貝多芬曾說過,語言的盡頭是音樂出現(xiàn)的地方??鬃右苍赋?“詩言志,歌詠言。”名人們一語中的地道出了音樂藝術(shù)的地位和作用。任何藝術(shù)都是以自己特定的形式和技巧集中、強(qiáng)烈地反映生活,而藝術(shù)教育最大的特點(diǎn)就是通過藝術(shù)活動(dòng)來調(diào)動(dòng)人的興趣,打動(dòng)人的情感,讓人愉快地受到審美教育。音樂課程標(biāo)準(zhǔn)把音樂的審美體驗(yàn)價(jià)值放在首位,明確提出音樂課的基本價(jià)值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動(dòng)為主的審美活動(dòng),使學(xué)生充分體驗(yàn)蘊(yùn)含于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達(dá)的真善美理想境界所吸引、所陶醉,產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴,從而使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的作用和功能得到有效的發(fā)揮。因此,音樂老師應(yīng)該把審美體驗(yàn)貫穿在教學(xué)的每個(gè)環(huán)節(jié)。俗話說:“言為心聲,音為心語?!闭Z言在音樂教學(xué)中起著舉足輕重的作用,它是音樂藝術(shù)的造型基礎(chǔ)與創(chuàng)作核心。音樂教學(xué)是科學(xué)美與藝術(shù)美的高度統(tǒng)一體。在具體的音樂課堂教學(xué)中,能夠使這種完美統(tǒng)一得以展現(xiàn)的中間媒介,便是音樂教師規(guī)范優(yōu)美的課堂教學(xué)語言。因此,我認(rèn)為在音樂教學(xué)中,音樂教師應(yīng)從以下幾方面注意語言藝術(shù)。
一、音樂教師的音樂語言藝術(shù)
音樂語言指的是在教學(xué)過程中使用的有一定指向性的點(diǎn)綴性音樂,其中包括音樂課中的師生問好、起立坐下、鼓勵(lì)等。教學(xué)音樂語言應(yīng)貫穿于整堂音樂課的始終,使學(xué)生一直沉浸在音樂的氛圍中,增強(qiáng)學(xué)習(xí)音樂的興趣,潛移默化地感受和欣賞音樂,從中受到教育。比如讓學(xué)生聽著節(jié)奏鮮明的音樂律動(dòng)進(jìn)教室;用連續(xù)彈奏幾個(gè)音區(qū)的分解主和弦表示起立和坐下;全體學(xué)生有表情地唱師生問好歌;回答問題后,讓學(xué)生用鼓掌拍擊節(jié)奏表示鼓勵(lì)等。經(jīng)常采用這些方法,能培養(yǎng)學(xué)生的音樂感,加強(qiáng)節(jié)奏觀念。這些音樂的使用充分突出了音樂學(xué)科的特點(diǎn)和優(yōu)勢。
二、音樂教師的課堂語言藝術(shù)
音樂教師的課堂語言首先應(yīng)該是標(biāo)準(zhǔn)、流利的普通話。教師講解和范唱時(shí)要語音標(biāo)準(zhǔn)、字正腔圓。其次,音樂教師的課堂語言應(yīng)該是組織有序的,一堂好的音樂課,教師的課堂語言應(yīng)該緊扣教學(xué)內(nèi)容。音樂教師的課堂語言還應(yīng)是能夠準(zhǔn)確表達(dá)音樂作品的創(chuàng)作意圖、具有表現(xiàn)力和感染力的文學(xué)語言,把音樂作品中所蘊(yùn)含的藝術(shù)形象活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在學(xué)生的眼前。這樣能夠激發(fā)學(xué)生的想象力,使學(xué)生能真正地融入到音樂中,接受藝術(shù)的感染和熏陶,達(dá)到音樂情趣教育目的。
