王　暕

[摘 要]夜曲典雅、精致、富于歌唱性、感情細(xì)膩、充滿詩意。肖邦雖不是這一體裁的創(chuàng)始人,但他卻將夜曲發(fā)揚(yáng)光大且賦予了豐富的內(nèi)涵。這首降b小調(diào)夜曲旋律平靜、優(yōu)美、情緒豐滿親切。在練習(xí)中,練習(xí)者應(yīng)特別注意其柔美的觸鍵以及對(duì)細(xì)節(jié)的精細(xì)處理,以期能淋漓盡致地表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵。

[關(guān)鍵詞]肖邦 夜曲 觸鍵 風(fēng)格

平靜流淌的、沉思的旋律,親切溫馨的情緒,充滿了夢(mèng)中朦朦朧朧的甜蜜歡快,把黃昏和夜的寂靜以及由它產(chǎn)生出來的一切美好的東西統(tǒng)統(tǒng)給表現(xiàn)得淋漓盡致,這就是肖邦的《降b小調(diào)夜曲》(Op.9.No.1)。這是一首非常好的教學(xué)與音樂會(huì)曲目。

夜曲是由愛爾蘭鋼琴家、作曲家約翰?費(fèi)爾德首創(chuàng)的,其特點(diǎn)是典雅、精致、富于歌唱性,低聲部以和聲風(fēng)格組成伴奏織體,高聲部則奏著優(yōu)美抒情的旋律,感情細(xì)膩,充滿詩意。但是,費(fèi)爾德的夜曲在內(nèi)容上僅僅局限于抒情的狹小范圍并帶有一點(diǎn)多愁善感的情調(diào)。后來,肖邦發(fā)展了這個(gè)體裁。受當(dāng)時(shí)浪漫主義思潮的影響以及失去祖國(guó)、遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)和親人的痛苦與孤寂,使肖邦給夜曲賦予了豐富的內(nèi)涵,并且融入了戲劇性的因素,讓這一體裁發(fā)揚(yáng)光大?！霸谫M(fèi)爾德那兒為了落到地面而以拋物線飛行的箭,在肖邦那兒卻獲得了翅膀,成了直沖蔚藍(lán)天穹的鳳凰?！边@句話生動(dòng)準(zhǔn)確地總結(jié)出了夜曲這一當(dāng)時(shí)毫不起眼的鋼琴小品,由于肖邦的緣故而達(dá)到了一個(gè)出人意外的藝術(shù)高峰。他一生創(chuàng)作了21首夜曲,內(nèi)容多樣,不僅有對(duì)大自然夜景的描繪,也有細(xì)膩的心理刻畫,其中大多數(shù)為作曲家在夜深人靜時(shí)的憂郁的沉思、傷感、柔情的表白、沉痛的傾訴、內(nèi)心的惶恐不安以及火一樣的激情。

這首降b小調(diào)夜曲是肖邦最初出版的夜曲。年輕的肖邦很贊賞費(fèi)爾德作品中清澈透明的風(fēng)格以及柔美的觸鍵與高超的技巧,所以能明顯的感覺到他深受費(fèi)爾德的影響。樂曲采用三段體結(jié)構(gòu),一開始就給人以美感,充滿了戲劇性。中段八度音型段落潛藏著作者如火的欲望,極具誘惑力。這首夜曲比人們熟悉的降E大調(diào)夜曲內(nèi)容更為深刻,但由于某種原因它被人們忽視了。該作品不但能幫助學(xué)生提高運(yùn)用手臂重量及柔軟放松的手腕技術(shù)來平穩(wěn)地表達(dá)如歌的旋律,還能使他們掌握中段八度不同層次的奏法,特別是八度內(nèi)聲部(大指)的突出,以及主旋律重復(fù)時(shí)使用的裝飾性華彩句的流暢演奏。

樂曲的第一句,就像在夢(mèng)里一樣,是從遠(yuǎn)處輕輕飄來的、微妙的、靈巧的rubato。第一樂句在重復(fù)時(shí)便采用了裝飾性華彩句,運(yùn)用6對(duì)11的復(fù)節(jié)奏使音樂顯得更加自由。

在練習(xí)時(shí),應(yīng)先分手練,找出右手旋律的走向;然后,再合手練習(xí)。左手是平穩(wěn)而寧靜的伴奏,右手有一定的伸縮和自由,可做緩急處理。總之它就像波浪一樣進(jìn)來了,有一種后浪推前浪的感覺。第二句的開始處(第5小節(jié))左手的降D音要清晰的、柔美的奏出。它不是重音的意思,但是要感覺它很重要。

