠子飽。值有貓兒悄悄來,已經(jīng)油盡燈枯了。”
黃賓虹山水寫生冊
編號:XL200906190095
尺寸:28.8cm×22cm×6,27.8cm×22cm×2,紙本設(shè)色
來源:西泠印社09春拍
成交價(jià):459.2萬元
1948年7月,黃賓虹結(jié)束了他長達(dá)11年的北平生活南遷。這是一次令他欣喜的回遷,畢竟是80多歲的老人了,南歸之念時(shí)時(shí)襲心。8月份,他經(jīng)上海抵達(dá)杭州,選擇這座文化底蘊(yùn)與自然風(fēng)景一樣迷人的古老城市作為他生命的最后歸宿地,這一年黃賓虹85歲。《黃賓虹先生山水寫生冊》就是他到達(dá)杭州后創(chuàng)作的本紀(jì)游精品。冊頁以黃賓虹披閱南宋龍虎山道士白玉蟾手札真跡,知曉白玉蟾、張仲孚的歷史事跡和龍虎山的人文內(nèi)涵為順序,漸次推進(jìn),逐幅展開,演繹龍虎山道教文化,構(gòu)成一個完整的整體。整本冊頁以水墨淺設(shè)色繪就,遠(yuǎn)山淡筆虛寫,近景濃墨勾勒,點(diǎn)擦互皴,濃處極濃,淡處極淡。本冊頁的題詩,同樣妙不可言。八開冊頁,一詩畫,一畫一境。黃賓虹國學(xué)、詩學(xué)功力深厚,吟詩誦詞舉重若輕,信手拈來也成佳詠,從詩中我們就可以看出黃賓虹的錦繡詩懷和熟稔的作詩技巧。
雍正帝楷書題額
編號:0935
尺寸:69.5cm×256.5cm,綾本鏡心
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):504萬元
自滿族入關(guān)后,滿清統(tǒng)治者已經(jīng)開始加快了“漢化”的腳步,因?yàn)樗麄冏约簩h文化已經(jīng)達(dá)到癡迷的程度,其中以康熙和乾隆尤為突出。因此,承康熙而啟乾隆的雍正題“悅敦詩禮”顯然是為了表明自己對“漢化”的重視和提倡。此橫披的原藏者為民國時(shí)期南通最著名的收藏家之一、思學(xué)齋主吳普心。吳普心,號庭香,一作庭馨,嗜尚字畫古玩,蓄有珍品無數(shù),現(xiàn)藏美國普林斯頓大學(xué)藝術(shù)博物館的米芾手札《留簡帖》、《歲豐帖》及《逃暑帖》三件墨寶以及現(xiàn)藏于上海博物館的《宋拓淳化閣帖》都曾是他的收藏。此外該作還曾被光緒進(jìn)士,晚清著名書法家、實(shí)業(yè)家、文物收藏鑒賞家馮怨收藏。
傅山草書杜甫五律一首
編號:0861
尺寸:205cm×5lcm,綾本鏡心
來源:北京匡時(shí)09春拍
成交價(jià):414.4萬元
傅山是一位既有獨(dú)特書法美學(xué)觀的書法理論家,也是有深厚筆墨功夫的書法大師。他的連綿大草、巨幀狂草,堅(jiān)蒼渾穆,豪邁不羈,瀟灑奇逸,把草書推向了極致。這是一件傅山草書五律詩,該作寫得空靈灑脫,快意磊落,簡潔疏朗,頗與其當(dāng)時(shí)心境相契。用筆上,掃刷中見襄束,皴撩中見提按。行筆的迅疾造成少量的“飛白”,愈顯得蒼勁。上有款識:真山。鈐?。焊瞪接?。釋文:整履步青蕪,荒庭日欲哺。芹泥隨燕觜,花蕊上蜂須。把酒從衣濕,吟詩信杖扶。敢論才見忌,實(shí)有醉如愚。
青花群仙祝壽大葫蘆瓶
編號:1363
尺寸:高56cm,明嘉靖
來源:北京保利09春拍
成交價(jià):907.2萬元
本品為嘉靖御瓷葫蘆式瓶當(dāng)中非常珍罕的一類,其上下腹均豐碩圓潤,口部細(xì)直,圈足高深外撇,頗見豪邁古拙之氣。其口沿與束腰均繪纏枝靈芝紋,上腹上下飾變形蓮瓣紋和蕉葉紋,中間主題圖案則是五仙行樂圖,見有寒山凌波戲水而行,劉海騎金蟾騰飛,拾得攜帚而坐,似與執(zhí)杖佩葫蘆仙人對語,后面松下仙人則執(zhí)筆書卷,神態(tài)悠然。下腹主題為群仙賀壽圖,場面熱鬧非凡,共有十三位仙人為壽星祝壽。見壽星端坐石上,泰然自得,觀劉海為之戲蟾,眾仙獻(xiàn)壽,見有捧靈芝托蟠桃者,持寶瓶敲魚鼓者,吹紫簫鳴玉板者,絡(luò)繹不絕,氣氛喜慶祥和。圈足外側(cè)錦地四開光繪折枝瑞果紋。底款楷書“大明嘉靖年制”,字體稚拙古樸。