一首好的音樂作品,正是因?yàn)橛辛诵伞⒐?jié)奏、力度、速度等的完美結(jié)合,才富有它迷人的藝術(shù)魅力。我們的課堂教學(xué)語言也是如此。美化音樂課的教學(xué)語言,可以提高音樂課的審美價(jià)值。教師要注意讓課堂語言隨教學(xué)內(nèi)容的變化而變化,恰到好處地表達(dá)教學(xué)意圖,增進(jìn)師生間的交流。另外,音樂教師還可以通過講解作品創(chuàng)作背景和詮釋作品內(nèi)涵來激發(fā)學(xué)生的情感世界。比如在教學(xué)《黃河大合唱》時(shí),教師通過聲情并茂地向?qū)W生介紹作品的時(shí)代背景和冼星海的創(chuàng)作經(jīng)歷,讓學(xué)生從中領(lǐng)悟中國人民奮勇抗敵的偉大精神,從而打開了學(xué)生情感世界的大門,
收到了事半功倍的效果。
三、音樂教師的表情語言藝術(shù)
表情語言是指教師的眼神、口型與面部表情。“眼睛是心靈的窗戶”,利用眼神與學(xué)生交流,是音樂課師生交流的重要手段。當(dāng)音樂響起時(shí),或歡喜、或憂傷、或激昂、或憤怒,教師的眼神對(duì)引導(dǎo)學(xué)生初步認(rèn)識(shí)作品起到一種輔助作用。在控制課堂氣氛方面,眼神更有其重要作用,對(duì)學(xué)生走神、唱歌跑調(diào)等不利課堂因素,語言往往會(huì)打斷教學(xué)環(huán)節(jié)甚至破壞課堂氣氛,而一個(gè)恰到好處的眼神既能提醒學(xué)生,又能保持學(xué)生的愉快心情,保證課堂氣氛的延續(xù)性??谛团c面部表情是表情語言中不可缺少的一部分。有人說音樂教師應(yīng)該像一個(gè)演員,用自己精湛的技藝?yán)卫蔚匚∶恳晃粚W(xué)生,而口型和面部表情就是表演中很重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。唱歌過程中,在力度、速度等方面需作出對(duì)比時(shí),教師若用有聲語言就可能破壞聲音的美,而用無聲的口型加以提示則是一種很好的辦法。欣賞音樂作品的過程中,教師若時(shí)時(shí)加以解說,有可能會(huì)破壞學(xué)生欣賞音樂的注意力,這時(shí),豐富的面部表情加上事先準(zhǔn)備的解說投影就能避免這種情況了。
四、音樂教師的聲勢語言藝術(shù)
聲勢語言是一種“無聲的語言”,是可以發(fā)出聲響的人體姿勢,人體的許多部位,乃至全身的自由活動(dòng),都可以作出不同的姿勢。最常用的聲勢有拍手、拍腿、拍肩、跺腳、捻指等。運(yùn)用聲勢語言,對(duì)于鍛煉學(xué)生的聽覺能力、反應(yīng)能力、記憶能力、音高及力度的辨別能力等都有積極的作用。如在教授《土耳其進(jìn)行曲》時(shí),可用聲勢訓(xùn)練來增強(qiáng)學(xué)生對(duì)樂曲的感受。教師可先讓學(xué)生分別說出表示行進(jìn)(走、跑、跳、奔)的詞語,繼而引出節(jié)奏(全音符、二分音符、四分音符、八分音符),配上聲勢練習(xí)加深對(duì)節(jié)奏的印象,再引出打擊樂器(碰鈴、舞板、雙響筒、鈴鼓)進(jìn)行輪奏、合奏。隨后教師再播放《土耳其進(jìn)行曲》的樂曲,指揮學(xué)生為樂曲進(jìn)行伴奏。這樣在學(xué)生對(duì)樂曲加深印象后,教師再對(duì)樂曲進(jìn)行分析、講解,學(xué)生就會(huì)很自然地投入,從而提高了學(xué)生欣賞樂曲的興趣。又如讓學(xué)生用動(dòng)作,如撮手、鳴指、拍腿來模仿下雨的聲音:先是集體跟老師做動(dòng)作,如然后每豎排隨著老師做,老師走到哪一排,哪一排的學(xué)生就隨著老師的動(dòng)作進(jìn)行變化,其他同學(xué)繼續(xù)做原來的動(dòng)作,教學(xué)效果也比較好。
總之,一名優(yōu)秀的音樂教師,除了重視音樂教學(xué)法的研究外,更要不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)與文學(xué)修養(yǎng),使有聲語言與形體語言在每一節(jié)課中完美結(jié)合。只有這樣,音樂課才能富有吸引力,切實(shí)讓學(xué)生感受美,更好地達(dá)到美育的目的。
(責(zé) 編 流 水)