李亞娟

【摘 要】傳承民族音樂文化是音樂教育發(fā)展的重要趨勢。民族音樂集中著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，體現了中華民族的意志、力量和追求。在音樂教學中必須讓民族之花在中學音樂課堂上綻放。

【關鍵詞】民族 音樂 綻放

重視本民族音樂文化傳承已成為世紀開端我國音樂教育發(fā)展的重要趨勢。我國的民族音樂集中著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，體現了中華民族的意志、力量和追求。我們音樂教育工作者應認識到這一點，精心設計我們的教學，引導學生欣賞我國優(yōu)秀的民族音樂，利用藝術幫他們知善惡，識美丑，加強修養(yǎng)、陶冶情操，培養(yǎng)高尚的道德品質，樹立自信自強的民族精神。那么如何讓民族之花在音樂課堂上綻放呢，我在以下三方面進行了嘗試。

一、以流行元素作引子，進行比較式教學，培養(yǎng)學生的學習興趣，提高學生音樂鑒賞能力

現在的孩子被流行文化所包圍,這是不能回避的事實。所以老師的思考要跟上時代的步伐，要因勢利導，借助流行元素吸引學生注意，激發(fā)學生興趣。在課前可以圍繞所要講解的民歌發(fā)動學生搜集當下的流行歌曲，之后教師和學生一起學唱、聆聽、分析評論歌曲的風格類型、樂曲旋律特點、歌詞、配器、演唱技巧等。對于好的音樂我們還要給予肯定，這樣便拉近了學生與教師之間的關系，并加大了學生對音樂課學習的興趣。同時，了解流行音樂是具有鮮明的時代特征，無嚴格的技術規(guī)范，強調傾訴、渲泄，力求演唱的大眾化、生活化。在此基礎上再給學生講述民族音樂是講一個民族的民族特性在音樂中的體現，直接生動地反映人民的生活習俗，語言，思想感情。我國幅員遼闊，不同民族、地域、都有著不同的蘊味，它不如流行歌曲表現的直白，需要認真品味，領悟。如在授課過程中可將廣為流傳的一首流行歌曲《兩只蝴蝶》與民歌《敖包相會》這兩首歌曲作個簡單的比較，通過聆聽，可以讓學生感受到《兩只蝴蝶》是一首極具流行特質的流行歌曲，旋律通俗，容易上口，傾訴性極強，風格迥異，但沒有地方色彩，而《敖包相會》則有明顯的濃郁的地方氣息的傳統(tǒng)民歌，旋律優(yōu)美開闊，隨歌詞變化曲調也有所改變，形成分節(jié)歌形式，抒發(fā)內心情感。分析后，再和學生一起討論流行歌曲為什么廣為流傳，結論是流行歌曲是有朝氣的年輕人做它的聽眾，再加上唱片公司的大力宣傳，它具有一定的商業(yè)性和技術性，但究竟能否流芳百世，也要靠時間和諸多因素的檢驗。而我們的民族音樂卻只是靠口傳心授，然而它接受了時代的考驗，流芳百世，是因為它凝聚著民族的精神、意志，有著較深的內涵。流行音樂無論多現代，它依然受民族文化的影響，目前有很多的流行音樂在創(chuàng)作中與民族音樂結合，并得到很好的效果，如歌曲《又唱瀏陽河》等，聽來別有韻味，很受歡迎。通過這種比較式教學，引導了學生在潛移默化中接受民族音樂教育。

二、擴充課堂容量，進行結合式教學，培養(yǎng)學生音樂感受能力，開闊文化視野

在欣賞課中，避免教材中單一的曲目，可將不同地區(qū)、不同時代、不同風格的同一主題音樂作品有機結合。如在欣賞《繡荷包》這一作品時，可將各地區(qū)的作品讓學生們集中欣賞，讓同學們感受到陜北的《繡荷包》美麗動人，色彩柔和，略帶傷感；云南的《繡荷包》旋律流暢，語言簡潔，節(jié)奏強烈；黑龍江的《繡荷包》表現的濃濃北國音調，哀怨樸實的情感，四川的《繡荷包》則表現出濃郁的川辣味等，這樣同學們在同一音樂主題下感受到不同地區(qū)的風格。還可以將同一音樂形象不同時代、不同風格、不同表現形式的音樂作品有機結合，如欣賞河北民歌《茉莉花》可以與現代流行歌曲《茉莉花》及薩克斯曲《茉莉花》集中欣賞使學生感到同是贊美喜愛茉莉花，卻有這么多不同的色彩和表現手法。還有很多傳統(tǒng)民歌都可以與現代新民歌、新民族音樂有機結合，靈活多變，增強音樂感受能力，使學生對我國民族音樂文化有較深的認識，開闊文化視野。

同時在欣賞民族器樂曲時，也可以采用現代的多媒體與視聽相結合的方式。多媒體視聽技術對教育產生的巨大影響已經滲透到音樂教學的各個領域，特別是在民族音樂教學中，我們不能停留在有限的幾本磁帶里。在現代化教學改革中，我們合理利用多媒體教學會得到事半功倍的效果。如在欣賞《二泉映月》這首二胡曲時，結合運用多媒體的直觀手段，使學生在出聲入畫的音樂情境中，更完整地理解作品，增強學生對音樂的感受能力。

三、欣賞民族經典，進行激發(fā)式教學，培養(yǎng)學生高雅的情趣，增強民族自豪感

對一個民族來說，音樂是民族文化的靈魂，是民族的血脈。一個民族音樂內涵的情感與精神，往往是它的靈魂和思想。智慧的發(fā)源地。通過欣賞民族經典音樂，讓學生感受樹根立魂的民族精神是進行激發(fā)式教學的初衷。

開設民族經典音樂欣賞課，賞析《賽馬》、《梁?！返冉浀?。二胡獨奏曲《賽馬》曾被20歲的中國鋼琴演奏家朗朗及身為專業(yè)二胡演奏家的父親朗國任搬上了卡內基音樂廳。朗朗以其超凡的個人魅力與對音樂的癡迷和熱情贏得了全世界樂評人和愛好者的青睞，他不忘自己是中國人，穿上了紅色中式上裝與父親演奏鋼琴、二胡二重奏《賽馬》，父子倆你來我往，大有駿馬飛騰、鬃毛聳立之勢。朗朗自信的眼神飛揚的頭發(fā)，興奮的表情，無不顯示出對中國民族音樂的驕傲。當學生們欣賞完這一片段后，他們非常興奮……課后許多學生對我說，沒想到民族音樂這么棒！

《悲情而又浪漫的愛》，這是為欣賞經典名曲《梁?！匪鸬恼n題。同時我設計了這樣的導入語：世界頂級指揮家小澤征爾說，小提琴協奏曲《梁?！肥呛苌袷サ?，必須要跪著聽。

此語一下子抓住了學生。之后與學生一起欣賞，從作者、體裁、題材、民族性角度進行分析，從旋律韻味、小提琴模仿了哪種民間樂器進行聽辨，用純潔的心靈去感受。通過對經典的欣賞，激發(fā)了學生們的自豪感，引發(fā)了他們去關注民族音樂，為他們形成高雅的情趣奠定了基礎。

民族音樂是朵花，然而僅僅把她照本宣科地復制在黑板上，這朵花永遠不會散發(fā)出花香。新課標為我們指明了方向，只有充分了解學生，充分了解我們民族的音樂，充分了解我們所處的世界，躬身實踐，不斷探索，這朵花才會散發(fā)出沁人心脾的花香，才能靜靜凈化孩子們的心靈，鼓起他們身為華夏兒女的豪情。