青花芭蕉瓜果大盤
編號:1354
尺寸:直徑39.5em,元
來源:北京保利09春拍
成交價(jià):660.8萬元
此類大盤為元代青花瓷器的經(jīng)典造型之一,端莊周正,尺幅恢宏,頗見氣勢,盤心中央為一竹石芭蕉,左右對稱分別繪一組竹石西瓜紋和竹石折枝蓮花紋,另有折枝瓜果問綴其中?!爸袷沤丁睘榫哂形娜饲檎{(diào)的典型中原文化主題。肥碩的西瓜、牽繞的藤蔓則帶有濃厚的波斯和西亞色彩??谘貫榻诲e菱格紋,內(nèi)壁飾纏枝靈芝紋,外壁繪一組變形蓮瓣紋,蓬瓣內(nèi)填以如意云頭。胎釉精良,釉汁厚潤泛青,青花發(fā)色蒼妍青翠,蘇麻離青錫光銹斑明顯,繪畫技法高超,以勾勒點(diǎn)染繪就,布局繁縟有序,筆意酣暢,灑脫自然,兼?zhèn)浯肢E豪放與嚴(yán)謹(jǐn)和諧的藝術(shù)美感,砂底無釉,碹紋明顯。該作是Geneva藏家的舊藏。
象牙絲編織菊蝶圖畫琺瑯柄宮扇
編號:1374
尺寸:長50.7cm,清乾隆
來源:北京保利09春拍
成交價(jià):302.4萬元
此柄宮扇將平常用作扇面的薄紗換作了由厚度不到1毫米的象牙絲編織成的仿蒲草紋鏤空錦地。在玲瓏剔透的扇面上再以細(xì)銅絲綁附用茜色象牙雕刻的菊花蝴蝶圖案進(jìn)行裝飾,團(tuán)扇邊緣以巨大韻整張玳瑁挖鑲成一個連續(xù)不斷的外框,扇面中心以棕竹為柄梁,柄梁嵌燒藍(lán)裝飾,鑲嵌有銅鍍金點(diǎn)翠鏨蝙蝠紋護(hù)頂,下承綠色染牙和淺綠地銅胎畫琺瑯嫡龍?jiān)萍y扇柄。一柄小小的宮扇之上匯集了如此眾多的工藝門類,且用料之奢侈、工藝難度之匪夷所思,應(yīng)是清代雍正到乾隆早期廣州大師級牙匠貢御的極品。此扇所運(yùn)用的象牙絲編織工藝與著名的清宮珍寶象牙席相同,據(jù)考,此種象牙編制工藝可以追溯到漢朝,但真正的頂峰是到了清代雍正年間,后自道光開始沒落以致失傳。
紫檀雙面雕吉慶有余書案
編號:1347
尺寸:150cm×82.5cm×82.5cm,清乾隆
來源:北京保利09春拍
成交價(jià):369.6萬元
此書案形制規(guī)范,由桌面和兩個側(cè)墩組成,上下有槔卯作連接。正前方四個抽屜中兩邊稍小,中間稍大,左右側(cè)墩是兩個側(cè)開門的小柜,設(shè)計(jì)用心,工藝考究,在視覺上有良好的對稱效果。最為難得的是通體精姜的雕飾,除臺面外所有看面都雕滿裝飾圖案。臺面四周滿雕十二組雙罄龍紋,兩個側(cè)墩雕飾八組夔龍、蝙蝠、玉磬、雙魚圖案,蘊(yùn)含“吉慶有余”的青祥寓意,這是乾隆時(shí)期宮廷御用器中最為常見的裝飾圖案。整體紋飾全部采用鏟地起線的典型紫檀工,刀工嫻熟圓潤,立體感極強(qiáng),起地平整宛如玉雕。抽屜銅活皆為原裝鏨花鎏金,極為精細(xì)。尤為特別的是此書案桌面進(jìn)深非常寬大,兩面均裝有抽屜,各面均雕滿裝飾圖案,此種形制在傳世的紫檀書案中所見極罕。且此書案歷經(jīng)龐萊臣“虛齋”和“上海友誼商店”等公私名家遞藏,是件流傳有序的宮廷紫檀家具上品。
在蒙梭公園的印象——莫奈《在蒙梭公園》
編號:Lot6/Sale7735
尺寸:65.3cm×54.2cm,1878
來源:倫敦佳士得2009年6月拍賣
成交價(jià):631.325萬英鎊