這里的中間部分,不要突出,應(yīng)淡淡地奏出,要保持旋律線條的完整,使之一氣呵成。第7小節(jié)是第二句的尾部,smorz應(yīng)恰到好處。第8小節(jié)的4拍～6拍和樂曲開始處是同樣的旋律,彈奏時(shí)應(yīng)和第一次有不一樣的東西。開始處是piano.這里是dim.不要彈成一個(gè)樣子,第6拍上的裝飾音應(yīng)在拍子里。第11小節(jié)樂句重復(fù)時(shí),第二次采用了裝飾性華彩句,但這次與第一次不同,采用了12對(duì)18,也就是2對(duì)3的復(fù)節(jié)奏。這是一種比較容易的復(fù)節(jié)奏,可以按但昭義先生《試論鋼琴作品中復(fù)節(jié)奏的演奏》一文中講的口訣,3/8倉(cāng)七采七,其中的“倉(cāng)”是兩個(gè)節(jié)奏同步奏出的音,把三連音單獨(dú)奏出的音用“七”,二連音單獨(dú)演奏的音用“采”,通過口訣安排出的時(shí)間序列,找出各音的時(shí)間位置,待熟練之后,應(yīng)根據(jù)總體的樂句處理,全身心的投入到音樂創(chuàng)造的氣氛中。15、16、17小節(jié)的大跳,準(zhǔn)確性是重要的,但彈得不可太謹(jǐn)慎,不能有戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的感覺。左手和右手是呼應(yīng)的,像拉鋸一樣,但兩只手要相對(duì)獨(dú)立,左手不要跟著右手走,右手要跟著左手走。

16、17小節(jié)中的裝飾音是旋律性的,不能比后面的音弱。第一段就在熱烈的激情中結(jié)束了。

第19節(jié)～69小節(jié)是樂曲的中段,它與前后兩段形成了鮮明的對(duì)比,就像是在明朗的夏日,詩人陶醉在大自然的懷抱中。樂曲的色調(diào)甘美清純,充滿了青春的氣息。在同名大小調(diào)之間頻繁變換的調(diào)性以及不斷變化的力度,反映出作者當(dāng)時(shí)起伏不定的心情。旋律用八度奏出。通常,我們?cè)谘葑喟硕葧r(shí)經(jīng)常突出上面的那個(gè)線條而忽視了下面的那條線。但在這兒第19、20小節(jié)連線在上面,而21小節(jié)、25小節(jié)等多處,連線在下面。那么這時(shí),我們就應(yīng)該突出下面的線條,也就是大指要突出并很連,這樣就有了層次和音色的變化,它在色彩上要比前面暗一些。25小節(jié)的強(qiáng)音,不應(yīng)有準(zhǔn)備的出來,也就是不要做漸強(qiáng),應(yīng)該突然出現(xiàn),要有驚奇的感覺。

33小節(jié)與25小節(jié)是同樣的旋律,但這次在降B音上沒有重音,不要和第一次彈成一個(gè)樣子,應(yīng)該自然一些。然后,同樣的旋律在41小節(jié)又出現(xiàn)了,這次奏的又要和第一次出現(xiàn)時(shí)一樣。51節(jié)～67小節(jié)為全曲的高潮,力度從fff到ppp,這是肖邦特殊的色彩。在這長(zhǎng)大的16小節(jié)里,他非常大膽地只使用了一個(gè)和弦,一個(gè)踏板,讓人感覺到像是在夢(mèng)幻中的、遙遠(yuǎn)的、宏大的空間中。

70小節(jié)為再現(xiàn)段的開始,同樣的旋律,但不一樣的感覺。其中兩個(gè)音符標(biāo)有“>”記號(hào)。在這兒會(huì)感覺有一點(diǎn)猶豫,但很快又回到朦朧的夢(mèng)中去了。在73小節(jié)中,裝飾性的華彩句第三次出現(xiàn),并且是全新的面孔,采用了6對(duì)20的復(fù)節(jié)奏。83小節(jié)的accel要做的很自然,小節(jié)的最后還要處理成rit.最后兩小節(jié)應(yīng)恢復(fù)原速,結(jié)束時(shí)要有內(nèi)在的節(jié)奏感和脈搏,直到最后一個(gè)音。

當(dāng)然,以上只是筆者對(duì)這首夜曲在教學(xué)和演奏過程中的一些體會(huì)和總結(jié),要詮釋好它,還需要更多地閱讀有關(guān)肖邦的一些資料,要更深入地了解肖邦的時(shí)代,肖邦作品產(chǎn)生的背景,要熟悉波蘭的民族文化、風(fēng)俗、歷史,通過分析、對(duì)比不同鋼琴家的演奏錄音來豐富自己,以期更能準(zhǔn)確地表現(xiàn)出肖邦作品的鮮明的民族性、獨(dú)特的個(gè)性和深刻的思想內(nèi)涵。

參考文獻(xiàn):

[1]呂希安?布爾日斯,亞歷山大?德內(nèi)拉茲.音樂和內(nèi)心世界.