《在蒙梭公園》是莫奈在1878年上半年繪制的。在作品中藝術(shù)家運(yùn)用了光影的表現(xiàn)手法,這種表現(xiàn)手法在19世紀(jì)70年代成為了莫奈印象派畫法的主要標(biāo)志。燦爛的陽光透過樹葉的縫隙穿透下來,投射在公園長椅中歇息的女士們身上。藝術(shù)家通過對環(huán)境的光影渲染,使得這些著裝優(yōu)美的女士們就像似洋溢在溫暖的春天之中。莫奈在同一年繪制的另外兩幅蒙梭公園的作品,已經(jīng)是大都會美術(shù)館藏品。根據(jù)丹尼爾·威爾頓斯坦(Daniel Wildenstein)描述,莫奈繪制完這三件作品后,極有可能在1878年6月就分別被3位不同的私人買家購得。當(dāng)時(shí),此作的買家是巴黎的多利爾(Theulier),后來的藏家還有巴黎的居斯塔夫·庫皮勒(Gustave Goupil)、柏林的卡西雷爾(Galerie Paul Cassirer)和奧托(Otto Haas)等。
黃金號角蘇萊曼——保羅·西涅爾《黃金號角蘇萊曼》
編號:L0t1 5/SaleL09696
尺寸:46.5cm×55cm,1907
來源:倫敦蘇富比2009年6月拍賣
成交價(jià):138.525萬英鎊
西涅爾在朋友亨利的陪同下,于1907年的3月從馬賽來到伊斯坦布爾,并在3月末創(chuàng)作了大量的水彩作品。《黃金號角蘇萊曼》正是西涅爾在伊斯坦布爾旅游時(shí),有感而作的繪畫之一。該作品描繪的是黃金號角,在著名的蘇雷曼尼亞清真寺的博斯普魯斯海峽揚(yáng)帆出海的美麗情景,黃昏的霞光籠罩著整個海峽,除了可以清晰看見在海面航行的黃金號角外,還能依稀看到遠(yuǎn)處迷蒙的城市和蘇雷曼尼亞清真寺。該作品此前被祖恩(Bernheim-Jeune)、薩文隆(B,Chavenon)、戴赫尼(Dernys)、薩宏(Cbaron)、巴里耶(Bellier)等藏家收藏,由此看來該怍是件流傳有序的佳作。
神秘而新穎的原始世界——米羅《女人打粉》
編號:Lot14/sale7735
尺寸:35.3cm×46cm,1949
來源:倫敦佳士得2009年6月拍賣
成交價(jià):396.125萬英鎊
根據(jù)雅克·杜邦(Jacques Dupin,米羅的朋友、傳記作者)描述,這幅《女人打粉》是米羅藝術(shù)生涯中最重要的一件
作品,是其在1949年至1950年創(chuàng)作的一組著名“慢性”繪畫(“Slow”painting)之一。1949年到1950年正是米羅經(jīng)歷了一次世界大戰(zhàn)以后,游歷歐洲和美國之時(shí)。社會廣泛認(rèn)為米羅在這次旅行中得到了很大的影響和啟發(fā),并創(chuàng)作了大批量的新作。這些作品事實(shí)上并沒有標(biāo)注題目,人們只能通過藝術(shù)家在作品上標(biāo)注的時(shí)間將它們分為兩個系列。一個系列是藝術(shù)家精心構(gòu)思的作品,另外一系列是藝術(shù)家自發(fā)的隨意作品?!杜舜蚍邸穭t屬于前者,它同時(shí)是展現(xiàn)米羅精湛技法的經(jīng)典作品。在作品中,藝術(shù)家運(yùn)用各種各樣的材料及色彩創(chuàng)造出神秘感,同時(shí)還配上迷人的類似星座的圖形。從畫上藝術(shù)家的奇趣人物形象和抽象的背景,我們還能清楚看到卡斯迪洛(Castillo)和阿爾塔米拉(Altamira)洞穴壁畫對米羅的影響??梢娝囆g(shù)家企圖通過這些簡單而豐富的表現(xiàn)手法,為我們創(chuàng)造出藝術(shù)家心中神秘而新穎的原始世界。
第1025種顏色
——格哈德·里希特《1025種顏色》
編號:Lot11/sale7738
尺寸:120cm×123.6cm,1974
來源:倫敦佳士得2009年6月拍賣
成交價(jià):138.525萬英鎊
《1025種顏色》是德國波普藝術(shù)和激流運(yùn)動的藝術(shù)家里希特創(chuàng)作于1974年的作品。在作品中,里希特將1024種不同的顏色幾乎占據(jù)了整個畫面,它們像標(biāo)簽一樣排列有序地填滿每一個方塊,這些彩色方塊的間隙中透出的白色網(wǎng)絡(luò)使得它們更為規(guī)整。藝術(shù)家就這樣用最終極和簡潔的方法將色彩的抽象本質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。在1974年里希特曾提出,人類的眼睛事實(shí)上只能看到1024種顏色。同年他繪制的這幅《1025種顏色》是想通過所有色彩的有序排列,及這些色彩對人類視網(wǎng)膜產(chǎn)生的幻視效果,讓人們在觀看作品的時(shí)候能重新組織和領(lǐng)悟到色彩的另一種美麗。哈頓(J,Harten)和厄勒戛(D,Elgar)編的《1962年到1985年格啥德·里希特·比爾德的油畫》(Gerhard RiderBilder Paintings 1962—1985,Cologne 1986):以及布西隆(B,Buchloh)編的《哈德·里希特》中出版過此作。
日常瑣事中的婚姻——瓦斯康斯勒《金色獨(dú)立的心》
編號:L0t31/Sale7738
尺寸:385cm×225cm×50cm,2004
來源:倫敦佳士得2009年6月拍賣
成交價(jià):16.325萬英鎊
瓦斯康斯勒的紀(jì)念碑《金色獨(dú)立的心》,將葡萄牙文化中最為人所知的題材和最常用的物質(zhì)(作品材料有塑料餐具、金屬鏈、配套光盤等)融合在一起。這件精心編制的作品是藝術(shù)家因看到葡萄牙傳統(tǒng)婚禮的掛件the coracao deViana(葡萄牙人認(rèn)為,該掛件能為結(jié)婚的新人帶來好運(yùn))靈感進(jìn)發(fā)后,在2004年創(chuàng)作的5件不同顏色雕塑之一。另外有紅色和黑色版的雕塑,它們分別象征著愛和死亡,而當(dāng)前的作品自然而然是象征財(cái)富。通常Viana是用金色的鐵線編制而成,而瓦斯康斯勒在這里則用了黃色的塑料餐具碎片,精心地拼湊在金屬架上。她這樣做,是試圖將世界不同物質(zhì)的商品轉(zhuǎn)化成當(dāng)?shù)匚幕瘋鹘y(tǒng),申象征婚姻的物件,從而諷刺地讓人們再次看到現(xiàn)實(shí)婚姻生活中的日?,嵤隆?shí)際上,婚姻也是由日?,嵤聵?gòu)建出來的。
球形的芭蕾舞者——胡安·穆尼奧斯《無題》
編號:Lot234/Sale7740
尺寸:63cm×67cm×30cm,1993
來源:倫敦佳士得2009年7月拍賣
成交價(jià):14與25萬英鎊
胡安·穆尼奧斯是厄德蓋爾·德加創(chuàng)作的芭蕾舞者作品的忠實(shí)傾慕者,他作品中精心的文物布局也經(jīng)常會給人同樣的感覺。在此作品中的芭蕾舞演員們,與傳統(tǒng)法國藝術(shù)家的青銅雕塑幾乎沒有任何共同之處。實(shí)際上,穆尼奧斯的人物失去了雙腿,以至于這些芭蕾舞演員們特別不靈活,而其體形都是沉重的球體。但是,這種不靈活并沒有使得作品中的人物凍結(jié),它們似乎都在蠢蠢欲動企圖進(jìn)發(fā)出自己生命的氣息。穆尼奧斯在此挑戰(zhàn)了人們傳統(tǒng)觀念對芭蕾演員那種靈動的認(rèn)識,并在自己的作品中營造出謎樣的感覺,以致于觀眾們看到作品的時(shí)候都不禁發(fā)問j這里充滿了如此緊張氛圍,到底發(fā)生了什么事情。